院子影评

① 求1000字影评

如楼主所愿。（活着）影评

“活着”：活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。[1]
所以《活着》的主人公徐福贵在谈到死去的亲人的时候，“眼睛里流出了奇妙的神色，分不清是悲伤，还是欣慰。”徐福贵活着，好像就是为了看着身边的人一个个死去。在这出关于残亡的戏剧上演之前，他夜以继日地吃喝嫖赌，曾经在女人的胸脯上找寻快乐和眼泪，在她们的肩膀上招摇过市风光无限，在赌场上心旌摇动体味快感——然而一切都如海市蜃楼般轰然倒塌了，荡然无存了。他毁掉了自己和家人一生的幸福却并不自知，终于在一夜之间由阔少爷变成一文不名的穷光蛋，而他的父亲，在亲手处理掉所有的田产之后，死于由老宅迁到茅屋的当天。破败前的少爷不懂得伤心而破败后的福贵没资格伤心，因为他已经成了佃农。此后的日子里，他亲手埋葬了自己的儿子、女儿，白头人送黑头人，而他却没有这种“幸运”。他因为年轻时无所顾忌的胡闹和为所欲为不断付出沉重的代价，厄运的阴影一直追随他的脚步，残暴地夺走他至亲的生命，毫不怜惜，毫不同情。[2] 他只能活着，因为这是他的命运，一个人在挑足他应挑的担子之前，上天是不会让他的生命提前逃离的。
影片中的主人公徐福贵——葛优。他善于表现小人物的内心，对小人物诠释的也比较得当，此片中有一句很深刻的台词：“千好万好，活着就好”。另外，还有他跟春生说的一句话：“我们都是从死人堆里爬出来的，活着不容易，要好好活啊！”，这可能就是他能在生活的压力和丧失亲人的悲痛中能活下来的精神力量吧。这种知命术的叙述可见跟剧本及编剧的深刻功力是分不开的。一个富家公子，赌的什么都不剩，然后开始苦涩的人生经历，给我感觉他很坚强。还值得赞扬的就是，一个富家公子，借了别人一箱皮影戏（片中曾多次提及这个具有象征意义的戏箱子——富贵的捞食工具），他可以说是尽力保护，这很让人感动。
这部片子女主人公家珍——巩利的表现也是可圈可点的。首先在片头，她表现出了一个旧社会女人在那个特定时代所不具备的一些性格。一看她就不贪财，在旧社会，嫁入大户的哪个不贪财，起码电影里都是这么处理的，可是他却可以带着孩子离开丈夫，也正是这点，对一个讲究三从四德的女人是不容易的，后来见到落魄的丈夫后又回来支撑起这个家，她给给人总的感觉就是一个值得佩服的中国女性——执着而可爱[3]。而后来，当上区长的春生倒车撞倒了墙，压死了她儿子有庆时，她曾对春生冷言冷语，怒目以待，“死活不让他进门”。但当春生被判为走资派，妻子自杀，旁人疏远并划清界线，他不想活下去的时候，她说他还差徐家一条命，劝他不要自寻短见，好好活着。人物的性格特征在影片中显然易见。
此部戏的时间跨度是很大的，一直从40年代到文革后期，剧中人物的发挥都很到位。从这部电影的结构来看，每一段落之间用明显的字幕分隔，赫然的“四十年代”，“五十年代”……以及那些完全是关乎国家大事的小字背景资料一次次地将福贵等人在故事还没发生之前就冷冰冰地扔到了一个沉重的背景之下。该片恰当运用了转换、平移和平衡蒙太奇的艺术手法。如果你真的把之下的所有故事，细节都与前边给出的字幕资料联系到一起并且还推而广之想到了什么的话，张大导演的目的也就算达到了。
可以这么说，《活着》在余华的小说中算是最有理性的一个，而在张艺谋电影中算是最有人味的一部。活着有两个最重要的主题[4]：
1 、生命是宝贵的，每个都应珍惜自己和他人的生命。
2、 控诉在某些年代的某些人对生命的漠视。
3、 活着中死去的人，都是非自然死亡的，也就是说，是死于非命的。
4、 有些东西看似是命运的安排，但其实何尝不是人为的原因？
5、 张艺谋对原著的把握是很好的，同时也表现出了他个人的少见的黑色幽默风格。
总的说来，电影《活着》和小说《活着》已经不是同一个作品。当然不同的艺术手段有着不同的表现手法和策略。小说中富贵几十年来只有承受着生存的痛苦和痛苦后的麻木或者说是达观。[5] 而电影的表现重心已经从个人转向社会历史，给予了一个更大的主题空间。但无论二者有多么大的不同，有一个主题却没有改变，那就是：活着，便要承受活着或者死亡的痛苦与幸福。

② 一部好的电影的影评！1500字左右！急需！

《公元一万年以前》——美国无极，有过之而无不及

在影院看完罗兰

③ 韩国电影《向日葵》影评

最近安静的看了一个韩国影片，名字叫《向日葵》——[吴太植(金来沅饰)，熙珠(许怡在饰)]。

颇为感动，觉得男人的确不同寻常，男人永远是顶天立地的，生活有时也是充满温暖的，即便有过再多的风雨坎坷，心中只要有爱，那么你会轻而易举的得到幸福~~

影片《向日葵》没有像其他电影一样按部就班的设计需要的布景，而是根据演员们从剧本中的感悟和体会，设计出最自然的布景地，从每一个角度都尽可能的体现电影里的空间特点。例如影片里登场的向日葵餐馆、妈妈的家、夜总会等布景都是制作组用尽心思创造出来的产物。

电影《向日葵》讲述了要带着希望重新开始的一个男人的真心。只要挥拳头必见血的吴太植，曾经让村子里的所有人都惧怕他。但是从监狱里出来以后他开始面带笑容，从绝望的峭壁上重新走向希望之路。他真的可以重新开始吗？

相信很多人都有过重新开始的愿望。不管是从哪里开始，还是为了什么，拍拍人生的灰尘重新开始新的生活，这是影片《向日葵》要告诉大家的。认为这是结束，其实这是另一个开始，只要努力面对人生，生活便会充满希望。

珍惜周围的一点一滴，人生便会变得幸福。

太植手里拿着一本手册，手册里记录了他想要做的事情。“去大众浴池洗澡”、“吃南瓜饼”、“远足”……非常非常小的事情。但是人生不就是这些小小的愿望组成的吗？

其实人生不只是在于追求权利和名誉。让我们的人生幸福的是一杯茶的香气、一缕阳光的灿烂、朋友的微笑等总在身边，却让我们忘记的那一小小的喜悦。《向日葵》里的太植把小小的喜悦记在了他的“希望手册”里，通过手册一一实现的愿望，其实也是我们要珍惜的希望。

献给你一本要珍惜的希望手册，以电影的名义，以感动的文字……

太植的手册里不只记录了“希望事项”，还记录了三个承诺，“不再喝酒”、“不再打架”、“不再哭泣”，这些仿佛就像是他过去人生的一个缩影，他决心永远与这些说再见。人生越艰难，他越是要遵守这个承诺。《向日葵》里的太植用真心打动观众，用行动告诉那些轻易放弃，轻易绝望的人们，希望到底是有多重要的。

生活带来的压力有时让我们不敢对未来抱有希望，电影《向日葵》也是献给那些正处在人生疲惫期的人们。

影片的主演金来沅和许伊将人物塑造的无比细腻，金来沅的崭新形象，许怡在的年轻气息。宽敞的院子、看星星的屋顶、儿时睡过的炕，这些场景让人们不禁想回到过去的纯真年代，妈妈的家是太植第一次感受到家庭温暖的地方......

