命悬一线影评
Ⅰ 影评范文点评的目录
总序/1前言/1
绪论影评写作概述/1
概念/1
特征/2
基础/2
基本要求/3
应试技巧/4
几点说明/6
第1篇 文艺片影评范文点评/8
春天里寻梦的歌声
——评《立春》中的王彩铃形象/8
在传统的含蓄美和形象美之间
——评《小城之春》的长镜头/10
语义混乱的浪漫狂想
——评电影《太阳照常升起》/13
魅惑之音与伦理悲剧
——浅谈牛余和电影《黑白往事》与小说原著的人性深度/20
浅谈冯氏电影的几点特色
——兼论冯氏贺岁片风行内地的社会性心理因素/25
欲说还休的爱情之旅
——析散文电影《暖》/31
山路弯弯情长长
——筒析《十七》的美/34
百花深处的文明
——评电影《百花深处》的主题/37
清新脱俗雪莲盛放
——评电影《冈拉梅朵》/39
青春：不可言说的灼灼年华
——评电影《阳光灿烂的日子》/42
都市：精神的漂移和传统文明的失落
——评电影《绿茶》/44
手法精湛韵味无穷
——评《红高梁》画外音的艺术特色/46
哀婉凄凉悲怆
——评《撞车》中声音元素的运用/49
贾樟柯《三峡好人》独特的影像内涵/51
四场“梦”一段旅程
——对影片《野草莓》梦境的文本解读/54
第2篇 社会生活片影评范文点评/60
韩国式的道德激情狂想
——评韩国电影《老男孩》/60
美国精神的寓言
——评电影《阿甘正传》/66
这场望穿秋水的爱情
——评《云水谣》的主题/71
爱情与理想的守候承诺与责任的交织
——评《云水谣》之陈秋水/73
痛苦挣扎的一粒沙
——筒评《看车人的七月》中杜红军的人物塑造/75
在阵痛中成长
——评《茉莉花开》/78
余震的心跳声
——评影片《唐山大地震》/81
第3篇 家庭伦理片影评范文点评/84
遥远的回响
——《天上草原》的文化解读/84
黑白影像下的温情守望
——评电影《不能没有你》/89
肥皂泡.魔鬼
——评电影《菊豆》中杨天白的人物形象/91
生命的底色
——评电影《不能没有你》的黑白色调/95
第4篇 社会问题片影评范文点评/98
被阳光遗忘的角落
——评影片《盲井》/98
在罪恶中反思挽救自己
——解读《盲井》中的人物形象/102
那驶向灵魂的火车
——评影片《天下无贼》导演的创作风格/104
第5篇 战争片影评范文点评/107
集结号：在家国和个体间吹响
——评电影《集结号》/107
自然美质朴美色泽美
——评《沂蒙六姐妹》之张月芬/109
战争中迷失的灵魂
——评《折弹部队》中的人物形象/112
第6篇 惊险励作片影评范文点评/115
《汉江怪物》：游走在国族形象和家庭伦理中的惊悚影像/115
在冷酷与感伤中探寻生与死
——解析日本影片《座头市》/121
命悬一线
——评《保持通话》的细节和导演风格/125
多元视角传统模式
——《英雄》《天地英雄》叙事策略的比较/127
第7篇 史诗片影评范文点评/130
心灵救赎的人性光辉
——《辛德勒名单》赏析/130
戏剧人生从一而终
——评《霸王别姬》中程蝶衣的形象/134
真作假时假亦真
——筒析《霸王别姬》中三组人物关系/136
一个伟大的政党一部复兴的史诗
——评电影《建国大业》/139
第8篇 传纪片影评范文点评
附录
后记
Ⅱ 原著有多震撼，电影就有多失望，（金色梦乡）影评
伊坂幸太郎在小说的序言里说自己想要创造出好莱坞娱乐电影般的故事，看完这个小说我觉得他的确做到了，而且高度完成了。看《金色梦乡》的时候，脑海里一直盘旋着一个念头，这部小说实在是太适合改编成电影了，跌宕起伏的情节，紧张抓人的节奏，每个人物都拥有着自己的人物弧光和动人的闪光点。整个故事没有一处废笔，每一处伏笔都恰到好处的再现，看到那些前面漫不经心出现的小细节在最后以一种意想不到的姿势出现，读者们或是内心一阵感动柔软或是会心一笑。《金色梦乡》中的时间叙述是打碎的，伊坂幸太郎多次采用插叙的手法把相似的情节不同的时间段拼接在了一起，这一点像极了电影的蒙太奇手法。整部小说明明明明讲述的是荒诞而恐怖的故事，但是却让人看到了人性的温暖和善良、生命的希望。就好像在无边无际的黑洞中凿开了一个洞，射出了一道光，渺小微弱，却坚毅地闪耀着。
小说里那种全场封锁的严峻形势，那种命在旦夕的紧张感在电影里面没有得到很好的表现，电影也没有再现青柳被逼绝境的那种心酸、无助、绝望的处境，频繁出现的笑点无意间消解了紧张的节奏和小人物在巨大灾难面前的无力感。小说则完美地处理好了这种置之死地而后生的落差感，正是因为青柳他的茫然无助和敌人的步步紧逼，才使得后面朋友、陌生人的帮助变得更加地弥足可贵，才极致地发挥了人性的善良和温暖。历经无底洞的黑暗，才方觉光明的耀眼和温暖。
我认为电影里面对两个个人物青柳和切男的塑造是非常失败的。根据原著的描述，青柳这一角色是俊俏、善良、老实，但是他也是睿智而敏感的，特别是刚开始被追杀的时候，他对陌生人的态度其实是有一个变化的过程的，他有信还是不信的内心挣扎，善良的本性让他习惯选择相信，但是摆在面前的诬陷和追捕又让他不得不保持怀疑。相比之下，我觉得电影里雅人叔对青柳的塑造更像是个愣头青、呆呆傻傻的老好人的感觉（老是跳戏到《南极料理人》），缺少原著那一层机敏和小心翼翼的防备。
其次是切男的形象，其实小说里面切男的形象是非常独特而有魅力的，但是电影首先弱化了这个角色作为恐怖的连环杀手的那一面，其次是大大增加了喜感。这两个操作对于这个人物多面性的形象塑造而言是致命的。其实，在小说里，切男这个形象他不是简单的是好人还是坏人之分。可以说，他是黑白都踏足的，他刚开始以杀人犯的身份出现，但是后来他做的又是帮助柳青对抗恶势力，甚至牺牲了。结尾处房东父子的出现，更是证明了他可能远非我们想象中那种泯灭人性的杀人魔的形象。小说似乎在暗示我们切男可能是另一个青柳，另一个被那些“头头是道”的舆论迫害的人，他们一样都只是政府为了达到某种目的而推到风口浪尖的背锅侠。
看完这个故事有多震撼，看完电影就有多失望！这个故事真心可以拍成一步流畅酣畅淋漓的大片，对于小人物在命运的大齿轮的穷追不舍下狼狈逃窜也可以表现得更加的惊心动魄，给人命悬一线的紧张感。这样最后，陌生人纷纷无条件伸出援手才会更加地震撼人心。就仿佛从黑暗里突然凿出一道光，温暖和希望生生不息地流淌着。
Ⅲ 求15部柯南剧场版的影评（观后感），每部都要哦
1.引爆摩天楼 、 某日，经营医院的黑川宅主人黑川大造遭人殴打致死，而这起案件也在（被柯南麻醉的）小五郎的活跃之下顺利解决了。数日后，柯南收到著名建筑师森谷帝二寄给工藤新一的邀请函，于是柯南与作为代理人的小五郎一同出席。在那里，柯南得知了之前发生杀人事件的黑川宅是出自森谷的设计。 次日，存放在火药库的炸药被盗，而森谷所设计的建筑物也陆续被纵火焚毁。犯人利用变声器给新一打电话，作出了犯罪的预告。为了阻止爆炸，柯南开始出动，在小兰犹豫剪掉那根线时（蓝或红），因为今天兰和新一的幸运色都是红色，毅然剪短了蓝的。炸弹停止了... 我认为柯南说的一句话让我...：死我也要陪你一起死（用新一的声音说的）
2.第十四个目标 、 在慢跑的目暮警官遭人用十字弓射伤而住院了，而旁边发现了一把奇怪的刀。就在第二天，小兰的母亲—妃英理吃了被人下毒的巧克力，昏倒在事务所里。紧接着阿笠博士也被歹徒用十字弓射伤……三人的名字内都有13、12、11的数字，且被害者都与小五郎有关系。根据线索，目暮警官推断犯人可能是……十年前，扑克牌赌场的经营人村上丈，被当警察的小五郎逮捕。侦讯中，村上丈借口内急而挟持了来找小五郎的妃英理，企图逃走。枪法一流的小五郎第一枪掠过妃英理的腿部，然后再一枪击中村上丈，才结束了这场惊险的事件。之后小五郎引咎辞职了，妃英理也和小五郎分了居。这件事对小兰的打击非常大，她从此对父亲失去了信心。而村上丈在上个礼拜假释出狱了.在最后柯南举起了枪向兰射去，兰倒地......... 原来小五郎的射击蛮准的，这点连柯南也佩服.
