八百影评集
那你自己有什么感受的话，你可以自己写出来，例如你看完以后你是否有流过泪，那你为什么流泪，这些过程都是可以写的。
Ⅱ 影评800字作文
2.《小王子》影评 假如你看到一个爱笑的小人儿，有着金色的头发，拒绝回答问题，你会知道他是谁。假如这发生了，告诉我，把安慰带给我，他回来了。 前几天看过一个韩国影片《小王子》，很受触动。影片讲的是一个叫钟哲的男人和一个叫英雄的小孩的故事。钟哲的妻子和儿子因车祸丧生了，之后，孤独的他懊悔不已，颓废不堪。直到他遇到了身患绝症且被父母抛弃了的英雄。英雄的可爱与纯真让他想起了自己死去的儿子而且重新燃起了他对生活的希望。于是他常去照顾住院的英雄，送给他一条叫夏基儿的小鱼，给他讲故事，带他去海洋馆看鲨鱼。在英雄最后的日子里，他与他朝夕相处，带他去理发，去野外放飞机，去看大海，最后，在海边支起幕布，为英雄放映自己制作的动画《小王子》，动画结束，英雄在那么多爱他的人的陪伴下闭上了眼睛，永远地幸福地睡着了。 “你为什么喝酒？”“为了忘掉遗憾” 关于《小王子》的一切记忆，只定格在了这两句话上。 还有刚才看到的“希望之花是开在绝望上的”。 不喜欢看悲情电影的原因就是结局会有令人讨厌的止不住的心痛和眼泪。还以为这部《小王子》是温馨的电影。可看到一半终于看出导暑期读书笔记&影视剧点评精选读书笔记影视剧点评书评舞台艺术点评读后感演的用心…为什么把电影命名为《小王子》。不是抄袭也不是剽窃。只是也在讲述一个爱与责任的故事。终究是知道英雄会死掉。可还是心存侥幸的希望会有转机。最终把电影看完…没有看到自己想要的圆满的结局。看完了后,最大的启发是当我们失去的时候才真正学会珍惜!所谓圆满，也就是希望让英雄快乐的活下去。可是…故事的开头已经注定这是一个悲剧。必然就是必然。依然会有心痛和眼泪。但是…更多的是感谢和感动。 以前看过的一本书《小王子》，来自外星球的小王子在哭泣的时候遇见了狐狸，他让它做自己的朋友，狐狸却说：“只要你驯养了我，我才能做你的朋友，如果你驯养了我，生命就回变得多么美好啊！我不吃面包，可是你有一头金黄色的头发，因此我会喜欢上麦子的颜色，喜欢上风吹过金色麦穗的声音。当我听到别人的脚步声，我会迅速地躲进洞穴，而你的脚步声却会像音乐一样把我召唤出洞穴。”于是，小王子驯养了它。而当小王子最终还是选择离开的时候，狐狸无怨地微笑着说：“至少，我还有麦田的颜色。” 是的，在生命旅途中，我们会遇到很多人，我们会彼此“驯养”，建立某种联系，亲情、爱情亦或友情，会共同走一段路，会分离，会依依不舍。可是，如果我们也想“至少我还有麦田的颜色”也就没有太多遗憾了。这“颜色”可能是小时侯睡觉前奶奶讲的童话故事，可能是和心爱的人一起看过的星空，可能是和朋友一起谈论过的香樟树。那么，带着这些美好继续前行也不会孤单，内心也会温暖而坚定。 每颗小星球上都有爱。所以、每当晴朗的夜晚，请你朝着星星笑一下。让小王子知道，你生活的很好。也让自己知道，心中永远有爱。
同学你好，如果问题已解决，记得右上角采纳哦~~~您的采纳是对我的肯定~谢谢哦
Ⅲ 八百影评
《八佰》讲述淞了沪会战末期谢晋元所率524团第一营死守上海最后一块阵地的历史故事。影片让我们感受到了华夏热血儿郎的家国情怀！