剧情在此不必过多介绍，希望大家亲自细心品尝，你的心一定会接受一次清澈的洗礼，你对生活的一定会充满希望！

另外， 电影《向日葵》的OST--收录的所有钢琴曲是由李羽玄作曲，李路马感性演奏的，所要表达的是关于一个男人的希望。

影片的结尾一句女主角的独白堪称经典，献给每一位有爱的和渴望爱情的人！——“爱是什么？很简单。快乐时光和美好回忆！ 只要你记得，爱就不会改变。”

再次力顶《向日葵》！

一切都从一本手册里开始。
没读过多少书的中年妇女用铅笔写下的字。
“不再喝酒”
“不再打架”
“不再哭泣”
她说只要遵守这几项就会幸福，她说再让我写下想做的事情。
“去大众浴池”
“吃南瓜饼”
“送礼物”
“抽烟”
“染发”
“远足”……

记着记着我有点想活下去的愿望了，也想爱一次。
我好像有了希望。
不知道能否在任何时候任何情况下都可以拥有希望？
-吴太植

2006年11月，为了永远的希望-《向日葵》
以为是结束吗？其实现在才是开始。
电影《向日葵》讲述了要带着希望重新开始的一个男人的真心。只要挥拳头必见血的吴太植，曾经让村子里的所有人都惧怕他。但是从监狱里出来以后他开始面带笑容，从绝望的峭壁上重新走向希望之路。他真的可以重新开始吗？
相信很多人都有过重新开始的愿望。不管是从哪里开始，还是为了什么，拍拍人生的灰尘重新开始新的生活，这是影片《向日葵》要告诉大家的。认为这是结束，其实这是另一个开始，只要努力面对人生，生活便会充满希望。
珍惜周围的一点一滴，人生便会变得幸福
太植手里拿着一本手册，手册里记录了他想要做的事情。“去大众浴池洗澡”、“吃南瓜饼”、“远足”……非常非常小的事情。但是人生不就是这些小小的愿望组成的吗？
其实人生不只是在于追求权利和名誉。让我们的人生幸福的是一杯茶的香气、一缕阳光的灿烂、朋友的微笑等总在身边，却让我们忘记的那一小小的喜悦。《向日葵》里的太植把小小的喜悦记在了他的“希望手册”里，通过手册一一实现的愿望，其实也是我们要珍惜的希望。

献给你一本要珍惜的希望手册，以电影的名义，以感动的文字……
太植的手册里不只记录了“希望事项”，还记录了三个承诺，“不再喝酒”、“不再打架”、“不再哭泣”，这些仿佛就像是他过去人生的一个缩影，他决心永远与这些说再见。人生越艰难，他越是要遵守这个承诺。《向日葵》里的太植用真心打动观众，用行动告诉那些轻易放弃，轻易绝望的人们，希望到底是有多重要的。
生活带来的压力有时让我们不敢对未来抱有希望，电影《向日葵》也是献给那些正处在人生疲惫期的人们。

④ 大红灯笼高高挂影评

大红灯笼高高挂影评：

本片的镜头丰富，表现手法多样。影片多采用俯拍，方方正正的庭院像是棺材一样死气沉沉，成为传统意义上“规矩”的化身。犬牙交错的院落一遍遍地出现，压抑、阴森的气氛扑面而来。

在梅珊被绑去死人屋的那场戏中，由摇镜紧跟颂莲踉跄的主观镜头完整的记录了梅珊的无用挣扎，一个个表现颂莲的吃惊、恐惧的特写面部镜头和最后的模仿颂莲踉跄的主观镜头，揭示了封建社会吃人的内幕，成为颂莲无法找到出口而终于沦为疯子的原因。

除此之外，对颂莲捶脚时的脸部和脚的特写镜头充分展示了颂莲由开始的不适应到后来享受的变化过程，标志了颂莲逐渐对地位争夺的认可。同时，不断出现高大的庭院和特写镜头构成的重复蒙太奇，使得影片意蕴悠长。

在影片的构图中，人物常常处于幽暗城墙的一角，或者处于纵深得庭院之中，仿佛人物无处可走，跌入封建社会黑暗的无底洞。

影片没有繁复完整的音响，却使人印象深刻。从影片一开始的女声京剧“咿呀”的急促鼓点到每次捶脚如心脏跳动的敲击，再到女声忧郁缠绵的“啊······”，导演选用京剧这种老式唱腔原因便是基于京剧代表着封建社会。

前两者往往用于形容人物焦急的心态，而后者则是封建男权社会中被禁锢的女人的抗议，女子无权为自己最基本的生存权而辩护的无声呻吟。 《大红灯笼高高挂》弥漫着封建腐朽的气息，它已然成为一个符号，藏匿在陈府的角角落落：京剧式的音乐、红红的灯笼、捶脚······各种有形的、无形的，都被笼罩在封建的毒雾中，迷失方向。

正如德里达所描述的后现代文本形态：所知不明，而能指无限流淌。 “人和鬼就差一口气，人就是鬼，鬼就是人”，当送脸真的像鬼一样，开始在闭塞的陈府院落行尸走肉，找不到出口时，仿佛，我看到从很久以前穿越时空的刺耳呐喊。

⑤ 求一篇1000字左右的影评

电影[花木兰]

影片中的花木兰除了保持中国的传统形象外，还加入了一些新的元素。
首先，影片中的花木兰是一个斗志昂扬的女孩。身为花家的大女儿，一心想为花家争荣耀，但是却常常弄巧成拙，闹了不少的笑话。
其次，花木兰是一个勇敢、执着的人。在从军的路上，她遇到了不少的困难，身为女孩儿，她却从来没想过退缩，时刻把家、国放在心上。甚至在被同伴认出是女儿身时，也豪不放弃。
提到花木兰，不能不提的是她的孝心。当她得知年迈的父亲被征召入伍时，她毅然地偷走了父亲的盔甲，半夜离家出走——代父从军。
看过这部影片的人，相信都会对影片中的木须龙留下深刻的印象。他是花家的祖宗为了保护木兰而派出的，木须龙讲话像连珠炮，又喜欢生气，一路上给木兰带来了不少的欢声笑语与协助。同时，他又非常的护主，当木兰被同伴发现是女儿身，同伴担心朝廷大臣会判她欺君大罪而把她抛弃在冰山雪地时，木须龙给了木兰不少精神上的帮助，他不时地支持和鼓励着兰。
总之， 整部影片轻松搞笑，丝毫没有战争的紧张画面，非常值得一看。

