完美结局影评

① 《完美的爱》观后感

[《完美的爱》观后感]我们一直追求的完美之否存在？ 或许存在，你要强求么？你确定那一定是你要的么？ 到最后，你会发现完美就在你心中，不曾离去，《完美的爱》观后感。 只是你我迷失了方向。为时晚矣。 ---------题记 请珍惜------《完美的爱》观后感 黄玫瑰一般的女子，就因为你站在年幼的阴影里不肯出来，毁灭了。 同时毁灭的，或许还有你那完美的爱情。 一切源于完美。 其实这个片子拍得很烂。各方面都有缺陷。 有价值的只有讽刺，人物形象不鲜明各种矛盾冲突不尖锐的讽刺。 但确我实看完了想写些什么，这也算一种成功吧。==! 这是个比较凄惨的爱情故事。 讲述了一位追求贞操的男子马龙与纯洁如玫瑰的小芳。 马龙年幼时父亲为了哥哥带回来的一个或许“不纯洁”的少女失去了生命。 母亲随父亲去后，哥哥也精神恍惚。 他因此有了处女情结。好友给他介绍的“不纯洁”女友都被他拒绝。 终于因缘巧合下他认识了小芳。 当他准备求婚时被石灰眯了眼，等待眼角膜的捐赠。 小芳为此找了个保姆活，在生日那天被老板强女干。 知情后的马龙赶走了小芳。进手术台之前又后悔了。 可小芳自觉配不上马龙，精神恍惚的她在去看他们定情的黄玫瑰时。 失足摔下山而死。 马龙最终选择殉情。 我忘不了小芳那天在雨里泣不成声和那说不出的半句话 马龙哥。。。我对不起你。。。我被张总。。。 马龙跪在地上歇斯底里的让她走，说出那些恶毒的话。 这个男人到底有没有想过他面前这个女子多么努力的跟他坦白。 这个男人又记不记得他瞎的时候谁一直在身边不离不弃。 小芳被欺负不重要么？重要的是她不干净了？ 那我真的不懂了，这个男人在乎的到底是小芳还是小芳的干净？ 作为女人我很能理解小芳当时的心情，这个肮脏的世界弄脏了她已经不知所措了。 她悲伤难过而你也给不了她温暖，也一味的嫌弃她脏。 或许全世界都不会嫌弃他，可你嫌弃了，我不知道这是多大的打击。 当然，顺理成章的小芳精神失常。 这个片子的亮点就在那一对父母，观后感《《完美的爱》观后感》。 捐赠马龙眼角膜的那对夫妇。讽刺意味十足。 当小芳过去给哪个老太太跪下的时候被老奶奶一把拉起来抱住。 “本来我还指他望能找一个像你这么贤惠的好儿媳妇。。。” 小芳心里何等心酸。 还有在马龙被推进手术台前的懊悔。 不会被原谅。 小芳面对施暴者给马龙的医药补助分文不取。 她恨她，犹豫再三她还是没有原谅那个禽兽。 小芳不爱说话，从头到尾话都很少，遭受了任何都不说。 她或许根本想不通为什么自己不被原谅。 于是她在马龙睁开眼的那一霎那，离他而去。 我自私的相信，小芳也恨他。那个口口声声爱她的马龙。 观众需求，大团圆结局。 马龙应了他的誓言。 “如果我今生今世对你的爱有所改变，我就让老天惩罚我，让我流尽身上的每一滴血，葬身万丈悬崖。” 他最终还是死了，自尽在小芳的坟前。 他不得不死，影片的魅力就在于艺术。 就像孔雀东南飞。 你死我亡的戏码观众就可以接受。 马龙的自私我无法理解。 这个懦弱的男人。 社会救了他，他却抛弃了社会。 他对不起小芳对不起给他眼角膜的老夫妇。 很多事情不是看上去那么简单。 那么久的了解就比不上一层膜重要么？！ 这真是对封建礼教的一种讽刺。 或许马龙自己也不知道自己为什么要找一个纯洁的女孩。 什么叫纯洁的女孩。 他只知道那层膜很重要很重要。 他的爸爸妈妈哥哥为此付出了代价，家破人亡的代价。 他怕，于是他藏在哪个阴暗的角落自欺欺人。 谁也进不去，他也出不来。 这篇文看完很难受，我的思路也很乱。 写的东西也没有条理。但我想说的很多很多。 这不是一个人，而是一类人。 这群人让人同情，同时又让人憎恨。 我只能祝福他们能如愿以偿。 在顺带说一句好自为之。 这个世界到底存在完美么？ 就像白颜色，到底寻在真正的白么？ 谁能找到一个永远不会变黄的白？ 影片讲的是一种情结可到底是不是仅仅一种情节呢？ 或许他得上升到一个高度，完美。 我们身边不乏追求完美的影子。 各种完美。 可是你确定知道自己想要的是什么么？ 你又为什么去追求它？ 他到底值不值得你不本末倒置的追逐？ 很多人忘了本。 就像把纯洁误认为干净。 很多人不敢质疑权威。 就像爸爸用命去证明的东西或许是错的。 很多人不敢面对真正的自己。 就像知错就改。追她回来。 很多人没有责任感。 就像留下很多人自私的殉情。 写到这里这篇文章就差不多了，但我的鄙视还远远没有停止。 我只能来一个首尾呼应或者概括全文。 有些事情我们回不去。 所以，请珍惜。