3.世纪末的魔术师 、 俄罗曼诺夫王朝的皇室秘宝——复活节之卵，将在大阪铃木财团美术馆内展出的同时，怪盗基德寄出犯案预告信准备夺取这无价的皇家艺术之宝，于是铃木会长要求小五郎协助警方侦查，以防彩蛋被窃取。柯南一行人来到大阪，遇到服部平次，便一同侦查此案。在美术馆遇到了俄罗斯大使馆的书记、珠宝美术商、罗马王朝研究家、职业摄影师等人。看完彩蛋，大家便解读预告信线索，不料将时间、地点都解读错误。而基德窃听到彩蛋被转移了，在疏于防备的情况下，基德成功地找到了回忆彩蛋。然而基德在逃离途中，却被神秘的杀手狙击，坠海失踪，生死不明。柯南以新型滑板追踪，夺回彩蛋。与此同时从国外回来的香阪夏美小姐，从祖母的遗物中发现彩蛋的原稿图与实物不同。 柯南看了原稿后，认为彩蛋有两颗，而在彩蛋的玻璃上映照出夏美曾祖父所盖的城堡，所以大伙儿及对彩蛋虎视眈眈的研究者决议要去此城探索，找寻第二颗彩蛋。在返回东京的船上，摄影师寒川被杀，而且和基德相同是被击中右眼。目暮带着白鸟赶到，调查后柯南发现凶手可能是专门狙击右眼的职业杀手“史考兵”。而白鸟却几次揭穿柯南的提示，使小兰对柯南的身份起了怀疑，因为柯南和小兰救了基德的鸽子，基德就假扮新一瞒过了小兰...最后基德一打指响 人就没了... 基德那是魔术么？？？
4.瞳孔中的暗杀者 、 连续两位东京警视厅的现任刑事惨遭杀害，而遇害的两位刑事都手握警察手册气绝身亡。柯南与小五郎前往警视厅向目暮警官、白鸟警官查询有关杀人事件的情报，但是友善的俩人却以此事不可告之而拒绝了。在小五郎努力追问下，却得到白鸟警官一句：“Need not to know〔无须知道〕……”这是警察之间所用的密语，也就是说杀人事件与警察内部有关！ 小五郎、柯南和众多警察参加白鸟警官妹妹的婚宴，席间突然停电，小兰和佐藤警官都在厕所中，正当小兰拿起身旁的手电筒时枪声却响起，佐藤警官为保护小兰而挨枪，听到枪声的小五郎等人涌入厕所时犯人却已不着痕迹地脱逃了。这时，小兰却因承受不了佐藤女警重伤昏迷的打击，从而患了逆性健忘！虽然记不起身边的事，但却可以照顾自己的日常生活。失去记忆的兰不断受到犯人的攻击，为了找回记忆，众人带兰去多罗碧加乐园，却误认为找到真凶而放松警惕。此时，找出真凶的柯南赶往乐园保护兰， 兰被推下站台时柯南跳下保护她的镜头，挺感动的，超棒，柯南居然还会开船，那句表白“我喜欢你，比世界上任何一个人都喜欢你”。 最后柯南说的一句need not to know 帅啊！
5.通往天国的倒计时 、 博士与少年侦探团一行人在露营的回家途中顺道参观一座位于西多摩市境内即将在近期完成的全日本最高的双塔摩天大楼。而这摩天大楼的拥有者同时也邀请了毛利父女和铃木园子前来参加开幕典礼，因而与柯南一行人偶然巧遇。 行人在秘书的带领之下参观了这座两栋长的一模一样的最尖端高科技双塔摩天大楼。但是，此时在这摩天大楼里却出现了多位与此建筑物有着不同关系的人士！不久之后第一个杀人事件发生了…。而且，令人不敢相信的是黑衣组织的成员竟然同时也在大楼附近出现，这让人不免联想到灰原哀自从那些日子以来，在深夜里究竟是在跟谁联络……？ 三大伏笔：①猜30秒游戏，影响了最后的“步美计时”；②宫野志保式的铃木园子；③那辆福特MUSTANG CONVERTIBLE。 少年侦探队的感情，特别是步美说“女人的直觉”时 吓我一大跳。哀的活计算机（大脑）的超快计算。最后飞车的一整段，每个男孩都很酷。大叔赢得福特MUSTANG CONVERTIBLE后，说自己以后不用租车了，结果最后柯南等人飞车到游泳池安然无恙之后，大叔才幡然醒悟是自己中奖的车。最搞笑的是，大叔最后说“也许烘干了还能用”…… 饿....
6.贝克街的亡灵 、 米花市政大楼正在举行能够一举改变全世界游戏业界价值观的模拟游戏“茧”的发表会。结合了最先进技术的“茧”，其游戏方式是先进入一部外型酷似蚕茧的大型胶囊，透过电脑的操作让游戏者沉睡于历史上曾经发生过事件的时代，并进行挑战的虚拟体验游戏。柯南、小兰、灰原以及少年侦探队的成员们也接获邀请，前往参加这场受到全世界瞩目的发表会，并阴错阳差的混入政界、财经界以及演艺界等代表人物的小孩群中，趁机乘上了“茧”。另一方面，“茧”的研发者兼负责人——坚村，竟然在发表会会场遭到杀害。而在这起杀人事件发生的同时，一个自称“诺亚方舟”的人工智慧闯入“茧”的电脑系统，并切断身处虚拟世界的50名孩童所有能与外界连结的管道，对现实世界中所有的招待者宣布：“在这场解决历史事件的游戏中，只要有一个人能够存活到最后就算你们赢。不过如果没有人能够存活到最后，参加游戏的所有人就会葬命于此。”一场失控的游戏开始了。工藤新一的父亲，世界名推理作家─工藤优作也是这场发表会的特别来宾。优作负责监修“茧”游戏中的历史事件，虽然能透过推理找出坚村遭到杀害的原因，但关于柯南一行人，他只能在控制室看着他们的表现。柯南一行人必须在“茧”所设定重现的19世纪伦敦贝克街221号B，同时也是福尔摩斯留下无数传说之地，挑战一连串的考验。 一场结合虚拟实境与现实，用50条生命为赌注的游戏即将开始！小哀的吐槽，毛利等人震惊了。不过柯南又叫哀变成了小孩的口吻。（超可怕，柯南也吓着了。） 小男子汉们脱衣服给女孩子，还挺绅士的。小哀那句“如果福尔摩斯没有出现，你就是我们的福尔摩斯。没有任何案子是福尔摩斯不能办到的,是吧。” （感动）
7.迷路的十字路口 、 在东京某个位于西国立市的神社内，有三名可疑的男子正在密谈。突然有个戴着假面具的黑影男人出现，用日本刀和弓箭在瞬间将三人杀害；与此事件同时，大阪、京都也相继发生了杀人事件。警方在经过调查后发现，被杀害的五人都是出没于东京、大阪、京都三地，专门偷窃著名佛像及艺术品的窃盗集团「源氏萤」的成员。这个集团以日本历史上最有名的悲剧武将——源义经的故事《义经记》为名，首脑化名「义经」，部下则以「弁庆」为首，各自以家将姓名相称。另一方面，小五郎带着柯南、小兰和园子来到了京都。八年前，位于京都的古老寺院——山能寺中的一尊国宝级佛像遭到偷窃，寺院的住持委托他们解读一幅可以判断佛像藏匿地点的谜样的画像，因而请来了小五郎帮忙。柯南怀疑佛像是遭到窃盗集团「源氏萤」所窃，事件开始向破解的方向进展。然而在他到达义经、弁庆的传说流传的历史遗迹——最著名的京都五条大桥调查时，有个手持竹刀的男人突然来袭。瞬间躲过袭击的柯南，看到那名男子后感到十分惊奇。那个男子竟是与工藤新一并称的西部高中生侦探——服部平次，同时也是少数知道柯南就是工藤新一的人物之一。他也是为了追寻在大阪发生的窃盗集团成员被杀事件的真相而到达京都，总是在较劲的柯南与平次，这次为了查出事件的真相，决定联手进行调查，但是，两人万万没想到，戴着面具的黑影男人居然就出现在他们面前！在稠密的京都十字路口，隐藏于历史阴影的谜题及陷阱将袭击柯南一行人！难解的事件、细腻的推理、友情、爱情以及主要角色全员到齐！而柯南的身体终于变回了新一。绫小路警官的松鼠太有幽默感了。扭头的样子。柯南居然能踩着箭腾空而上。还能顺便推理，更夸张的是竟然能鸟瞰玉龙寺全景。
8.银翼的魔术师 、 一个女人来到小五郎处，请其帮助看守宝石。这女人名叫牧树里，是代表着日本的女演员。她收到预告称有人将会去夺取她所拥有的宝石“命运的宝石”，而预告者正是怪盗基德。小五郎断言：基德将会在树里担任主角的传统话剧的公演最后一天前来盗宝。于是第二天，柯南，小五郎，小兰还有少年侦探团一起前往传统话剧公演的东京汐留。柯南对小五郎的推理充满疑问，于是自己推理基德的出现。然而，在那里出现的竟是工藤新一！当然，那个新一绝不是真的。但是，要证明那个新一是假的的话，就需要柯南表明自己的身份。基德似乎明白这一点，很大胆的想和小兰在一起。这时，在树里任主角的舞台上上演了《约瑟夫王妃》的一幕。被柯南看出真实身份的基德，如何盗走这蓝色的宝石呢！最后基德为了让飞机安全着陆，自己当诱饵去引警察……（感动ing）
