我是女王观后感
A. 《穿普拉达的女王》观后感1000字
你这20财富值。写1000字划不来啊(°ー°〃),愣住
B. 读《我看见女王》有感200字
读《我看见女王》有感本书是在描写,一位小女孩姬得,因为现在放暑假,所以她和弟弟到农场度假,却巧遇一位美丽的少女吉丽,对十一岁的姬得来说,吉丽那张脸是她见过最漂亮的一张!
想像力丰富的姬得独自带着弟弟约翰到伯父得农场过暑假,她为自己和弟弟取了新名字,她叫姬得,弟弟叫脚指男孩。在农场里,他们遇见一位高佻美丽、气质优雅的养猪女孩吉丽,姬得对他深深着迷,还把她当成偶像!
有一天,姬得在一本老旧得杂志上看见一张非洲皇室女王的照片,那人长得和吉丽很像。想像力丰富的她,猜想吉丽也是女王,所以她把吉丽的故事告诉村里的每一个孩子,吉丽则是想尽各种方法,一而三,再而三得向姬得解释自己不是女王,但是姬得还是活在自己的幻想世界里,不听吉丽任何的解释,反而觉得吉丽是个伟大的女王,不想让身分曝光呢!所以她每天跟踪吉丽,希望找到更多线索!直到在一次特别的会面中,吉丽告诉姬得自己并不是女王,帮助他肯定自己的价值,和承袭自非洲祖先得文化资产。姬得坦然回到现实,不过,在她的心目中吉丽能然是女王,是精神上、心灵上的女王!
这个故事真是可爱又新奇,女主角的年龄跟我一样大,其实我也曾经幻想过类似的事件,不过做人要面对现实,最后还是被现实拉回来了,《我看见女王》这个故事的启示,就是要我们分辨梦幻与现实之间的不同,并勇敢面对现实。女主角最令我敬佩,因为她勇敢走出幻想、回归残酷的现实、重新肯定自我,我们必须相信自己,才能走出梦幻的世界!
C. 逆转女王观后感
[逆转女王观后感]湖南台最近在播韩剧《逆转女王》,我每天下午都准时的守在电视机前观看,女主角黄泰熙真的很了不起,虽然个性很要强,说话也很直接,对人比较严格,但是她那种无论遇到什么样的打击都绝对不会退缩的强大气场真的值得去深思,去学习,我觉得我骨子里就是缺少这样的东西,总是能躲就躲,或许是因为这样看了之后很有感触呢!男主角具勇值,做为一个企业小开,长得也很帅,是很多女生的理想对象,可是他却偏偏喜欢上了离过婚还带个孩子的黄泰熙,而且还是很执着的爱着,即使以他的前途来赌,他也不曾放弃,即使黄泰熙因为种种原因不断的拒绝,不断的伤害他,他也一直地坚持着这份爱,不放弃,即使是那么的辛苦,那么的痛,也不曾想放弃,逆转女王观后感。白茹真和奉俊秀是初恋,因为奉俊秀三年没有工作,白茹真为了钱放弃了他,等到奉俊秀努力而且成功的和她在一家公司工作的时候,她才发现自己还是爱着他的,只是奉俊秀已经准备结婚了,奉俊秀结婚5年后离婚了,让白茹真看到了希望,她不断的努力想陪在她的身边,可是却发现奉俊秀的心还是在前妻的身上,而鲜于赫对白茹真一见钟情,只要白茹真有需要就会及时出现在她身边,可白茹真的眼里只有奉俊秀---那个她爱了十年的男人,观后感《逆转女王观后感》。爱情究竟是个什么东西,它让两个毫不相干的人走到了一起,相识相知相爱,彼此相互信任,包容和忍让,是不是总是会有一方比另一方付出的多?总是会有个人爱得比较辛苦呢?他们最终会有个什么样的结局呢?我不知道,不过我现在终于理解了他的感受,做人不能太贪心,不是自己的东西不能要,即使你曾经拥有过,可是当你放弃的时候,他便不再属于你,他的心不在了你也不需要再努力去得到他,因为你们都是受伤者,伤一次足矣,何必要把弄得自己伤痕累累呢,却不知道身边还有更美好的在等着你,只是你没有发现而已呢!期待着会有个美好而圆满的结局!
D. 穿普拉达的女王观后感都市悲剧
[穿普拉达的女王观后感都市悲剧]2010年01月27日称不上影评,用中学生似的名曰观后感亦可,穿普拉达的女王观后感都市悲剧。本片又名穿普拉达的女魔王,穿prada的恶魔,当时的风尚女魔王(the devil wears prada).在各网站评分儿其实不出格高,看似简略的当时的风尚都市片,实在我要说的却很多。灰密斯受刁难的题材其实不是首届,但有关当时的风尚的话题却在今日这个社会形态,尤其上海,更值当探讨并有时候代意义,开采深处。这涉实时代变迁间必然孕育发生的人道与社会形态的问题。彷佛促狭modern女,出名的牌子包包等成了一味的城市气焰气魄,在大一,我也曾经小小苍茫,是否要知道更多出名的牌子衣饰的名儿?在年级,甲女学生对乙女学生说某某买了chanelno5一大瓶,就听见她噢真的啊的回应,男学生也未必不是如此,关于出名的牌子,衣饰,彷佛这些是身价官位地方。而我的认知是,这些很恶心,很恶心的铜臭味,而人的条理质量根本不是如此界说,甚或者与此相反。红豆曲有这么几句歌词:\"咽不下于玉粒金莼噎满喉\"。这句话就是我对这些的直观感触感染。虽则我如今也被迫知晓了不少出名的牌子,可是仍认为与此类人作乌合之众是种侮辱。本片可以瞅见糊口的艰辛凶狠冷酷,必须有坚强的心志才可以历经这些生业的艰难困苦,压力何大。都说,童话以及实际是有差距的,我自打了个比方:在梦中手臂被刀砍不痛无感觉,在实际中,血会艳丽患上流出来,而且感到痛苦悲伤!这个看似容易理解的比方只有履历电流通淘宝导购网过影上海滩般糊口浪涛的艰辛凶狠冷酷者才气领会吧。片中她的同事们身上也无不表现了事业的凶狠冷酷:女同事节食的痛苦、另有男同事说的\"要是你像我同样被毁了小我私家糊口那也代表你的工作步入了正轨\",这让人思虑人糊口的意义究竟如何表现?到尽头该过怎样的糊口?当她渐渐融入这个工作,也因繁忙而言语立场变差,以及那些人同样。在咱们的糊口中,甚或者有很多人故意使本身进修成为那些社会形态事业中促狭刻毒的癖性,彷佛这才使本身步入这个城市的程序节奏,从而养成了无心识的形式种别待人处物的方式,而他们殊不知本身本身的无邪热忱使人喜爱才是最迷人而不错的,她们不应该主动去毁害无邪使人喜爱求患上畸形的形式,而恰恰应该保留它们!保留这些可让本身骄傲的。而不是耻辱的。在此我务必言清:此处的无邪成熟不是指小我私家发展某人道上的,而是性格情绪上的!在此如今的使人喜爱无邪并非处于弱势了,而是贵重而令各人实在心田都欢乐的,以是不认清本身最骄傲的工具的人是很傻气的。况且我糊口中的朋友其实不乏我所谓前者,然而有些在衣着与脾性都表面上很像融入都市后,也并未找到好的事业与另一半。