② 求关于日本动漫电影《恶童》的影评，尤其是那个带着面具的恶魔出现的那一段的揭秘，看了好几遍没看懂！

整部电影结束，除了故事外，令人最有印象的必然是五光十色的宝町，我想管那叫乐园色，无论是人们一直在重申宝町过往的繁华，还是它那粉蓝、粉红，一堆粉囊囊让孩子们喜欢们的颜色，只是都加了灰度，让整个城市看起来就像被时光的雨水冲涮洗旧，露出水泥无奈又忧郁的灰。时间，更迭的人潮，把色彩变成往事，一切真是被洗旧了。

把孩童与黑社会纠缠在一起，原本就是极具戏剧冲突的设定。
在宝町，会飞的流浪儿叫“猫”，老派的黑手党叫“老鼠”，中庸、性冷淡的警察还是叫警察（笑……）。原本三支势力看似对立，但其实在宝町却是一种互相牵制又互相依托的平衡。到那像外星人一样的新黑暗势力加入时，蛇与三个背后写着龙虎？的杀手出现，宝町原来的平衡就被打破了。
原本那些人都像是从一个中心点往各个方向走出了一步，当外界力量侵袭时，他们又退回了原点，于是警察收养了小白，老派黑手党的头子铃木可以和小黑平心静气的聊天。
宝町的设定中真有不少怪人。
两个主角就不用说了；
差点被黑暗吞噬的小黑：以为只要用原始的力量保护着小白，因为没有信仰，最终不得不在是彻底放弃黑暗的立场投靠光明，还是笃信更加黑暗的力量之间进行抉择，为了继续活着而做抉择。
没有爱，不知道为什么活着。从前的小黑代表着一种极端，比黑手党们更鲜明的极端，黑手党们的存在只是体现了笃信黑暗和质疑黑暗的N种结局。
所以小黑是幸福的，因为他是主角，他最终选择了光明，他有小白，导演给了他幸福的结局。（笑……）

缺心眼的小白：在宝町代表纯粹、纯真、爱与真理的孩子，他与天性残暴的小黑在一起，他为了小黑也能杀戮，面对烈焰与鲜血也会笑。但他却能不断去发现美好的事物，一粒苹果籽，一种海边蓝天自由的幻想，每天向天神的汇报，他自称保护地球和平的白队员，他每天要做的，就是守护着小黑，和他一起快乐的生活，消灭一切要消灭他们快乐生活的坏人，还有就是不断告诉小黑，他们的未来其实可以不用坚守着宝町，为这个正在衰弱褪色的城市坚守着没有任何意义的权利。宝町不是任何人的，权势财富也不是任何人的，每个人只有自己能选择的那一个未来，它可以是比权势财富更令人快乐的生活——自由的生活。他一直想让小黑明白这一切，而小黑最终懂了，完美结局。

铃木与那个杀他的手下：后者的名字想不起来了，或许是类似题材的电影并不少见的原因，看完《恶童》，并不觉得有多大的心理冲击。一切淡淡的，觉得挺好。
铃木是老派黑手党的头目，一手提拔出的手下，待他如子，但最终死在他手上，当他把枪对准自己，还在教他完事后擦掉枪上指纹，烧掉衣服，杀人时不要罗嗦……铃木这个老男人，虽然骨子里有黑手党的狠，但说起将旧有的脱衣舞馆拆掉改造成儿童乐园，却流露出对旧宝町和记录着他成长的那个时代的感情，当他在舞馆看完最后一次脱衣舞表演，他已经清楚的体会到自己老了，被新势力所代替，他开始变得像一个平凡的老头，变得絮叨，变得家长里短，关心手下的结婚生子问题，甚至一早预见了自己的结局，因此他才会对小黑说：“那我们地狱见吧……”
但地狱只有他那个没有因为杀了他就保护住家人的手下，没有小黑。
他们没有绝对的力量从黑暗中脱身，没有小白，从配角的角度来说，那也是必然的结局……

