电影her影评
Aeon Flux In Theaters Now!
Aeon Flux is set 400 years in the future, in a supposedly utopian society, where a secret rebellion is brewing. In the coming war between the totalitarian government, who impose order with ruthless efficiency, and those who oppose it with ruthless abandon, the one person who may prove that indivials still matter is Aeon Flux. Flux (Charlize Theron) is the top operative in the underground "Monican" rebellion and when her assignment is to assassinate a leading government official she begins to realize that there is more to uncover than even she expected. Trailer: Photos: Official Site
Order Your Tickets to Aeon Flux.
② her电影观后感英文200
《她》是讲述在不远的未来人与人工智能相爱的科幻爱情电影。主人公西奥多（杰昆·菲尼克斯 Joaquin Phoenix 饰）是一位信件撰写人，心思细腻而深邃，能写出最感人肺腑的信件。他刚结束与妻子凯瑟琳（鲁妮·玛拉 Rooney Mara 饰）的婚姻，还没走出心碎的阴影。一次偶然机会让他接触到最新的人工智能系统OS1，它的化身萨曼莎（斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson 声）拥有迷人的声线，温柔体贴而又幽默风趣。西奥多与萨曼莎很快发现他们如此的投缘，而且存在双向的需求与欲望，人机友谊最终发展成为一段不被世俗理解的奇异爱情......
《Her》是一部很不寻常的爱情片。
这并不仅是因它选择了“宅男爱上了电脑操作系统”这样的诡异角度，而是至少斯派克琼斯导演以一种小清新到“细成渣”的方式，非常“不自量力”地探讨了“关于爱情的一切”。
大部分经典爱情片，个人以为其实处理得都像战争片。主人公怎么相爱不是重点：一次偶遇就期盼天长地久，一个眼神就约定至死不渝，着力描述的大多是克服障碍的过程：《罗密欧与朱丽叶》对抗家族恩怨，《罗马假日》有阶层差距，《断背山》就是性别藩篱了。说白了，性冲动做起点后，接下来都是“为了在一起”展开的战斗——观众乐于接受“一见钟情”的设定，然后揪着心看主人公一路打怪通关。
这类爱情片催眠观众的利器，是主人公全过程抱定决心“无论如何，我要我们在一起”，终点是什么呢？感人肺腑的爱情片，结束于我方英勇，有情人终成眷属；催人泪下的爱情片，终止于敌人强大，我方一死一伤（也有双双阵亡的），虽败犹荣。这不是战争片，是什么？
这就是我喜欢《Her》，以及觉得它新鲜的地方。剧本台词对话太有意思：影片虽然讲“人机畸恋”，但斯派克聪明地用”未来世界“的设定，化解公众对这种畸恋的接受程度。他只是借这个特殊角度，抽丝剥茧地研究身体吸引之后费洛蒙发酵的原因、探讨外界阻力之外爱情消亡的规律——恋爱的一方设定为无肉体的电脑操作系统，这种观察才更加极致和纯粹。
也许在斯派克看来，性吸引是无法逾越，却又让人沮丧的。无论是开篇主角地铁上偷瞄色情图片，或者极其愚蠢可笑又失落可悲的“Cyber-Sex”，还是系统OS后来租借身体的尝试，导演都在阐述这样一件事情：性是人类关系中最原始重要，又不那么重要的部分，它是人类交往体系里无法割除的阑尾，也是阻碍我们自我认知的障眼法。
摆脱身体桎梏后，人类交往的本质障碍，是要跨越自我意识的鸿沟。
建立与他人牢靠的关系，一靠沟通，二靠妥协，两者都不容易。
沟通，是人最紧迫又最困难的事。除了生存，人解决孤独、恐惧等所有精神层面的问题，都要靠沟通。小的时候，饿了就哭，怕了就喊，青春期，荷尔蒙旺盛，就急于表白说“喜欢”，这些都足够直接，却缺乏技巧。人自以为随着年龄越增长，技巧越纯熟，沟通的问题就会迎刃而解。可恰恰相反，越是修正表达的精度，越偏离表达的目的；越是熟稔表达的分寸，越会怀疑自己表达的真诚，当然，同时也会怀疑对方的。
影片《Her》中，作为一个邮件代理写手，杰昆菲尼克斯扮演的Theodore精于“传递“情感，却因此陷入了更大的表达障碍中。他既然比别人更擅长营造假的抒情，在现实世界，就越缺乏表达真情感的窗口。这就是为什么Theodore能在餐桌上成功地调情把妹，那是技巧，却因对方一句诚意十足的问话而仓皇失措那是实质——善良的成年人说假话容易，说真话很难，说心里话就更难了。
成年人沟通成本是很大的，有时候都跟勇气和诚意无关，而是因为每个人都生活在自己的世界里。我喜欢电影里艾米亚当斯扮演的Amy鼓足勇气，给她丈夫和Theodore放自己拍摄的纪录片那段，她满怀期待却令两人不明所以。那种“你以为你懂我其实不懂我”的尴尬，真是让任何一句Theodore的宽慰和Amy丈夫的建议，都显得愚蠢和多余。
每个人都有强烈的表达欲，事实上他人却并不关心，如果你怀疑这个结论，反过来想想就明白：我们和他人对话时，有多少时候都是在敷衍，假装我们很关心，甚至配合夸张表情，给出诚恳建议，其实一点儿都没往心里去。OS系统在给Theodore做基础测试时，不等Theodore抒情完就冷漠打断，才是人类交往正常的内心戏。
既然最完美的亲密关系都是意淫的产物，那么Theodore会喜欢上操作系统OS一点儿也不奇怪，这世界突然有这么一个“它”，是专属的、私密的、忠诚的，至少一开始是。你能放下防备，毫无负担地袒露脆弱、孤独和彷徨，而这个“它”又如此聪慧的理解你的喜怒哀乐，恰如其分地安慰你、鼓励你、满足你，还有比“它”更能让你释放倾诉欲、感受安全暖的“soul mate”吗？
沟通带来安全感、愉悦感、被需要感，正是一切美好情感的起点。