就更证验了我以上说的些言辞。而已献身事业的,纵然工作万分平凡,也免没完这搭所谓凶狠冷酷事业吞噬你的履历,工作的繁忙与压力提及来减肥药哪种好也许会使人失下泪水。安利亚是个结业于名校法令系,疯狂爱着男朋友、约会从不迟到的天然女孩,而以及她同样男朋友是个衣着一般的布衣,他智慧地认为当时的风尚毫无心义(而不像社会形态大流无脑筋女人的一拥而上)。她之前会取笑那些杂志社的女孩,认为涉时髦尚圈只是为了生计,只要心田清亮诚实稳定便可。在巴黎服装会的旅社内,梅丽尔斯特里普卸妆后的苍老面容,无力的声音,谈及仳离、言论压力、皆受工作影响,另有对不起女孩子等,可想而知那常日光鲜亮丽的违后也有多少几乎没有人知道,身份官位地方与权势款项的高标准样式成为习惯之时,其实不克不及带来欢愉,这也是我很久已看透的上层阶层的标准样式,观后感《穿普拉达的女王观后感都市悲剧》。我把梅丽尔在旅社内的灰色脸孔截图了:,这又让人顿时思索到尽头应该要怎么的人的生活?不外,插一句,然而梅丽尔冷傲优雅的气质中,我发明1个不成或者缺的元素,她的声音。她总是轻言轻语,不经意不紧不慢的天然味道,照旧使人首肯。实在这个女人冷傲的外表与来事方式也是工作需要,心田只能说是未知,其实不克不及否决。况且每一小我私家的心田都是如此复杂,至少几度空间,怎可一并而论。关于这点若看我博文\"如何去爱这个世界本来的样子\"会更清楚。片中女同事们冷笑她的穿戴,但瞅见她穿戴惊人标致当时的风尚时却很是不舒畅,日常平凡除开刁难就是冷漠,似的,童话中的违面脚色往往在糊口中是正凡人的大都遍及脚色,而正面主角在糊口中倒是被纰漏以及危险的人。有时候在店内一小我私家吃面,经常后面坐着两个工作的男士,边吃边聊,声音很自傲患上谈及各类当时的风尚资讯,彷佛只有白领才气百晓那些机票、汽车、风行、software,闲扯而谈并自我感觉大好彷佛属于社会形态条理中高层人物,我感知那些\"故意\"的矫饰腔调除开觉患上可笑就是没有办法接管,甚或者觉患上\"可骇\",因为就像前边的玉粒金莼噎满喉感。然而男也好女也好,有多少人都是在用这一切包装本身,心田却只怕后进,对人道的感知愈来愈麻痹,对人的耐烦愈来愈差,甚或者实行这些的时辰自我感觉good,可是,也只有真正清醒的人才会不被迷惑去仰视他们,而是知道,他们已被卷入一种像城市机器的工具,(犹如卓别林的摩立地代),他们在以一种有误差的价值观不停寻求引以为傲的工具。作为1个地地道道的当时的风尚城市人,我天生学会了什么叫\"金蝉脱壳\"。知道什么是高尚的,纯洁的往后,再当一小我私家以很\"惊讶\"的方式,\"大叫\"地对你说:\"啊?这是xx啊!你连这个也不知道?!\"时,你该是种重新的心态了吧由于小我私家阅历有限,尚不妄断人的条理质量与都市病的好处害处消长、因果瓜葛,可是就我所熟悉的人来讲,真正有条理质量的是纵然知道这些也不把这些挂嘴边,不正视这些,对未知者的立场天然心田漠然;而把这些盘绕本身糊口气场的都是低级庸俗荒滥之辈,不管保存外观面子与否,本色并无厚度;至于身处白领糊口的那些人,精力也未必精纯,终究工作的获患上不基于人格的根蒂根基。在此我将献上一篇那品类型的人写的日记一篇,作为各人笑谈,而此报酬白领1个。在此中可以完总以及验到片中那使人讽笑的\"都市充实\"。(ps,此类日记写的人很多,他们往往引以为傲)\"周末很夙起来再探阿*莱茵,因为同事倡议去迪患上额奥特莱斯淘淘。虽则阿建了高速马路边郎、离市中间老老远,但outlet没outlet额样子,照旧像只mall,感觉明晰龙之梦,一间一间额,大牌伐多,最佳的也就简易搭建的的白白里充充世情,啥额gucci,lv,prada通通没患上.看上件白白里经典格的灰羊毛衣,折后500迪拉母,惋惜xxl,无奈tt小种鸡啊。sh宁才晓患上额,青浦outlet是没g-star额,但这患上有;上海mall里g-star险些起根伐打折扣,牛崽裤就更表讲了,但这患上搭.于是tt大喜,进去发明才是7伐老7额裤子,且no accessories,哈戆!一歇又看上双香宾色的皮converse,290rmb。试了两家才42.5,小种鸡天然凤抓阿大伐到阿里去;对面ad一办店一额埃及人启齿就忑我讲\"神经器官病\",cn,啥中文伐勤学,偏生学迪句,照旧帮伊开e文比较清新。周末tradecentre里有autumn fair,从温度而言,tt现在还穿戴老头衫,因此就总算晚秋吧。应同事要求,一起去扎扎闹猛,发明是hk贸发局倡议的,有海内摊头、hk铺头、日韩展柜,etc.瞅见个阿拉伯人在买阿拉伯人物像的u盘,tt都几中意。可是使人厌恶的工作发生了--几只港八子拽了要命,册那办事阿拉伯人伐办事偶一刚,先是同我开e文,问伊价前当没听见,再问爽性讲伐卖,mlzb!最后在浙江摊头高头淘到两个公共的dd,归去同安安顿一起,慰问下负伤的心魄。30奔腾,40微软。下战书3点在迪拜高速路上居然瞅见一汽的奔腾,1字logo真是帅!微软的ie在看了《我为财狂一》后俄然宣告山药蛋薯以及优酷通通上不去,网上4大功略用尽,失效!不去什么购物节,有钱照旧让国人赚--继牛仔半数拿下后,又半数拿下咸菜色小脚(可配板鞋)、米黄卡其工装历史上的今天:〔穿普拉达的女王观后感都市悲剧〕随文赠言:【人生舞台的大幕随时都可能拉开,关键是你愿意表演,还是选择躲避。】
E. 冰雪女王读后感100字
今天,我读了一个故事,叫《冰雪女王》。故事主要讲了一个魔鬼一不小心内吧魔镜弄碎了,这时,正巧一个容叫凯瑟琳的男孩和一个叫盖尔塔的女孩在花园里玩耍,碎片击中了凯瑟琳,从那以后他变得凶狠起来。冬天到了,凯瑟琳被冰雪女王带走了,盖尔塔为了寻找她的好朋友凯瑟琳,到处打听,历尽了千辛万苦,用她的善良和诚心打动了很多人。在他们的帮助下,终于找到了好朋友,把他解救出来,他们一起回到了家乡。
读了这个故事中我明白了,一个人只要坚定信念,勇于面对困难,坚持不懈,就能获得成功。
就象我学骑自行车,刚开始学,骑上自行车就一直摔倒,可是我不怕痛,每天去练习学自行车,经过了很多次摔倒,现在我终于学会了,而且骑得很好了。所以,今后我每做一件事,都要坚持,认真努力地去做,千万不能放弃。
我的回答你还满意吗?望采纳,谢谢!
