科举观后感

① 关于南京夫子庙科举博物馆的作文

科举博物馆分南馆和北馆，我们先去南馆参观，进了南馆，走到了长廊里，我们看见了状元牌上刻着密密麻麻的状元名单，如我们熟悉的诗人杜牧、白居易、王安石、文天祥等状元。走进长廊我们看到了“一路连科”糕模、“状元跨马”糕模、“状元及第”铜镜、“五子连科”银饰、“连升三级”银饰等等。参观完南馆我们又到了北馆，在北馆我看了一个视频，那个视频是讲怎样审音，审音是通过口音来检查有没有人替考，只要一查出来，本人和替考人就要把手铐起来，然后跪下来认罪。以前，中国的科举考试检查很严，考前要仔细搜身，带去吃的食物要切成薄片，以免里面有夹带，毛笔不能太粗，砚台不准太厚、带进去的篮子要用竹子编成，必须编的是一个方格一个方格不能太密，防止夹带……仔细搜查完后，考生们就提着考篮进入贡院，篮内放着各种用品和食品。这时贡院的大门就关上了，考生对号入座。考期结束前不能离开，就是失火也不能离开。我们参观完室内来到了室外，只看见有一排排小屋子妈妈告诉我这就是号舍是考生考试的地方，南京的江南贡院有2万多间号舍，这个号舍长5尺，宽4尺，高8尺，它是完全敞开的。

② 百家讲坛观后感

您好！提问者：这是我费了半天时间写的2份，多支持一下啊！看看哪个好点就用，谢谢！

心得：《三字经》

《三字经》是我国古代的儿童识字课本，是中国传统的儿童启蒙读物，大约成书于距今九百多年的宋朝。《三字经》来历无从精确考证，但一经问世即广为流传，实际上成为了全国通用的儿童教材，而且经后世学者不断增补，历久弥新。《三字经》与《百家姓》、《千字文》合称为“三百千”。值得注意的是，在“三百千”中，只有《三字经》获得了崇高的文化地位，被尊称为“经”。《三字经》植根于传统文化，以中国历史为素材，讲述学习和教育的重要性。其中许多观念已融刻在中国人的思想血脉中，如开篇的“人之初，性本善”，大多数中国人都耳熟能详。

虽然在中国思想史上，人性的善恶没有定论，然而《三字经》中“人之初，性本善”的观念体现了中国文化对人类的美好信念和期望。《三字经》一方面认为人本性是向善的，另一方面又强调后天环境对于人成长的重要性，所谓的“近朱者赤，近墨者黑”，讲得就是这个道理。我们可以找到很多历史故事来印证成长及教育环境的重要性，比如曹植、曹丕、曹彰和曹冲四人同是曹操的儿子，但由于成长经历不同，差距越来越大，甚至完全不像兄弟。《三字经》认为，对于孩子来说，如果没有良好的后天环境，再善良的天性都会受到污染。同时，学习是一种生命的过程，学任何一样东西，必须专心致志、持之以恒，一心一意地去 经历，才会有所成。

.................................《百家讲坛》观后感............................ ..............

《百家讲坛》栏目一贯坚持“让专家、学者为百姓服务”的栏目宗旨，栏目在专家、学者和百姓之间架起一座桥梁--“一座让专家通向老百姓的桥梁”，从而达到普及优秀中国传统文化的目的。

我们主要说说近期的钱文忠讲的《三字经》吧：

钱文忠的《三字经》植根于传统文化，以中国历史为素材，讲述学习和教育的重要性。其中许多观念已融刻在中国人的思想血脉中，如开篇的“人之初，性本善”，大多数中国人都耳熟能详。
虽然在中国思想史上，人性的善恶没有定论，然而《三字经》中“人之初，性本善”的观念体现了中国文化对人类的美好信念和期望。《三字经》一方面认为人本性是向善的，另一方面又强调后天环境对于人成长的重要性，所谓的“近朱者赤，近墨者黑”，讲得就是这个道理。我们可以找到很多历史故事来印证成长及教育环境的重要性，比如曹植、曹丕、曹彰和曹冲四人同是曹操的儿子，但由于成长经历不同，差距越来越大，甚至完全不像兄弟。《三字经》认为，对于孩子来说，如果没有良好的后天环境，再善良的天性都会受到污染。同时，学习是一种生命的过程，学任何一样东西，必须专心致志、持之以恒，一心一意地去 经历，才会有所成。