9.水平线上的阴谋 、 15年前的一个雾色浓稠的夜晚，在北大西洋的海上一艘正在航行中的货轮“第一八代丸”，撞上了前方巨大冰川发生事故沉没。万幸的是船上大部分人都逃过这一劫难，只有船长和一名船上的高级干部不幸罹难身亡。时间回到15年后的现在，地点是日本东京西多摩市的别墅密集区，八代财团旗下分属八代造成业的设计师八代英人，开车的时候心脏病突发，结果车子不幸掉下山崖造成车毁人亡。谁也没想到，时隔15年且分别发生在海洋和陆地上的两起事故，会是一项重大阴谋的开始。镜头转到正在太平洋上航行的豪华客轮阿芙洛迪特号上，这是根据希腊神话中的代表美丽的爱神阿芙洛迪特的名字命名的。柯南、小兰和毛利小五郎受到园子邀请，参加这首船的处女航。理所当然，这么受到瞩目的豪华客轮，参加处女航的都是些政界、社交界的绅士名媛。置身于无处可逃的大海上，引起了极大的恐慌和混乱，人们陷入了极度的不安中。更糟糕的是，这次连小兰也被卷入了危险里面——当然，本片的结果，依旧是正义战胜邪恶，柯南用他名侦探的推理救出了小兰，不过出人意料的是，这次掌握事件关键的，却是新一和小兰超越了时间的羁绊。最后，少年侦探团的贝壳起了作用~~（鼓掌）
10.侦探们的镇魂歌 、 在神秘委托者的招待下，小五郎与柯南一行人来到了横滨。一行人受邀来到一座巨大城堡，没想到却掉入黑影的神秘男子所设下的陷阱。小兰、灰原与少年侦探团，也因此落入敌人手中成为人质。时间限制为12个小时，如果不在时间内解开男子所出的谜题，小兰他们身上的炸弹就会爆炸。“你能了解失去心爱的人，是什么样的心情吗？工藤”就在同时，“关西的高中生侦探”服部平次的儿时玩伴和叶也被抓走（因为手上有炸弹而受到威胁，并非抓走）成为了人质，白马探也受到委托。这些侦探们将与柯南一同挑战谜题。但是，当柯南他们正努力调查敌人的真面目之时，却同时也面临着一连串的危机。而众人追查已久的怪盗基德，居然也在此刻现身！柯南、平次、基德以及小五郎与其它刑事们，将携手挑战这次的强敌。时间一分一秒地逼近着，当大家就要解开所有的谜题时，却又出现了新的难题，我看到最后才明白原来白马探是基德易容的……失算啊！
11.绀碧之棺 、 在小五郎的带领下，柯南一行人前往位于太平洋上的小岛“神海岛”上享受愉快的假日，蔚蓝色的大海和无限的自然风光加上自古以来流传的两个“神海岛”传说让这个小岛成为游客成群的度假圣地。兰和园子在“海底宫殿”附近的海域享受有氧潜水，少年侦探团则玩起了神海岛观光课安排的寻宝游戏。然而，觑意于传说中的财宝的宝藏猎人们也潜入了这个迷人的小岛上。兰和园子意外的遭遇到一名被鲨鱼群袭击的宝藏猎人，猎人的死是因为传说中的宝藏吗？急忙赶来的柯南发现了死亡的疑点，并和灰原一起展开了调查，神海岛”流传这两个传说，一个是沉入海底的古代遗迹“海底宫殿”，它是沉入神秘岛海域的巨大岩石建筑群，虽然研究者纷至沓来，但始终没有人能解开“海底宫殿”的秘密，另一个传说是300年前活跃在加勒比海的2名女海盗“安妮·邦尼”和“玛莉·雷德”遗留下来的财宝，据说她们乘坐的海盗船遭到英国海军的攻击时，只有她们2人勇敢的战斗。随着调查的深入，迷一般的文字“Jolly Roger”浮出水面，宝藏的秘密近在眼前。然后要接近真相总要经历磨难，柯南他们找到的一部分财宝被谜一样的宝物猎人抢走了，而宝藏猎人的魔手也伸向了兰和园子，他们的目的究竟是什么？隐藏在传说中的真相是什么？隐藏在海底宫殿中的秘密又是什么？超越300年的暗号，柯南一一解明。
12.战栗的乐谱 、 近日，发生了以音乐家为袭击目标的连续杀人事件，被害人均出身于原著名钢琴家领衔的一所音乐学院。柯南等一行人，受到了这位钢琴家的邀请，出席由他出资建造的音乐厅的落成典礼音乐会。音乐会的亮点是巴赫弹奏过的管风琴和世界著名的斯特拉迪瓦里琴的音色，以及拥有绝对音感的天才歌手的歌声。而在音乐会当天，柯南和女高音秋庭被袭,飘流在河流中,兰等人所在的音乐会场，突然发生了大爆炸。众人被包围在火海中，河中的柯南和秋庭唱出了准确的音调,顺利向警察求助,柯南等人在音乐会场外心急如焚,音乐会场内的所有人却因为音乐馆的隔音效果不知道任何危险的靠近…… 室外，23根柱子被炸！最后，进入了音乐会场的柯南找出了凶手，柯南和会场内的所有人命悬一线。千钧一发之际，灰原用元太的竖笛吹出：36664（MI LA LA LA FA），被柯南猜出是狙击（shoot)，佐藤从另一个地方开枪，凶手手中的遥控器掉落,被高木抓获。调音师说出了杀人的理由，和钢琴家解除了误会。 等小兰他们要走时，发现柯南不见了。喷泉处传来一阵小提琴的声音，小兰听出是新一在演奏，便追了过去。结果却看到柯南拿着小提琴，说新一已经走了。故事在美丽的乐曲与月光下的兰和柯南中结束。（感动ing 擤鼻涕）
13.漆黑的追踪者 、 故事的开始，柯南身份被Gin（琴酒）和Vodka(伏特加）识破并被擒住，小兰眼看就要遭遇毒手……原来是一场梦。就在柯南遭遇危险时小兰出现了，她想起新一说的话成功躲避了子弹，但因为被Irish半垂下来的面具吓到，最终被打倒了。柯南为了保护小兰引Irish来到东京塔顶，从他的话里得知自己身份已被拆穿，但是Irish不想杀死他，而是要带柯南去见“那位大人”，以琴酒的重大过失来扳倒琴酒，因为琴酒轻易的就杀死了那个Irish当做父亲般尊敬的pisco（匹斯克）。所以他并没有将柯南的真实身份说出去~~~就在他要擒住柯南的时候，Gin等人乘直升机赶来，求证Irish已经拿到名单。可是就在Irish拿出名单的SD卡，在琴酒要求下不断向前走之后，基安蒂开枪打穿了SD卡跟他的胸膛。柯南想救Irish，这时Irish明白了Vermouth为何要掩护柯南，临死前鼓励柯南。Gin抓狂了，开始用飞机上的机关枪疯狂扫射，直升机的探照灯不停的照到躲避中的柯南，机枪一次次的从他身边扫过，但柯南仅仅只是左胳膊被玻璃碎片打中一下。而Gin还有飞机中的其他三人，居然都没有看到柯南。就在柯南被逼入绝境（真面目快给看到了）的时候，巧用博士的新发明（改进版的绳索吊带，可伸缩100米……），不但脱险，还打中了Gin的飞机，使机尾着火最后坠毁（是把被机关枪射落的射灯，用伸缩吊带弹射出去，打中直升飞机尾部）。 看到飞机坠落、爆炸，骑着机车在周围转的Vermouth不禁露出笑容：“真不愧是银色子弹呀！” （帅……）
14.天空的遇难船 、 活跃于全世界，全天下的宝石怪盗基德，激起了大富豪铃木次郎吉与他对决的执着，因而对基德提出挑战书:具有“天空的贵妇人”美名之称的宝石就放在世界最大的飞行船「铃木号」中，能偷的话就来偷偷看，限制时间为东京到大阪6小时飞程。小五郎、小兰以及少年侦探团也获邀次郎吉的招待搭乘此次飞行。能偷得到吗？能抓得到吗？就在以广阔的天空为舞台进行心理战的同时，神秘的恐怖分子[冒用红色暹罗猫。]，袭击飞行船！到底挟劫的目的为何？基德与柯南间的对决又将会如何？小兰也感染了细菌吗？基德和小兰真的如大家所想的那样接吻了吗？当然不可能了，最后小兰发现喽！小哀被打了一巴掌！ （心疼……）.柯南快被真正的凶手干掉时，瞬间逆转！
15.沉默的十五分钟 、 仓朝都知事（市长）收到了一封来历不明的威胁信，次日全新开通的地铁发生了爆炸事件，在柯南的帮助下，仓朝逃过了生命危险，这一连串的事件也慢慢浮现，一切都要追逐的八年前，仓朝还是国土大臣的时期主张建立的大坝工程，为此不少人做出了牺牲，顺着线索柯南他们来到了新泻县，赶上了北之泽村的五周年纪念，而这个村庄的旧址正好是当年修建大坝淹没的地方，柯南注意到了一个叫冬马的少年，原来东马在八年前掉下悬崖而昏迷了整整八年，所有的关键都在这个名叫冬马的少年身上，可是炸弹已经爆炸了，洪水将淹没整个村子了。.柯南与哀的默契配合（两人一起在雪地里滑滑板）。新兰雪中背对背打电话。小兰发现了新一就在她身边的证据。柯南高超的滑雪技术 。史上最强大的特技效果和爆炸场面 。毛利大叔去山上的男女混浴的露天温泉里意外碰到了猴子！哈哈……
pengyou2547 给点悬赏分吧... 毕竟我打了8000多字啊！
Ⅳ 求《沉默的羔羊》影评加分析
《沉默的羔羊》是20世纪90年代以来深刻反映美国社会犯罪问题的经典之作。影片故事继承了回好莱坞恐怖答片的传统，然而影片的叙事方式却突破了恐怖片的模式，它颇具匠心地将恐怖片与侦探片巧妙地结合成一体。
(4)命悬一线影评扩展阅读：
创作背景
《沉默的羔羊》根据小说家托马斯.哈里斯的同名小说改编而成。故事灵感源于华盛顿大学刑事学专家凯珀尔
与连环杀手特德·邦迪的真实经历，邦迪当时帮助凯珀尔教授调查绿河连环杀手；1989年1月，邦迪被处死，而真正的绿河杀手在2001年才被抓获。
该片中联邦调查局的特工以及罪犯多数取自生活原型。拍摄前，主要创作人员全部到联邦调查局实地体验生活