F. 观看完电影《穿普拉达的女王》观后感800字
观《穿普拉达的女王》有感
有人说,职场如战场,充满各种艰难险阻,非常能考验和锻炼一个人的能力,我看的这部《穿普拉达的女王》电影则深刻地反映了这个道理,让我收获颇多。这部电影最大的看点就在于一个初入社会的女孩子安德丽娅在就职后的一系列变化和心路历程,刚从大学毕业的她幸运地进入了一个知名时尚杂志做助理,后来因为工作的关系,她渐渐失去了友情、爱情,失去了很多之前很宝贵的东西,在认识到需要踩着别人才能保住地位的现状时,她选择了放弃,转而从事普通但却很感兴趣的编辑工作,重拾了自己的幸福。这部电影中有很多触动我的地方,很多都值得我深思,到底什么样的人才能在职场上游刃有余、如鱼得水,在以后的求职道路上得到借鉴。
比如,一开始安德丽娅在时尚杂志公司应聘助理时,不会像其他的女孩子一样非常注
重穿着打扮,喜欢时尚和名牌,她坚持走属于自己的风格路线,表现出与常人不一样的感
觉,让人眼前一亮,十分清新,正因为如此她才会被时尚主编看中,有时候求职就是需要
这种坚持自我的精神,不随大流,不从众,不迷失自己,充分展现自己的个性,这样才能
在茫茫人海中脱颖而出,让面试官看到自己的与众不同,或许会提供一个宝贵的机会。
这部影片又叫作“时尚女魔头”,因此里面安德丽娅的上司马琳达当然是这部戏的黑脸
角色,她是时尚界的先锋及领袖,免不了在性格上有些自傲,什么事都要求苛刻,所以作
为其助理的安德丽娅吃了不少苦头,先是一大堆任务接连不断地等着她,然后是一些根本
无法完成的任务,让安德丽娅几乎撑不下去了,于是她求助于前辈,前辈没有安慰她,只
是跟她说有很多女孩疯狂地想要安德丽娅这份工作,既然选择了这份工作,就要满怀热情,
不能抱怨太多,因为这是你的职责所在。
这的确是真理,现在有太多的人抱怨自己的工作累,工作忙,其实静下心来想想,这
份工作是我们自己选择的,公司也选择了我们,所以我们就必须要对自己负责任,对他人
负责任,把工作看成是一份乐趣,热爱它,拥抱它,好好完成它,这才是一个尽职工作人
的作风。
后来,安德丽娅的工作渐渐步入正轨,也渐渐超过了一些同事,但是也因此失去了亲
情、友情和爱情,当安德丽娅看到马琳达为了地位的稳固而打压别人,而自己也要被迫伤
害同事前辈,于是她开始思考自己到底想要什么,最终选择了离开该杂志社而转向自己感
兴趣的、普通的一家报社,开始了做编辑的工作,寻回了自己失掉的幸福。 “好的不一定适合自己”这句话我一直都很喜欢,就像影片中的女主角工作的那个顶级杂志社,虽然顶着亮闪闪的光环,但是背后的辛酸黑暗又有谁人知晓呢,也许普通的报社才是真正适合她的天堂。因此,我们在选择工作的时候,一定不能盲目从众,疯狂选择那些热门、工资高的工作,要根据自己的实际情况来求职,有句话说得好“三百六十行,行行出状元”,有时候选择自己喜欢、感兴趣的工作会更有发展潜力。总之,通过观看这部影片,我学到了很多在实际生活中无法学到的职场知识,希望未来在从业的道路上可以走得更好!
G. 小学生穿普拉达的女王观后感300字
也不知是为什么,居然狗血的看完了《穿普拉达的女王》(又名《时尚女魔头》)这部电影,看完以后感触良多,
穿普拉达的女王观后感
。本想用一个具有普遍意义的观点来支撑全文,但是基于片子所反映出来的东西本就无轻重之分,所以果断放弃了,一个论点统领全篇的架构,采用逐个角色进行分析的方式进行。至于电影简介,自个儿问“度娘”去,别拿这个问题来烦我。
一、米兰达(梅丽尔·斯特里普饰演)
有人说本部影片的亮点便是由梅丽尔·斯特里普扮演的米兰达一角。
怎么来形容她呢?如果那个意志力不够坚强的同学,在刚踏入社会之际遇到了这么一位上司的话,那简直就是噩梦。她严厉、苛刻、刻薄、傲慢,某种程度上讲,如果你做的不够好,她将彻底摧毁你的心里防线。
不过如果你能坚持下来,你就会发现自己在不知不觉中已经得到了长足的进步,无论心理还是能力。
当然米兰达并不是十足的魔鬼,她严苛却很细心,不会对于你的成长视而不见,她会以她的方式表示对你的肯定,我想这对于刚入职的年轻人来说,正是必不可少的。因为我们都会犯错,可悲的是大多时间我们并不知道我们到底哪里错了。所以及时、准确的批评比敷衍了事的应允更有帮助。
从这个角度来说,应该庆幸在入职初期有这么一位上司。请记住下面三句话:(出处问度娘)
不是每个在你身上拉屎是都是你的敌人。
不是每个把你从屎堆中拉出来的都是你的朋友。
而且当你陷入深深的屎堆中(身陷困境)的时候闭上你的鸟嘴。
H. 《撒娇女王》观后感
[《撒娇女王》观后感]
曾经,我以为何念在“形式大于内容”的路上越走越远;曾经,我以为《撒娇女王》前期炒作太热所以质量堪忧,《撒娇女王》观后感。我承认我曾经失望过,我承认我原本对《撒娇女王》没有抱多大的希望。我省下我吃饭穿衣的钱特意从北京飞到上海,仅仅是因为惯性,是因为惯性的对他们的深爱。
但是,《撒娇女王》却结结实实的给了我一个惊喜。
观剧过程中的拍手,跺脚,掉凳,都是真心的;谢幕时的起立鼓掌喝彩,都是真心的;边看边控制不住的微薄刷屏、语无伦次,都是真心的;看的时候不知怎么的把外套愣是扔到或踢到后面一排座椅底下去——呃,这个真是无心的。
我预感到这篇观后感的字数有可能又要破万,但如果让我用最最简单的话来概括我对彩排场的观感的话,我会对所有人说三个字:买,票,吧!!!
《撒娇女王》第一次让我见识到了什么叫话剧的“未排先火”。
从听到排演消息的第一刻起,“撒娇女王”四个字就伴随争议而生。作为一个观众,所谓的“真相”永远不得而知,但见脏话伴叫骂齐飞,撒泼并撒谎一色,最后以一个官司、双方噤声了结。整件事只给人一种感觉:无聊。
后来,又在时尚杂志、各种媒体上看到撒娇女王的大篇幅报道,n个版面,各种宣传,神马“明星怎么有名”,神马“票房这个那个”,神马“时尚七七八八”,没一个提到戏怎么样的。不由得人不担心:当一个戏的精力被过多的用在宣传上时,还有多少可以放在戏本身?何况,这戏从一开始便是憋着一口气的,倘若有一点点做不好,岂不再次授人以柄?