《花木兰》讲的依然是木兰替父从军保卫国家的故事情节，以动画的形式拍述下来将其性格更突现出来。
我国传统意识影响下，木兰做为女儿身为花家光宗耀祖的是做个好女子好媳妇，遵从三从四德相夫教子。不过，又是花家的独生女，父亲对她自然疼爱有加，放纵包容，孩子终归要长大终要出嫁，悠久的传统观念与父亲的爱似乎有所冲突难以取舍。
木兰在祖母和母亲的带领下去媒婆那里，结果闹出笑话，媒婆盛怒之下指责——木兰不能成为好媳妇！木兰很伤心，她并不是为自己而是因为觉得自己不能如家人所愿成为好姑娘好妻子，一方面孩子心性放任爱玩，一方面不可辜负家人。在成长中的挣扎和矛盾是每个孩子都必须经历也必须走出的。
木兰伤心之下歌唱：
看看我/我不能成为好新娘/我伤了大家的心/难道说我的任性伤了我？/我知道/如果我再执意做我自己/我会让家人伤心/为什么我眼里看到的只有我自己？/为什么我在此时觉得离自我好谣远？/敞开我的胸怀/去追寻/去呐喊/让烦恼不再/释放真情的自我/让烦恼不再/
这时，父亲并没有指责木兰，在花开的院子里在木兰身边坐下若无其事的说；“天啊！今年院子的花开得真好！可是你看这朵迟了，但等到他开花的时候，一定会比其他的花更美丽！”说着顺手摘朵花戴在女儿头上，相信此时眼里充满了关爱。
木兰的心豁然开朗时却听到朝廷征召壮丁的锣鼓声，花家老父亲年事已高略有腿疾，但，在接受朝廷圣旨时依然将拐杖交给妻子，自己庄重地走到马前双手接下。此时，我看到的是一名心爱国家的热血男儿！一名肩负责任的勇士！
善良弱小的木兰看着两鬓染霜的父亲在房间独自舞剑，看到父亲的心有余力不足，她决定替父从军。这个故事情节在豫剧里是经过家人商议后同意的，在动画里为更突现木兰的性格编为偷去圣旨自己上路。任性大胆不知天高地厚由此可见。
然而，也正是木兰的任性让她在军旅生涯中坚韧不拔不屈服不服输，出色完成训练，作为优秀士兵的同时赢得人心。对付单于时，木兰的急中生智又为众军士折服，甚至被崇拜为“世界之王”。
木兰任性但不冲动，放纵但又善良，在现代也是难能可贵的！
木兰的成就并非偶然，是信念让木兰坚毅，是品格使木兰成功！
自己看着办，怎么也要自己加工一

⑥ 求2000字影评

以下是影评范文：
寻找救赎的天空
——观电影《梦旅人》
周悟拿
女孩被医生和护士粗暴地拉进医院的时候，院子里的其他人都只是侧过脸来面无表情地看着。女孩的挣扎声与叫喊声随着那扇门的关上戛然而止时，他们又都开始继续干自己的事情。医院的气氛在短暂的混乱后又回复到了最初的死寂，仿佛没有人记得有这样一个女孩被拖入了一场盛大的梦魇。
女孩看到两个男孩的时候，他们站在高高的围墙上面，正准备开始一场探险。女孩穿成一身黑色，打着一把破烂的黑伞。因为她的介入，这场探险有了意想不到的收获。
女孩可可一直在围墙上行走，因一座房子里传出的歌声而停了下来。我想，她内心其实还只是一个孩子，因为她的本是喜欢率真而纯净的事物的。那座房子里传出的歌声，是孩子们吟唱的圣歌。那是来自遥远的天庭的歌声呵。
至于男孩卷毛，他渴望的是一场彻底的宽大的救赎。他认真地阅读神甫送给他的《圣经》，“信者得救”，当他看到这四个字时他迫不及待地相信了神的存在。他祈祷世界世日的降临，亦只是因为他太渴望救赎。若是整个世界都被摧毁，又还有什么罪孽不能从他身上洗除呢？然而世界末日迟迟不肯降临，那些阴影也迟迟不肯从他心中离去。他只能反复地阅读经书，掐算出一个莫须有的世界末日。
另一个男孩小悟，他的胆子比可可和卷毛都要小。冒险，他走到医院围墙的尽头就不肯再移步向前，因为他害怕被关禁闭室，害怕被惩罚。当他和可可、卷毛走散时，他六神无主地在围墙上奔跑起来，却一脚踏空摔了下去。影片惟独没有提到小悟的过去，所以直到他满面鲜血触地而亡的那一刻，我们依旧无法知晓这个面目清秀的孩子究竟怀揣着怎样的秘密。我想，被精神病院的围墙囚困起来的人们，一定都有着许多不为人知的往事。于是他们因为负荷了太多记忆而变得和平常人不同了。小悟死之前一直在重复着一个动作，就是尝试着再次攀上围墙。我想，他一定已经知道自己的生命之火即将熄灭，可他不想让自己的生命终结在自己不愿停留的土地上。所以，他才一次次奋不顾身地尝试，直到力竭而亡。
一场滂沱大雨勾起了卷毛痛苦的回忆。他和可可在围墙上互诉过去，一起蜷缩在那把黑色的破伞之下。原来，他们都是杀过人的孩子。可可将自己的“末日之吻”送给了卷毛。这是真正的末日之吻啊，夹杂着冰凉的雨水。这个吻，是可可剩余生命中最美的一束光芒。
最后，在蜿蜒的海岸，他们爬上了灯塔。传说将子弹射向太阳会引发大爆炸。卷毛对着太阳举起枪，连射三发子弹，可是橘红的太阳依旧存在着。可可泄气地拿过枪，说：“我是注定要死的人。让我的死洗清你的罪吧。”
她毫不犹豫地对准自己的太阳穴开枪。随着那一声枪响，她头一歪，软软地靠进了卷毛的怀里。
漫天都是飞舞的黑羽毛。这个画面，美到极致。可可，她是乌鸦的孩子。可是为什么，她找不到自己的那一片天？
卷毛绝望地举起手枪向四周射击，可手枪中已没有一颗子弹。他只能绝望地抱住可可依旧温热的身体，身后，是一片残阳。
影片结束后，我久久思索：为什么他们三个能在高高的围墙上自如行走，而其他人，比如影片中的那个警察，走上围墙却马上重心不稳地摔倒？我想，大概是因为他们是不畏惧死亡的人，所以无欲则刚。这个世界在他们眼中已经没有什么可留恋，他们并不怕失去什么，也不怕再受到什么伤害。他们祈祷的是末日，他们渴望的是救赎。所以，他们百折不回地尝试着，可实际上他们追求的都只是虚无的幻想罢了。
三个能在围墙上奔跑的孩子啊，你们能否告诉我，生命河流的尽头，是什么颜色？