至于外星人一般的新黑暗势力：符号一样的人物，代表着绝对、压倒性的力量，必需存在，必需面对的挑战，它们存在就是为了让主角们醒悟，让配角们沦为悲剧角色的，所以……和其他电影一样……不用多解释了。

（也许这就是我觉得淡淡的原因，太明白故事的套路了，毕竟黑手党的杀戮与孩子的天性都是很直接的，杀就是杀，暴力就是暴力，血腥就是血腥，没有解释，没有铺垫，如果你对这样的直接反映不过来，应该是你生活的太幸福了。）


性冷淡的警察：一出场就声明自己性冷淡，对转职到宝町当警察也无所谓，对生活在哪里都无所谓，最后却能让小白抱着，并且在小白歇斯底里时感觉到他需要小黑，那个麻木不仁的警察，那个像大多数人一样越来越麻木的警察……真是远离纯粹和纯真太久了，才最终将要被它们所触动……

我们都爱看孩子，不喜欢看老人。因为前者代表未被腐蚀的心灵，后者代表看尽世事后只会向你絮叨最好的时代过去了的腐朽。宝町有孩子也有老人，宝町是一座被越洗越白、人情被越洗越淡的城市——孩子不纯粹了，骂着粗口，学着暴力行为；不识时务的老人会被年轻人所唾弃；永远没有稳固的势力，任何强大的势力都会被更新更强大的代替。
这儿生活着许多中庸的人，包括警察，谁都厌恶着这座没有人味的城市，但谁也不敢最终的离开它。
这就是宝町，宝町也是现实中的每一座城市。
牛头神告诉小黑：我是光明投向你的影子，只有我和你永远永远在一起。

（这个世界越变越快，人类越来越喜新厌旧；
只有死亡与黑暗是永衡不变的规则。
当不知道何去何从时，我们需要的究竟是什么……）

我们都会是小黑，常会迷思不知道为什么而活着的小黑；但我们未必是小白，纯粹的种着苹果籽的小白；所以请好好发现值得你珍惜的那些朋友，那个爱人，当有天你觉得迷失自我，觉得累时，请将黑暗交给光明去守护。

③ 完美骗局里，爱情真的可以伪装吗（最佳出价）影评

刚刚在夜晚欣赏完了意大利影片《最佳出价》，我相信如果没有比利，骗局的第一步以及后来的整个骗局就无法完成，为何？尽管电影唯一明确体现的比利在骗局中的参与仅仅是那幅克莱尔母亲的画像背后明确的表达，但我是从奥德曼先生与朋友比利的聊天时开始怀疑的，并由此相信比利在整个骗局中发挥了至关重要的作用。

与主人公奥德曼先生“合伙”利用奥德曼权威的艺术品鉴定家和顶级拍卖师的身份，以低价帮助奥德曼拍下男主角中意的艺术珍品（或真品）的比利同主人公的一次聊天中，比利再次抱怨这么多年奥德曼认不出自己的作品的价值，而奥德曼则轻描淡写却极具说服力的提到不是热爱艺术并创作艺术品就能成为有收藏价值的艺术家，还需要一种神秘性，对！神秘性！虽然影片并未强调这点，作为多年合作好友的比利不可能不了解到神秘性是奥德曼最看重并能吸引他的，所以才有了一个身居古宅中的患有奇怪的“广场恐惧症”的情绪反复无常、行为诡异的神秘女人，这正是让奥德曼上钩的骗局的开端，在这个名为克莱尔的女人同奥德曼的最初几次通话中，无不是抓住了这一点，编造了十分离奇不解甚至荒谬的理由却最终勾起了奥德曼对这笔拍卖生意以及这个女人的好奇，而且凭借着对奥德曼性格和生活中各种怪癖的了解，使得克莱尔的生活方式和性格特点与其十分类似，这是抓住了人的情感生成的弱点——任何人都天生对自己相似的人产生好感，使其一步步陷入设计好的圈套，比利终究是一个天才的艺术家，整个骗局充满了神秘感，让奥德曼一步步沉沦。