Ⅳ 求一个指环王的影评
一个神奇的种族
一只骁勇的队伍
一枚具有魔力的戒指
当黑暗试图吞没光明时
谁来拯救人类的命运？
这是一部带给无数人震撼的电影，它改编自一部让魔幻文学界叹为观止的巨著——英国的托尔金原著，《THE LORD OF THE RINGS》（又译《指环王》或《魔戒》）
曾经有人这样评价《魔戒》的小说和电影——“看《魔戒》小说时最感动于博大深邃的意境，看《魔戒》电影时最惊讶于美所能达到的极致。”这的确不假。可以说，小说和电影各有千秋。而电影的成功，更是让一贯挑剔的《魔戒》小说的FANS心悦诚服。3亿美元的投资，近万人参与制作，巧夺天工的道具，历时3年的拍摄历程，《魔戒三部曲》是当之无愧的好莱坞巨作。
《魔戒》的大手笔注定了它画面的精良。导演彼得认真的态度让这部电影屡屡创下纪录——剪切率150：1，演员们有时一个镜头要返工30余次，戏服一万多件，所有器具，兵器为了追求古老和与众不同的感觉，均以最原始的方式，由各种匠人手工制成，单是霍比特人独特的大脚掌，要给演员穿上就要一个小时……幕后如此精细的工作，前台的演员也是十分敬业。饰演精灵王子莱格拉斯的演员奥兰多·布鲁姆，在拍摄过程中多次骨折，脊椎受过伤的他却依然忍着病痛，扮演让无数少女为之倾倒的优雅王子。殊不知他看似轻盈的每一次跳跃要付出多大的努力，才能忍住撕扯般的疼痛继续保持微笑；扮演霍比特人的四位演员，为让假脚固定在自己的脚上，每天要站一个多小时；阿拉贡的扮演者维高，为进入角色，随身携带者道具剑，戏服破了也是自己补；阿尔文的扮演者为演出而减肥，山姆的扮演者为达到角色形象而增肥……这些演员的敬业，值得我们在电影之外，再投上一票。
除去电影制作的精良与演员的敬业，故事本身才是最大的卖点。《魔戒》构建在一个包含了多个种族的世界——中土上的故事。第二纪时，邪恶的黑暗君主索隆制造了至尊魔戒并企图控制整个中土世界。人类与精灵等种族联合起来，共同对抗黑暗的势力。人类的君主埃西铎砍下了索隆的手指。然而不幸的是，埃西铎被魔戒诱惑，并没有将它丢进末日火山摧毁。千年之间，魔戒多次易主，落入住在地下的怪物咕噜姆的手中后，被探险的霍比特人毕尔博抢到手中。在毕尔博将魔戒作为礼物赠与侄子佛罗多之后，一系列风波席卷而来……
魔戒，具有蛊惑人心力量的魔物，必须投入末日火山销毁。勇敢的佛罗多担负起了这艰巨的任务。同行的还有他的族人，山姆，梅里，皮平；杜内丹人，埃西铎的直系后代，刚多王位继承人——阿拉贡；黑森林精灵族王子，瑟兰迪尔之子——莱格拉斯；来自孤山的矮人族贵族，吉穆利；刚多摄政王的长子，博罗米尔；灰袍巫师——甘道夫。九位不同种族的使者，为避免人类乃至整个中土世界的毁灭而组成魔戒远征队，向复活后的索隆所在地——莫都进发……
《魔戒》并不只是单纯的魔幻作品，其中人物表现出来的一些品德值得我们欣赏。
友情
这一点的最佳体现，首先在于佛罗多和山姆。山姆是佛罗多的厨子，跟随佛罗多完成这艰巨的任务。在第二部中，佛罗多一行人受到邪恶巫师萨卢曼手下的强兽人攻击，佛罗多认为自己会位同伴带来死亡，毅然决定自己踏上征途。他划着小船到大河中时，被山姆发现了。山姆不顾自己不会游泳，执意冲入水中，要伴佛罗多左右。在古鲁姆的带领下，发现了古鲁姆的不忠的山姆反被陷害，被佛罗多遗弃。然而，他并没有抛弃他的佛罗多。危急时刻，他再一次挺身而出，从毒蜘蛛口中救出佛罗多。
最为让人动容的是，两人在末日火山烈焰的炙烤下，均已无力前行。山姆挣扎着背起佛罗多，说“既然我无法为你背负着重担，就让我来背你吧！”在佛罗多将咕噜姆和魔戒一同推下末日火山口后，自己也命悬一线，几乎跌下去。关键时刻，是一直陪伴他的山姆伸出了援手。在佛罗多支持不住时，也是他坚定地说“别放弃！”
山姆和佛罗多，最开始时只是主仆关系。后来他们经历一系列的事件，这种普通的关系升级为了友情，甚至更深的羁绊。可以说，如果没有山姆这位忠诚而奋不顾身的人，佛罗多绝不可能走到最后。山姆只是一个厨子，其精神的光辉却要胜过主角佛罗多。
另一对就是精灵莱格拉斯和矮人吉穆利。小说前端交待，由于黑森林的国王瑟兰迪尔曾关押过矮人，致使千年来矮人和精灵的关系一直势同水火。莱格拉斯和吉穆利最开始在未加入魔戒远征队时就有过争执。那个时候，他们谁也没想到，对方将是自己以后生死与共的好友，
日常的相处与几次浴血的奋战，精灵与矮人之间的隔阂逐渐化解，他们在战场上的配合日趋完美。在地下岩洞时，矮人跳过断层是不小心滑了一下，眼看就要跌入地狱。莱格拉斯眼疾手快，抓住吉姆利的胡子救了他一名。吉姆利有些好面子，圣盔谷一战中，因为无法远距离跳跃而恳求阿拉贡把它丢进敌群中，末了还特地嘱咐阿拉贡一句“千万别告诉精灵小子。”两人在战场时比赛杀敌的场景亦十分有趣。
最终决战开始时，面对索隆的万人大军，吉姆利对身旁的莱格拉斯说“我从没想到要和一个精灵一起战死。”莱格拉斯笑着回答“那么和一个朋友一起战死呢？”吉姆利爽快地点点头“我愿意。”
莱格拉斯和吉姆利是化解时代恩仇的一对，那么下面这一对接不同于上面的人们了。梅利和皮平，是从小一起长大的好友，其友情并没有什么激烈的过程。给人印象最深的是平淡而温馨的一幕——梅里递给即将和他分别的好友一包烟草，轻声说“这是最后一包，我知道你的早就抽完了。你抽得太凶了。”这种体贴的温柔，是真正的朋友之间才会有的。
二.爱情
贯穿全篇的，是阿拉贡和精灵公主阿尔文的爱情。尤其是阿尔文，她甘愿为阿拉贡舍弃远渡佳离地的机会，舍弃精灵永生不死的命运，将代表自己力量的“暮星”戴在阿拉贡的颈项上，以保佑他在远征路上一路平安。
三.领导者
小说中的主角是佛罗多，电影也是这样的。然而我却觉得阿拉贡更像主角一些。且不说他后来身为人皇所具有的天然的魄力。单是在远征队中，阿拉贡就表现出了领导的风范。在经历了甘道夫与炎魔同归于尽，佛罗多和山姆单独离开，梅利和皮平被半兽人掳走，这样四分五裂的局面后，阿拉贡仍能平静的带领莱格拉斯和吉姆利，并做出正确的决断。无论是圣盔谷战役，白城之战，还是最终决战。各国国王的光辉的胜利都是靠阿拉贡广博的人脉，英勇的抗争，睿智的决断，坚定的信念而得到的。在圣盔谷战役中，他本可以置身事外，却选择了与洛汉国的人民共患难；在白城之战中，他冒着生命危险，带来了亡灵军团；最终决战，他一剑砍下了索隆使者的头颅。来听听我们的王者在最终决战时激昂的话语吧：刚多和洛汉的好男儿，我的好兄弟我在你们的眼中，看见我心中也感受到的恐惧
有一天人类将失去勇气
我们会众叛亲离，一败涂地
但不是在今天！
有一天邪将胜正，人类的世界也完全毁灭
但不是在今天
今天我们要誓死奋战
为了你们在世界上所珍惜的一切
一定要奋战到底！
而这样一位英勇的王者，势必将带领他的臣民走向胜利。
四.牺牲精神
加入远征队的九个人都知道，此行很可能是有去无回。事实很快证明了这一点。在地下洞窟时，甘道夫为了保护众人与炎魔拼死厮杀，最终坠崖。掉下去之前他只说了一句话“你们快走吧”。不久后，悲剧发生在博罗米尔身上。这位人类的代表，武艺高强的将军为保护霍比特人身中数箭而亡。其他的人，虽最后无恙，但当初他们决意拯救这个世界时，都做出了不同程度的牺牲。放弃了高贵的身份，离开了温暖的家庭，出生入死。
五.人物塑造
电影的人物塑造之成功自然不用我多言。主要是想谈一谈我喜欢的人物。阿拉贡的王者之风，莱格拉斯的轻盈优雅，这两大帅哥在电影中占尽风头。然而我最为敬佩的人，乃是洛汉国的公主伊奥温。
这位女性不仅是风华绝代的公主，而且是一名出色的女战士。在国家有难之时，毅然穿上戎装，奔赴战场。其出色的剑术不输给男人。在戒灵即将杀死国王时，她无所畏惧，面对戒灵的嘲讽“没有男人可以杀了我”（no man can kill me），她潇洒的摘下头盔“我不是男人”，一剑结果了戒灵。平日的生活，并没有让她变得娇气，安排民众，照料国王，是人民的模范，也是一位伟大的巾帼英雄。
终曲
自始至终，《魔戒》带给我的不止只有视觉上的震撼，还有心灵的悸动。这些人的友谊，他们的勇气，以及其他许许多多的美德，成为贯穿人心的雄壮交响。随着第三纪的结束，精灵等其他种族逐渐淡出历史的舞台，人类时代到来了。远征队的故事已成为传奇，永远在中土，在我们心中激荡。
Ⅵ 从视听语言方面写《绣春刀》的影评
一切尘埃落定，所有的因种在情上，所有的果也结在情上。