⑦ 中国庭院观后感

建筑是凝固的音乐，是无声的历史思想，是人类文明的重要载体。一座有代表性的建筑往往集中了当时文化、艺术的精华。在某种意义上说古代建筑是古代一定社会历史的缩影，是古老的珍贵的旅游资源。中国自古地大物博，建筑艺术源远流长。不同地域和民族的建筑艺术风格各有特色。通过课堂学习方拥的《中国传统建筑十五讲》，我了解了我国传统建筑的类型、特征与思想体现。
一、 传统建筑类型
我国传统建筑类型多种多样，主要有宫殿、坛庙、寺观、佛塔、民居和园林建筑等。其中宫殿与园林建筑的成就最为突出。
我国古代中国由于经历了漫长的封建社会，历代帝王为了满足其骄奢淫逸的生活和维护其统治的威严，往往大兴土木，营建各种宫室殿堂。秦始皇统一中国后兴建的阿房宫，就已达到惊人的规模。西汉初年修建的未央宫，宫城周围达8900米。随着时间的流逝，大多数奢华的宫殿多随着岁月而去，如今保存下来的宫殿实为珍稀。说到宫殿，人们最先想到的是故宫，因为它是当今保存下来的规模最大、最完整、也是最精美的宫殿建筑。整个故宫规模宏大，极为壮观。故宫中有乾清门，外朝以“三大殿”——太和殿、中和殿、保和殿为主，前有太和门，两侧有文华殿和武英殿两组宫殿。内廷以“后三宫”——乾清宫、交泰殿、坤宁宫为主，故宫的这种总体布局，突出地体现了传统的封建礼制“前朝后寝”的制度。而整个故宫的设计思想更是突出地体现了封建帝王的权力和森严的封建等级制度。故宫宏伟壮丽，是我国古代劳动人民智慧和血汗的结晶。
我国现存的著名古典园林数目甚多，多集中在江南一代，前人有所谓“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的评语。苏州地理环境极佳，文化氛围浓厚，山明水秀，物质丰裕，为园林的塑造创造了优越的条件。园林内多以假山，花草树木，亭廊楼阁，水池和漏窗为主要景物，是集绘画、雕刻、山池和园艺于一身的综合体。我国古代能将天地山水与人心才情兼收并蓄、融于一体的非园林莫属，所以我国古代园林体现了天人合一的思想。中国古典园林的园景上主要是模仿自然，首先，即用人工的力量来建造自然的景色，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。
二、 传统建筑特征
1、守成
中国古代传统建筑和古代文化差不多是同步发展的，有着极久的历史，极稳定的系统。而西方建筑变幻不断，风格各异，与中国建筑风格成鲜明的对比。“祖宗之法不可变”，是中国古人行为的准则。尊重祖宗，恪守祖制的思想。所以后人对先人的建筑不会去做多的改动，所以从古代到现代，台基，柱子造型依然如故，即使到了现在很多建筑也没有用石代木，这体现出人们对木材的深情以及对传统的严格恪守。
2、协调 我国古代传统建筑由于受到儒道佛“天人合一”观念的影响，历来主张顺应自然，与自然和谐相处。中国传统建筑既重自然的山林风水，也重人工的山林风水，让人工的与自然的谐调，院内的与院外的衔接，造成“天上人间”之境，使人产生“此中有真意，欲辨已忘言”的心旷神怡之感。
中国传统建筑的第二个特点，更加体现了“天人合一”的思想，这一思想恰恰与现代人“回归大自然”的欲望相吻合。可见，重山林风水的传统思想必将在现代建筑设计中得以发扬、发展，以创造优美的建筑环境，实现大自然的回归。
3、生气
从古代保存下来的来看其建筑多四角飞檐翘起，或扑朔欲飞，或者立欲飘，让建筑物（包括塔、楼）的沉重感显得轻松，让凝固显得欲动。若“大气”产生于理，则“生气”产生于情。情越浓，艺术性越强。中国传统建筑造型的艺术性是任何其它民族不能比拟的。而西方传统建筑的艺术性不在建筑物本身，而在其附着的雕塑或绘画——观赏艺术，无法给建筑物自身带来生气。
三、传统建筑思想体现
1、礼制思想
在中国，礼制观念已有两千多年的历史，在人们的心中根深蒂固，其核心内容就是肯定社会等级阶层、尊卑、长幼有序的理念。其在建筑上的表现为：以建筑形式来区分人的等级，例如皇宫，会在地理位置最佳的地方设为皇上的住所，其次再是皇后妃嫔以及王子公主。这样做是为了达到维护阶级秩序的目的，这在世界上是中国仅有的。我国古代建筑的表现形式不能随心所欲，要符合礼的要求，故贵贱有别。
2、天人合一
古代传统建筑力求尊法自然，合于天地，追求天地人三者和谐统一。像宫殿会在外城设置天地日月四坛用来祭天，而且符合乾南坤北，日升月将的顺序。古代民居庭院将人工与自然融合，在庭院内建有假山水池，种植花草树木，尽量引入自然情趣。
3、以人为本
中国传统建筑的结构形式、空间布置都是为人服务的，以人为本是贯穿其中的主线。北京四合院规划布局形成以家庭院落为中心，街坊邻里为干线，形成了一个符合人的心理，保持传统文化和邻里融洽相处的居住环境。徽派建筑则会引水入村，目的是为了方便于人。
四、总结
一座城市的文化魅力，很大程度上源于城市建筑的特色，优美杰出的建筑群能以无声的语言提升城市的品味。中国古代传统建筑是历史的文化积淀，既凝聚着浓厚的人文精神，也展示着民族的文化底蕴。在学习了这门课后我领略到了我国古代建筑的魅力所在，课堂上老师拓展了书本知识，并结合PPT以及视频等形式向我们展示了其建筑的不同风格，看着视频，宛如身临其境，激发了我们对古代建筑探索的欲望。所以我们作为新一代的青年要向世界宣传我们的建筑文化，要合理积极的保护身边的建筑资源，要按照文物保护法法规来严格保护，把保护传统建筑文化提高到保护人类环境和人类文化的高度，把保护和利用开发科学结合起来。中国传统建筑既有精华也有糟粕，所以现代建筑师们要取其精华，弃其糟粕，既要很好地保持传统建筑的精髓，又要按照现代人群生活理念布局设计从而创造性的继承和发展中国传统建筑文化。