这就是钱文忠讲《三字经》的根本目的。 今天我看了百家讲坛，主要讲的是贞观之治之李世民夺位。
当时汉高祖时期，皇帝李渊治国有方，当时全国上下夜不闭户，路不拾遗。这时，李世民就起了夺位之心，他的第一步就是朝太子和齐王开刀，他设计计谋在玄武门把太子和齐王杀了。这就是所谓的玄武门政变。为什么当时皇帝不处罚李世民呢？是因为他的声望太高了，杀了他天下就会暴乱。杀了齐王和太子后，李世民就派他的一员大将去找皇帝要兵权。当时，皇帝和几个大臣在划船，看见一名全副武装的将士来到他的面前，就被吓着了，明白了此人的来意，但皇帝还是故作镇静地问他：你来干什么？此人就说外面有人生乱，请你把兵权交给秦王，让他来统一安排，全部听从他的指挥，旁边两位大臣也帮李世民说好话，皇帝没有办法，也只有交了兵权。从而也把自己的皇位拱手相让了，因为当时兵权就等于一切，所以李世民就顺理成章地当上了皇帝。

李世民当上了皇帝，众说纷纭，有的说是他篡位，有的又说是继位。史书是史书，说法归说法，我认为李世民的做法是错的。因为他不应该为了自己的利益而杀兄囚父。虽然他达到了自己的目的，却失去了手足、父子亲情。

百家讲坛一直是我比较喜欢的栏目。从纪连海的《正说和珅》到易中天的《品三国》。这几天我就关注着于丹教授的《论语》。

《论语》是一本记录孔子与他的弟子的言行的书。孔子说，一个人要有人格的尊严.他不提倡以怨抱怨.因为冤冤相报何时了?他也不提倡以德抱怨.他说那是一种浪费.是对人生的浪费.试想，人家很对不起你，可是你仍然忍辱负重,还在那里对他人宽容,忍让,会让那人感到你是可欺的.这样会让那个人瞧不起你的，你要用你的公正,磊落的人格,既不是德,也不是怨,要把有限的情感留在最有用的地方.因为人生有限,生也有涯.光明磊落才是你应该做的事情.

于丹教授把孔子说的文言文给予大家解释得惟妙惟肖.让人容易懂得为人处世道理,她讲述的人生哲理是我们需要知道的.所以我认真做着笔记.我需要学习这方面的知识,因为在我的面前总感到很困惑,遇到一些棘手的事情，我真的不知道如何处理为好.如今我找到了答案.