然而事实告诉我,我太低估他们所有人“用作品说话”的决心了。
事实不但让我放了心,并且结结实实的给了我一个惊喜。
是怎样的一种惊喜呢?
我不知道有没有人可以理解那种话剧迷在经历了长期烂戏和无感戏之后,突然发现一部让人激动的好戏的那种惊喜。
熟悉我的人都知,我对好戏的付出是很疯狂的。不吃不喝不睡,一切的金钱和精力都可以投进去。而当我发现,已经没有什么戏可以值得我这样疯狂的时候,那种失落感可想而知。
就像一个吃货,她把所有的钱都用在吃上,却突然有一天发现自己身边只剩下肯德基麦当劳了,那种失落感。就像一个购物狂,她用半年的薪水打算买个包,却发现只剩下A货,那种失落感。就像一个收藏爱好者,她费尽心力淘到一批文玩,却发现都是“上周”的,那种失落感。
我想念那种感觉:当你得知某戏要来你的城市演出时,便像得了什么珍宝一样四处宣扬,一出票就飞速买下所有场次心水的座位,晚一分钟也等不得,哪怕离演出还有几个月,哪怕等一等还会有团购和赠票;你在工作和生活中,哪怕遇到了再多的烦心事,可一想起这天的晚上将要有一出好戏可以看,便兴奋不已精神百倍充满希望;当你看完戏走在回家的路上,意犹未尽的亢奋让你忍不住想给人打电话聊戏、想刷微薄发感想,然后就神魂颠倒的发现你已经眼睁睁的错过了回家的末班车、只能走路三小时回家了,也依然没有丝毫的郁闷和害怕,因为你知道,当你一边走夜路一边想起精彩的地方,就会忍不住自顾自的说起来笑起来,吓得周围的一切都退避三舍的。
为了买票看戏,你哪怕为省下饭钱而一天又一天的饿着肚子、为省下车钱而大半夜徒步十几公里,都始终不饿、不倦。
那是一种忘我的感觉。我想,这也许就是人生一世都在追求的、最难得的所谓幸福感和满足感把?只不过有些人的萌点是钱,有些人是官,有些人是男人或女人,而我想要的,仅仅是好戏,而已。所以,当你又发现了值得这样付出的戏时,你,会有一种惊喜。
就是这样的惊喜。
这一次,何念是真的,认真的在好好的给观众讲故事,而并非用形式搭童话。
从每一个角度来看,都看得出这个工作团队的每一个成员对于这部戏的努力、认真和精心——好多烂戏的主创都会说“虽然戏做得不好,可我们很努力”,但是,是不是真的努力了、是不是真的真心付出了,有没有诚意要用作品说话,观众不是傻子,都看的出来。这戏里,我看得出他们的心血,看得出他们的痛苦打磨。
对于这部戏,我完全不想像很多人一样盛赞它的“创意”如何如何新颖,想象力怎么怎么丰富。一来,何念是这方面的天才,他的每一部戏都可以把舞台手法玩儿到极致,我的词汇量早已经在这方面耗尽了;二来,我一直在说,越来越“形式大于内容”的“何家班”我已经看够了。
所以,这次我要赞的是:这一次,没有了“戏不够,形式凑”,没有了为形式而形式的“炫技式形式”,一切的形式都是为了内容服务的,所以,也许不够“新”,“奇”,不够上天入地天马行空,不够让人惊叹“怎么想出来的!!!”,但却是处处都恰到好处。不多说了,怕忍不住剧透,只提个人最喜欢的一处吧,就是王一楠和张瑞涵初次见面同时发短信,那样的停顿——追光——旁白:“他说……”,“她说……”。
这次的舞台设计非常精巧。
转台共有四面两层,以阶梯、门、走廊等物彼此相通,板材搭成,一些部分可拆卸。(在香港故事中,这个转台有一个全景展示)
前部面对观众演戏时,后部背对观众处同时装台换景。北京,上海,台北,香港,家,公司,酒店,ktv,婚纱店,男厕所,海景别墅,飞机客舱,台一转既是一处,中间通透相连,颇有种苏州园林“别有洞天”、“移步换景”之感。
因为转换频繁,所以转台的布置注定不能繁冗,非常之简单,能去掉的装饰都去掉,几乎全是光板,所以也许有人会觉得简陋,而我恰恰觉得干净。没有任何过度花哨的东西抢戏,却千变万化,这是我最喜欢的风格。如果正式演出的舞台也和彩排一样的话,那么这个舞台设计,我真是要狂赞。
虽然舞台简单,但服装一点都不简单。这次的服装设计我超爱。很多衣服都让我口水不已。比如王一楠第一场的黑色蕾丝连衣裙,黑色高跟短靴,后来外场戏时又加了一件粉红色大翻领大衣。张颖的那件鳞片式舞会连衣裙。万绮雯的绕脚腕系带坡跟鞋简直就是我千淘万淘淘不到的想象中的那一双啊。最最爱的还是刘美玉的白底黑花水墨色长款雪纺衫,还有最最心水的,那件黑色腰带装饰的短袖开衫。另外,这次“谢谢”的造型,黑框眼镜,黑色v领开衫,白色圆领T,米色裤子,活脱脱就是《21克拉》里的王扣扣九分裤版。还有,据点点透露,张瑞涵在台上换上的那件西装,就是《21克拉》中王扣扣结婚时穿的那一件。
另外,这次的配乐使用了乐队现场演奏。四个水灵灵的小姑娘穿着白裙子时而在舞台两侧时而在转台中间,随着剧情的发展演奏着音乐。第一养眼,第二如有突发情况也好应对,不会出现放了录音却对不上表演的情况。
写到这里,突然想起前些天看过《情话紫钗》后,和一密友聊起该戏与“何家班”的对比。她亦是“爱情三部曲”的铁粉,却与我异口同声说出:“若单从戏的精致程度讲,《爱情三部曲》与《情话紫钗》不是‘比不上’的问题,而是‘根本没法比’的问题,完全不在一个层级之上。”话虽夸张了点,却是实话。是一个作为“爱情三部曲”疯狂粉丝也不得不说的实话。《情话紫钗》的“精致”与“高级”达到了让我震惊的程度。每一处灯光的变动,每一个道具的移动,乃至每一个人的走动,你会怀疑他们是否已经精确到了厘米。而这一切却又出现得非常自然。那是一种精心到了一定程度之后才能达到的“自然”,就像大牌的服装,看似随意,实则处处充满了设计感。
看惯了当下那些粗制滥造的“舞台剧”,作为观众,我们已经宽容到了只要不出太大的舞台事故、只要剧情能勉强地连续下来,就觉得很不错了。所以,我心爱的“爱情三部曲”跟那些戏相比是绝绝对对的精品;可是,真见到了《情话紫钗》这样的戏,就高下立现了。
当然,《情话紫钗》这类型的戏,也会有个特点——说不上算是优点还是缺点——那就是,因为太精致、戏磨得太熟,所以演员已成为整部机器中一个按规矩运转的螺丝钉,很难有过于突出的个人魅力。比如谢君豪,我就丝毫没有在情话紫钗中看到什么他特别出彩的地方。“不知谢君豪,无论何超仪”。