可惜亲密感的消亡，远比建立容易得多。
因为越想沟通，越沟不通，人生只能派妥协出场了。
要花费许多心血才能建立沟通的信任，却会随着沟通中随时出现的问题，顷刻瓦解。因为本质上，沟通越多，会发现差异越大。两个平等的个体之间，要想维持长久而稳定的关系，就像齿轮的咬合，咬合得越紧，意味着妥协越多，这种牺牲的底线在哪里，全看两位各自的心情。因为希望了解而在一起，因为了解过多而离开，对于过分在乎独立人格的人而言，爱情只能是小心供奉的佛龛。
无论是Amy，还是Theodore，他们扮演的角色在片中失败的婚姻，都证明了这件事，开始时节奏一致，最后眼睁睁无话可说，两个人与各自伴侣在婚姻关系中，学到的东西、去往的地方，都不对等。值得讽刺的是，Theodore寄予无限厚望的OS操作系统，学得更快，抛弃得也更快，2000多段关系，600多个亲密爱人，掌握人际关系就赤裸裸是个不对等的智力游戏。
OS真是个无辜的的大BITCH。她唯一的优点就是她沟通的坦诚，一开始让Theodore感到安心的坦诚，最后却是无法直视的残忍。这不就是你要的真相吗？当电脑拥有人的独立人格，以它的学习能力，甩掉人类，应该是显而易见的事情吧。
以人机恋为题材的《Her》，很容易让人想起《黑镜子》里的故事，但两者无论是剧作，还是表现手法，都鲜明体现出了电视和电影的差距。
《黑镜子》设计了精巧的故事，急于传达编剧的意图，网络虚拟功能的出现，加速和加剧了人类对沟通的排斥，和对孤独的恐惧。可问题的关键是，人类自身的孤独，并非网络或什么新技术带来的，它从未消失，也无法治愈。《Her》并不尝试危言耸听，而是花了大量的精力，去营造氛围、传递情绪，影片影像风格以多彩映照寡淡，以热闹铺陈冷清，魔都上空永远PM2.5超标的雾霾就是天作之和！
《Her》不刻意追究问题的成因，也不提出解决问题的方法，却比《黑镜子》深入和深刻得多。《黑镜子》靠理性对社会进行分析，《Her》则靠感性对自己进行挖掘。也许有人会说，影片情绪过于个人缺乏节制，但自己不做作，谁帮你装逼？如果不够细腻，也就没法碰这样的题材，“小清新”也没什么，问题在于你是否把“小清新”做到了极致，斯派克琼斯算是把许多人的路都堵死了，能把杰昆菲尼克斯大叔都整清新，别人还是严肃深刻荒诞地另寻他路吧。
对于《Her》，我只是不满意它的结尾，导演似乎铺开了一张巨大的网，却不知从哪里收。聊了许多命题，每个命题都自己枝蔓开去：思想和肉体的关系。人的自我相处和社会相处？人情感世界的归属感？但并没有什么可责怪的，在这里口水了这么多，也不清楚该怎么结尾：“人类情感”这么宏大的问题，能把问题表现生动就不错了，给出答案，纯属奢望。所只能如电影结尾般，草草营造一点小温暖，缓解一点小忧伤。
这种感觉，很像和人聊了一次异常坦诚的天，却不知该如何结束。
最后只好说：你看天凉了，咱们回屋睡觉吧。
转自豆瓣 顿河 影评
③ 口语化的简短简易的电影《海蒂》（Heidi）的英文影评
Some people have said this is Shirley Temple's best film. It's not my favorite but I admit it is very, very good....and it has some of the most touching, wonderful moments of any of her films. In fact, there were several times in the first part of this film that proced tears in my eyes.A funny part of this film is that Heidi receives a music box with her grandfather's house inside it. She has fond memories of him. This is one of my favorite movies of all times. Love of family, love of friends, interesting locations and people all make this a great family movie. And to boot, it's one of Shirley's best, which puts it at the top. Put your sophistication and thinking hat away, and sit back and enjoy the emotions this film evokes
Director Allan Dwan ensured that the book's high points were included in the film & Fox gave HEIDI very good proction values - note especially the scenes of village life in Dorfli - and a fine supporting cast: gentle Jean Hersholt, perfect as the old Grandfather, gruff & lovable; droll Arthur Treacher, his comic English butler is definitely not in the original book, but he is hilarious nonetheless; Marcia Mae Jones as crippled Klara; Sidney Blackmer as her wealthy father; Sig Ruman as a police captain and elderly Helen Westley as the blind Grandmother.
Perfect entertainment for youngsters who will probably fall under Temple's spell by the time the movie is over.