<百家讲坛>是央视制作的一个很成功的节目,也是为数不多我所能坚持收看且喜欢收看的节目之一,就象是和一位素未蒙面的女孩儿时常联系,而她又与我"心有戚戚焉"于是就总想一睹她的芳容一样,看久了学者们在电视上谈笑生风挥斥方遒的潇洒神态,也就萌生了去现场看一看<百家讲坛>的想法,机缘巧合,偶然在网上看到了最近的一期录制节目的时间安排表,正好有空,而地点又在 央视附近,正好不远,当下兴奋不已.
真没想到收视率如此之高,影响如此之大的<百>是安排在一个宾馆的地下室录制的,左拐右转才寻觅到了拍摄现场,真有点"里寻她千网络,暮然回首人却在那黑不隆冬处"感觉,进了演播室门,左侧是六排呈阶梯状的椅子,右侧就是哪个熟悉的大讲台,总共有300多平米大,能容纳将近100人,三个摄象机机位,整个演播室简朴到近乎简陋的程度.想想也是,<百>只是一个传播文化与交流知识的媒体平台,侧重的是内容,要的是实打实的东西,外表朴素内心华丽就行了,这到是对包装艳丽奢华到发指的地步但内容空洞虚假无聊到及至的春晚一种莫大的讽刺!
我听的是易中天老师的讲座,他是我在<百>中相当欣赏的一位主讲人,我不太喜欢用崇拜这个词,记的一位哲人说过:"伟人之所以为伟人,是因为我们跪着."崇拜岂不就是趴下了,还是站在一个相对平等的角度较为理性的去看一个名人比较明智些!中午一点开讲,来听讲的人很多,易老师的人气还是很旺的,他来的稍微迟了些,个头不高,一米六五左右,但人很精神,举手投足间一股儒雅之气迎面而来,开始先和现场的观众做了一些交流,随和,睿智,不端架子,平添了我对他的好感,然后全场肃静,讲座开始!
易老师的专业是中国古典文学,在<百>中讲的却是历史,这与他除在专业领域的底蕴之外兼修中西方哲学,美学,历史学等诸多方面的深厚造诣是密不可分的,他用现代甚至是后现代的语言去解构历史人物,使得原本枯燥的历史突然象个身着红巾绿袄的小姑娘---鲜嫩生动了起来,也使得那些"化为尘泥拈作土"的历史人物一个个活了起来丰满了起来,语言的生动幽默,个人独到的见解与视角,博览众家的信手拈来,举重若轻,造就了易中天那极具个人魅力的讲史风格,而阎崇年,周汝昌,纪连海等人无不是此中的高手,<百>为他们打造了一个百家争鸣的舞台,他们为<百>注入了无穷的魅力.而这正是这个节目长盛不衰的生命力所在.
也有很多对<百>,对主讲者个人的非议甚至否定,有象牙塔中其他学者傲慢的嗤之一鼻,有世俗功利主义者的不屑一顾,诚然,<百>就起内容而言也有它的缺憾与不足之处,但我们不能用非此极彼,打倒一片的文革思路去看问题,不能用放大镜去看它的缺憾,毕竟,瑕不掩玉.首先,它是一个面向大众的节目,自然不能用写学术论文的标准去看它,<百>使很多人对历史,对文化产生了浓厚的兴趣,也让学术与知识从庙堂走向了江湖,它们不再是学者们高高在上,闭门造车,阳春白雪的东西,高山流水也能象我这样的夏里巴人所认同,所理解,所吸引,<百>在这两者间能搭起一座互通的桥梁,在这个浮躁,功利,物欲横行,到处是追名逐利而视文化知识如粪土的行尸走肉的社会中,一个节目能做到这点,能影响到这么多人,善莫大焉!
至于主讲者个人的观点见解看法的对于错,是与非,我想应该尽量看到自己的偏见与感情情绪,将其与理性剥离开来，尽量客观的去看历史,去看他们讲的历史,不偏信,不盲从,保持怀疑,自己漫漫的去甄别,去分析,去触摸历史,.我们没有经历过那些历史,自然没有一个绝对权威的理论观点去统领历史,每个人都因学识,兴趣,个性等因素的影响对历史有着各种各样的偏见,因此,越是接近真实接近历史的偏见才是应该去坚持去相信的,至于这个"度"的把握,则要同过自己大量的阅读比较推理等去把握,<百>这个节目从整体的角度看,在一个极其简陋的环境中,通过这些学者严肃,认真,平易,人性化的整理并介绍历史的记载,展现了知识的美丽,历史的事实以及对当今人心的启迪,我们有什么理由去否定它?去不屑它?去嘲笑它?又有什么理由不去欣赏它呢?
<百家讲坛>观后感

看于丹的《庄子》心得，很受启发。特别是其中的一个牧羊人的比喻更是让我感触很大。她说，我们做事就要像牧羊人一样，只要看好最后一只羊就好了。最后一只羊赶上了，其他的羊就会跑得快了。而现实中，有很多人只看着自己的头羊沾沾自喜，却不曾想他的有的羊已经落下了很多了。和这个故事相似的是木桶的故事，一个木桶是由许多片木板组成了的，要看这一个木桶的盛水多少，要看最低的一块木板而不是最高的一块木板。
这让我想到了我的学生，其实你看一看，那些成绩较好的学生，其实在日常的学习中，并不需要老师下多大的功夫。相反，真正需要我们帮助的是那些学习暂时落后的学生。我们只有抓好了学习落后的学生的成绩，那么我们一个班的成绩也就会好了。那些学习暂时落后的学生就像是那只最后的羊一样，只有抓好他们的成绩才是最主要的。当然任何的比喻都有其不恰当性。我们对于学习一帆风顺的学生还要有更高一层的要求。要让他们有一定的学习方法。能够自主学习，老师只是给予一定的指导就好了。
这一次的《百家讲坛》让我有了很大的感悟。
《百家讲坛》是个好栏目。有时间会常看的。