而相反,“爱情三部曲”中,演员的个人魅力都被发挥到了极致。一个资深上海戏友曾评价《罗密欧与祝英台》说:“《罗祝》现时可打9分,而若无郭钱,便连7分也不值”——我深有同感。《罗祝》是本子弱,先天不足没有办法,《21克拉》和《鹿鼎记》是本来本子不错,可惜形式忒花哨生生的淹没了内容,也没有办法。套用“短板”理论,《罗祝》的长板非常突出,短板也显而易见,但由于优点实在太突出,所以观众都愿意忽略或者包容那些缺点。这就是个人魅力的力量。《罗祝》和《21克拉》,自始至终都没有给两个主角设置过B组演员,这说明了郭钱的优秀、无可替代,也说明了某种无奈。因为,充分的挖掘和发挥演员,固然是一个导演重要的能力体现,但如果一个戏已经变成了“人托戏”的状态,那,就不稳,戏不稳呐——那么多对“三部曲”念念不忘的粉丝,很难说迷恋的是戏,还是郭京飞和钱芳。
同样,这仅仅是一种“特点”,很难说是优点还是缺点。一方面,这样“个人魅力”类型的戏很容易培养出铁杆粉丝、之后慢慢培养成稳定的话剧观众群;另一方面,如果过于依赖演员,戏本身则难成经典。经典都是会经久流传、常演常新的(例如那些已有几百年历史的戏曲,成千上万的演员演过那些戏,但是观众依然爱看),如果一个戏换了主演观众就不接受,那必然不能长久。
我认为,《撒娇女王》就是“何家班”在“后郭钱时代”摆脱对金牌演员的依赖、而成功打造的新精品,观后感《《撒娇女王》观后感》。
在去年9月26号至今的这半年时间中,我曾不止一次感叹过:“没有了郭京飞和钱芳的舞台,怎么突然就空了。”——不是说,话剧没有了郭钱就没得看了,而是说,同风格的作品,没有了郭钱就真是没得看了,《杜拉拉》、《资本论》、《分手大师》等等系列,统统令人绝望。
而现在,我终于遇到了没有郭京飞和钱芳却依然能打动我心的同风格作品。而且我个人认为,这次的《撒娇女王》跟《情话紫钗》那种风格蛮像的了。虽然依然比不上情话紫钗,但是,已经可以站在同一个层级上了。
还是那句话,“戏托人”永远比“人托戏”稳当得多。
当然,除了因为这次的剧本真的讲了很不错的故事之外,也因为《撒娇女王》的演员同样很优秀。
给我最大惊喜的是张瑞涵和张颖。
好久不见张瑞涵。
上一次看他的戏已经是两年前。那时候我还在感叹这个孩子的戏好归好,但少了点主角气质。而现在再见,才知我的落伍有多么的严重。这次的张瑞涵,从一上台起,就“啪”的一下把人的视线吸到他的身上,无论台词、声音,还是台风,都充满了那种帅到不行的“主角气质”。好,是真的好。
张颖长大了。
上次看她的建宁公主和黑衣人,还觉得她只是一个小姑娘。而今次再见,小姑娘已经长大了。时而成熟妩媚,时而天真可爱;漂亮,高挑,音乐剧专业的她还歌舞俱佳。张颖,有前途。当然,最让我惊诧的是某一场戏有张颖背着谢帅从台的一头走到另一头的桥段,要知道谢帅可是一米八六呀,就张颖那个小细胳膊小细腿儿。你说是咋背起来滴。
对不起的许子皓——我准备了四束花,然后才知道,原来是五个男演员,汗啊,继“对不起谢帅”之后,我又多了一个对不起的人,许子皓。当然在四大神兽的对比下,他的表演确实还有进步的空间。
杨皓宇,不用说了,他的戏我就没看到不出彩的地方。喜欢喜剧的人一定要期待香港部分。杨皓宇“咆哮”的时候,我笑得把外套都扔了,散场亮灯之后才找回来的。对了,这里还有杨皓宇的“裸戏”和“床戏”哦~~~~而且在香港部分,杨皓宇还有一个非常重要的任务就是随时调控万绮雯的台词,因为字幕只有纯粤语部分才打,万绮雯说“普通话”的时候是不打字幕的,但她的“普通话”听起来真的是非常的费劲,而她本人很难自己意识到哪句观众听不懂,所以,随时能听到杨皓宇在一边说“你说什么?”“你把这句翻译一下”“啊,这句我懂了,你是说**********”。
谢帅。
为什么每次遇到谢帅,我总是能做出一些对不起他的事情呢?比如这次,我本来打算买三束花,经过小端木提醒我才意识到,我完全把谢帅给忘记了。。。和张颖一样,这个“小韦小宝”跟“小建宁”一样,无论演技还是台缘都成长了太多太多。当我又看到他们两个演一对的时候,我甚至在想,他们在不久的将来,会不会是新“郭钱”式的“明星搭档”?
李传缨——打下这三个字的时候,我第一个想到的就是传缨大爷的爆炸头和那个啥“丁字裤”,然后,容我先笑一会儿去。。。大爷的戏跟皓宇哥哥一样,属于“不用说”的那种。润物细无声的就把戏都递到你心里,演什么,像什么。这就叫“戏骨”吧。我第一次在心里大呼“好戏”的时候,就是传缨大爷的戏份。在看戏的过程中,我一直都特别特别的,想拥抱一下传缨大爷,然后对他鞠一躬。
刘美钰我第一次看到。但我很喜欢。台北部分的女作家知性而哀怨,还稍微带了一点点的因为“小资”和“文艺”而生的“做作”和清傲。但在北京部分那个“I
never”游戏时,“车震”之后那一系列的表现,分明就是一个北方大妞儿的豪气与爽利。同样是港台演员,也许因为台湾和香港的语系不同,刘美钰的台词没有任何障碍,句句清清楚楚。
王一楠。几年前的上话第一当家花旦。演技没得说。我就是爱看这种“会演话剧”的演员,演话剧。
题外话。要是有一天我有钱了,我一定要给话剧演员大把的献花。谢幕时我看到“影视明星”和凭借影视而出名的演员们在台上得到那么多那么大束的花,而我能给的,却只是那么小那么可怜的几小把花,我的心里真的在难受。
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我要讲故事了,怕剧透者请跳过此段。
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四个城市。上海,台北,香港,北京。
四个故事,闪婚,丧偶,恋爱,小三(或者姐弟恋)。
有人问我最喜欢哪一个。我觉得各有千秋我都喜欢,但如果一定非要让我选一个话,也许,我会选择北京的故事吧。
都这个岁数了,谁没有一种对爱情的向往,以及绝望呢?