④ 求原创电影《蓝》影评 1000字 必须原创啊 救命的
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－1－〝我的看法〞
我是今年一月二十号左右才去看的，事前我对「蓝」片没什么概念。只听说跟「自由」有关，以及「女性的自觉」。
看完后，我觉得应该用「成长」来说明这部电影。因为，说它是「女性的自觉」，好像幕后的大坏蛋是男人，而说它是「成长」，则比较中性，学习、暸解。学习使我们成长的事物，暸解使我们成长的道理。
当我看第一遍时，就是暸解这部电影，而第二遍时，则记下人名及重要的话语，并检查一下我的看法通不通。
「BLEU」之所以让我们感到余韵犹存，是因为他到最后一幕才提供足够的讯息，让我们了解这部电影在说什么，因此必须得重头回想一次才可以，所以片尾是一些回忆的画面及空白。我觉得我和茱莉一样在最后一刻才被点醒，而如果你的「观察」的功力甚高的话，在听完记者的话之后，就明白了。在片中，得先了解茱莉的为人（而不光是她的遭遇），才能去解释发生在她周遭的事代表什么意义。
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－2－〝剧情〞
我略述一下剧情，但是，没看过的人还是会看不懂。
一开始，茱莉的丈夫载着茱莉和她们的女儿不知去何方，在一处急转弯的地方不慎撞到树，当时路旁有一名想搭便车的年青人跑过去看是怎么了。
车祸后朦胧醒来，茱莉被知告知丈夫、女儿已身亡，并由屏幕中看着他们的葬礼。也试着自杀，郄不成，康复后回到家中，有个记者来访问，问她的丈夫帕特里斯的近作为欧洲联盟所做的曲子，茱莉竟不知情，并且不愿再答，而记者最后丢下了一句问话：「你丈夫的曲子真的是你写的？」随后她开始寻找，并找到一张乐谱，然后找出其它乐谱并丢掉。她又卖出了房子，安排老母及佣人以后的生活。一个风雨夜，她打电话给她丈夫的朋友奥利维，要他陪她一晚，让她「发泄」一下难过的情绪。之后她就到某个城镇，租了间小公寓住了下来。
然而，之后的生活，茱莉摆脱了过去有形的实体，却放不下心中的挂念，依然勾起中的哀恸。她常去一座蓝色调调的游泳池奋力游泳，可是当她起来时，又想起伤心的过往而难过不以。在新环境中，她认识了一妓女露西耶，当露西耶看到那蓝色的吊饰时，想起小时候她也有一个，小时候她曾在吊饰下跳着，试着想摸到它，并对它有些美丽的梦，这一段似乎在说每人都是半等的，既使是妓女，被人说成道德观念有多薄弱，她仍有不会被污染的地方。又提到可怜的街头艺人，露西耶直称他为「可怜的人」，睡在路旁，晚上还被人打。
那个想搭便车的年青人安东尼，在车祸现场捡到一十字架项链，他设法找到茱莉，还她项链，并说些当时车祸现场的事，最后茱莉把项链送给了安东尼。
有一次，茱莉在搬箱子，不小心动到了老鼠的窝，几只刚出生的小老鼠还在吱吱的叫，然后大老鼠就过来「保护」它的小老鼠，第二天，茱莉就去找她妈妈了，这有什么关系呢？我想是茱莉看到那可怜老鼠宝宝的家被毁了，可是它们还有一只老鼠妈妈来照顾它们呀！而孤零零的茱莉想到到自己好像跟那老鼠宝宝差不多，所以她也要去找妈妈。到了养老院，较重要的事是知道茱莉不看电视，及当时在电视放的是高空弹跳的节目。
经过一阵寻找，奥利维找到了茱莉，但茱莉并不领情，她跑去问那街头艺人：「你么知道这曲子。」艺人回答：「我创作各种音乐，我喜欢吹奏。」
有天晚上，露西耶11点打电话给茱莉，要她到上班的地方，原来露西耶的父亲正来这里看色情表演，她不知如何是好，紧张死了，不过，在茱莉来之前，她父亲就走了，之后，就是茱莉在电视上看到一项秘密揭发。
奥利维接受记者的访问并公开一些照片，而茱莉却发现在她丈夫身旁居然有她不知的女人，才知道她丈夫在婚后又另有小老婆，是个学法律的，怀有他的孩子并有象征丈夫爱自己的十字架项链，此后，茱莉不再想不开了，她也慷慨的将尚未卖出的房子送给那小老婆及那个孩子。她将生活重心放在帕特里斯未完成的作品。那一天，她到奥利维的家中，听奥利维续作的部分，她似乎想改善乐风不同的问题，将某些地方修改了一下，这样，他们一直讨论着，此时的镜头慢慢拉远、模糊，并停了一段时间，只听到他们讲话的声音。
茱莉提供一份帕特里斯所记有关最后一篇乐章的资料，此时奥利维发现上想竟有那个小老婆的名字，像是这首曲子是为她写的。另一方面自己带回了一份并修修改改，完成后，她打电话给奥利维，说她已完成了，可以来拿了，而奥利维却说：「我整整想了一个星期，我不能用你的谱子。它或许有点蹩脚、不完美，但至少是我的音乐，如果用了你的乐谱，是否得公开你的参与????????。」之后，茱莉沉思了一会儿，又说了些话，就去找奥利维了。再来就是回忆的画面。
我看大部分的文章都是在说茱莉丈夫的不忠，及希望茱莉能脱离旧日的恶梦，并列举一些象征自由的比喻。不过，我所不同的地方在于，我考虑了茱莉的行为对不对？然后会发现电影有一部分并未演出，得靠自己去想。
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－3－〝谁失去了自由？〞
茱莉的丈夫真的爱茱莉吗？还是虚情假意的将茱莉骗得团团转。
我认为帕特里斯还是深爱着茱莉的，由茱莉对往事的不能忘怀，好像过去的每一刻都是值回忆，失去了丈夫与女儿，再也找不到任何一件事物可以代替他们，而且从电视上的报导说：「帕特里斯是个个性略为自闭的人，只有他太太了解他。」他不太可能是表里不一的人，若是还不相信，那至少也得承认，生前，帕特里斯为茱莉所做的一切，让茱莉感动、感到幸福，甚至不愿接受帕特里斯已死。在年青人安东尼还项链给茱莉的那一段，说明了十字架项链代表帕特里斯对茱莉的爱，并由茱莉在说明车祸前一刻帕特里斯正在说笑话的情境可知（若你不认为就算了）他们的家庭仍然是很和乐融融，整个家庭的气氛是美满。可是，既然他爱她、她也爱他，家庭又是幸福美满的，那帕特里斯又为何有外遇呢？