何香凝先生的一句“国人皆如此，倭寇何敢”印象最为深刻！其中最感人的一幕是，战士们做好准备，将炸弹绑在自己身上，一个接着一个报着自己的名字和家乡，往下跳的那一幕，眼泪就止不住的流。太惨烈了，他们血肉唤醒的不止是苏州河对岸的国人。
还有银幕前的观众，国难当头民族气节显得尤为重要。电影拍出的战争临场感带来的最直观的震撼尤为强烈，很难想象自己身处这样环境下的时候，能不能做出这种牺牲自己的决定！看完以后久久不能平复自己的心情。
看看这安逸的社会，都是血与泪保卫而来的！中国崛起！人民团结！珍惜生活！勇敢面对！我敬佩的是在这个国家一盘散沙时每一颗冲上去粉身碎骨的沙子。牢记历史，勿忘国耻，爱我中华！
(3)八百影评集扩展阅读
《八佰》取材1937年淞沪会战最后一役，彼时，这场中日首次正面交锋已持续近三个月，上海濒临沦陷。第88师262旅524团团副谢晋元率420余人，奉命死守最后的防线——四行仓库。为迷惑日军、壮大声势，谢晋元对外宣称有800人，这便是“八百壮士”的由来。
预告呈现了震撼的战争场面，日寇从地面到空中轮番进犯，4天4夜战火硝烟弥漫不休。在武器装备、参战人数均处于明显劣势的情况下，四行孤军明知获胜希望渺茫，仍选择正面迎战。
为了最真实还原抗日战场的残酷，据烟火指导尹星云透露，本片仅地面子弹点便设置近5万个，超过10部大型战争剧集的总和；每个战斗场景，一般也会设置60个以上炸点。
而为了将这一切以最好的视觉效果呈现在银幕上，摄影指导曹郁使用了业内最顶尖的ALEXA IMAX摄影机，本片也成为亚洲首部全程使用IMAX摄影机拍摄的商业电影。
Ⅳ 电影八百观后感怎么写
八百壮士》观后感
看了《八百壮士》后，我心中有说不完的激动，这部爱国主义影片，主要叙述当时日军进攻上海的真实战况，我八十八军五二四团第一营官兵五百人，由团长谢晋元中校率领掩护国军之撤退，并陷入三面之包围中，即战四昼一夜，有四行仓库通过稣州河进入英租界。这里面有一个很英勇的女孩，叫杨惠敏，自愿当童子军，父亲劝她回去，她不肯，说要让中国立起来。上海闹饥荒时，他去维护秩序，还将国旗送到四行仓库，路上危机重重，可为了立志气，强民心她死也要去。
当时，全国的童子军坚守着“不要饷、不吃粮、不怕苦、不怕死”的号令。我为之感动，因为他们不是为自己的利益而贡献，而是为了国家未来的前途而贡献着，不贪生怕死，这才是真正的中国人。800个烈士，多么珍贵的 “一笔财富”啊，就这样牺牲在了日本人的手榴弹中，我真惋惜啊。这时，我的心中又萌生了憎恨之情，日本人为什么要将八百壮士赶尽杀绝呢？为什么一定要占领上海呢？为什么要攻击中国，不和我们做朋友呢?为什么？为什么？难道，为了统治全世界，日本人要伤害所有人吗，要让所有人看不起吗。
我国九百六十万平方公里的壮阔国土，璀璨五千年华夏文明，几万万华夏生灵开始遭受日军大规模的践踏与蹂躏。失陷的国土，逃难的贫民，溃败的军队苦难时刻的开始。日本人，你们为什么要这么做。
如果不是当时的中国不强大，那么，日军也不会来攻击我们了，从现在起，我要发奋读书，让祖国更加强大！让世界各国都和平共处，再也不发生这种事情了。“……五十六种语言汇成一句话，爱我中华爱我中华爱我中华。”此时此刻，宋祖英的《爱我中华》回响在我的耳畔，我的心也像宋祖英那样装满了对祖国深沉的爱
Ⅳ 求《红高粱》800字影评，怎么分析电影的视听和主题
似红似火的精神抗争