③ 曾国藩家训观后感2000字

一直不愿读晚清这段历史，也不愿了解那时代的人物。毕竟这是段国势日渐衰弱、列强虎视眈眈、签订丧权辱国条约的屈辱历史，读来让人心情沉重。一个偶然的机会，读了郦波评说曾国藩家训这边书，竟然有种相见很晚的感觉。
现代人有多少为孩子的教育问题头疼心烦，有多少人为家庭事务所累，心力交瘁，不妨读读郦波教授评说的曾国藩家训，没有古代汉语的生涩难懂，并且尊重历史，把曾国藩家训的精髓剖析的深入浅出，最适合我们这些古代文学功底薄弱的大众阅读，现代教育专家的各种教育理论，各种家教方法，原来我们的先人早已做了精要全面的总结。一书在手，所有的家庭教育问题、提升自身修养问题都已迎刃而解。时间关系，只是阅读了上部，已是感觉受益匪浅。感触较深的主要有以下三点：
一、 读书改变命运
曾国藩出身于农民世家，天资并不聪颖，如何能够成为晚清一代鸿儒呢？读书是一个重要因素。少年时的曾国藩科举落榜，用借来的100两银子买了一套二十三史，可见对书的痴迷程度。他在家书里是这样说的“吾辈读书，只有两事：一者进德之事，以图无忝所生，一者修业之事，以图自卫其身。”我们知道，曾国藩是个个人信仰和信念十分强大的人，他之所以能形成这些信仰信念，完全来自于读书。曾国藩总结出的读书方法主要有三条，要读经典；一书不尽，不读新书；要培养个人的读书兴趣与方向。这三条非常值得我们现代人借鉴。
二、 自省的力量
曾国藩一生不仅“无一日不读书”，他修身养性的功夫更是值得后人称道。32岁的曾国藩，写下了有名的《日课十二条》：主敬；静坐；早起；读书不二；读史；日知其所亡；月无忘所能；谨言；养气；保身；作字；夜不出门；最难能可贵的是，自写下的那夜起一直到生命的最后历程，他几乎是非常完美的做到了，也是曾国藩最惊人的地方。他自己总结为一个字-----恒。曾国藩有句名言“人但有恒，事无不成，”这种恒心和毅力，试问有谁能望其项背？这种自省的精神和毅力，太值得我们学习了！
三、 高超的家教水平
曾国藩的治家也很有名，八字格言“书蔬鱼猪，早扫考宝”即是他治家的宝典。曾国藩要求曾家每个子弟，都要身体力行，坚持不辍，他自己就一丝不苟的带头去做，在对子女的教育上，他更是不惜在繁忙的公务中抽出时间，了解孩子的学习和思想，陪孩子研究他们感兴趣的学问，哪怕这种学问他自己并不在行，也能尽自己所能去努力学一点，在他的言传身教下，曾家子弟代代皆有英才，曾国藩的子孙、曾孙、甚至玄孙里，有很多科学家、教育家和社会活动家，不论从事什么工作，总能以高尚的人格与品行彰显家庭教育的成就和家族传承的辉煌。
我们现代人学习曾国藩，我认为，最重要的就是要学习他身上的那种努力与实践的精神。————————————
谁都渴望拥有一个幸福美满的家，但是再温馨的家也会有俗务琐事、闲言碎语，甚至是小吵小闹。正所谓家家有本难念的经。在家庭中，为人父母，应该怎样教育子女？为人子女，又应该怎样孝顺父母？一个家族如何才能绵延兴旺地传承下去？早在一百多年前的曾国藩，就通过与家人的书信中，慢慢体悟出很多治家的智慧。人们常说“富不过三代”，但是曾氏后裔却能历经百余年而不衰，这与其严谨的家训、家教都是紧密相联的
曾国藩如此重视家训，第一是因为他是一代大儒、理学传人。第二还有一个重要的原因是什么呢？是因为他也是一个非常爱家、非常重家的好男人，可以算是“我爱我家”的典型男人。有一个证明，他说过一句名言，说什么呢？说“今人都将学问看错了，绝大学问，即在家庭日用之间。”为什么这样说呢？还是从家庭小事来破解一下。33岁时，他发了一笔横财，但是物极必反，引发了他的家庭危机。他在翰林院当翰林。工资不高。再加上他出身一农民家庭，本来就穷。花了血本上了学，端了铁饭碗了，得往家里寄钱，他家人多，兄弟九个呀。欠了一屁股的债。他自己过得也是紧巴巴的。京城居大不易呀。他非常拮据。终于时来运转，开心极了，上半年升官了，侍讲，工资高点。下半年来了肥差，去四川乡试做主考官，这是肥差。他多年前就盼着呢。这是出公差。另有差旅费与资助。考中的得谢师宴呀。没见过这么多钱呀。一下收入一千几百两呀。