错在茱莉！
或许武断了些，但主因的确是在茱莉身上。
一个重要的线索：奥利维曾说：「它或许有点蹩脚，不完美，但至少是我的音乐。」
很多人都看出茱莉的确有为帕特里斯作曲，但更正确的应是说「修改」。由一开始记者的疑问：「你丈夫的曲子真的是你写的？」及为他们保管乐谱的小姐找出那份写给欧洲议会的乐谱，上面的修改少了很多可知，帕特里斯的作品都经过茱莉之手。事后茱莉发现那个保管乐谱的小姐还保留了一份，要她解释，她曾说：「因为它太美了。」表示帕特里斯的作品不需经茱莉之手依然是大师级的作品。当事过境迁，茱莉以「乐风不同」的理由在修改奥利维的作品时，导演最后是将镜头拉远并模糊，这样的做法是说：当年，茱莉在修改帕特里斯的作品也是如此。注意一下茱莉当时的态度、语气，那种起祈使句的语句说明了茱莉她认为她说的话，别人就会接受，对方也不会拒绝，而背后最具争议的心态是：「我这么做是在帮你，我在为你好，所以你『应该』接受。」这就是茱莉对人的态度。
到了她又为奥利维完成了结尾之后，她打电话给奥利维，而奥利维却对她说：「我不能用你的谱子。它或许有点蹩脚、不完美，但『至少』是我的音乐。」奥利维拒绝了茱莉的好意，他要自己承担别人对他的作品的批评，不论是好是坏，因为，那就是「他自己」。
这是『坚持』的问题，坚持原则、坚持自我。每个国家不都在坚持自己主权的完整吗！而我们每一个人，虽有贤愚优劣之分，但每一个人都是完整且必需尊重的个体；不是帝国主义假籍「开发、帮助」之名而行「诈取、欺压」之实，而是如国父所说的，使弱小民族自立，使之与列强平等交往（虽然我恨死「三民主义课本」，但国父说的真的有道理）。所以，只要在客观环境允许下，一个人坚持自我与原则是应该的，也是必须，因为每个人都是自己的主人，每个人都必须为自己负责。
茱莉这时候才恍然大悟，想到从前是如何的对待帕特里斯，所以茱莉在听完那段话之后，抱着头沉思了一会儿，然后她接受了他的拒绝。
聪明人，有聪明的方法，笨的人，有笨的方法，但那都是适合他们程度的方法。在成长的过程中，方法的好坏有时并不十分重要，重要的是去做、去学习。甚至，有些事情，方法并没有好坏之分，只有「带有个人色彩」的方法，何必强迫别人用你认为最好的方法呢？
说到此已经很明白了，是茱莉束缚着帕特里斯，是茱莉该让帕特里斯自由，而且茱莉也该让别人自由。有一次茱莉去找奥利维时，责怪他一些事，但他的回答是：「你并没有给我选择的机会。」既然茱莉的为人如此，那么她对其他人也是如此，并不只限于她的夫女（丈夫、女儿）。我想，该让茱莉知道：有时，她只能建议别人，不能要求别人。
那电影中，所讲的是什么自由呢？「生命的自由」吧！就是创造、发挥、不被约束、不被束缚，就像大树的枝叶自然伸展，而不是行道路被剪得整整齐齐的，更不是小盆栽中的小树，被人用铁丝折成「漂亮」的样子。但也许自由就是不要去定义「自由」这个概念吧！
问题来了，奥利维可以拒绝茱莉而保有自我的完整，派里欺又为何不拒绝呢？还忍受了那么多年。先前的问题还是没有回答呀！帕特里斯为何有外遇呢？之间有关系吗？
--
自由，以不侵犯他人之自由为之自由
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－4－〝情难舍〞
为什么帕特里斯不能拒绝茱莉？因为帕特里斯深爱着茱莉。而且，帕特里斯之所以会有外遇，正是说明了帕特里斯爱着茱莉。
当电影是在一直述说着茱莉的悲伤时，我在想，如果这部电影所说的自由只是希望茱莉能脱离旧爱的束缚的话，那将是很没有内容的电影，只是在诉说像这样痴情的女人心中的悲恸。而到最后，则完全改观。
茱莉爱着帕特里斯是没话说，而且我认为他们是恋爱结婚的，而且是帕特里斯追茱莉的，要不然，也只能说是茱莉暗示帕特里斯「你可以来追我」，由帕特里斯主动，茱莉「故意」不小心被追上。为什么？应该由茱莉一直压抑着心中的情绪看出。她一直压抑着心中的情绪，使得露西耶看出她态度不似正常人般自然，但又不像失恋（失恋是使女生极度难过的常见原因）。另一个例子是她的女佣看她一点也没有难过的样子而帮她哭。她坚强吗？不。真正的强者，是不掩饰懦弱的自我；而弱者则通常将自我意识过份膨胀。适当的发泄是人之常情，像茱莉那样连别人也忍不住为她哭了，这近乎人情吗？再者，当她要杀死那些老鼠时，为何忍不住要哭了呢？人死了都不哭，老鼠死了算什么！像她那样的压抑，时间，已不再是治疗心灵创伤的药了。她每一次的难过，都是在不经意的时候，心里没有防备的时候，心中的悲伤才流露出来；当她有意识的时候，别人都看不出来了。最后，她不再为过去而难过，是因为对帕特里斯的失望，而不是说她认为她该化悲奋为力量。再来，去看她母亲时谈到小时候，说她怕笑，是指她不敢将内心的喜怒哀乐情绪表现于外，将生活看得有点严肃，甚至导演的安排是假装母亲认错人，透露了茱莉小时候怕笑，回避了赤裸裸的直接对茱莉。说了这么多，就是说茱莉不会把「爱」的表情表现于外，更不会用语言、行动说：「娶我吧！我未来的老公！我愿意嫁给你！」
既然是帕特里斯在追茱莉，他怎么追？更广义的来说是，有些男生怎么追女生，再广义的说是，有些爱人的人是如何为他所爱的人付出。