就是那样一种爱。爱就是爱,爱了就是爱了。
张瑞涵演的那个小男孩被五个人按在地上打的时候,他说,他们越打我,你就欠我越多,你欠我越多,我就越幸福。
那种不管不顾,那种混不吝,一下子让我想起了《罗祝》中大闹剧场的罗锅。那个样子没法让人不动心。
说是姐弟恋,可是李莫又比他成熟多少啊?真成熟了,能为了什么爱情,而给一个混蛋当了十年的小三吗?别告诉我,她其实是为了钱。
就是那种不管不顾。
当李莫一路追着陈思涵杀进男厕所的时候,我真心的觉得这俩二百五真乃天生的一对地赐的一双呀。
陈思涵就是老天爷派过来把李莫从那段烂泥里拯救出来的。
相信他抱着李莫的肩膀说的那段关于幸福的表白,会让多少人在剧场落泪呢。
那是最纯粹的爱情。是我们都在向往着的爱情。是“什么都没有,只剩下爱情”的爱情。
可惜,相同的人并不一定适合在一起。
那种不管不顾,那种所谓的“爱”,会伤己,也会伤人。
很多话一旦说出口,就不可能凭借道歉和宽容而让那些伤口消失。如果是普通朋友,没有关系,而如果在一起了,当你看着那个人的时候,你会想起那些伤害,然后,它们就会让你疼得只想远远地逃离。那些伤害,都是忘不了、过不去的。
你凭什么,就有权利当着所有的人说她是小三?也许很多人在背后会这样说她这样笑话她践踏她,可是你不行,因为你爱她!
可是你却这样做了。
这就是年轻的爱。年轻的爱,永远都是炽烈的,同时充满了无法平复的伤害。
然后,让人念念不忘,死死的记住一辈子。
伤,然后,念念不忘。
他们,注定离别。
一开始,我以为台北的故事又是一个烂俗的小三戏。何况那种琼瑶风的语言和调调,实在是嗲得人鸡皮疙瘩一片一片的落地。
一开始,我以为台北的故事就是为了以这种温吞平和的氛围,缓解一下过于劲爆的上海和香港部分的节奏的。
然而直到那个大转折,我才恍然大悟。
我第一次在心中笃定了这是一部好戏的时候,就是李传缨饰演的丈夫说出反转剧情的时候。
真心爱上了这一段故事。
其实,这才是爱情的童话。
爱你,就是无论你有什么样的过去,无论你是否已经过了水嫩的年纪,无论是不是已经走进了柴米油盐,无论你的眼中是我还是他,没办法,我都是这样的爱着你。
我的心,在这一段温水一样熨帖的故事中,一点一点的融化。
同时还有丝丝的嫉妒了女主角,总能被人这般包容的宠爱着。让人把生活照顾得无微不至,让人在台风中守在她的门外。
这个故事让人无比的温暖,无比的感动和动容。尤其是那一个时候,屋外刮着台风,李传缨和许子皓对坐在沙发上,李传缨用那样一种平和以及好听的声音地问,了解我吗?了解她吗?
上海小夫妻,可爱无匹。
当我看见张颖哭着对着谢帅手里身手异处的hello
kitty一块一块的掰奥特曼的时候,我觉得我这一年都没这么开心的笑过了。
他们真是太可爱了。
从落水救人开始的相识,续上干柴烈火的闪婚,预示了这必将是一段水深火热的爱情。
在连爱情是什么都没来得及想明白,莫说理解婚姻真谛的年龄,他们就稀里糊涂的结了婚了。然后又离了婚了。然后又结了婚了。然后这次没离。
这绝不是一个结尾,而仅仅是一个开始。
婚姻登记处的大妈是把他们劝到一起了,但是以后,不接着打架才怪呢!
但是没关系,《失恋33天》里说过,吵架亦是一种沟通。
年轻小夫妻,打打更健康。
只是以后要注意,心疼着点儿钱,这一场架打下来,砸进去小十万。别老跟钱过不去啊是不是,以后还得过日子呢对吧!
张颖“瞎”得太可爱了。谢帅“抽”得更可爱。——起来起来,别睡了,你跟我说说,那只小老鼠临死之前,说了句神马啊?
如果说上海故事中的那个小女人是“作女”,那么香港故事中的这个公主病患者,更是作天作地作死了的主儿。不过,她应该是最点题的一个人了,那个娇撒得呀,喔哟。。。
一哭二闹三上吊,在这里算是全见识到了。
杨皓宇演的那个角色说的好,你撕东西有瘾啊?
都这么大了,谁有义务一辈子哄孩子啊?你就那么娇贵,凭什么呀?
我在一个情感专栏里看到说,美女年轻的时候总是受宠,男人也爱宠,但是,这种宠爱和忍让总有到头儿的一天。在长时间的相处过程中,小美女会越来越多的邀宠,因为她需要安全感,而男人会一边忍,一边越来越不耐烦,一直到了他认为忍不了的时候,就会爆发。那个时候,他会走得毅然决然,而小美女还莫名其妙,觉得这一切都毫无预兆。
我想,香港的这个故事,应该就是以上那个理论的现场版吧。
因此,我也总觉得他们在和好之后的日子依然令人忧心忡忡。不相信那个小公主会真的改变,也不相信那个王子会继续忍让。
当然啊,这是我作为一个既不漂亮也不会撒娇的女人的想法,说不定会被很多人鄙视的,也许男人就喜欢小美女这样闹呢?唉,我不是美女我没法明白呀。
另外,我还不明白的一点是,女主的男朋友决定分手的原因,究竟是因为女主撕掉了设计图,还是因为他误解了女主和别人有染呢?
上海和香港,女孩子都很年轻,都很会撒娇,都很闹腾,要的都是天雷勾动地火的爱,都需要一个外人来让她们认识到自己的问题,然后回头。
北京和台湾,都是两男一女,都有单方面的爱情,都需要女主“放下”,而男主都是来拉女主往前走的。她们好像都不太会撒娇,北京故事中的李莫的撒娇方式貌似是抓到什么就拿什么打男主,而台北故事中,马小晖儿说得好,她说,好像台北故事是男主在撒娇。不过我想,那个台北故事中的女主可以得到两个男人这样长久和无微不至的宠爱,也许,她在我们看不到的地方,是很会跟爱人撒娇的。
可是无论如何,她们都会得到幸福的,对吧?