对我来说，电影中击中我的点有四处。
一是兄弟三人来到魏忠贤藏身的客栈，朱丹饰演的四小姐问道“来者何人”，镜头转到兄弟三人，昏暗的灯光下兄弟三人脱掉身上的黑色披风，飞鱼服上的绣片随着披风的滑落显现出来，三人从容而立，那一刻热血沸腾。锦衣卫这个题材在电影上早已不再陌生，而《绣春刀》的视角是独特的，它不专注于锦衣卫的威风凛凛，不专注于锦衣卫的豪情万丈，从故事开始到最后，兄弟三人身上承载的全是在风雨飘摇的朝廷大环境下，他们作为一名棋子的无力感。
很显然，这不是一个关于英雄的故事。
第二点，则是兄弟三人在严府殊死搏斗，命悬一线，当大门打开，三人顶风而立，疲惫的面容血迹斑斑，而挑起的嘴角却昭示着他们的嘲讽得意与坚毅。三人无谓的姿态不仅仅来自于他们的刀法武功，更多地来自于三人相互依靠相互信任的兄弟之情。这也是电影故事的主线。如果说一个电影最重要的是什么，在我看来就是一些合理的人物做合理的事情，然后讲述一个合理的故事。而《绣春刀》做到了这一点，漂亮地。国产片里这是难得的。
第三处让我心伤的，是张震饰演的沈炼在打点好一切，去找周妙彤，在她的房间里，演练着要对妙彤说的话，他紧张而又期待，他憧憬着为她赎身带她离开京城，当他满心欢喜之时，发现妙彤像躲避其他客人一样躲避他，却在另一个男人怀里柔情似水，沈炼为了妙彤将自己与兄弟置于危险之境，却发现自己为她做的一切却都是她想让别人给的。张震的眼神把那种受伤却又不愿流露的情感演绎的出神入化。张震是老天赏饭吃的那一类演员，他长着天生的电影脸，很多人在我微博刷屏说男神的时候不解，说看不出哪里帅，但实际上看张震的电影便知道，大荧幕里的张震，当镜头拉近，他的眉梢眼角，处处都是戏，再大的特写都经得起。在我心里，眼神最好的男演员，除了梁朝伟就是他，而他和梁朝伟的眼神也有很大不同，梁朝伟眼神里更多是忧郁与多情，张震的眼神却更坚毅。而这里击中我的也不仅仅是张震，还有刘诗诗饰演的周妙彤与严公子拥抱之时流的那滴泪，这个镜头是透过薄薄的窗纸展现的，而周妙彤的饰演者刘诗诗也将那种哀伤无奈透过薄薄的窗户纸传达在观众眼前。在我看来刘诗诗的人设真的不算好，观众对沈炼的爱，对大哥的同情，对三弟的心疼，对张嫣的怜爱，一切一切对剧中人物的爱与同情都会埋怨在刘诗诗饰演的周妙彤身上，一切悲剧因她而起，而重要的是她竟然还不领情，看到许多评论说到妙彤这个角色是绿茶婊，而周妙彤又有什么错呢，她一个身世悲惨的弱女子又有什么错呢，她没有要求沈炼为她做什么，她没有心害任何一个人，她只是不爱而已。她不爱沈炼，但沈炼却深爱她，这难道是错吗？
从导演对聂远饰演的东厂提督可以看出来，导演是想走无坏人的路线，每一个人都有自己的处境，每一个人所做的决定都是为保全自己的身家性命，而导演差一点就做到了。唯一的一点纰漏就是对周妙彤这个主要人物的塑造太过单薄，导致故事最后，把仇恨都拉倒了这个无辜的女人身上，让人人都得感叹一句红颜祸水，这样故事就真的有点偏差了。而这样的情景也不能只怪导演，还有就是刘诗诗的演技了。剧中主要人物，除了人物性格不算复杂的李东学没有多大表演空间，从张震，王千源到金世杰，聂远，还有戏份不算多却出彩的周一围，这一群男人之间的对手戏火花四溅，分分秒秒一眉一梢都是戏，刘诗诗在这些戏精里确实有点略显逊色，最明显的一处便是沈炼为她挡刀，给她的几秒钟面部特写，倘若那几秒她的情绪可以更多地透过眼神表达，想必也不会有那么多为沈炼感到不值的人了。也看得出来删减了不少刘诗诗的戏，在拍摄期间也看到说刘诗诗只拍了十天就赶去拍吴奇隆的傻瓜电视剧了。想说显而易见的好电影人人都抢，像刘诗诗这种资源比较差的小花旦，能碰到这么一部好电影真的是难上加难，哪怕再少的戏，如果肯花功夫在这上面，和张震王千源金世杰这种戏骨戏精好好磨合，不论从演技方面，还是提高电影逼格方面，能得到的远远超过出演一部高票房的电影，可惜了她没有这样的野心。当然批评归批评，刘诗诗的进步也是显而易见的，第一次原声出镜的她从台词到演技都有给人惊喜，我说的差只是相对之下的差。相信这部电影之后，那些提起演技就说小花旦里刘诗诗垫底的人可以重新评估了。我想说，抛开先入为主的想法，就她现在的台词功底和演技，随着绣春刀的上映，在不多的戏份里，已经把许多小花旦甩在后面了。
最后最震撼我心的，便是沈炼带着周妙彤来到医馆，大雪纷飞下，三弟的尸体静静地躺着，沈炼最后呼喊着他后悔了，穿插大哥在集市被斩首示众血迹冲刷的画面。这里的剪辑真的精妙，全片主人公的悲剧到达高潮，因为他的一己私欲，他身边最重要的人都离他而去，他哭喊着后悔却于事无补。
倘若电影在这里结束，真的就再完美不过了。可惜就可惜在导演心太软，对沈炼这个角色太钟爱，导演不忍心让沈炼在无尽的痛苦悔恨中结束，于是给了他一个报仇完恨的结局。要么就是导演企图把主题升华到另一个高度，给了那句经典台词一个说出来的机会。
“如今国家内忧外患，风雨飘摇，都是因为有你这样的人。”
这句台词很好，也确实将电影升华到了国家大义的更高的层面，但前期兄弟三人对祖国大义的铺垫过少，导致最后它的出现显得过于单薄，结局略显拖拉。
但瑕不掩瑜，电影讲述的情很动人，宿命宿命，宿在于愿望，愿望是一回事，命又是另外一回事。剧中主角的每一次快乐与悲剧都来源于对另一个人的情，无情便无软肋，这部电影总归是完整精彩的。路阳导演非常年轻。作为普通观众也非常庆幸有这样的年轻导演给国产电影注入这样的新鲜而又健康的血液。
看到一个影评说，《绣春刀》唯一不幸的地方是演员没有一个在近期结婚的，而导演压根就不是个畅销书作家。这段话有些意味深长又有些好笑。
在这个有些畸形又有些浮躁的华语电影市场，当我们所钟爱的那些导演一点一点老去，希望有这样的新的年轻的导演在以认真做电影的态度继承他们，发展他们，给国产电影更多希望，也给我这种热爱电影，正在学习电影，企图未来献身电影的苦逼学生党一点信心。
Ⅶ 电影云图的影评
影片结束仍无法抑止莫明泪流许久,个人史上破天荒发自灵魂深处被拯救被清洁的感动.个体生命的缺憾痛楚,自身每一陷落之处被填补,被修复完整的重生之震撼.它不是性属科幻,而是性
Ⅷ 七宗罪 影评
天主教明言七宗罪：「饕餮」、「贪婪」、「懒惰」、「嫉妒」、「骄傲」、「愤怒」、「淫欲」。沙摩塞是承办凶杀案的资深员警，即将退休，而米尔斯是新手，一付兴致高昂，自愿请调至这一分局。星期一上午，一件凶杀案发生，凶手在冰箱后写着「饕餮」，星期二，是一位律师，现场写着「贪婪」，一天一个，依七宗罪而死。面对此案，沙摩塞心中有诸多挣札，住在这城市已久的他，早已习惯，冷眼看事情，本想不接此案，几经考虑又留下来帮米尔斯，米尔斯血气方刚，冲动易怒，故弄玄虚的凶手因而选上他做为七宗罪的最后一人－「愤怒」。强竟杀了米的妻子崔西来激怒他。让自己成为「嫉妒」，米尔斯成为「愤怒」，强也赢得了这场游戏。沙可以退休了，但看著囚车中的米尔斯，究竟是社会始终如此不堪，或者天真单纯也是一种罪。
这部出色的惊险悬疑影片对犯罪心理学也作了详尽的描述，而罪犯通过圣经的道德审判来杀人，更具社会意义。一个警察最后却成为凶手计划的执行者，这是对社会和人生的讽刺，是对茫茫之中天主那七大信条的不可抗拒，还是象征了这多罪该罚的人世间的混乱的生活秩序？正象影片结束时斯班瑟说的那句话“海明威说：这个世界如此美好，值得人们为它奋斗。我只同意后半句。”
在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也由罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”暗示观众：它是宿命的罪与罚。既然如此，宿命的悲剧是必定要属于人间的，“上帝”作为“授意者”和“观望者”，参与了整个事件。冷血杀手作为传道者莅临人间，最终以身殉道。从某种角度看，悲剧中没有正邪的区分，作为渺小的人类，只能接受宿命的审判。
然而《七宗罪》恰好利用观众对玄学的神秘感和不理解，剑出偏锋的讲一个连环谋杀的故事。 “Seven”在宗教上是个神秘的数字，这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当，取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙（《启示录》第十二章第三节写道:“有一条大红龙，七头，也戴着冠冕......