——浅析《红高粱》的视听风格
电影《红高粱》是由张艺谋改编莫言同名小说而来，影片延续了张艺谋导演重色彩、 重时代刻画等艺术风格。红色色调是这部影片的灵魂，起起伏伏，挥挥洒洒的红高粱，有着寄寓当地人民乃至全中国人民的抗争精神。导演借九儿、余占鳌等人物讴歌了三十年代西北淳朴却拥有抗争精神的劳动人民，延伸出现当代人们对此炽热的感慨。这是他对故事绘声绘色的彰显，亦是对于小到封建礼教束缚，大到对民族侵略的伟大抗争精神的赞颂。
红色调的炽热，贯穿至影片灵魂深处。导演从开头便紧扣抗争的主题，从画面的最开始，九儿便是在浓艳的红色下出场。此刻的红色不仅仅是婚嫁的基本衬托，从九儿沮丧不甘的面部特写便可看出，这更是对此刻九儿抗拒的内心心境的衬托。“坐轿不能哭， 哭轿吐轿没有好报。盖头不能掀，盖头一掀必生事端。”，然而九儿却掀了盖头，哭了轿，这是她对父母之命媒妁之言的抗争，而红色正是她此刻内心最好的诠释。直到影片的末尾，红色的表现力则更加鲜明亮眼。九儿、余占鳌以及几个弟兄夜晚在酒庄以高粱 酒祭拜英勇献身的罗汉大哥时，周围熊熊的焰火将整个屋子充斥着红色的热烈，映衬的是他们此时此地心中燃烧着的对日本人抗争的熊熊烈焰。
红高粱的内涵，诠释着人物真实独白。红高粱作为片名，不仅仅是因为故事中的人民生活总是围绕着红高粱，更是因为高粱代表了当时朴实的劳动人民；一个“红”字， 也不仅仅是因为高粱的颜色是红色，更是因为它代表了朴实的劳动人民也拥有着红色所 传递出来的抗争精神。从小的方面看，余占鳌等抬轿工人在送九儿的途中，在高粱地遇到了劫匪，面对劫匪的蛮横威胁，他们为保全大局作了小小的妥协便给了钱财，可当劫匪打了九儿的主意，余占鳌为首的弟兄便奋起反抗打倒了劫匪。这一小插曲为接下来大的方面作了呼应。同是在这片高粱地，结尾的高潮部分，面对日本人对当地人民的压迫， 以及九儿的英勇献身，一场热血的战争在这片高粱地一触即发，过程中导演有大量对高粱地的镜头特写，一场血红而壮烈的斗争在火红的高粱间相得益彰地展现，将红高粱的内涵相得益彰地寄予在了抗争的人群当中。
意境的浓墨渲染，给予了画面想象空间。影片中有着不少重写意的片段，往往以远景的方式呈现，并且没有人物对话......（此处省略500字）
此篇影评文章出自湃乐思教育编导专业高分学员，同学可以作为学习参考，完整文章收录在《影评高分范文集》一书中。
《影评高分范文集》
Ⅵ 800字影评
《2012》就是那种从形式到内容都力求达到类型片极致的的雄心壮志之作，是专为宽银幕和至少720P画质要求的下载资源预备的饕餮盛宴，从类型片的角度看，他甚至也将和魔幻片领域的《指环王》，科幻片领域的《星球大战》一样将单独成为灾难片领域不可逾越的标杆之作。可惜的是，国内不少影评人基于对大片审美疲劳产生的刻板影响，不例外的也立刻给予该片不少草率的批评和讥讽，为标榜影评人自己的品位而对一部大片所表现出的能力和真诚尽可能选择性失明，这样的状况频频出现而又不可挣脱，中国所谓影评人在为电影的特效震惊之余，又流露出小市民在逛完迪斯尼乐园后那种酸溜溜的特有的傲慢。 此类评论，若指责《2012》的故事单薄、叙事混乱，或许用在《后天》上面尚可，但《2012》显然没在此让人不能接受，艾默里奇吸取了前作的教训，明白自己可及和不可及之处，在毁灭地球的视觉特效中不遗余力，对叙述故事却保持这中规中矩的谨慎，虽无新意，但确没有逻辑不清的硬伤。