正是从这次聊天开始，凭借着对于文学或者电影创作的敏感，容易让观众预感到了故事的曲折结局。也因此会发现影片中处处是着透露或者预示结局的潜台词，而整个电影的细节的铺垫呼应也是尽善尽美，力求整个故事的完整性。比如罗伯特与主人公对话中对其爱情之路多次预言性的提示，以及比利在中段曾有意说到一切的一切包括爱情都可能是骗局的提醒，细细品味会发现创作者叙事的苦心，让人无比回味。当然最明显的便是克莱尔最终成功进入陷入爱情的奥德曼的藏画的密室后深情的告诉奥德曼，“不管以后发生什么，请记住我是真的爱你”，也许人们会对这是否依然只是骗子的一句谎言有争议，但结合片中那句被奥德曼、罗伯特和克莱尔说出的似乎是创作者视角的“每个赝品中都藏有些许的真实”以及克莱尔曾与所谓“主人”的最后一次通话中（仅有两次）提到“我希望故事有个美好的结局”（个人认为这其实是克莱尔与骗局的一位设计者的双关用语，也许克莱尔曾竭力争取过有个爱的结局，为了自己也为了奥德曼，但遭到了拒绝，可以从四个人一起在餐厅吃饭时罗伯特看克莱尔的一个眼神中看到克莱尔曾有心违抗骗局设计者的初衷）不难看出，创作者不想只让观众带着疑问和回味离开，这句话成为末段主人公在警察局门前的徘徊以及最终在布拉格“夜与日”饭店的守候的可行铺垫，更是整个故事情感升华的必然。从这个角度，我相信克拉尔是真的爱着奥德曼。完美的骗局落幕后，总会留下什么，作为一生鉴定艺术骗局无数，一个坚信一切赝品中总藏有些许真实的行家，奥德曼肯定信仰着什么，是悲情的善，是爱的希望，当主人公坐在“夜与日”饭店对着门口的孤零零的桌子上，当侍者询问时，那长长的停顿后，斩钉截铁的说“我在等一个朋友”时，这个爱的停顿，悲情的诉说，成就了这个曲折离奇的故事的情感的巅峰。

④ 完美的绝望——电影《盲山》观后感

[完美的绝望——电影《盲山》观后感]
很久没看过这么让人心情沉重的片子了，完美的绝望——电影《盲山》观后感。比我看过的任何一部恐怖片更惊悚，因为它真实。

与世隔绝的山村，并不是陶渊明笔下的桃源乡，相反，那里正是无间地狱。艰苦的自然条件，无知盲目的村民，法律的无力与刑侦人员的无能，可怕的群体无意识和惊人的麻木。当一个涉世不深又缺乏防范意识的女大学生同时遭遇了以上所有元素，她的人生毫无争议地走到了尽头。

所有的灾难都起源于无知。不管是白雪梅的还是那些村民的。被拐卖本身已足以使人扼腕叹息，但在这部影片中它仅仅是打开了地狱之门。接下来发生的一切才是重头戏：被强暴，几次三番逃跑又被抓，被自己甘愿以身相许的人欺骗，被原本应该对自己伸出援手的人辜负，前来营救的父亲和自己一样身陷险境，所谓的正义使者软弱得不堪一击，一个小小的村主任手握生杀大权。当一个人面对以上这些情景，她能做什么？逃跑的结局已经看到了，为了仅仅三块钱的车费她就错失了近在咫尺的自由，付出尊严收获的只是冷漠。自杀？被当做物品的她没有了断的权利，因为她是被人花了钱买来的私有财产。更别提还有那个孩子。那个她不情愿生下的仇人的孩子。即便最后她豁出一切捅死了自己痛恨的人，她看到的还是连绵不断的群山。看不到尽头的盲山。她逃不出去。即便出去了，也只不过是到了另一个被粉饰得更好的人性地狱。