《七宗罪》向人们呈现了一个变态的宗教杀手。芬奇无意用血淋淋的感官刺激和大量的追逐场景来达到使人恐怖的效果。他并非对杀戮场面进行简单的电影图解，而意在揭示这种杀戮后后面的东西。这部电影塑了与以往电影中截然不同的一类杀手。《七宗罪》中的杀手杀人并非是因为嗜血，而是有着强大的理论信条加上妄念来实施他自以为的通过"审判"和布道来拯救的目的。这才是最可怕的。这个杀手也许平时连一只鸡也不杀，但是他找到了依据来实施对人的毛骨悚然的谋杀。这种恐怖并非是亲眼看到某种可怕场面时感官的自然反应，而是心理上的恐怖。这使得《七宗罪》这部看起来像是侦探片或类型化恐怖片的电影脱离了这些窠臼，而与美国社会现实生活建立起了心理上的联系。
一个不正常的社会是产生这样的杀手的根源。现实生活中美国持续不断发生的连环变态杀手事件也在电影中不断有所反映和体现。然而，现实中以完全相同的手段进行残害的杀手虽然还没有发现，但却有很多在精神气质和思想观念上和他十分接近的人，让我们想想世界各地近年来出现的邪教组织和连环杀手：太阳圣殿教、奥姆真理教、吉姆·琼斯、邮包连环杀手大卫·卡钦斯基……最终都是以悲剧收场。
《七宗罪》使人们接触的是最黑暗的人性的一面，尽管它是虚构的，可是它的气息已经进入了现实的思绪和情感之中。正像片中老侦探说:"如果我们抓住了John Doe (杀手)，而他本人就是魔鬼和撒旦的话，那也许是我们所期望的。但他不是魔鬼，他只是一个人……"有什么能比一个人做魔鬼的行径更为恐怖的吗？但更为恐怖的是，杀手的动机是以宗教为名义的。在杀手的彻底疯狂里似乎还有某种理智，这是最恐怖的事情。这部电影并非是关于杀戮，并非是关于一个人如何干出魔鬼般的行径的，而是关于那种杀戮的动机，以及这个动机的由来和它后面的东西。
剧情阴暗、主题悲观、手法低调的警匪片，却因为剧本结构的新奇、演员表现的优异以及导演别具一格的叙事风格而变成了一部叫好叫座之作。故事背景是一个整天下雨的不知名城市，摩根·弗里曼饰演一名即将退休的老刑警，而布拉德·皮特则是怀抱理想热情来这里上任的新人。他们碰到了一连串离奇的凶杀案，凶手故意在现场留下人类的七个罪诫“暴食、贪婪、懒惰、淫欲、骄傲、嫉妒和愤怒”，跟警方大玩心理战。一冷一热的警探组合终于逼到凶手投案自首，却无法改变既定的悲剧命运。导演戴维·芬彻在银幕上呈现出一个令人触目惊心的社会黑暗面，由凯文·史派西饰演的凶手在终场前发表了一段自辩之词，更具高度的反社会煽动力。
让观众希望他活着的人在结局死掉,这永远是让你的电影被人们记住的有效手段之一.于是,年轻警察米尔斯的妻子翠西死了.事实上导演并没有让我们看到翠西被凶手割下来的头,可是我们都明白,处于极度悲愤下的米尔斯开枪打死了凶手------这是一个智慧,坚忍,疯狂的罪犯.于是,罪犯完成了他的罪恶的艺术品.最后两种原罪------罪犯死于嫉妒,而米尔斯因为愤怒杀了罪犯,也背上了原罪,等待审判(来自人间...).
关于罪犯：
贪吃,淫荡,贪婪,懒惰,高傲,嫉妒,愤怒---------这就是七宗原罪.影片中的罪犯在前半段一直没有露面,但是他作案的手法确实已经让所有的人感到震惊.他可以强迫一个人吃到胃涨裂和内出血;他可以花一年的时间精心"养育"他的受害人;为了完美的犯罪过程,他把自己手指头的皮肤剥去,以免日后留下指纹.全部的过程都在在这个罪犯的掌握之下,一步一步,我们随着罪犯的带领下,欣赏这他引以为豪的犯罪过程.七种原罪在时间横行,我们已经见怪不怪.但是,其实这才是最大的恶魔,而我们的凶手只是这些罪恶的一个化身.每天都有人因为贪婪而死;因为嫉妒而死,因为愤怒而死......我们天才的导演大卫芬奇也许就是想告诉我们：在这个物欲横流的世界上,太多的人已经迷失了自己.就连那个身为警察的米尔斯,最后也因为爱妻被害而失去理智,开枪杀死了罪犯.事实上,这也是我们自身无法控制的,也是我们无法抵抗的,这个完美强大的罪犯,已经把这些寓意都展现给我们.看着他心平气和得到警察局里自首的时候,我就知道这一切,刚刚开始......