而影评人不惜吹毛求疵，指责该片的思维深度和哲学意义更是无稽之谈，艾默里奇不是库布里克，好莱坞大片作为工业化的电影产品，寻求的‘大多数前去影院的观众’，而不是那些对精神体验有着特殊要求的人，换句话说，你不能因为在家乐福买不到卡拉马乔的油画，而责怪家乐福没有深度，你也不能因为在星巴克听不到钢琴家弹奏的《月光》而痛骂其缺乏内涵。而我目前看到大多数影评，在影片上映过程中即为其宣判全家福灾难影片。无异于上述两种行为。 在就电影本身谈论之前，对另一些周边问题提出我自己的看法，留给还没看过此片但以被误导的影迷今后自己判断，影片上映之初关于导演因受汶川地震场景感动而加入中国元素的舆论，应该是某位三流记者或院线推手一厢情愿的炒作，这位软文编写者一定有着一种微妙的大国情节，而且看了很多届的《感动中国》，导致自己虚构了《感动美国》的美梦。我个人认为制片方或许考虑到了中国市场，但更多完全是出于主题和剧情的需要，对此我在后面会着重论述。与此相反，还有一些愤青因为在事关中国的场景中出现了‘西\藏喇\嘛’而指责导演别有用心，指责导演在相关台词涉嫌‘辱\华’，这种用屁股的位置思考问题的人也实在多余了些。任何人拍这部电影也会更希望用这个小喇嘛而不是IT精英的形象站立在雪山之上，至少画面会更加优美一些，比如小说《天鹅绒》中的线索是猪肉，而姜文在《太阳照常升起中》把猪肉换成了鱼鞋，于是我们看到某个场景一双鱼鞋浮在水面徐徐向前，而不是一块猪肉咕咚沉到了水底。如果您确实有好莱坞需向中国市场谄媚的需求，那么导演是不是需要在中国演员脸上写上“汉族”两个字，才能满足您这种较为怪异的民族自尊心呢？ 电影特技特效之前无古人不容赘述，影片中四个场景，四条线索构成的故事也并没有一个显得可有可无，以下： 1、 场景为洛城，作家柯蒂斯为拯救家庭街头和空中的逃亡进程顺序推动故事的进行、柯蒂斯家庭内部的冲突、柯蒂斯家庭与俄罗斯富商家庭之间的冲突作为次要矛盾突出戏剧张力。 2、 场景为美国白宫内部，首席顾问科学家艾德里安和总统班底成员的推动的亚特兰蒂斯计划为副线。 3、 场景为公海上的民用航船、艾德里安的老父亲和其乐手搭档作为一条不太重要的线索却引发了全片最感人的泪点。 4、 场景为西藏、小喇嘛和其家人的逃亡准备。不动声色的宁静心态中缓和整个影片的紧张气氛。 首先，作家柯蒂斯是有着明确目的的逃亡者，有主流的家庭观念支撑其行为动机，有研究亚特兰蒂斯的专业背景身份使他的觉醒更具有说服力，整个逃亡的过程仍旧是操纵交通工具在灾难中迫在眉睫的赛跑，没有也不太必要跳出《龙卷风》《后天》这种类型片的套路，汽车在洛城崩塌中的飞奔虽有着太多偶然性和违反物理常识的运气，但导演的目的显然不是为了向人们解释合不合理，而是够不够酷。待到乘坐飞机在上空时，镜头跟随飞机的尾翼展现出天气的变换，然后用主观镜头的空中俯拍出整个洛城的毁灭实况。这个灾难场景之所以很难复制，是因为导演选择了地壳移动消失殆尽的灾难给予整个世界，从地震、地裂、火山爆炸到海啸几乎把能拍的灾难都汇聚到了一部电影中，比《后天》更优美的是，影片有对于黄石公园的毁灭过程，有通过电视纪录片风格再造巴西上帝山倒塌，有麦加清真寺和伦敦街头的群众恐慌，这种大量自然、现实奇观实景拍摄与电脑特效相结合的部分比单纯的城市楼盘倒塌更为暴力的视觉美感。 