⑧ 急求 一篇影评

电影《肖申克的救赎》影评 一部揭露美国司法黑幕的巨片！ 一幅用友谊和希望描绘的生命画卷！ 寓含人生哲理的喻世之作！ １９９４年出品。导演：弗兰克·达拉邦特。主演：蒂姆·罗宾斯；摩根·弗里曼 第六十七届奥斯卡七项大奖提名 好莱坞最有气势的十大巨片之一 一条漫长的自由之路、一次灵魂深处的洗涤、一部不朽的励志经典，“希望”遵循神的旨意安睡在内页被挖空的《圣经》里，附着在安迪高大的身躯里，匍匐在５００码的下水道里，最后，那条仅有的肮脏之路把安迪送往美丽的新世界。这段充满绝望与沉重的救赎之旅来自臭名远扬的鲨堡监狱、来自惊悚小说大师史蒂芬·金的原著、来自哲理导演达拉邦特的倾力之作。《肖申克的救赎》带来的是恒久不变的真挚友情、百折不挠的灵魂铸炼和生生不息的命运之火。 希望不需要热情，热情的希望只是灵魂深处一次不经意的冲动。在监狱里，当生命的过程只能以时间为刻度的时候，任何高涨的热情都只能无可奈何地向失望举起双手，宿命地接受命运的安排。只有内心清澈的人才能看清人生的荒谬，否则，人只有在面对冤枉时委屈和无奈、在面对压制时愤怒和狂暴、在困境下腐烂，甚或在平常的环境中寂寞和绝望。 怯懦囚禁人的灵魂，希望才可感受自由。强者自救，圣者渡人。 和以往那些讲述阴暗晦涩牢狱生活的监狱片有所不同的是，《肖申克的救赎》是一部讲述友情、困顿、希望与梦想的电影，剧中的男主角冷静的心态、不屈的斗志、足智多谋的设计、锲而不舍的精神非常令人感动。这部电影最能打动人心之处，便是自始至终都能给予人们希望。总的来说，这是一部值得再三品味的电影佳作。——《华盛顿邮报》 自由是什么自由就是能在阳光下悠闲自得地呼吸。对于我们而言，它就像空气，平常得让你根本不去想失去它会怎样，但是自由对于那些高墙内的囚徒，尤其是那些注定一辈子都要呆在那里的人们又是多么珍贵而又遥不可及。安迪最后逃出鲨堡监狱，是什么实现了对他的救赎？是他心中对自由的渴望，是希望的存在！——影评人 米朵 在《肖申克的救赎》里，我深深地为主人公安迪对自由一刻不息的渴望震憾了，当他从下水道逃向外面的世界时，当他迎着暴雨和闪电怒吼时，我的心也随着他一同律动着，安迪所获得的身体和心灵上的自由让我觉得痛快极了。——网友 灯笼 故事发生在１９４７年，银行家安迪被指控枪杀了妻子及其情人，被判无期徒刑，关在鲨堡监狱里。 好长时间以来，安迪不和任何人接触，在大家抱怨的同时，他在院子里很悠闲地散步，就像在公园里一样。老犯人瑞德是监狱中的“权威人物”，只要你付得起钱，他几乎有办法搞到任何你想要的东西：香烟，糖果，酒，甚至是大麻。一个月后，安迪请瑞德帮他搞的第一件东西是一把小石锤，他的解释是想雕刻一些小东西以消磨时光，并说会自己想办法逃过狱方的例行检查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的国际象棋。之后，安迪又搞了一幅丽塔·海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。 由于安迪精通财务制度方面的知识，很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其他变态囚犯的骚扰。不久，声名远扬的安迪开始为越来越多的狱警处理税务问题，同时他也逐步成为监狱长诺顿洗黑钱的重要工具。由于安迪不停地写信给州长，终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设。监狱生活非常平谈，总要自己找一些事情来做，安迪听说瑞德原来很喜欢吹口琴，就买了一把送给他。夜深人静之后，总可以听到悠扬的口琴声回荡在监狱里。 一个年轻犯人的到来打破了安迪平静的狱中生活：这个犯人以前在另一所监狱服刑时听说过安迪的案子，他知道谁是真凶。但当安迪向监狱长诺顿提出要求重新审理此案时却遭到了断然拒绝，并受到了单独禁闭两个月的严重惩罚。为了防止安迪获释，诺顿甚至不惜设计害死了知情人！ 面对残酷的现实，安迪变得很消沉……一天，他对瑞德说：“如果有一天，你可以获得假释，一定要到某个地方替我完成一个心愿。那是我第一次和妻子约会的地方，把那里一棵大橡树下的一个盒子挖出来，到那时你就知道是什么了。”当天夜里，风雨交加，雷声大作，已得到灵魂救赎的安迪越狱成功。原来２０年来，安迪每天都在用那把小石锤挖洞，然后用海报将洞口遮住。安迪出狱后，领走了诺顿存的一部分黑钱，并告发了他贪污受贿的真相。而诺顿在自己存小账本的保险柜里见到的是安迪留下的一本《圣经》，里边挖空的部分放着一把几乎磨成圆头的石锤。 瑞德获释了，他在橡树下找到了一盒现金，两个老朋友终于在墨西哥阳光明媚的海滨重逢了。 《肖申克的救赎》和《圣经·出埃及记》 《肖申克的救赎》是一部被广大影迷所喜爱的影片，在分析《肖》之前，我想先叙述一个故事，一个《圣经·出埃及记》的故事。 犹太人始祖之一雅各有子众多，其中最受宠爱的是约瑟，其他几个兄弟很嫉妒他，就趁一次一起外出的机会把约瑟卖给了商人做奴隶，而对父亲谎称约瑟在野外被野兽杀死了。 约瑟被带到埃及，又卖给一个埃及贵族做奴隶。而那个贵族的妻子看上了约瑟的才华，就百般地勾引他，结果被约瑟严辞拒绝。于是这个女人反咬约瑟调戏自己，约瑟被送进了监牢。 一天，法老的酒政和膳长也被关进监狱，晚上，这两个人各做了一个梦，就找约瑟来解。约瑟说这两个梦说明：３天之后，酒政要被释放，而膳长要被处死。３天后，约瑟的预言果然都应验了。 不久，埃及的法老也做了两个梦，先是梦见７头瘦弱的牛吃掉了７头肥壮的牛，又梦见７个细弱的谷穗吞掉了７个饱满的谷穗。谁也解不出这两个梦，酒政就把约瑟推荐来，约瑟从监狱到王宫，告诉法老，这两个梦实际上是一个意思，即天下将有７个丰年，继之以７个荒年，荒年之害将远大于丰年之得。他向法老提建议，在丰年蓄积粮食，在荒年售出，既度荒，又谋利。法老很欣赏约瑟，就把他从监狱里释放出来，任命他为埃及的宰相。 事情果然像约瑟预言的那样，７个丰年之后７个荒年来到了，天下绝粮，只有埃及有仓储。犹太地区也面临粮荒，约瑟的兄弟们也要到埃及来买粮食，他们没有认出约瑟，被约瑟狠狠地报复了一通，最后兄弟和解，犹太人全族迁到埃及。 由此看来，《肖申克的救赎》与《圣经》中犹太人在埃及的遭遇在基本故事走向和情节构架上惊人地一致，曾经有人把《肖》比做《基督山伯爵》，而我则认为比做《出埃及记》更恰当一些，因为后者无疑与《肖》有更多共同之处。犹太人几百年间的遭遇在《肖》中被浓缩到了２０年，安迪则兼两代犹太人族长约瑟和摩西于一身。 《肖》剧与《出埃及记》在大节上处处契合，正与西方人心理上的文化积淀引起共鸣， 这应该不是无意得之，而是精心设计的产物。 另一方面，如果我们把视野从西方扩展到整个人类文化圈，受侮辱与损害者起而复仇、向施暴者连本带利索还的故事，从来都为人类各个民族所喜爱。几乎每个文化发达的民族都有类似的故事或传说。泰戈尔在《飞鸟集》中有语云：历史在很有耐性地等待着被侮辱者的胜利。此话就历史真实来看未必为真，但却是几乎所有人类社会成员的共同理想。 在戏剧里，一个人被打得越狠，被踩得越低，被欺压得越万劫不复，他的报复就越让人痛快，戏剧性就越强，也最容易引起观众的认同。安迪在几乎不可能站起来的地方站起来，在几乎不可能活过来的地方活过来，从烂泥里站起来，从阴沟里钻出来，从坟墓里爬出来，这种生命力已超越了人本身，是神的光芒。大雨冲刷着他的身体，荡涤着他的灵魂，他用地狱的眼光看着曾经真真切切发生在周围的一切，他用雷一样的声音怒吼：“归还的时刻到了！” 哪位导演能掌握住这种力量，就等于掌握住了闪电。

⑨ 《美丽中国》的影评

从雅克·贝汉《鸟的迁徙》开始，现代纪录片对看惯央视大江大河的我们产生了一次心灵上的颠覆，记得当时看完DVD，很长一段时间没有跳出来。后来经过一系列诸如《帝企鹅日记》的灌输，又看到高清的《行星地球》时，依然让我升级的目瞪口呆。

如果说BBC的《行星地球》产生了一次视觉上的震慑的话，那么,《美丽中国》就是一次心灵上的清洗。

很多人觉得《美丽中国》确实养眼，但充其是娱乐，内容空虚、或者又狭隘的扯到政治上说外国人埋怨中国环境，这么说你真是被CCTV教育的很好。要不形容此纪录片对白含糊不清，不足以表现中国博大芸芸，而且全篇都在描述动物……

一.国内外纪录片的角度

对于这次记录首先说一下拍记录片的角度，纪录片贯彻的宗旨就是客观，客观是纪录片本质，我国很多纪录片，尤其央视的格调与世界上其它国家迥然不同，其原因在于我们常常把纪录片拍成宣传片，当一个记录轻飘飘的煽情与美化时它也变的不足为信甚至让人反感，失去了呈现真实，揭露真相，记录片也就变的没有力量。

记录片难拍重点不是技术，而是创作者的勇敢与关怀，理性的追求真相与探索心灵并且能够打动世人内心的工程是艰巨的。

有人说《美丽中国》肤浅时，我们想一下《迁徙的鸟》，全片几乎没有什么对白，但是震撼了全世界人的心，因为有太多看似简单的事物却被我们忽视了，纪录片的工作就是用心来观察周围任何看的到的事物。就好像在中国，我们周围有很多的穷人、沿街乞讨乞丐，当他屈膝于你时，你可能和你女朋友厌恶的躲开了。但是各个论坛都在发什么最震撼国人照片，这个时候你又被莫名其妙的感动了。这不是在说现代人的虚伪和被蒙蔽，而是在说一个好纪录片不在于把一个事物诠释的多么全面与挖掘的多深，比方泱泱中国怎么可能用6集就展示它的美？六万集都不够，而是如何把与我们生活息息相关的东西深入浅出的表现出来。就好比中国纪录片拍长江，会用大量生硬考究的解说，乐此不疲的详述着它的历史与宏伟，这个如果给BBC，一个壮丽游走的航拍就达到目的了。这里也有个技术问题，我们一拍就把直升机拍进去了。