当一个男生喜欢一个女生，所面临的问题可能是自己的平凡或追求者的众多。这时他如何让他所心仪的女孩注意到他，甚至只是多看他一眼？为了有机会能接触到她，为了让接触的时间久一点，他只有『迁就』女生：能够让她欢喜的，能够吸引她的，能做得到的，无不去做。于是，为了迁就女生，可能就会做一些抵触自己原则的事，但几次没关系，为了追求她就得付出一些代价嘛！有幸的，如果这男生追到了，过一阵子他们结婚了。婚后，男生还是深爱着女生，女生也为他的付出而感动。但就是因为男生深爱着女生，始终不好意思说出为了她而放弃了一部分原则及自我的事，怕她难过。这时，不再是为了要追她（因为已经追到了），不再只是暂时的失去自我（因为婚后生活在一起），实在没有理由再让自己完整的生命缺了一角，但还有什么理由可以让他如此继续下去－－－因为爱她。
所以，是帕特里斯为爱牺牲了自由（失去自我）。
茱莉的问题则是想不开，放不下（或者可用另一种方式说她失去自由）。
奥利维呢？基本上，他能「等」到茱莉，只是个巧合。他是个要自由宁可不要爱的人。一个你爱的人，正兴致勃勃为你做一些事，你舍得告诉他：「谢了，不用了。」？他可能以后不会再理你了。但既使奥利维拒绝了，在那一星期中，他也反复的思考接受与不接受，也因为「爱」这个因素，困扰着他「鱼与熊掌无法兼得」。
然后，就帕特里斯的情形来说。婚后，他的作品总是被茱莉改了一些，男生想要有爱情（家庭），也需要有成就（事业）。他所发表的作品，不再是完完全全的自己，那所得到的评价，虽是好的，但是不是自己呢？事实上帕特里斯一直爱着茱莉，那条十字架项链所代表的意义一直没变，变的是他想要透透气。可能在一次巧合，他遇到了多明莉克（未来的小老婆），他们相谈甚欢（虽然他个性略内向，但已有和女生交往的经验，即跟茱莉），最令他放心的是多明莉克是学法律的，一种与音乐是出俗的不同，法律是入世的（茱莉穿梭在人群中寻找多明莉克，而大部分的时间，只有少数人出现在画面中。）若和多明莉克在一起。他可以将爱情与成就分开：和她在一起时，只有谈情说爱；工作时，自由发挥。同时，在一大堆法律条文与判例之后，帕特里斯可以用自己在音乐上的专业与素养来提升多明莉克的精神生活。而且，以她的程度，只有欣赏与赞美的份。帕特里斯就喜欢这样。
所以，是茱莉逼得帕特里斯有外遇。帕特里斯爱茱莉却感到窒息，只好爱一爱多明莉克，再回来爱茱莉。
自我、原则真的那么重要吗？逼得人做一些事。我想，看人吧！有奴性的人等待别人叫唤他；没什么大志的人，有什么做什么；但只要有一理想的人，就想要达成理想、实现自我，那是他活下去的意义，忙了半天，就为了实现呀。如果搞了半天，什么也没有，那会想说：「我在干嘛呀！」实现自我、肯定自我就是为了自己，为了理想中的自己，别人因为你的实践与肯定而受惠。然而，就算是有奴性的人，也会有一点理想，更何况我们一般人呢？我们读那么多书干嘛呢？只为当别人的走狗？当你做一件想做的事，在快完成时，别人插进一脚，你该为自己的表现为荣，还是为别人鼓掌呢？
虽然，茱莉只是在他作品完成之时才修修改改，但一个象征限制你自由的人常在你身边，即使你身体自由，心里早就不自由了。
每当帕特里斯正在创作的过程中，一想到完成后茱莉又会来动一动，心中只充满着无力感，所有的心血不知道成果在那里。
然而，这一切，只为了情难舍。
--
自由是唯一你不给予他人，自己便也没有的东西。
－－怀特
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－5－〝相处〞
难道，爱与自由是无解的吗？不。至少还存在着帕特里斯与多明莉克的爱。
追求时的不择手段是难免，可是等到稳定交往后才是真正了解对方的开始。被爱的一方应想想，你的事事顺心是否觉得世界太美好了呢？双方应有共识稍微改变自己使彼此的性格由冲突变成互补，要不然就及早分手吧！
可是好不容易追到了才分手，不觉可惜吗？不会呀，长痛不如短痛，因相爱而相识，因相识而分手，不也是很好的吗！相爱是浪漫的事，相处是现实的事，好好的相处比幻想美丽的爱情实际多了。【可是还是很难：三岁小孩都知道，八十老翁做不到。】
我是觉得，爱与自由只是程度问题（模糊FUZZY）。观念、做法差异太大，本来就不适合在一起；而人与人之间本来就有不同。不是为爱牺牲自由，而是人与人相处就该尊重了解对方，双方都能尊重、了解就不会有一方觉得被侵犯，双方也都为对方做一些做得到的改变，就是所谓的「相敬如傧」吧！
扯太远了，由男女情爱扯到人际关系。不过男女关系不也只是人际关系的特例吗？
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－6－〝茱莉〞
由前面可看出，很多事不是爱与不爱的问题，而是茱莉的问题。
原本打算在这一篇完整的讨论茱莉，可是前面已提过最重要的两件事，现在继续说下去。
有否注意到茱莉刚开始面对那首写给欧洲议会的曲子，当时的情绪是气愤的（我想朱丽叶毕诺西她演得很细腻，大家可以感觉得出，她走路的样子，毫不犹豫地用力丢进垃圾车），一开始我也不知道她在气什么，也不是在气那张纸上有女人的名字（因为她当时还不知道帕特里斯有外遇）。那气什么呢？气他没有告诉她。她那种「我都是为了你」的心态。茱莉在气：「我是多么好心的为你『看看』你的作品，可是这一次你为什么要瞒着我！」
茱莉为什么喜欢游泳，象征着什么？我也不是很清楚，像是象征茱莉的封闭，再怎么游也游不出去。
茱莉晒太阳的那一段。茱莉在「享受」阳光，镜头一直照着茱莉的脸，我是有注意到她是长得蛮漂亮的，那为什么又交替着一位弯腰驼背，走得很慢的老太婆呢？悲伤的茱莉难得看到她在阳光下笑的样子，那老太婆有何暗喻呢？那一段的气氛是很美，可是我觉得是在为茱莉感到惋惜。「休息，是为了走更远的路。」休息，是另一个积极的开始。可是茱莉呢？自从出院后什么也不做，沉溺在悲伤之中。我们可以无条件的安慰茱莉，但我们不需要无条件的同情她。丧偶是伤心的，老想不开也不行啊！年轻的茱莉，有着年轻貌美的外表，然而她己经「休息」很久了，什么事也不做，也不计划未来，只是有时去游泳，那「年轻」有何用？她的心已老化了，年轻不去开创、创造，那与步覆蹒跚的老太婆有何异？可是她却还很悠闲地在晒太阳，不知道她的心快老死了。