白宫内部的线索，视点主要集中在科学家艾德里安身上，这个片段是掺杂着阴谋论和政治博弈的剧情风格。剧本采用‘玛雅预言’‘亚特兰蒂斯’‘诺亚’历史宗教中这些稍显陈词滥调的符号，导演没有打算深入就此末世论的真实性探讨下去，而只是需要营造末世的氛围。对照2012这个并不遥远的年代，以及亚特兰蒂斯计划展开的时间，在看看黑人多数的内阁班底，这个电影应该是一部现在进行时的电影。导演将艾德里安和黑人总统作为这个片段中的正义力量，将白人副总统作为内阁内唯一的准反派，还不留情的揶揄了一把那位“他是个演员，他是在念台词，不要相信他”的加州州长。导演个人的政治倾向似乎一览无余，而最后让黑人总统放弃逃亡，选择与国民共赴死亡。其煽情段落确实天真的令人难以信服。 这条线索充满了着选择，如果说黑人总统的慷慨赴死代表了美国价值观中的政治正确，内阁班底通过筛选人员才能搭乘亚特兰蒂斯逃亡的计划代表了精英主义，副总统及其支持者最后选择金融寡头、独裁者、商业大鳄方能购买求生门票的选择代表了资本至上的原则、那么这最后一条才是最可信的，影片在此的逻辑是由世界G8峰会确定少数人逃生的计划，因耗费巨大，所以由资本家购买十亿元一张的船票成为现金流、交由中国制造。考虑到中国正在成为世界工厂，人力成本廉价，且开展这样大的工程或许在程序上不必遭受太多国会和议会方面的阻挠，又拥有着青藏高原的世界之巅。所以我在前面说，中国元素的加入完全是剧情的需要，是很合理的。如此这一条亚特兰蒂斯方舟的产业链就形成了完美的一环。假如末世论和亚特兰蒂斯方舟的阴谋论是真的，我斗胆站在高层的角度考虑也想不出比这更可能的解决办法。 但导演给我们高层另一种可能的解释，这就是白宫首席科学家黑人艾德里安的解释，既然多数人必然不能存活，谁该听天由命，谁该搭上这条生命之船呢，艾德里安的选择既是不选择。在他和另一位女科学家的对话中，他拿出一本由前面提到的作家柯蒂斯写的‘只卖出不过区区五百本的小说’，此书由艾德里安正在窗上的父亲赠送，而他正在不停的阅读，到此整个故事中至少有三条线索汇聚在了一起，父亲买了作家柯蒂斯的小说，把他送给儿子，儿子带着书活了下来，并将继续传播，只要这样“美国文化就不会灭绝”，艾德里安活下来既是为了继续传播现代文明，在这种抓阄式的生存心态中，艾德里安摆脱对生命的选择，上升到更为可贵的文化选择上。 之所以说导演拥有着雄心壮志，除了上述两条剪辑飞快、动感十足线索之外，还体现在当影片的视点集中在公海上的民运航船时，内景拍摄上在心理节奏上选择了相对平静的固定机位和正/反打镜头来细细刻画人物，配合着《1900》般优雅的光影效果和爵士音乐背景，完全COPY《泰坦尼克号》的轮船倾覆镜头和“你已经有二十五年没喝过酒”‘我不能离开哈里，离开我哈里根本常不准音调’等乐队的两个耄耋老人通过几句简短的台词表现出的跨越时间的沧桑感，分别给家人打得告别电话，已经他们在死亡来临之时的相互呼叫姓名，包含着浓浓的人间温情和催人泪下的力量。和公海的场景一样，尽管洛城和白宫已是兵荒马乱、奔逃呼救，在西藏的场景里，片段风格也凸显出一种文艺片的宁静气质，老喇嘛和小喇嘛在得知灾难来临时的品茗对饮，奶奶就算知道末日将来也要先做好饭再说的那种固执，无一不是原始的宗族社会对于现代的经济社会的一种再教育。 