所以说国内外记录片的区别在于，成熟的记录片应该是用镜头说话，而我们是了为解说词的顺理成章去拍那几个镜头，更像是电视散文，失去了纪录片发觉与探索的乐趣。

中国真正好的纪录片其实诞生在民间的DV记录。

二.定位

《美丽中国》远离的现代城市的浮华，把镜头瞄准了自然中的生物，与沿袭了几千年生活的在其间的人，从它们身上表现出中国几千年根深蒂固的淳朴与天人合一，人与自然和谐生活的理念。这个定位是异常准确的，因为现代都市的人与生活中，中国的特质已经被湮灭了。

此次拍摄，很多事物是被第一次展现在镜头上的，诸如云南洞穴中蝙蝠捉鱼的场面、熊猫的求爱交配，有时候真的内心在质问，这真的是中国嘛？居然有太多的惊奇与陌生，我怎么完全不知道不了解？也许是我无知，但是我敢肯定很多人看过剧集都要有此感。

最让我感动的是生活在北方森林中的鄂温克妇女，她们在世代游牧中悉心照顾森林中的驯鹿

这些生灵也都有了它们自己的名字，然而过这种生活的鄂温克人只有30个了，几乎所有的族人都放弃了森林生活，搬进了现代省事的钢筋水泥房子里。

看到在巨大的洞穴中的小学校，说不出是同情还是羡慕。西藏几千年的对自然的敬畏，保护了大量野生动物和原始的自然生态，那里的人们贴靠着大地，向着伽拉萨山朝圣，他们一心向善，信仰今生保护关爱这片圣灵之土与万物生灵，定会有美好的来生。而如今我们大部分人类生活在物欲横流、人心冷漠的城市，没有想到中国很多地方，人与自然那么融洽，他们可能在你眼中是穷苦贫乏的，但事实是这些人的心灵才更为清透，比你更了解脚下的土地。说白了人那才活的像个人本来该有的生活，城市人活的都像个奴隶，而且还津津乐道。

镜头展现了奇趣的动物与绝伦的景色后总会加上诸如此类的解说：此物种已经濒临灭绝，全世界只有若干只，此环境带已经严重缩减。基本片中向世人展现的物种除了虾米小鱼都感觉都已经所剩无几了，然而这也是事实，当然BBC总也不忘讨巧的加一句，政府已经采取措施……对问题担忧的同时也赋予了希望。

片子阐述了一个空前发展和人口爆炸社会下，环境的面临的重大危机与压力的根本问题，这个问题是全人类当今最大的问题，放在世界任何国家都成立。

纪录片目的是记录，思考留给大众，我国号称大型纪录片常常把观念框死，灌输其形式而非客观展现。西方传媒几十年依旧包罗万象，我们感觉刚一上就黔驴技穷。

三.失落的世界

中国面临的不止是环境危机、还有文化危机，我很难想出代表现代中国的符号是什么？我们还在拿着四大发明找着大国的优越，其实这种心态就像个虚空的外壳脆弱不堪，文化内核早已塌陷，禁不起半点指点，当安东尼奥尼等一系列电影人把镜头对准中国时，惊起层峦叠嶂的罪名，尤其改革开放后，原因外国人他们没有把镜头对准拔地而起的高楼，现在看来我们真应该感谢这些人给我们记录了宝贵的影像，当央视把镜头对准日新月异的时候，国际影人才找到了真正的中国！不在深圳、不在上海，在小巷胡同、竹林深处，在香格里拉的密林，在风干的楼兰，一些我国的影像纪录者听起来就生畏的地方。当我们民族信仰出现危机的时候，要感谢BBC这样的摄制组让现代人看到信仰在何处，就是那些与自然生活了上千年依依不舍的村民，当国家危难时，开奔驰宝马的都跑了，这些人会坚守到最后一刻。我们身后是冰冷的高楼，他们身后是圣洁的雪山。

我们跑的太快，遗失了很多东西，物质让我们作茧自缚，躯体被附着的不透气后，魂灵腐蚀的很快。

四.如何说教

中国人很含蓄，但是到说教别人时就变的很直白，西方人很直白，但是到了说教的时候就变的很含蓄。

谆谆教导可以用在中国古代，那时候人的诱惑少，可以平静下来，但是放在当今浮躁的社会，这种不痛不痒细水长流的唠叨，很轻易的被人以为苍蝇蚊子煽打开来。所以当今倘若想让人反思就需要刺激他。

你能说《难以忽视的真相》不说教嘛？但是它把说教留在了最后，首先向你抛出各种惊人数据，对你狂轰滥炸，深深把你刺激了，当你担忧与思索的同时，之前的客观记录对说教部分起到了推波助澜也水到渠成，煞费苦心的一方面让你了解真相，另一方面就为了结尾那几句教你如何做起。《医疗内幕》通过美国与其它西方国家医疗体系的对比，让人产生巨大的落差之余会质疑与探讨与自密切相关问题。

环保纪录片说教是必须的，只要把信息从灌入转变为引导的时候它就会成功。所以这个模式大概是打你个巴掌再给你个红枣。《美丽中国》是先给你一箩筐红枣然后在给你记嘴巴。喜马拉雅的巍峨山峦孕育了世界上一半人口，是众多文明的源头，几千年繁衍不息。然而再过30年，80%的冰川将不复存在，领略了神圣的恢宏之余更多是对人类自我作践，导致古老文明、现代文明危在旦夕带来的震撼。

大体是，好看嘛？我们说好看，美嘛？美！马上灭绝了，见不到了！由此我们心里一沉，引发出反省，最后他也要给出你希望。

比如讲到金先生捕鸟给上海有钱人吃，然后展现了他娴熟的捕鸟技艺，当我们心里低估怎么炫耀起捕鸟的时候，原来金先生早已成了自然保护着，捕鸟是为了给鸟体检，然后放生。

其实这种转变我在生活中也看到，之前麻雀被捕杀过度，如今成群飞舞，而且在我家院子里的麻雀都不怕人，人对动物的观点多少在进步。节目完结的时候有这样一段话：一味发展虽然导致中国自然环境的毁灭，而有计划的生态旅游将为野生动物带来无限裨益，中国高速发展的后果造成对资源、生存空间以及环境质量的巨大压力，然而这些问题也同样考验着我们，如果说世界上有哪个国家有能力解决如此大范围的环境问题，那个这个国家必非中国莫属。

说明了，这不单是中国问题，也是个世界问题与我们人类文化的问题。

五.技术

当镜头从高空俯视中国大陆时，隆隆作响，这样的镜头实属厚重磅礴，当今的影像制作，除了要立场新颖，技术也尤为重要，尤其自身格局大的纪录片，格局大就是不同于拍个体人的日常生活，或者简单的访谈，倘若拍自然、拍太空或者拍故宫之类，没有昂硬的技术支持、精致的画面，要想吸引现代人去看个纪录片，真的很难。这个不止需要资金人力物理，更需要创作者的勇气和艰辛，深入腹地，寻寻觅觅，纪录片的拍摄也是一场探险。