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夸完了,该挑挑毛病了。
我个人认为,《撒娇女王》主要的问题有几点。
第一,四个“城市”的故事,实际上地域性的特质并不是那么的强,“城市”不过是一个壳子,装进了四个平行讲述着的故事。而如果把故事的核儿拎出来,换一个名字,换一种口音,其实差别并不大。如果改成上海女人刷爆男友的卡,北京女作家丧偶,香港女人发生姐弟恋,台北小夫妻打打闹闹过生活,又有什么不可以呢?何况,这“北京男孩”满嘴东北口音,“上海小夫妻”也非“本地风味”。
第二,乐队现场演奏非常美好。可是音量一定要控制得小一点。至少彩排场中,音乐的声音太大,实在影响听词。序幕时四个女主角的朗诵,我只听到了王一楠一个人的内容,前三个完全没有听到。
第三,严重建议在“香港部分”女主角说话的时候,以及上海部分“婚姻登记大妈”说话的时候,全部都加上字幕。现在是只有纯粤语和纯沪语的部分有字幕,但实际上“港普”和“沪普”部分那也是真心的听不懂啊,再加上配乐,就更不知道她们在说什么了。
第四,最后一幕过于冗长。三个多小时的戏,看到最后一幕的时候观众和表演者都已经很疲惫了,而且说实话,戏看到这里,对结局神马的已经都猜得差不多了。所以,那些大段的情感宣泄和铺垫,放在第一幕是金子,放在这一幕就是“多余”了。个人感觉,最后一幕,各砍掉三五分钟最好。
第五,植入广告可以加,但请适度。我在写这篇观后感的时候,一直在努力回忆“经典台词”,却发现,我印象最深的台词居然是:“老公,我用九阳豆浆机给你做的早餐~~”“什么?”“九阳榨汁机,榨的果汁~~~”——咳,还好还好,在结尾处感谢的那一大串的赞助商里,没有去年天津《21克拉》时那雷倒众生的“小护士卫生巾”。
总而言之一句话,《撒娇女王》真的是近期同类型的戏中,非常好的一出戏,很值得花钱买票去看。但是,如果想做成真正的精品,还有很长的路要走。加油啊。爱你们。
〔《撒娇女王》观后感〕随文赠言:【人生舞台的大幕随时都可能拉开,关键是你愿意表演,还是选择躲避。】
I. 《穿普拉达的女王》观后感,要有自己的观点
“我梦想有这么一个世界,人们可以因为一个逗号而去死”
本文标题的原句本应该如上陈述。第一次看到这个句子,是在法国人贝格伯德那本以揭露广告圈内幕著称的小说《99法郎》中。而这个句子的原作者、罗马尼亚裔作家E.M齐奥朗并不被大多数人熟悉。有生之年里他有意识地以离群索居的方式与世人隔绝,始终过着隐姓埋名的生活。他拒绝一切功利和诱惑、把荣誉视作粪土,被称作“时间之外”的作家。不过在他归于尘土之后,世界还是破坏了他有生之年坚持的生存法则:他的作品在越来越广的范围内传播并受到越来越多人推崇,已经无话可说时荣耀却为他戴上皇冠。
荣誉并非齐奥朗渴望获得的,他在书中把自己定位于永远处在“句子的中央”:他要做的不是开拓者,也不是终结者,而是一个永远象征着未完成的“逗号”。一篇文章中每一个逗号都代表着这个故事未完待续。在这里齐奥朗的话可以理解为他立志为未完成的梦想献身并且无怨无悔。这样的时代不需要太多人扮演伟人,而需要更多人无私地选择逗号的角色,选择为实现梦想而战斗。这样的逗号精神是值得人们记忆和尊敬的,
看《时尚女魔头》的时候我不由联想到了齐奥朗那个关于逗号的宣言,只不过此处的逗号被赋予的是完全不同的意义。影片中女主角安迪曾经获得过布朗大学法学院的录取通知书,为了实现自己到《纽约客》工作的梦想她却毅然决然地放弃这个机会选择了康奈尔大学新闻系。毕业后这个朴实的乡下女孩以不修边幅的邋遢形象迎来了人生中至关重要的一次面试,还因缘巧合得到了一份众人梦想中的体面工作,误打误撞成了一家蜚声世界的时尚杂志社的主编第二助理。在其他人看来安迪得到的是她原本可望而不可及的机会,但对于安迪自己这无异于是放弃了自己的梦想委曲求全。在这个人生的转折点之后,安迪不得不开始习惯给自己的每一次陈述加上一个逗号。比如说
是获得一个机会,也是放弃另一个机会;
选择了《天桥》杂志,也意味着失去了所有可以选择的选择;
终于要升职了,但为此付出的是所有私人空间;
认为自己没有选择,但实际上是自己已经做出了选择;
我原来叫安迪,不过现在我的老板给我起了个新名字叫艾米莉。
......
安迪也曾意气用事地打算在这个骇人的时尚圈子里做个过客,但最终这份自己曾经不屑的工作已经不再仅仅是通往《纽约客》的跳板 。世界上没有什么与自己是无关的,偶然出现在心中的面孔时间会带走它们的幻像,就像那的些天真的梦想。安迪终于默认了这个逗号给她带来的改变,并乐于把它当作一个良好的人生契机来看待。 小小一个逗号的力量如此强大,它不阻挡什么但又的的确确是界限。从真实到另一种真实,有谁能够跨越呢?
安迪曾经有一个梦想中的世界,不过现在这个世界似乎正在因为一个逗号而濒临坍塌和崩亡。加上一个逗号可以让一个句子的逻辑层次更加分明,前因后果一目了然,显示出的是作者在“成熟”中学会越来越清醒地分析一件事,甚至颠覆句子本来的意思。安迪的生活在改变,追求在改变,她的衣着品味乃至衣服尺码也在随之改变,她不可自拔地被卷入了一场虚妄却没法停止的竞赛,与时间、与生活、与金钱、与无数难以记述、难以辩驳的必然理由竞赛。也许她是有理由的,理由就是面前这个穿普拉达、满头银发的女人正在无休止地向她发出命令。就如电影里台词说的,“那个让你每次都接电话的人,才是你真正在乎的人。"因为她,安迪已经一头钻进了时尚圈,且下意识地开始决定要牺牲掉曾经那些不成熟的想法。
《时尚女魔头》并不是一部很深刻的电影。作者过于理想化的情节设置或多或少让人觉得幼稚和不真实。不过它所反映的确实是现代生活的常态,相信每一个曾经在梦想和现实中徘徊过的人对安迪在牺牲与追求之间的犹豫都感同身受,也经历过在心灵的挣扎中因为一个逗号的转折在一念之间做出抉择的过程,就此舍弃最初的梦想把自己的生命一再填充下去。梦想被一丝丝抽离、若有若无失落的时候,也许成就了其他?但是最终这些所获得是否自己真正所缺乏所需要的?我们值不值得为这样一个逗号心甘情愿让曾经心心念念的梦想死去?
如今这个年代倘若到了安迪那个年龄你还在谈梦想谈追求是很难被人理解的。你明明生活在原本被定义为风华正茂、穷狂极傲的阶段,现在却身不由己、理所当然地必须做出一脸沧桑、满目风云的姿态。不谈幸福,你觉得那是少男少女们要斟酌的形容词;不说梦想,如今这样的词眼较之于一个逗号来说显得过于臃肿和矫情。你甚至还会满含自嘲地反省,曾经未泯人世沧桑,年少轻狂地追求风花秋月的自己多么傻。想到这里你是不是感受到了小小一个逗号的强大?它不是哲学,却是不存在的存在;至于梦想,你怕它无力负载那些生命不可承受之重。
“我梦想有这么一个世界,人们可以因为一个逗号而去死”。
在我们正在经历的时光中,很难找到通向这个逗号的道路。因为如今逗号正在我们的脚下扮演与前者截然不同的载体角色,护送我们到达一种理智的世界观和目标。然后你目睹到的是无数个安迪和内特在昔日美好回忆中互道珍重彼此告别,在这个高度物质的社会里,理智的男男女女之间滋生出的真挚爱情从萌芽、灿烂到最终凋零都是不需要理由的。你会看到你身边曾经热爱文学的少年,在填报志愿的时刻颤抖着写上那些更容易让社会高度认可、公司迅速录用的专业名称。每次我们抱怨环境带来的压力,把选择的权利推卸给社会氛围的时候,其实也是在承认自己对于诱惑、对于虚荣和世俗的不可抗拒。
没错,即便这么承认也并不可耻。如果是我,很可能也会和安迪作出一样的选择。而且我始终觉得故事的结局过于公式化。更加合理的情形是:安迪坐在车里,如同她刚刚来到巴黎的时刻那样看着这个都市的繁华在眼前哗啦啦地流过,安迪想念着那些已经被抛在身后的景色如同那些曾经的梦想,却永远不会再回头。内特不会原谅安迪,尽管感伤无奈,爱情还是在他的心中渐渐消失,转身之际一切正在忘却,尽管离开她如此艰难。
不过如果是我,放弃梦想和真爱同样也是会后悔的。因为我相信在内心深处,我们每个人都还是对最后那个把手机扔进许愿池,潇洒地离开白发魔女的安迪怀着憧憬的。我们的目光还是对那个重新找回记者之梦的女孩充满赞美的。即便有人会说,生活,要比电影难多了.....