关于影片：
大卫芬奇无疑是一个天才,这样的一部电影拍在我们面前,除了为他鼓掌,为他流泪,真的没有什么别的可作.这个题材的成功和演员的到位我就不想多说了.值得注意的是它的每一个细节都是把握的那样完美.刚刚搬家过来,所以需要磨合,所以家里会体验到地铁的恐怖,所以凶手可以在家里找到他的妻子并杀害.我原以为拍电影很容易,现在才知道这和做饭一样,泡方便面也叫做饭,满汉全席也叫做饭,究竟你是什么样的厨师,看看你作的饭就知道了。
影片描述一个连环杀手和两个警探的故事。此君精通古典文学，他精心设计了一套向邪恶世界挑战的方法：根据西方古典文学的说法，人有七宗罪，分别是贪吃、懒惰、荒淫、愤怒、妒嫉等。他为每一宗罪找到一个代表人物，然后用以毒攻毒的方式置该人于死地。比如，他强迫一个贪吃的胖子不停地吃，直到撑死。
Ⅸ 求以下作品中任意一部的影评或书评一篇。1500字以上，拜托了。
《特洛伊》 木马计、阿喀琉斯之踵等等许多我们耳熟能详的故事在《特洛伊》上演，美女和英雄，爱情和战争，以及那个崇尚武力的冷兵器时代，浩浩荡荡的战争气势扑面而来。有人为正义而战，有人为和平而战，有人为一己之怨而战，有人为爱情而战，有人为权利而战，有人为私欲而战，特洛伊充斥着战争的喧嚣，特洛伊弥漫着战争的苍茫。
没有人知道该如何形容美女海伦的美，任何的语言在这个美女面前都要自惭形秽，任何的赞美在这个美女面前都要低下高昂的头，可是这位美女为特洛伊带来的却是长达十年之久的战争。导演沃尔夫岗·彼德森却没有让这位美焕绝伦的女人成为主角，而是让几位男人成为真正吸引眼球的尤物。
奥兰多·布鲁姆饰演帕里斯，这位精灵族的神箭手摇身一变成为特洛伊王子。他诱拐了美丽动人却已为人妇的海伦，帅气的王子不得不为爱情以及自己的一时冲动付出惨痛的代价。奥兰多把这位多情王子的形象展现的很到位，凭他现在如日中天的号召力，一定能让看《特洛伊》的女影迷们为之疯狂。
《特洛伊》中已经有了奥兰多，如果再添上一位布拉特·彼特，那么真的要让人血脉贲张。阿喀琉斯，希腊神话中的神之子。预言家卡尔卡斯曾经预言，没有阿喀琉斯，希腊联军就攻不下特洛伊。桀骜不驯的阿喀琉斯是为了自己的名誉而战。他挥舞着手中的利刃勇往直前，一个转身，一个穿刺，一个旋跳，让举剑对着他的特洛伊士兵胆战心惊，无人能与这位战神媲美。布拉特·彼特的冷俊正好符合了阿喀琉斯的气质，把这位神话人物俊气的美感诠释的恰如其分。当他戴上乌黑发亮的头盔时，勇猛而刚强的野性风采呼之欲出。据说布拉特·彼特为演好这位英雄还专门去健身过。
看《特洛伊》，不能忽略另一位特洛伊王子赫克托耳，这个人物由去年的“绿巨人”艾瑞克·巴纳饰演。当特洛伊城被希腊联军包围的时候，他毅然代替年迈的父王指挥军队，担起了保卫家园的重任。即便妻子请求他留在家里不要参加战斗，也被他委婉地拒绝了。一个已经习惯了在最前线作战的英雄，当他安排好唯一挂念的妻儿的退路以后，毅然决然地接受了阿喀琉斯的决斗。这是一场悲壮的战斗，这是两个名副其实的英雄之间的决斗，赫克托耳虽然在这场决斗中死去，可是他英气的面庞永远留在了特洛伊民众的心里。艾瑞克·巴纳这位集英气与柔情为一体的硬汉把赫克托耳表现的很出色。
这场战争持续了十年之久，可是电影无法从根本上展现这场旷日持久的战争，缺乏对时间跨度的完善表现，这是这部电影的硬伤。但是这个硬伤不能掩盖《特洛伊》制作的出色。其中恰到好处的音乐处理烘托了战争的宏大和悲怆，尤其是当高高的木马在黑夜中露出暗藏的玄机，残酷的屠城开始的时候，影片中加上了一种犹如从地狱传来的声音，她仿佛在哭泣，她仿佛在控诉，无论是对特洛伊人民而言，还是对希腊联军而言，这场战争死伤无数，这么惨痛的经历是人们精神所不能承受的。
一场以爱情的名义掀起的战争，却是多少人在哀叹红颜祸水；一场英雄迭出的战争，却留下多少悲壮的遗憾；一场人神交战的战争，谱写出久久不衰的史诗。特洛伊，这个并不复杂的名字，在那个复杂的年代，带给所有人复杂的情绪。感谢《特洛伊》，在这个初夏的时刻为我们奉上了一场精美的视觉饕餮大餐。-----------------------------------------------------------------------------------------------------------《威尼斯商人》 莎士比亚作为英国文艺复兴时期最杰出的艺术大师，被马克思称之为“最伟大的戏剧天才”。莎翁的作品几乎是个悲剧的世界，《罗密欧与朱丽叶》千年传唱流了千年的泪水；《哈姆雷特》一个快乐王子的忧郁又何尝不震憾了一大批人……但他的喜剧也同样值得一读再读。
莎翁的名剧《威尼斯商人》探求的是金钱这一古老而又永不过时的话题。金钱是世界上最有价值的东西么？有什东西比金钱更珍贵？富有动人的亲情故事，对爱与付出的讴歌、机智的对话、峰回路转的剧情，夸张爆笑的情节，充满了传奇及浪漫的色彩。交织着友情、爱情、亲情的世界，引领我们认识什么才是人生中重要的价值……诙谐的语言蕴含了深刻的内涵！
剧中主要人物有安东尼奥、夏洛克、巴萨尼奥、鲍西亚、杰西卡和罗兰佐。他们生活在商业味浓重的威尼斯，安东尼奥热心帮助巴萨尼奥去见美貌的富家嗣女鲍西亚而向放高利贷的夏洛克借了三千块钱，并依夏洛克的立下了违约割胸口一磅肉的契约。安东尼奥的全部资本都在“海上”，他的商船因故未能及时返回，于是夏洛克一纸状书把他告上法庭。法庭协调未果，因为不怀好意的夏洛克不要巴萨尼奥三倍甚至十倍于借款的还款，只要那一磅肉。法庭审判中，鲍西亚女扮男装出场作为律师用自己的博学使夏洛克打消割肉的念头的同时拿不回借款的一个子儿。更要命的是，他的所有财产都依法传给“私奔”的女儿杰西卡和女婿罗兰佐。
不说夏洛克贪婪得到头来一无所有，且看鲍西亚父亲为宝贝女儿择亲定制的金、银、铅三个匣子，匣子里面分别是死人的骷髅、傻瓜的画像和鲍西亚画像。
金匣外面刻着：“谁选择了我，将要得到众人所希求的东西。”里面的纸卷是：“发闪光的不全是黄金，古人的说话没有骗人；多少世人出卖了一生，不过看到了我的外形，蛆虫占据着镀金的坟。你要是又大胆又聪明，手脚壮健，见识却老成，就不会得到这样回音：再见，劝你冷却这片心。”
银匣外面刻着：“谁选择了我，将要得到他应得的东西。”，里面的纸卷是：这银子在火里烧过七遍；那永远不会错误的判断，也必须经过七次的试炼。有的人终身向幻影追逐，只好在幻影里寻求满足。我知道世上尽有些呆鸟，空有着一个镀银的外表；随你娶一个怎样的妻房，摆脱不了这傻瓜的皮囊；去吧，先生，莫再耽搁时光！”
铅匣外面刻着：“谁选择了我，必须把他所有的一切作为牺牲。”，里面的纸卷是：“你选择不凭着外表，果然给你直中鹄心！胜利既已入你怀抱，你莫再往别处追寻。这结果倘使你满意，就请接受你的幸运，赶快回转你的身体，给你的爱深深一吻。”
看到这里我们不得不对鲍西亚父亲的睿智喝彩。其实，匣子反映的不仅是世人对金钱的看法，更是对一切事务的看法，金银铜只不过是个比喻罢了，里头的纸卷本身就是很好的诠释。
现实生活中，我们看事物、评价人物不要只凭外表。金玉其外的橘子还不是败絮其中么？一些富家子弟也只会穿金戴银却是不学无术的。所谓真人不露相啊，真正人才不必包装入时，也不一定夸夸其谈。“发闪光的不全是黄金”，这话没错，我同样想到有关金子的一名话：“只要是金子终究是会发光的”。这就要我们擦亮双眼，分清是内在金还是外在金了。
现实生活中，我们做事不要虚浮。一步一个脚印，实打实的才能成事，大跃进、浮夸风吃的就是这个苦头，高产决不是吹出来的。教学工作也是一样，投机取巧，做小动作，看起来风风火火的教学活动未必就是件好事。
《威尼斯商人》告诉我如何看世界，如何做事情，求真务实是我们坚持的原则。 -----------------------------------------------------------------------------------------------------《指环王》 一个神奇的种族
一只骁勇的队伍
一枚具有魔力的戒指
当黑暗试图吞没光明时
谁来拯救人类的命运？
这是一部带给无数人震撼的电影，它改编自一部让魔幻文学界叹为观止的巨著——英国的托尔金原著，《THE LORD OF THE RINGS》（又译《指环王》或《魔戒》）
曾经有人这样评价《魔戒》的小说和电影——“看《魔戒》小说时最感动于博大深邃的意境，看《魔戒》电影时最惊讶于美所能达到的极致。”这的确不假。可以说，小说和电影各有千秋。而电影的成功，更是让一贯挑剔的《魔戒》小说的FANS心悦诚服。3亿美元的投资，近万人参与制作，巧夺天工的道具，历时3年的拍摄历程，《魔戒三部曲》是当之无愧的好莱坞巨作。