有时候常常面对匪夷所思的镜头就想人家是怎么拍的，为什么可以在雪山白峰之间平稳的穿梭，拍一年四季的变化得是如何漫长的等待。《迁徙的鸟》胶片就长达460公里，最后剪出来也就一个多小时，所以在技术的保障下人家真实呕心沥血啊，比技术更为重要的是纪录片创作的精神，团队意识，冒险、豁的出去同时也耐得住性子。

cctv联合摄制，央视真会给自己粉金。可能那几个很模糊的镜头由于未能实地拍摄是央视提供的。

整个西亚、中华文明的神圣源头喜马拉雅，再过30年，山峦的冰雪将消融

六.自然纪录片-本质的复兴

从弗拉哈迪开始，纪录片就带有关注自然与人生存的大命题，如今我们看到几十年前爱斯基摩人的生活仿佛凝视远古，观摩化石。弗拉哈迪从那时起就尊重人类各异的文化传统，表现他们的智慧与尊严，关注人们的情感和命运。如今自然纪录片再一次兴起，是否是一种本质的复兴？《美丽中国》与《行星地球》同样让人对波澜壮阔的自然产生震撼与敬畏，但《美丽中国》更多了种人文关怀，对古老的丧志殆尽的风土人情进行了深入的了解，而可能用不了多久这些人们的生活也只能在这珍贵的影像中找到，人与自然的不断疏离违背了宇宙的规律，纪录片重新唤起了人们对自身环境审视，就像《第十一个小时》里讲，自然不会毁灭，即便人类灭绝，消失的资源几百万年会重生，太阳依旧、天也照蓝，归根结底，人类毁灭的只是自己。把自然与人分开来讲是不负责任的，当五花八门的记录片夺人眼球时，西藏雪山上的人与牦牛往往脱颖而出的吸引着人，这说明人类本来的洁净的精神在对现代文明、现代文化进行的最后一次召唤。我们乐意听到看到，证明着我们也依存向往。

七.原味的中国

从香格里拉到丝绸之路，从蒙古草原到喜马拉雅，从大兴安岭到热带海洋，整个系列看下来你会更加了解你居住的土地，以及生活几千年的人和生物，虽然他们的习俗、信仰越来越鲜为人知，好在今天被记录了下来，用节目里的话说我们看到了一个真正的中国，一个原味的中国，一个数个世纪以来传送着的土地。