作为一部好莱坞灾难大片，这部片子堪称卓越，但长达二个多小时还是能找出一些尿点（PS：意指在不影响情节和观看愉悦性前提下以小跑去厕所的那个点）对于观众来说，影院票价如果太法西斯，也最好忍到720P的资源出来再下。最后，如果有人对我说这部片子“不过是一部好莱坞电影，毫无深度……特效还行，欠缺那种发人深醒的美感……”之类的话，我对此唯一的忠告是“小资是病，得治！”在国内影评的话语系统中，对好莱坞大片一直是不公平的，我只看到这个产业怪兽在不断进步，而且没有止境，诚然艺术评论是没有国界的，但文化心态却有，如果法国人凭借电影艺术起源地和新浪潮的余波可以尽情嘲笑好莱坞，那么中国影人一直凭的是什么？是站在帝王的高度俯瞰草芥一般芸芸众生的《英雄》？还是《建国大业》？洗洗睡吧。
Ⅶ 八百壮士观后感300字
今天，我读完了《孤军奋战的谢晋元和八百壮士》这篇文章，文章讲述了谢晋元在淞泸会战中坚守上海四行仓库，在孤军营生活三年半，最后壮烈殉国的故事。
读完这篇故事，我被谢晋元和八百壮士英勇抗敌、不怕困难的精神感动了。一九三七年十月二十六日晚。在国民党主力撤出上海时，国民党第九集团军八
十八师二六二旅五二四团副团长谢晋元奉命带领八百多名官兵据守四行仓库，谢晋元接到命令后，立即带领八百壮士抢修工事。第二天早上，日军向四行仓库发起攻
击，谢晋元率领机枪手登上楼顶，居高临下进行扫射，日军被打死打伤一百多人，仓皇逃走。谢晋元知道孤军奋战的危险性，但为了反击日本侵略者，他早把个人的
生死置之度外。四行仓库背靠租界，日军不敢用大炮轰击，也不敢用飞机轰炸，他们十分恶毒的采用了火攻和施放毒气的方法，谢晋元早有准备，带着官兵们迅速把
火扑灭，并采取了防毒措施。谢晋元和壮士们不断地用机枪、手榴弹向来犯之敌发起反击，是敌人遭受重大伤亡。
十月三十一日，谢晋元奉命退到外国租界。他们一进租界，就被租界解除了武装，送进了孤军营。谢晋元没有料到租界当局会这样对待他们，内心很是气
愤，他在自己的住处写下了“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。”十五个大字来勉励自己和他的部下。为了保持军人的气概和发扬军威，他每天亲自率领大家
升国旗、做早操、上课、练武、唱歌，过着正规的军事生活。在这期间，谢晋元受尽了威胁、恐吓、利诱，但他都顶住了。他真正做到了用来自勉的十五字的座右
铭，他已经做好了随时为国牺牲的准备。一九四一年四月二十四日清晨，被日本侵略者收买的四个叛徒，在早操时，用准备好的铁镐猛击谢晋元的头部，年仅三十六
岁的谢晋元倒下后就停止了呼吸。
每当想起谢晋元和八百壮士的宁死不屈的抗日精神时，我感到非常惭愧。我作为一名少先队员，二十一世纪的接班人，在学习上遇到困难就退缩，有时甚
至放弃了。而谢晋元和八百壮士为了民族的解放事业，克服了艰难险阻赴汤蹈火为国捐躯我遇到的这点困难与他们相比算得了什么呢？再说我们现在的幸福生活正是
无数革命烈士抛头颅、洒热血换来的，所以我们现在要好好学习，长大了把祖国建设的更加美丽、富饶。
Ⅷ 电影八百200字观后感
《八百壮士》观后感