从白雪梅被强奸的开始，这个社会的伤疤就被血淋淋地撕开，那些早已腐烂流脓的组织就这样赤裸裸地暴露观众眼前，观后感《完美的绝望——电影《盲山》观后感》。每一个细节都暗含着重大的社会问题。在领导来检查之前通令所有人准备应付是不折不扣的形式主义，对法律一无所知的村民昭示着教育方面存在的严重漏洞，不交钱不肯去解救被害人的警察让观众看到了什么是贪污腐败。如果说这些都还只停留在制度问题上的话，那么那些村民的冷漠真的是可以上升到人类劣根性的高度了。没有人对白雪梅伸出援手，甚至是施与一点点语言上的同情。没有人觉得她受了迫害：本该如此呀。人活着本是这样呀。人本身就是如此丑陋呀。即使是观众对着屏幕愤怒地咆哮，可那又如何呢？我们的声音传递得到盲山中去吗？再说，只有旁观者会愤怒，当局者只有麻木。而且，在生活中，我们难道没有扮演过村民的角色吗？我们是否追查过在路边乞讨的孩子的身世？我们是否管过邻人的家庭暴力？当看到有人让自己的孩子辍学时，我们几个人去劝阻过？当看到邪恶发生时，我们谁去阻止过？
看完这部影片后，我感到深深的恐惧。不仅是恐惧有一天会陷入同样的绝境，更是害怕我自己也会在不知不觉中成为那样的人。
原来这就是地狱。不需要铁条，他人即地狱。

不得不说，这部影片让我体验到了绝望。像是水和空气一样无孔不入，像是巨大的黑幕一样铺天盖地而来的绝望。完美的绝望。淹没所有的光明和美好的向往。
所以在最后，感谢这部电影的导演李杨。感谢他把这种绝望和绝望后的思考带给了我们。
〔完美的绝望——电影《盲山》观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

⑤ 电影《门徒》怎么评价结局有什么深意

众所周知香港地区的警匪题材电影在内地一直都是颇受关注和欢迎的，而《门徒》这部电影可以说是香港警匪电影中比较经典的一部作品了。这部汇集了刘德华、吴彦祖以及古天乐等一众男神的电影深受很多观众追捧，即使距离电影上映已经有十余年的时间，也依然还会有很多网友会把这部电影翻出来重温一下。

阿力又很像很多生活中迷茫的人，有时候一个决定和举动就会彻底改变一个人的一生。一念之差就容易酿成大错，如果最后不是阿芬女儿及时出现的话，那么阿力的结局或许也将是和昆哥和阿芬一样悲惨。整部电影的氛围和基调相对压抑一些，但还是有一定的教育意义在的。再加上各位实力大咖们精彩的演绎和在线的颜值，所以才成就了这一部经典之作。

⑥ 一个好的结局应该是什么样的

人生最好的结局就是以自己喜欢的方式过一生。不要让任何人扰乱你的时间表。30岁嫁不出去，会被贴上“剩女”的标签，一堆人催婚；40岁还没车没房，怕被人说混得不行，整日郁郁寡欢。很多时候，我们紧随他人的脚步，却忘记了自己的节奏。

我想起了齐白石。26岁还没找到想做的事情，30岁半路出家学画画，40岁拼尽全力马马虎虎养家，67岁之前都没钱买房，83岁却依旧在谈恋爱生小孩，90多岁还能开创新的国画表现手法。他用一生的经历证明，“活在自己的节奏里，每分每秒都是黄金时区。”人生不是龟兔赛跑，不是赢在起跑线，就会成为冠军。人生旅途，终要一个人走完，踏着自己的节奏，才能感受繁华美景，山高水远。

因为喜欢，所以选择；因为选择，所以坚持。当你找到属于自己的人生节奏，就不再期待用外界的力量，来满足内心的渴望；用他人的肯定，来证明自己的成功。想明白了这个问题，我们就会无所畏惧。25岁后才拿到文凭，依然值得骄傲；30岁没结婚，但过得快乐也是一种成功；35岁之后成家也完全可以；40岁买房也没什么丢脸的。