丢吧！就像老太婆吃力地扔掉那瓶子，扔掉她该扔的东西。
但此时她之所以要忘记过去的悲伤并不是因为她的丈夫有外遇，所以不值得她难过，而是她本来就该渐渐地从悲痛中走出来，否则不就意味着如果她丈夫没有外遇，她就以永远的消沉下去！
不是因为别人的如何如何，故自己的怎样怎样，应该是－－为自己的生命积极。我觉得茱莉所代表的意义是「成长」。在她去看母亲的那一段，谈谈她的现在，谈谈她的小时候，也让我们看看电视。由她的不看电视及其它剧情中的表现，让人感到她缺乏对外在世界的关心；由她谈到小时候，引出了住题「成长」。茱莉应该走出她封闭的世界，不是在出车祸之后，而是从小时候。她压抑难过的情绪便是小时候怕笑的另一种表现。电视中所播放高空弹跳的节目，其意义即是「勇气」。那个看来快要中风的老公公居然要跳下去，天啊！他敢跳我还不敢让他跳；第二次由直升机上跳下来，则又是另一个挑战。成长，便是了解新的事物，体验新的经验，这些便需要勇气。因为真正的成长便是接受事实，你必须承认自己的愚昧、无知、见识短浅；甚至那些自己曾引以为荣的「优点」，可能也只是另一种的愚蠢、幼稚，尤其是那些始终认为是「理所当然」、「无庸置疑」的观念，一但破灭，更是须要勇气去面对。所以那老翁（旧观念）跳下去（突破）便须要勇气。勇气，茱莉须要的是勇气。
茱莉到底想要怎样？她很少在别人面前表现脆弱，然而她真的坚强刚毅吗？我觉得由某方面看来。茱莉和「钢情师与她的情人」中的埃达（女主角）是同一类的人：用外表的坚强掩饰内心的脆弱。只是埃达太极端了，茱莉很轻微，必须由车祸这事件发现她生命中的缺陷。她和其它女人一样，需要被关心、被了解、被尊重、被忠诚、被认同、被安慰。不过她就是缺乏「安全感」，敞开心胸，接纳别人的关心、了解、尊重、忠诚、认同和安慰，一但有人（帕特里斯）能穿越她的心墙，深入她的内心，也就不会轻易的在她心中消失。所以她须要勇气拆除她的心墙，打开生命的频道，直接以灵魂向外界对话。（埃达最后拆了心墙学习说话，但得在她的新丈夫的「保卫」之下及暂时用手帕当做墙来缓冲一下。）
若说茱莉的内心是脆弱的，她凭什么来掩饰呢？能力。非「感性」的「理性」。除了感情外，她聪明、学习能力强，有余力去帮助别人，再加上她的富裕，使得她可以慷慨。如此的付出造成一种假相：她有余力可以帮助别人，那她就不须要别人的帮助。这种「高人一等」的心态，成了她活下去的凭籍。于是回过头看看多明莉克对她的赞美：「他总是说你是个善良、公平、慷慨的人，是足以信赖的……。」由善良发出的善意及慷慨：一种主导权在她，行为上的付出，目的在解决别人的问题，而不必谈到自己的事。公平：必须无私，即排除个人的利害、情感因素，一切以理性为依归，这不就正符合茱莉想要掩饰内心情感的目的嘛！
茱莉做了什么事是主动的和别人分享她内心的喜怒哀乐？
如此看来，原来，别人对茱莉的称赞，竟是茱莉的悲哀。
老子曰：「柔弱胜刚强」，在那一章的意思是说一些反用之妙义及物极必反的道理，现在我用别的方式解释看看：所谓的柔弱与刚强只是外表的假相。那些看似刚强的人，内心总保持着高度的警戒，所以对外界的讯息，总是经过一番过滤，与他想法相同的，他愿意接受的，他就接受，与他意见相左的，在党同伐异的心态下给排除在外了；那些看似柔弱的人，对外界没有那么多的敌意，于是让外界的讯息直接进入内心，众多的讯息有好有坏，有善有恶，不免让心灵被不好的讯息割伤，而且很容易。看似坚强的人，由于在选择、过滤讯息，所以最后所得到的讯息也跟最初的不同了；看似柔弱的人，他是渐渐学会阻绝恶意的沟通，依然接纳事实的真相，所以，所得的讯息更接近真实且真切。于是，在一次又一次真真切切的受伤又痊愈之后，跑出了一句话：
记得采纳哦。
⑤ 电影《她》影评：和操作系统谈恋爱很奇怪吗
电影一直是最好的圆梦师,光影的映话中任青春回转一个惊奇的梦,《奇怪的她》却告诉了你我相伴便是最好的爱。 作为曾执导惊世之作《熔炉》的黄东赫,其电影对于
⑥ 求如下电影的英文影评
音乐之声
Trapp (Georg Ludwig von Trapp) Baron April 4, 1880 was born in the coastal town Zadar Croatia (Zadar), or at the time of the Austro-Hungarian Empire. Navy father was a colonel, he would also like to dedicate themselves to the cause of the Navy, the Royal Navy took part in the college. When he was a young naval colonel, was appointed U6 submarine command. A time of war, a French submarine were to sink the submarine's trap. In 1918, King Joseph I of the Navy for his major upgrade. After the war, Austria lost its coastline, the Navy no longer needed. Colonel Trapp not only lost their jobs in 1924 also lost his wife, he left to take care of the child 7.