⑩ 美丽人生的影评，从拍摄手法，镜头语言等专业角度

《美丽人生》--伟大的父爱 本片由意大利国宝级导演罗伯特贝尼尼自编自导自演，讲述了一个关于亲情和爱情的故事，情节跌宕起伏，感人肺腑。该片曾获得嘎纳电影节评委会大奖和奥斯卡最佳外语片奖等多部大奖。是值得各位收藏的一部佳作。 乐观开朗的犹太青年圭多和朋友驾车来到城里，途中邂逅了美丽的女教师多拉，两人互生情愫。几经磨难，两人结为夫妻。但好景不长，就在他们的儿子生日那天，圭多和儿子被强行带到了纳粹集中营，原因是他们是犹太人。多拉没有犹太血统，但为了和丈夫儿子在一起，也登上了通往集中营的火车。在集中营里他们被分开关押。圭多为了不让儿子幼小的心灵受到伤害，就“欺骗”他说这是为他的生日而举办的一场游戏，游戏规则是不能哭不能闹不能想妈妈，率先得到1000个积分的孩子就可以得到一辆真坦克，儿子信以为真。圭多还要想方设法向妻子报平安。最终圭多为了儿子的安危，自己惨死在德军的枪口之下。 反映二战时期的影片有很多，他们的共同点就是过多地渲染死亡和血腥。但这些在这部影片中没有直接体现，而代替它的是更多的欢笑和泪水。首先圭多是一个勇敢的男人，他喜欢上了多拉，就勇敢地去追求，不论路途有多么的崎岖，最终他做到了。其次圭多是一个有责任感的男人，当他们在集中营的时候，圭多一刻也没有忘记呵护自己的儿子，也没有忘记和妻子取得联系。在他心中亲情和爱情就是他的全部生命，所以最后他不惜牺牲自己的生命来保全儿子，由此可见父爱的伟大。影片中有几处场景值得一提：首先是圭多冒充视察人员来到多拉的学校跳“脱衣舞”的滑稽场景，这一幕是为了引起多拉的注意，从而体现圭多是一个既勇敢又富有幽默感的男人。其次是圭多在被处死之前向藏在铁窗中的儿子摆出小丑般的走路姿势，这是为了不让儿子害怕，并且快乐的走向死亡，体现了伟大的父爱。最后是儿子和母亲相聚，对母亲说:''我们赢了，我们得到了1000分，我们赢了。”这是最为伤感的一幕，我们为圭多的牺牲而伤心，为孩子的心灵没有受到伤害而感动，圭多死得值得。影片告诉我们痛苦只是暂时的，唯有乐观的人们才能得到美丽的人生。 如果你是一个热爱生活的人，如果你是一个懂得珍爱的人，如果你是一个好父亲，那么这部影片你一定要看。 父与子的生死游戏：《美丽人生》 ——银幕视觉经典：《美丽人生》 编剧：温琴佐切拉米罗贝尔托贝尼尼 导演：罗贝尔托贝尼尼 摄影：托尼诺德利科利 音乐：尼科拉皮奥瓦尼 主演：罗贝尔托贝尼尼尼科雷塔布拉斯基焦尔焦-坎塔里尼 出品：意大利梅兰坡电影公司中国电影集团公司发行 译制：上海电影译制厂 实在的说，在看到这部《美丽人生》之前，对喜剧类型的艺术电影，总是怀有些许微词的。而且再说这部《美丽人生》又是反映与描写大战期间纳粹暴行的片子，所以总能想到，一个专事喜剧创作的西方电影人罗伯托贝尼尼，能够拍得过大导演史蒂芬斯彼尔伯格彻底悲情的《辛德勒名单》吗？能拍得过罗曼斯基完全悲怆的《钢琴师》吗？我比较怀疑，恐怕罗伯托贝尼尼连鬼才导演法斯宾德的反纳粹名片《莉莉玛莲》的一半深度，也不会有吧？不是搞笑，是说深度。没有看过罗伯托贝尼尼的这部《美丽人生》以前，真的就是这么想的。再加上，那些战争本身就是残酷和悲烈的，仿佛根本不有什么喜剧可言。这一点常识老幼皆知。记得有位大的影评家说过：喜剧本身常常不能承载重磅眼泪。这部《美丽人生》由意大利梅兰坡电影公司出品。哦对了，看到的这个版本是上海电影译制厂译制。 后来偶然一个机会，去看罗伯托贝尼尼的另外一部影视片子，在场观者，好象无一不提及他的这一部《美丽人生》。人们往往感叹这部影片的收获成果，说它前前后后获得了太多大奖，包括奥斯卡最佳外语片奖，戛纳影展评审团大奖在内的二十八项国际影坛大奖。还说《美丽人生》在戛纳电影节试映落幕之际，全体观众就地起立，舍泪鼓掌长达12分钟之久……就这样感召下，我也终于，打算去认真看一看，这一部喜剧的《美丽人生》了。看《美丽人生》这一天，正好还是一个临近纪念人们共同父亲节的日子。影片《美丽人生》是由意大利艺坛所谓的“国宝级”人物罗贝尔托贝贝尼自编自导自演的。表面上，在这里，贝贝尼拿了一种极为乐观的生活态度，为大庭观众喜剧性地讲述了一个大战期间极为悲惨的三口之家的故事。特别认真的讲，《美丽人生》开片将近一半时刻，我仍然没有看到并且感受到，人们常常提及肺腑之痛。反尔随着银幕故事，我总是笑口常开的样子，不时跌入在喜剧导演善常的连环搞笑的场景里面。 换一个视角说，也就是在《美丽人生》的前半部，没有发现任何有关纳粹或者战争的悲剧色彩以及暴力疑点。也就是说，《美丽人生》至此一半，还属完完全全意大利人喜剧的味道。有人说，意大利人喜剧的味道，与他们地处的天然环境有关。甚至想到，意大利明星罗伯托贝尼尼自费编导演的这《美丽人生》，终于让他找到了一个全世界都拍烂拍绝的影视题材。《美丽人生》故事背景是战争前的意大利某处一个小镇。逍遥乐天的犹太青年人基多有点混世味道，用了英雄救美女的一招，嘻嘻哈哈出现在银幕之上。基多特有女人缘，他在进大城市投靠开餐馆叔叔时，又有多次巧遇美丽女教师多拉的天作机会。真有一点天赐良缘的意思。《美丽人生》爱情场面有一些类同小学生誊印描红，动效拍得，实在象一些国产电影中的乏味爱情故事一样，平淡收敛，死水微谰。如果认可这样一句话：艺术是现实生活的反映，那么导演贝贝尼的感情生活，大概理听应当是一帆风顺的。电影正如观众所料那般，热烈追求，花言巧语，弃富奔贫，情人们随天从愿，而且不久，基多夫妇生活里面，发生了一个可爱的小男孩约书亚。 基多一家的幸福生活，这时候才发生了戏剧性变化。《美丽人生》由喜渐悲。纳粹来了，生活不在喜剧。美丽的人生，加上了血腥。我们看到，《美丽人生》的电影故事进展五年之后，第二次大战爆发了，基多被迫带上小男孩约书亚，在刺刀威逼下登上了开往集中营的闷罐火车。妻子朵拉舍去求生之望，尾随家人一起，主动跟上基多和约书亚，来到残忍强暴，不堪血腥的犹太人集中营。这时候我发现，男主人公曾经一向开怀的那种大笑，不再显得由衷。这时候的基多，他挂在脸上的，是苦苦的笑。隐痛的苦笑。基多开始心事重重。基多为了保护自已可爱的孩子，不让他的小约书亚心受创伤，于是父亲仍然貌似开怀。基多总是骗自已的孩子说，我们在这个集中营的生活，只是暂时的，这只是玩一个挣分的游戏。这是一个挣够了一千分之后，我们就可以赢得一辆坦克车，并且获得人身自由的游戏。小孩子约书亚喜欢玩具坦克车，那是每一个孩子纯真深中的自觉天性。游戏是孩子的生活一角。 《美丽人生》中，游戏对于父亲，一方面是为了迎合亲儿子。另一上方面又是老爸的童心未泯。这是一个真实而又美丽的谎言。一个让人笑看又心痛的动情故事。这是父与子的生死游戏。《美丽人生》这种艺术情境的手法，显示了意大利民生开朗乐观的一面，并且影片随时随地用逗乐搞笑效果，神奇的将一个看似不可能发生的童活般故事搬上银幕，娓娓道来。基多用游戏的方式让小儿子的未泯童心不受任何伤害。天真好奇的儿子对父亲的话信以为真，他崇拜这个永远打不垮的乐天老爸。这个看似喜剧的父亲的心，是那么的神圣与高洁。悲情随着喜剧画面，渐入佳境。如果说，悲剧是把人生中最美好的东西毁灭给人看。看到《美丽人生》以后，我更加深入理解了悲剧的这一定义。后来以为，《美丽人生》是悲剧的，而不是喜剧的。《美丽人生》是借用了喜剧的基本原素，进行悲剧演生与铺排。喜剧只是《美丽人生》的一个善良外套。《美丽人生》的真正核心，应当是悲情的。是一种天哭的恸情。她还是大悲之中的人情呼唤。 影片《美丽人生》中间，父亲基多一点一滴都不愿意，让自已儿子幼小的心灵因战争苦难而异暗。基多害怕小约书亚的心灵从此蒙上悲惨阴影。于是导演尽量渴望，把《美丽人生》拍得童真再显，拍得实如温暖。在影片《美丽人生》当中，有这样两处场景，镜头表达的寓意非常。第一处场景，书店前的父子对话：小约书亚问父亲：为什么商店门上挂着犹太人与狗不准进入牌子？父亲回答说：我们开的书店就不挂这种牌子。小约书亚说：我们也挂一个。父亲说好，牌子写什么？小约书亚想了一下，拿格外的孩子气说：野蛮人和蜘蛛不许进书店。第二处场景敌寇关押犹太人集中营里，放送的广播歌剧：在敌寇惨无人道的血腥集中营里，基多一面求生心切，另一方千方百计想和隔壁女监里的妻子取得联系，他渴望向多拉报一个信息，告诉多拉，这一边父子平安。终于有了一个机会，基多利用敌军广播喇叭，播放了多拉从前喜欢听的奥芬巴赫的歌剧。听见这动人乐声，多拉心里，明镜一样明白了，那边的父与子还活着。艰苦却乐观的活着。父与子，还有母亲，一家人，一边游戏着暗炎人生，一边艰难渡过每一天。 影片里，世界民族大解放来临前夜，纳粹准备逃走的时候，基多一反笑容，严肃冷静地将儿子藏在牢狱角落的一个铁柜里，并且千叮咛万嘱咐，不让约舒亚发出任何动静，也不要探头出来。直到完全天亮。接下来，忠诚的基多化妆女犯，又趁乱跑到女牢去找妻子多拉。不幸的是，可怜的基多被核枪实弹的纳粹发现。纳粹押送枪毙基多，经过的舒亚密藏的的小铁柜时，基多仍然还是装出一副乐观开朗的模样，甩开正步，显出惯常喜气，巴望着儿子走过去，同时暗暗示意儿子千万不要出来。再接下来，监牢大墙角落深处一声枪响，基多惨死在纳粹枪口之下。天终于放亮了，小约书亚小心从铁柜里爬出来，他站在空荡荡的牢狱大院子里，杳无一影。这个时候，一辆标记五角星的真坦克车出现在约书亚面前。小约书亚爬了上去，红军坦克隆隆地开去。直到重逢母亲。小约舒亚和父亲母亲一起，肩并肩挨过饥饿，熬度恐惧，忍爱寂寞，并且战胜了黑暗，赢得了一千分，收到了爸爸许诺给他的礼物。那是一辆真正的坦克车。 这是献给孩子的礼物。是父与子的生死游戏的礼物。直到影片《美丽人生》一片终了时刻，我看着小约书亚乘着红军坦克远远开去，路上孩子找到了他的妈妈，当小约书亚拥入爱母怀抱时候，我不禁站起身来，为了这个小男孩约书亚重见母亲，为了孩子收获到了这样一份人生大礼物，深深的致示敬意。同时，也为了小约书亚的爸爸和妈妈们表示由衷敬意。向他们祝福。我为他们的美丽的人生用心鼓掌。用心泪流。我真的，为了他们在那一段暗黑生活中，苦苦挣扎中的惨痛每一天，安静地流下来眼泪。掌声和眼泪，为了这一场电影里的纯真游戏。一场父与子的生死游戏。笑容与欣慰，为了电影里面这个美丽的人生。父与子的生死游戏。美丽的人生。 父与子的生死游戏。美丽的人生……据说第一个提出父亲节建议的是华盛顿的约翰布鲁斯多德夫人。多德夫人的母亲早亡，其父独自一人承担起抚养教育孩子的重任，把他们全部培养成人。1909年多德夫人感念父亲养育之恩，准备为他举行庆祝活动，同时她想到所有的父亲对家庭和社会的贡献，于是给当地一家教士协会写信，建议把6月的第三个星期日定为父亲节。1910年6月人们庆祝了第一个父亲节。当时凡是父亲已故的人们，都佩戴一朵白玫瑰，父亲在世的人们佩戴红玫瑰。这种习俗一直流传至今。但是开始时父亲节的日期各不相同，而且有的地方用蒲公英作为父亲节的象征，有的地方则用衬有一片绿叶的白丁香作为父亲节的象征。直到1934年6月才统一规定6月的第三个星期日为父亲节。后来全世界有多个国家通过仪式，用心和礼物来纪念父亲节。父与子的生死游戏。美丽的人生。