⑦ 《超完美谋杀案 》影评 500字左右 求2篇。

1 本来还憧憬着谋杀者能被爱情救赎，在关键时刻发现自己对爱人下不了手，上演什么爱情打败金钱之类的战争，结果发现这种想法真的很白痴，明明就是道地的谋杀，要把爱搅和进来实在很弱智。
不是很明白为什么这个女的这么有钱，不过没关系了，反正剧情是在这个前提下发生的。爱人要杀自己，想想就挺恐怖的，又有了当初看婚姻生活的感觉，可那个是建立在爱——权且说是爱吧——的基础上的，而这个则纯粹是为了money。甚至于，我想如果艾米丽没有外遇，保不齐盖勒也会动了杀她的念头，谁让她那么有钱呢——不过也奇怪了，非得让对方死啊？就不能让她帮帮忙，拿点钱出来度过生意上的难关？可见这两口子实在是只有表面风光，内里早没任何情感交流，否则女人也不会轻易上了风流骗子的床，还傻乎乎地付出真情。
一直对格温妮丝帕特洛不是很感冒，可能是受舆论影响，谁让大家都说她那个小金人本来给给布兰切特呢。片中对她的表演也没什么大感觉，但是出演这种上流社会的贵族太太还是挺信手拈来的，气质比较合，而且白衬衣和丝袜的搭配非常性感。
小道格拉斯也已经这么老了，总觉得他时刻给人的印象都是那么镇定而有把握，尽管老兄风评如是，但人家确实有资本啊，女人可不就是逃不掉这样的致命吸引力，成熟老道浪漫又霸道，简直是完美，练年轻时的泽塔琼斯都臣服了，况你我乎？

2 超完美谋杀案，这个世界上引起谋杀动机做多的两个因素，第一是钱，第二是通奸，这部电影纠结了以上两个因素，但并不能证明谋杀就是完美的，对于这种侦探类的电影，当你知道了凶手，动机后，再完美的剧情也变的不完美了，所以，对于影片的名字超完美这三个字，实在有点牵强，电影缺少的是抽丝剥茧的过程，而这个过程往往是观众最喜欢看到的，观众想知道谁是真正的凶手，谋杀的真正的动机，这就是为什么像尼罗河上的惨案、东方快车谋杀案这类的侦探电影可以长久不衰，可惜，近年来像这种电影越来越少了，暗流、8毫米，可以说是近10年左右探案类的电影中的经典了，尽管达芬奇密码和天使与魔鬼这几年也很火，可丹布朗的小说故事，大部分观众都知道了剧情，所以对电影的结尾就少了那么一份惊喜，超完美谋杀案的不完美是我意料之中的事，还好我没抱着看一起高智商犯罪的心理去看这部电影，我看这部电影的原因完全是冲着迈克尔道格拉斯。
道格拉斯的新片华尔街2要等到秋天才会上映，认识道格拉斯是从那部经典的本能开始，刨除那部电影中道格拉斯和莎朗斯通的床戏，给我印象最深的莫过于道格拉斯深邃的眼神，前不久看了他的一部老片，心理游戏，除了电影的结局很精彩外，道格拉斯的演技依旧给我留下了很深的印象，在超完美谋杀案中，道格拉斯依旧展示了他的魅力，一个事业成功的中年男性，在片中他精明的算计，面对突然起来的变局，表现出的意外之感和随后的冷静沉着都被他拿捏的恰到好处，所以说这部电影中的道格拉斯是完美的。
相对于道格拉斯，真不敢相信那时的韦刚莫滕森，或许是指环王中的阿拉贡心想太深入人心，回过头来看他的其他片子，总觉得很别扭。
人算不如天算，这是这部超完美谋杀的主题，老谋深算的道格拉斯机关算尽最后还是枉费心机，总觉得结尾太仓促了，但整体上来说还算可以，闲的无聊时，可以拿来解闷。