看了《八百壮士》后，我心中有说不完的激动，这部爱国主义影片，主要叙述当时日军进攻上海的真实战况，我八十八军五二四团第一营官兵五百人，由团长谢晋元中校率领掩护国军之撤退，并陷入三面之包围中，即战四昼一夜，有四行仓库通过稣州河进入英租界。这里面有一个很英勇的女孩，叫杨惠敏，自愿当童子军，父亲劝她回去，她不肯，说要让中国立起来。上海闹饥荒时，他去维护秩序，还将国旗送到四行仓库，路上危机重重，可为了立志气，强民心她死也要去。
当时，全国的童子军坚守着“不要饷、不吃粮、不怕苦、不怕死”的号令。我为之感动，因为他们不是为自己的利益而贡献，而是为了国家未来的前途而贡献着，不贪生怕死，这才是真正的中国人。800个烈士，多么珍贵的 “一笔财富”啊，就这样牺牲在了日本人的手榴弹中，我真惋惜啊。这时，我的心中又萌生了憎恨之情，日本人为什么要将八百壮士赶尽杀绝呢？为什么一定要占领上海呢？为什么要攻击中国，不和我们做朋友呢?为什么？为什么？难道，为了统治全世界，日本人要伤害所有人吗，要让所有人看不起吗。
我国九百六十万平方公里的壮阔国土，璀璨五千年华夏文明，几万万华夏生灵开始遭受日军大规模的践踏与蹂躏。失陷的国土，逃难的贫民，溃败的军队苦难时刻的开始。日本人，你们为什么要这么做。
如果不是当时的中国不强大，那么，日军也不会来攻击我们了，从现在起，我要发奋读书，让祖国更加强大！让世界各国都和平共处，再也不发生这种事情了。“……五十六种语言汇成一句话，爱我中华爱我中华爱我中华。”此时此刻，宋祖英的《爱我中华》回响在我的耳畔，我的心也像宋祖英那样装满了对祖国深沉的爱
Ⅸ 《水浒传》八百字影评
《水浒传》这本书讲述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山，到受朝廷招安，再到大破辽兵，最后剿灭叛党，却遭奸人谋害的英雄故事。读完全书，给我脑海里留下深刻印象的只有两个字：忠，义。
忠，即是对自己的祖国，对自己身边的亲人，朋友尽心竭力。宋江在种种威逼利诱之下，仍然对自己的祖国忠心耿耿，这就是忠：林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后，对高俅之子的凌辱，宁死不屈，最终上吊自杀，这也是忠。在当今这个社会中，相信很多人都能做到一个”忠”字，但是，却很少有人能够做到一个”义”字。
一个”义”字，包括了太多的内容。《水浒传》中一百零八好汉为兄弟，为朋友赴汤蹈火，两肋插刀，就只为了一个”义”字：为人民除暴安良，出生入死，也只为一个”义”字。由此可见，一个”义”字虽然只有三笔，有时却要用一个人的生命去写。在现实生活中，给人让座几乎谁都可以做得到，但救人于危难之中却不是谁都可以做到的。因为它需要有相当的勇气，甚至是一命换一命的决心。
义，可以解释为正义。一个具有强烈的正义感的人，就是一个精神高尚的人。古往今来有多少英雄好汉，舍生取义。难道是他们不怕死吗?他们为了正义，为了真理可以奋不顾身，因为强烈的正义感清楚地告诉他们，什么是不该做的，什么是值得用生命去奋斗的。一个没有正义感的人，是不会理解这些的。因为他的正义感已被麻木所吞噬，奋斗的激情已经被冻结，只是他的灵魂被社会中一些丑恶的东西同化了。