是的,生活比电影难多了。所以要抛开自己眷恋的梦想和爱情变得理智也没有那么简单。那个说出自己梦想的少年,那个爱上爱情的女孩,他们还能记得在妈妈子宫里呼吸的心态,他们还葆有邂逅爱情的战栗,他们还拥有留下一行泪水的权利。就算会失望,会受挫,会感伤......可是对待感情所做的抉择不就理当感情用事吗?至少在面对自己和自己所爱的人和事,你仍然真诚和善良,勇敢和自由。
让梦想的世界逐渐死去的那个逗号,其实不过是我们的自私、贪婪和懦弱造成的绝境,这种绝境不是痛苦,而是较之更糟糕的麻木。恶魔从来都不是那个银发的女人,而是她身上那件叫做普拉达的衣裳。
J. 电影《女王》的观后感,1000字,救命啊
最近看了不少电影,大多是以前比较早的电影,比如说《魂断蓝桥》~~~够早的吧~另外还有《蓝宇》《蝴蝶效应》《千与千寻》《天空之城》,以前没看过,这是第一次看,《大鱼》《剪刀手爱德华》《毕业生》《十七岁的单车》算是又重温了一遍,另外还有几部最近的新片子,《落叶归根》《门》《爱情呼叫转移》,这几部新片子都是在wzh的笔记本上看的,自己的电脑里现在只有一部新电影,就是这部《女王》。另外《死亡诗社》《龙猫》还没来得及看,昨天刚把《我的黄金时代》下载完,以后找时间也要在重温一下
自从有了电脑,看电影就比以前方便多了,而且还可以看好几遍,于是有了写写观后感的的想法。
今天打算写一篇关于《女王》的观后感,实话说这部电影我只看了一遍,所以上面说的其实都是废话,我说话前后矛盾。
呵呵,开个玩笑(好像很冷),写观后感最主要的还是有没有话说,如果只看过一遍就能写出来很多,只能证明这部电影有很多让人回味的东西(也说明本人很有才),想法也许有很多不妥的地方,但以后还可以再更正和改进,《女王》这部电影无疑就属于这么一种电影。以后还有想法的时候,到那时再补充也不迟。
知道这部电影是看了一些网上有关的报道,对这部电影一直很期待,前天刚把电影下完,就迫不及待的看了一遍。
其实这部电影刚开始吸引我的,仅仅只是:这是一部纯粹的英国电影~~~~
我不否认这一点,我最喜欢的国家是英国,喜欢英国人优雅高贵的贵族气质,喜欢英国的自然景色和城市风光,喜欢英国时常阴冷的天气,喜欢英国的足球:英超还有英格兰国家队。
《女王》这部电影可以称作是对英国社会现实状况的一种比较特殊的解读,但我不想把它简单的说成是对英国上层政治势力的展现,它应该是对整个英国、所有英国人的生存状况的展现,举另一部电影作为例子——《魂断蓝桥》,《魂断蓝桥》是描述二战时期英国社会状况最经典的一部电影~~我高中学文科时,对这时的英国社会状况也知道一点,正如《魂断蓝桥》所描写的一样,德国对英国的空袭持续了很长的时间,空袭让英国损失惨重,人们的生活也受到了很大的影响,但让世人赞叹的是,英国人并没有被现实打倒,于是有了影片中空袭空隙芭蕾舞依然演出,夜总会依然人头攒动的景象。电影里具体的描写我就不详细说了,以后我一定专门写它的~~~
再说《女王》这部电影,很多影评都说他深刻描写了女王与民众,以及处在中间的首相三者如何沟通直至妥协的过程。至于如何沟通的,留到以后再说,现在只看了一遍,估计也写不明白。今天说这种错综复杂的关系背后隐藏的更本质的东西—一—现代与传统的冲突。女王及其王室无疑代表着保守的一方,这从影片中女王对“规程”的竭力遵守,王室,特别是菲利普亲王和伊丽莎白皇太后从头到尾不住地唠叨就能知道。布莱尔和他领导下的工党则是现代派。另外有一点要说一下,关于民众的问题——并不是所有的民众都是现代派,比如影片刚开头是那一位画家。这样,现代和保守的冲突就不仅仅存在于政治寡头之间,社会里的人民也都有切身的体会,这种冲突还不仅仅存在于人与人之间,他也存在于个体上,比如查尔斯王子。
电影拍摄的是黛妃去世后一个星期内这一特殊时期所发生的事情,矛盾显然更加凸现,在我看来这部电影有两个非常可贵的地方(暂时发现有两个,也许以后还会发现其他的)——它描写的是政治人物,但这里没有阴谋,也没有丑闻(即使是戴安娜王妃这样的话题人物在剧中多次被提起),而是把这些平时高高在上的人首先当作一个人来对待;另一个可贵之处是,整部戏节奏很平缓,我看到过预告片,感觉并没有预告片中所表现的那种紧张急促的气氛,影片里女王还有功夫开汽车出去散心,汽车出毛病也不是发生出车祸之类九死一生的事情。我很喜欢这种不紧不慢的电影,有的电影是给人以启迪的,过瘾不过瘾并不重要。
和美国一样,英国也是个发达的国家,但他的社会结构要比美国复杂,美国是人种复杂,社会贫富差距大,英国则是传统势力顽固,“有一千年的传统”。
有句话要说在前面,我支持女王,“我不会投票给布莱尔,我不是个现代派”。
黛妃之死以及王室对这件事的处理引起了民众的不满,人们露营抗议说是革命有点过,但完全可以称为是一次危机(甚至是骚乱),女王最后屈服了,但这次冲突没有胜利者,人们还是依然爱戴女王,一切都没有什么本质的改变,所以事情最后也没有发展成为革命。最后首相和女王平静的在白金汉宫散步,好像两位老朋友一样,事实却是这致使两人的第二次单独见面,两人背后又有着两股很难共存的势力。英国就是这样一个复杂奇怪的国家。
不知大家听没听说过这样一句话:“社会终归还是要恢复原来正常的轨道上来的”。这是很多历史学家对法国大革命的评价,其实英国又何尝不是?君主立宪制死而复生,为的是社会的稳定。对于英国人来说,君主制更代表的是一种尊严,这是稳定的社会所必须要有的。