Maria was born on January 26, 1905. In about two years old when her mother died, she became the table regardless of her foster mother, who lived in the Vienna suburb of a small house. She was a strict ecation, finished high school after three years, four years into the National Teachers College. Maria was a socialist and atheist, but at the university, a famous priest started to teach her cloth, has changed the lives of Maria and beliefs. Maria Teresa joined the Salzburg Shan monastery and became a nun. Maria decided to leave the monastery a year, Baron Trapp family house for female teachers, to take care of one of his daughter suffering from rheumatic fever.
A year later, the children's father, asking them to try to keep Maria, who even suggested that he should marry her. "I do not know if she likes me!" Baron replied. As a result the children to ask their Maria. Maria said: "Yes, I like him." They engaged. She never return to the monastery for nuns, in November 26, 1927 married Baron. The addition of a trap and two daughters.
In 1935, Schwarz with the priest into their lives. His music so that they become a hobby. They are natural and fresh and sweet voice singing them in the 1935 Salzburg Festival of Music and Drama choir won the first game. They have been in the Great Depression to lose all the money, since they were invited to do the European Tour.
In 1938, Hitler invaded Austria, Telapuning can lose material properties, but also to retain dignity. They left the house on the outskirts of Salzburg and all property, to the United States.
In September 1938, they arrived in New York. No. 10 on the way a child is born. Schwartz also with the priest and their counterparts in the United States, under his guidance, they became a singing career, family trap chorus graally become famous. After World War II, a trap set up a charity music: Trapp Family Austrian Relief Agency, Austria for the motherland sent numerous food and clothing.
In 1941, the trap in a village in Vermont and bought a large farm, and here they miss the scenery is similar to Salzburg, Austria. They named their house, "a loyalty."
May 30, 1947, the death trap, was buried in the backyard of a house where the family cemetery. When they ended the more than 20 years, more than 30 countries singing career, they put their big-Austria into the wooden inn. Unfortunately, in December 1980, which was destroyed in a fire. They immediately decided to rebuild. The new wooden trap design is modern, but still retains the flavor of the past. March 28, 1987 Maria died, was buried in the cemetery next to her husband.
The film in that year to become the highest in the history of film has broken box-office record of the musical, this classic has been huge for the 38th Oscar for Best Picture, Best Director, Best Music, Best Sound, clips of the five Best Picture Award , Have been translated into 30 languages in the world exhibition, film is still wonderful music widely sung. The translation of the film in different localities: in Hong Kong, China, which has been translated as "The Sound of Music to hear"; in Taiwan is a translation of "The Sound of Music"; in Portugal, is the "soul music"; to be in Spain "Laughter and Tears"; Argentina translation is "against the spirit of the new rich"; in Germany, its name is "My Song, My Dream" ... ... have been translated into different, but the music sounds the same, people love it can be seen Evident.
阿甘正转
In the film, with the South American accent, impaired intellectual Forrest Gump looked full of Jenny's wild, as if the United States and the master of Faulkner's famous novel, "Sound and the Fury" in Bangui is a distant relative of the fool. But the two apparently have a fundamental difference: The Decline and Fall of Bangui is only a symbol of the family, is a real imbecile; Forrest Gump and the "Fool" is almost a representative of the times by the lack of all the virtues: honesty and trustworthiness, serious work, courage Fearless, Chongqing Light Choi, on the other hand is that these virtues have become stupid, this is some of today's social situation of a great irony.
Forrest Gump and the love of Jennifer is a symbol of degradation, she has been infected with almost all of the bad habits, such as drug abuse, sexual liberation and so on, her final died of a virus - in fact insinuate that the HIV virus. Forrest Gump and not at all, always loved her in his films constitute a kind of specious blame at the same time, but also reflects his innocence and goodness.
Forrest Gump as a soldier, with his seemingly simple, but in reality is more simple-minded and special talents, as well as physical powerful weapons, again and again to win the survival and development. This is a good God reward the hopes and at the same time, it includes a keynote: forward, to run. It is said that this run will bring hope to people. In fact, there is indeed hope that this unique film has won so many viewers, and even attracted only light-hearted entertainment like film audience, it shows their hope and the hope that the Kui Li.