我还清楚地记得《水浒传》英雄中有一个黑大汉，他生性鲁莽，性情暴躁，经常为小事与他人发生冲突，甚至搞出人命案。但他却能够路见不平，拔刀相助，令那些丧尽天良的家伙们闻风丧胆。在现实生活中，虽然没有这样惊心动魄的大事发生，但”义”字却渗透着我们的生活。对朋友讲义气，是小义。对素不相识的人或事物也用一种正义的眼光去看待，就是实际意义上的大义。我们中华民族，是一个大义的民族，当日本侵华，多少义气凛然的革命烈士，用他们的满腔热血，誓死不屈，才成就了今日蒸蒸日上的祖国。刘胡兰的义举，黄继光用自己的胸膛堵住了敌人的机枪，这些都是炎黄子孙大义的延续，是中国历史上挥之不去的光辉。
一个人，可以不相信神，却不可以不相信”神圣”。当前，我们作为祖国的教育者，最主要的任务就是把我们的祖国的后代培养成为新一代人才，以把我们祖国建设成为更富强昌盛的国家。因此，这也是我们民族大义的根本所在。让我们相信这一份”神圣”，用自己的双手去维护这一份”神圣”。
Ⅹ 800字影评作文
舞蹈，功夫
——评析《精舞门》的主题思想
这是一群丑小鸭变成白天鹅的故事，这是古老东方升华西方街舞的传奇，这是一部舞蹈，功夫大片，强大的舞蹈阵容，超级明星演绎——《精舞门》，给我们带来了视觉和精神上的冲击。
街舞是本片的线索，将原本不相识的人联系在一起。楚东出生在武术世家，但他从小喜爱跳舞。由于跳舞，他使得妹妹从高处摔下，造成失明。也是因为跳舞，他交到了共度难关的兄弟和知心的朋友。
楚东少年时期由于跳舞，疏忽了旁边的妹妹，导致妹妹失明。多少年来，楚东心中一直存有对妹妹的歉意和把妹妹眼睛治好的希望，正是这一点，让楚东带着他的兄弟们沾上了街舞大赛的舞台上。
影片最精彩的一部分是楚东带领功夫小子参加比赛。从完全照搬别人的舞姿，到自己开始编舞，从完全西化的街舞到融有中国功夫的街舞，我们看到了中国功夫正在一步一步地融入街舞中，让西方的现代街舞拥有了神秘的东方色彩。在决赛前夕，功夫小子与对手都在紧张的训练，导演用了蒙太奇的手法给我们展示这一幕幕，一边是西方化的街舞，一边是融入武术的街舞，形成了强烈的对比，给人一种视觉的冲击。
如果说导演前一个蒙太奇手法的运用让我们看到东西方文化平分秋色，那么后一个蒙太奇手法的运用就可以看到中国功夫以强大的的实力而胜利。场内是楚东带领的功夫小子跳着带有鲜明功夫色彩的街舞，场外是二叔在运用中国功夫与别人打架。二叔提前结束战斗并取得胜利也预示着功夫小子的胜利也在不久之后。最后一个动作，对手钟少雄完成了一个漂亮的倒立，对楚东说：“这才是街舞。”楚东则运用爷爷教的功夫完成了一个更加完美的倒立，对对手说：“这不是街舞，是中国功夫！”与其说楚东用舞姿打动了观众，不如说使用功夫打动了观众。
影片除了跳街舞这一条主线，还有一条副线，就是楚东与TlNa的爱情。TlNa是一名金牌DJ，当她看到楚东跳舞后，发觉自己已经麻木的双手又苏醒过来，这里边不仅仅有爱情的力量，更重要的是中国功夫的力量。
影片还有一条线索，是功夫小子历尽辛苦终于站在了冠军的领奖台上。从某个角度上看，这可以看成一部励志的电影，但是却有一种后劲不足的感觉。在强大的中国功夫的力量下，它弱化的不仅仅是西方化，还有励志的成分，这一点破坏了这一部电影的完整性。
影片的结局似乎是喜剧，形式是熟悉的大团圆式，其中夹杂着西方的文化，这与影片略带悲剧色彩、纯中国化的开场形式形成了鲜明的对比。预示着主人公楚东的生活越来越好，也代表着一种希望，一种导演对于中国功夫，乃至中国文化的希望。