《魔戒》的大手笔注定了它画面的精良。导演彼得认真的态度让这部电影屡屡创下纪录——剪切率150：1，演员们有时一个镜头要返工30余次，戏服一万多件，所有器具，兵器为了追求古老和与众不同的感觉，均以最原始的方式，由各种匠人手工制成，单是霍比特人独特的大脚掌，要给演员穿上就要一个小时……幕后如此精细的工作，前台的演员也是十分敬业。饰演精灵王子莱格拉斯的演员奥兰多·布鲁姆，在拍摄过程中多次骨折，脊椎受过伤的他却依然忍着病痛，扮演让无数少女为之倾倒的优雅王子。殊不知他看似轻盈的每一次跳跃要付出多大的努力，才能忍住撕扯般的疼痛继续保持微笑；扮演霍比特人的四位演员，为让假脚固定在自己的脚上，每天要站一个多小时；阿拉贡的扮演者维高，为进入角色，随身携带者道具剑，戏服破了也是自己补；阿尔文的扮演者为演出而减肥，山姆的扮演者为达到角色形象而增肥……这些演员的敬业，值得我们在电影之外，再投上一票。
除去电影制作的精良与演员的敬业，故事本身才是最大的卖点。《魔戒》构建在一个包含了多个种族的世界——中土上的故事。第二纪时，邪恶的黑暗君主索隆制造了至尊魔戒并企图控制整个中土世界。人类与精灵等种族联合起来，共同对抗黑暗的势力。人类的君主埃西铎砍下了索隆的手指。然而不幸的是，埃西铎被魔戒诱惑，并没有将它丢进末日火山摧毁。千年之间，魔戒多次易主，落入住在地下的怪物咕噜姆的手中后，被探险的霍比特人毕尔博抢到手中。在毕尔博将魔戒作为礼物赠与侄子佛罗多之后，一系列风波席卷而来……
魔戒，具有蛊惑人心力量的魔物，必须投入末日火山销毁。勇敢的佛罗多担负起了这艰巨的任务。同行的还有他的族人，山姆，梅里，皮平；杜内丹人，埃西铎的直系后代，刚多王位继承人——阿拉贡；黑森林精灵族王子，瑟兰迪尔之子——莱格拉斯；来自孤山的矮人族贵族，吉穆利；刚多摄政王的长子，博罗米尔；灰袍巫师——甘道夫。九位不同种族的使者，为避免人类乃至整个中土世界的毁灭而组成魔戒远征队，向复活后的索隆所在地——莫都进发……
《魔戒》并不只是单纯的魔幻作品，其中人物表现出来的一些品德值得我们欣赏。
友情
这一点的最佳体现，首先在于佛罗多和山姆。山姆是佛罗多的厨子，跟随佛罗多完成这艰巨的任务。在第二部中，佛罗多一行人受到邪恶巫师萨卢曼手下的强兽人攻击，佛罗多认为自己会位同伴带来死亡，毅然决定自己踏上征途。他划着小船到大河中时，被山姆发现了。山姆不顾自己不会游泳，执意冲入水中，要伴佛罗多左右。在古鲁姆的带领下，发现了古鲁姆的不忠的山姆反被陷害，被佛罗多遗弃。然而，他并没有抛弃他的佛罗多。危急时刻，他再一次挺身而出，从毒蜘蛛口中救出佛罗多。
最为让人动容的是，两人在末日火山烈焰的炙烤下，均已无力前行。山姆挣扎着背起佛罗多，说“既然我无法为你背负着重担，就让我来背你吧！”在佛罗多将咕噜姆和魔戒一同推下末日火山口后，自己也命悬一线，几乎跌下去。关键时刻，是一直陪伴他的山姆伸出了援手。在佛罗多支持不住时，也是他坚定地说“别放弃！”
山姆和佛罗多，最开始时只是主仆关系。后来他们经历一系列的事件，这种普通的关系升级为了友情，甚至更深的羁绊。可以说，如果没有山姆这位忠诚而奋不顾身的人，佛罗多绝不可能走到最后。山姆只是一个厨子，其精神的光辉却要胜过主角佛罗多。
另一对就是精灵莱格拉斯和矮人吉穆利。小说前端交待，由于黑森林的国王瑟兰迪尔曾关押过矮人，致使千年来矮人和精灵的关系一直势同水火。莱格拉斯和吉穆利最开始在未加入魔戒远征队时就有过争执。那个时候，他们谁也没想到，对方将是自己以后生死与共的好友，
日常的相处与几次浴血的奋战，精灵与矮人之间的隔阂逐渐化解，他们在战场上的配合日趋完美。在地下岩洞时，矮人跳过断层是不小心滑了一下，眼看就要跌入地狱。莱格拉斯眼疾手快，抓住吉姆利的胡子救了他一名。吉姆利有些好面子，圣盔谷一战中，因为无法远距离跳跃而恳求阿拉贡把它丢进敌群中，末了还特地嘱咐阿拉贡一句“千万别告诉精灵小子。”两人在战场时比赛杀敌的场景亦十分有趣。
最终决战开始时，面对索隆的万人大军，吉姆利对身旁的莱格拉斯说“我从没想到要和一个精灵一起战死。”莱格拉斯笑着回答“那么和一个朋友一起战死呢？”吉姆利爽快地点点头“我愿意。”
莱格拉斯和吉姆利是化解时代恩仇的一对，那么下面这一对接不同于上面的人们了。梅利和皮平，是从小一起长大的好友，其友情并没有什么激烈的过程。给人印象最深的是平淡而温馨的一幕——梅里递给即将和他分别的好友一包烟草，轻声说“这是最后一包，我知道你的早就抽完了。你抽得太凶了。”这种体贴的温柔，是真正的朋友之间才会有的。
二.爱情
贯穿全篇的，是阿拉贡和精灵公主阿尔文的爱情。尤其是阿尔文，她甘愿为阿拉贡舍弃远渡佳离地的机会，舍弃精灵永生不死的命运，将代表自己力量的“暮星”戴在阿拉贡的颈项上，以保佑他在远征路上一路平安。
三.领导者
小说中的主角是佛罗多，电影也是这样的。然而我却觉得阿拉贡更像主角一些。且不说他后来身为人皇所具有的天然的魄力。单是在远征队中，阿拉贡就表现出了领导的风范。在经历了甘道夫与炎魔同归于尽，佛罗多和山姆单独离开，梅利和皮平被半兽人掳走，这样四分五裂的局面后，阿拉贡仍能平静的带领莱格拉斯和吉姆利，并做出正确的决断。无论是圣盔谷战役，白城之战，还是最终决战。各国国王的光辉的胜利都是靠阿拉贡广博的人脉，英勇的抗争，睿智的决断，坚定的信念而得到的。在圣盔谷战役中，他本可以置身事外，却选择了与洛汉国的人民共患难；在白城之战中，他冒着生命危险，带来了亡灵军团；最终决战，他一剑砍下了索隆使者的头颅。来听听我们的王者在最终决战时激昂的话语吧：刚多和洛汉的好男儿，我的好兄弟我在你们的眼中，看见我心中也感受到的恐惧
有一天人类将失去勇气
我们会众叛亲离，一败涂地
但不是在今天！
有一天邪将胜正，人类的世界也完全毁灭
但不是在今天
今天我们要誓死奋战
为了你们在世界上所珍惜的一切
一定要奋战到底！
而这样一位英勇的王者，势必将带领他的臣民走向胜利。
四.牺牲精神
加入远征队的九个人都知道，此行很可能是有去无回。事实很快证明了这一点。在地下洞窟时，甘道夫为了保护众人与炎魔拼死厮杀，最终坠崖。掉下去之前他只说了一句话“你们快走吧”。不久后，悲剧发生在博罗米尔身上。这位人类的代表，武艺高强的将军为保护霍比特人身中数箭而亡。其他的人，虽最后无恙，但当初他们决意拯救这个世界时，都做出了不同程度的牺牲。放弃了高贵的身份，离开了温暖的家庭，出生入死。
五.人物塑造
电影的人物塑造之成功自然不用我多言。主要是想谈一谈我喜欢的人物。阿拉贡的王者之风，莱格拉斯的轻盈优雅，这两大帅哥在电影中占尽风头。然而我最为敬佩的人，乃是洛汉国的公主伊奥温。
这位女性不仅是风华绝代的公主，而且是一名出色的女战士。在国家有难之时，毅然穿上戎装，奔赴战场。其出色的剑术不输给男人。在戒灵即将杀死国王时，她无所畏惧，面对戒灵的嘲讽“没有男人可以杀了我”（no man can kill me），她潇洒的摘下头盔“我不是男人”，一剑结果了戒灵。平日的生活，并没有让她变得娇气，安排民众，照料国王，是人民的模范，也是一位伟大的巾帼英雄。
终曲
自始至终，《魔戒》带给我的不止只有视觉上的震撼，还有心灵的悸动。这些人的友谊，他们的勇气，以及其他许许多多的美德，成为贯穿人心的雄壮交响。随着第三纪的结束，精灵等其他种族逐渐淡出历史的舞台，人类时代到来了。远征队的故事已成为传奇，永远在中土，在我们心中激荡。
Ⅹ 超杀女的影评
看完整部片子不出意外的话，你会有一个感觉，这部片的名字似乎起错了，与其叫《海扁王》不如叫《超杀女》来的更恰当一些！因为整部电影的风头几乎都被11岁的超杀女科洛·莫瑞兹抢去了。
说可以片名改成超杀女，并不单单体现科洛·莫瑞兹出风头这一点，看片中几场精彩的打戏，几乎都是以超杀女为主，即使连音乐都是衬托这个小萝莉的，如果看过你就会深有体会。超杀女初次杀人秀，一边是血肉横飞，断腿断臂满天飞，而一边却是极度欢快的童谣，加上小萝莉萌之又萌的表演！这种极度的差异实在是令人感到cute至极！若是说用什么话来形容这种感觉，就是标题“杀杀人，跳跳舞”比较恰当！ 而第二场重头戏“救父”的表现形式，则是应了铁锤的一句话，似乎在超杀女眼中这一切只是一个游戏！
最后一场重头戏ending fight，同样是以超杀女为中心，从开始轻快地西部小调，到中部枪战快节奏的欢快乐曲，只在超杀女命悬一线的时刻才插入些悲壮的音乐！ 一系列青春路线元素都使得这部电影在美国迅速蹿红，海扁王视频在youtube上传迅速走红，建立自己的MySpace，恶搞调侃著名漫画人物，加上小萝莉时不时一两句的粗口，这些都令美国年轻人有强烈的认同感，这样如何能不火？所以《海扁王》的IMDB评分才有8.6分之高，这其中绝大部分投票都来自年轻人！
而片中名副其实的“大牌”尼古拉斯凯奇，只能是顺便提提的份，比之海扁王更不如，所有风头都被自己女儿超杀女抢去了，唯一一场穿着蝙蝠服的打戏也味同嚼蜡。
最后要说的是，十分期待超杀女科洛·莫瑞兹的翻拍电影《生人勿近》，08年的瑞典原版《生人勿近》拍的很不错，不知道小萝莉出演的吸血鬼会是怎样一个感觉！