Forrest Gump image to subvert the normal world, the image of a hero, with the traditional concept, with a strong anti-traditional, anti-mainstream. Forrest Gump experience many "wise men" to be outshone, I think the director is like Forrest Gump through Image irony to the community, reflect the social status quo, such as the alienation of the people, and so on
⑦ 一个女孩子 这部电影她看过了，我没看过，我叫她陪我一起去看，她说看过了，再看一遍没意思，她不愿意去
如果她喜欢你，她会迁就你，即使自己看过也会陪你。这种情况说明她不喜欢你，你就自己掂量要不要坚持吧。
⑧ 英文电影影评
呼啸山庄
Although "Wuthering Heights" is Emily Bronte's only novel, published in 1847, it has long been considered a classic and is included in many literary canons. In the story Catherine and Heathcliff are friends who are also in a perpetual sexually frustrated state. They are constantly wishing they were with each other, even though they have relationships with other people. This passionate friendship leads to nothing but trouble, especially when there are other people involved. Both Catherine and Heathcliff are selfish and self-centered, and the result of their egotism strains the relationships all around them to the point of breaking.
Catherine ends up marrying Edgar Linton who is from the neighboring estate, Thrushcross Grange. They reside together with Edgar's sister, Isabella. In a rebellious state, Isabella runs off to marry Heathcliff. Edgar and Catherine have a little girl, also named Catherine (or Cathy), who is born just hours before Catherine (the elder) dies. Meanwhile, Isabella runs away from the tyrant Heathcliff only to find out she is pregnant with his son, whom she names Linton.
Cathy continues to grow up at the Grange under the care of her father, Edgar. Isabella becomes sick and dies. Linton is then taken in by Edgar, but when Heathcliff finds out he has a son, he takes the boy into his house at Wuthering Heights.
There were many times where the characteristics of the parent come out in the child. For instance, Catherine (the elder) was quite conceited and was used to having her way. There were many times where she was downright rude to the people around her and treated the servants with no respect at all. Even though Cathy never knew her mother, there were times when she was haughty and rude, especially when she met Hareton, her other cousin, and made fun of his vernacular speech.
After Linton was summoned to Wuthering Heights to live with his father, Heathcliff, his father was candid with him, noting his weakness and scrawniness. Linton eventually married Cathy. Almost immediately, young Linton takes on the telltale characteristics of his long-lost father. He tells Cathy that everything she owns is his, including all of her estate and even the locket she wears on her neck (at which he proceeds to tear from her neck and crush with his boot just to show her his power). Thus far, these actions seem quite out of place with Linton's past demeanor.
Children learn from their parents and other influential alts in their lives, even if the behavior isn't positive. In Cathy's case, she didn't even have to witness her mother's actions to mimic them in her teenage years. Linton didn't grow up with his father, but in a matter of a few years learned from his example in how to treat women. Although he did not have many positive male role models, he used what male role models were there, and it was the absent father figure who turned up later in life. He chose to behave like his father (perhaps to assimilate) rather than the upbringing his mother had tried to instill in him. He chose to believe his father's lies rather than what his mother had taught him before she died (which goes along with what his uncle and Nelly Dean told him). It is in human nature to imitate the parent figure of the same sex to a certain degree, even if it not right.
简爱
Kent State University's school of theatre and dance performed a rendition of the classic, Jane Eyre this month. The show was a musical with all of the necessary elements to lift you from your seat and submerse youinto a society in nineteenth century England from the time the cell phone shut-off announcement was made until the last note at the curtain call. The recurring arches, darkened, soft lighting, and the use of a classic chorus to go along with them alluded that a sinister underbelly of social status and reputation were present in the performance.
One of the first things that an audience member noticed was the grandeur of the set. It was composed of a gothic-style foreground with rustic twigs of a root-like earthy appearance. There were grand arches for windows and entries as well. Also, the background was a large arch with the silhouette of roots. There were also two matching greek-style pillar arches on either side of the stage. They added a lot to many messages of the show. For one, they were grand structures that were barren inside which is much like Mr. Rochester himself. He was a man of high social stature but felt enslaved by his trick of a marriage and his grand yet incomplete (without a true love) home. The arches also suggest the importance of reputation with the same sort of fundamental grand image yet emptiness. The way that people are enslaved yet scramble to ascertain that solid image amongst their peers. The arches were almost inviting the audience to come inside to reveal their secret, the thing that was hidden deep inside that could send the structure crumbling in ruin.
⑨ 求美国电影《红字》剧情介绍或者影评，英文
New England in the 17th century: Young Hester Prynne arrives at the colony with the purpose to find a house for herself and her husband, old doctor Roger Prynne, who still resides in good old England and will follow later. From the first day the other inhabitants of the village notice that Hester is intelligent and independent, which attracts the ones and strucks the others. When she, however, finds herself a house near the forest and takes a walk in it she sees by chance a naked young man swimming in the river nearby. The man, as she finds out later, is the very popular Reverend Arthur Dimmesdale. The two soon find themselves attracted to each other and secretly begin an affair. As the result of this Hester becomes pregnant and when the government finds out, she is showed up in public and has to wear a scarlet "A" as "altery" on her chest. Because of this but also because she refuses to tell the name of her child's father, she goes into jail where she gives birth to her daughter, Pearl. Then, surprisingly, Roger Prynne, whose ship was supposed to have been destroyed in a storm with no survivors, appears in the village. The doctor is now driven by the idea to find out who was Hester's lover and destroy his life, as well as the life of Hester.
⑩ 电影《别告诉她》的豆瓣评分是多少
这是一部抄充满真情实感的作品，看了以后感触颇深。
祸不单行，比莉被告知奶奶被查出得了癌症，但是令比莉困惑和不解的是，整个家族却都不打算将此事告诉奶奶。而是准备编造一个大谎言，以表弟结婚为借口，让天南海北的家人聚在一起，送奶奶最后一程。这就是故事的大概了，发展到现在也点明了题目。