⑧ 完美的世界1500字的专业影评

似乎所有优秀的电影都有一个共性：他们含义深刻，可以从很多不同的角度加以分析和解读，余音绕梁的效果就是这么产生的。
《完美的世界》算是其中之一，光是影片名，就可以让人琢磨再三。《完美的世界》有一种让人回味无穷的魅力。主人翁布奇的所作所为可以看成是一个奇特的心理个案。本文试着利用奥地利心理学家和神经科学家弗洛伊德的理论进行分析。
弗洛伊德的“人格心理结构”是人类的心理地形图。那么，“在这幅心里图景之中，‘苦难深重’者显然是‘自我’。它身陷‘本我’的驱动力量、‘超我’的抑制力量以及外部世界的制约力力量的包围中。”就可以代言“本我”、“自我”和“超我”三者以及和外部世界之间的关系。“自我”在艰难地服侍着“本我”、“超我”和外部世界这“三个暴君”。
布奇的出场是那么的安详：晴朗的天空下，他躺在草地上，枕着胳膊，闭着眼睛，带着祥和的笑容，自在而惬意。一个可爱的白色精灵面具静静的陪伴着他，还有遥远的鸟鸣。他慢慢张开眼睛，舒适地看着头上的飞鹰变成直升机，满天的钞票漫天飞扬、飞扬……但这不是开始，是结局。
布奇的真正出场是在一所监狱里：因持枪抢劫被判四十年牢役囚犯布奇和狱友特里正在策划一场越狱逃跑。……他们成功了！爬过通气孔、劫持狱长逃出了监狱。这时的布奇展示的是一种“本我”的风采。他无视理性、与社会道德对抗，遵循着一种快乐原则。他的“自我”在“本我”的驱动力下，无视“超我”的控制力和外部世界的制约力，伴随着“本我”沉沦。“自我”为了生存而生存，并没有提升他的无意识。“超我”能尽到作用在他的成长过程中被抑制。
从犯罪心理学家莎莉的口中，我们可以知道：布奇的母亲是妓女，父亲在他六岁时不知所踪，他在妓院中长大。他八岁时杀了一个人（但因为被杀者是个通缉犯，其杀人行为并没有被追究）。他被送去上学。十二岁时他母亲因为梅毒晚期上吊自杀。之后，他因偷了一辆福特车而被少年法庭送到最恶劣的感化院服刑四年。他原本不致进入感化院服刑服，但时任当地警长的瑞德却通过人际关系将其送入感化院。从此，他变成了职业犯罪。
按照弗洛伊德的研究成果，人的潜意识是原动力，人在不断地对童年的经验进行重复和再现。他童年的经历，一直影响他的生命。
而当布奇和特里以菲利浦为人质逃脱人们的围攻，真正踏上出逃之旅的时候，布奇的外部环境开始发生了很大变化。小菲利普的天真无邪，对他产生了很大的召唤作用。特别是当他知道菲利浦与他同病相怜，他开始用自己的行动为菲利普赢得了自己应得的幸福，究其本质是他的“自我”正在满足“本我”的希望。
布奇在影片中有两次情绪失控。一次是在菲利浦的家，他不能面对小菲利浦的妈妈被强暴。他不惜与为了出逃而相互利用的特里决裂，与之拳脚相加，挥戈相向。另一次情感失控是一个喜欢用巴掌教育孩子的黑人迈克，使布奇异常愤怒。可以推测，这些触碰到了他最脆弱、最敏感的神经。
布奇从小就缺失父爱，不能不说他对他的父亲存有恨意。而他对母亲的依赖使他不允许母亲受到伤害，哪怕是别人的母亲。他八岁时杀了一个人。而他又曾对小菲利浦说：“我只杀过两个人，一个伤害了我的妈妈，一个伤害了你。”可见，他八岁的时候杀死了伤害他母亲的人，杀死了他母亲的情人。这可以看作是变相的俄狄浦斯情结。
当他从俄狄浦斯情结挣脱了出来，他已经对父亲有了强烈的认同感。当男孩失去父亲时，在他的“自我”中通过父亲的代表物对男孩发挥着影响。一个理想的、顾家的父亲是布奇一直被压抑的潜意识。在他受到那张阿拉斯加的明信片时，这种潜意识被激化成了一种意识。他不断地说要去阿拉斯加，他想拥有一个父亲。他一直在路上，寻找缺失的父爱，同时在小菲利浦身上找自己的童年。
当他得知菲利浦如同自己一样时从小没有父亲的关怀，潜意识里对菲利浦产生了怜爱之情，无形中承担起了父亲的角色，尽自己一切所能保护和帮助菲利浦，就算菲利浦误伤了他，他也毫无怨言。最后，他用自己的生命帮小菲利浦塑造一个完美的母亲。这正说明了，他的潜意识在让他试图在小男孩身上他自己所没有体验过的快乐。
在生命的最后，布奇在小菲利浦的感唤下站在了善的一端，他的“超我”得以释放，融合在了整个社会善的大背景中。布奇的无意识已经得到了飞跃式的提升，他的“自我”应该生存得更好。所以，前面开场的理想画面可以看成是，弗洛伊德理论中的布奇的“自我”理想的生存状况。
但结局是一个偌大的反差，本该出现的结局却被残酷的现实抹煞了：在这同一片天空下，在这同一片草地上，在同一面白色精灵面具旁边，还是那个人，但他周身血迹斑斑，激荡在上空的是一个孩子的哭声。
所以，在某种意义上，我们可以将这个悲剧，看成是一场心理的悲剧。
布奇的完美世界里，应该有完美的父亲，完美的母亲和无忧无虑的孩子。