真高兴呀。立刻拿出一千两寄回老家。写一封长长的家书。汇报一下这个快乐的人生际遇。最后还提了一下一千两的用法。“付银千两至家，以六百为家中完债及零用之费，以四百为馈戚族之用。”拿出六百还债，剩下四百分给亲戚族人，这个想法不说怎么样，钱是寄回去的，本应有发言权，寄给父亲的，应该是父亲决定怎么花。但他一高兴忘了。郑重地提出了四六分的计划。结果，父亲看过没生气，没觉得过分，就这样划分了。不代表别人没意见，弟弟们意见大。六九弟气愤之下，两人写信给大哥强烈抗议。甚至说他是沽名钓誉。主要有三条：一是寄钱回来是曾家的钱，不是来路不明，凭什么给别人？二，六百两还债，你知道欠多少吗？刚好一千两。三，寄钱回来，老爸还在，得他说了算，你这样是不是太不把老爸放在眼里？这几个弟弟是他带大的，常训他们，看到信，本会写信教训他们，可是这时他写了更长的家书。这是他有名的一篇。“来书云，‘非有未经审量之处，即似稍有近名之心’，此二语推勘入微，兄不能不内省者也。”先引用弟弟的话，想作秀，没必要做这种事呀。这话重了，尤其在兄弟间。但他说这两句话，觉得你们说得太好了，我立刻反省，当时想法有没有作秀，好象没有。虽然没有，对我也是重要的鞭策与提醒。所以我感谢你们提醒我。下边列举了他听说的亲戚的窘迫生活。所以资助也不是不对。还说，我确实失察了，没想到欠了那么多。就改成二八分好了。还不同意，就听父亲的。最后还有好长，写看到你们的信，好高兴呀。文风与字都有进步。还可以再提高一些。又上了一堂课。还说，我最近的修身养性，可以跟你们交流一下。一封长长的家书，出人意料。他在这封家书里是长兄的风采。弟弟们羞愧难当，财务危机安然度过。还有两点疑问。
不宽裕时，为什么要坚持拿出一部分来资助族人？倔强的他为什么如此温良？他是标准的儒生，号称朱熹之后理学唯一传人，修身与平天下间不是断裂的，最现实的是齐家。家国天下，中国人对家非常重视。家这个字，文化信息丰富。上边是房子，下边为什么是一头猪呢？宝盖是阳宅，最早的房子，不是给人住的，一是部落会议场所一是部落祭祀的地方。祭祀时，远古最重要的是猪。那时都是野猪，不容易得到。当时家祭，所以儒家说修身齐家治国平天下，他对这个家自然无与伦比的重视。他的家观念是：
曾国藩认为家庭是人生的根据地，他有名言：“子弟之贤否，六分本于天性，四分由于家教。”一个人能否有成就，有没有高尚的人格，百分之四十是家庭环境决定的。所以他看得更清楚，决定的小环境就是家庭环境，所以给他们曾家的老屋起了个名字，叫什么呢？叫八本堂。他们曾家，翻修老屋新建的屋子盖完之后要题个门匾，现在你去湖南，已经改名叫富厚堂了，后来他儿子曾纪泽改的这名字，原来曾国藩起的叫什么？八本堂。为什么呢？他说人生有八件根本：“读书以训诂为本，诗文以声调为本，事亲以得欢心为本，养生以少恼怒为本，立身以不妄语为本，居家以不晏起为本，作官以不要钱为本，行军以不扰民为本”。这是从齐家、治国、平天下各方面说过去的，说了人生的八条根本。

④ 儒林外史 观后感 要自己写的 不少于600字

既然写读后感，就必写作者经历，以之结合，才可感而写。作者吴敬梓，一个厌恶世俗，愤度全伦的清代文人，身在官场的他，更是看透了不知多少沉浮，多少纠葛，也由此着作了《儒林外史》。

此书以故事的形式，塑造鲜活人物，其故事人物的刻画代表了作者对封建事态的一定看法。鲁迅先生曾评价此书表述的委婉，犀利却直白，不失为现实主义文学的经典，可见此书的成功。

《儒林外史》读后感：

《范进中举》讲的是五十四岁的老童生范进最后考上举人，欢喜至疯，最后被平日最怕的老丈人胡屠户一巴掌打清醒的故事。十分简单的故事，但纵观全文事实上却并不是那么简单。

中举从范进身上来看是好事，苦考了三十四年最后出头，从他发疯来看足以看出那时的读书人对功名痴情一片，像周进哭号着为秀才名分磕头撞板。

但他们的痴情并不是为了道德理论上的治国之经，而是纯粹的个人升官发财。还有范进中举前后判若两人，中举前萎缩地向老丈人低头称事，中举后便有了老爷大人们的官腔。

甚至在为母亲守丧时，在打秋风的筵席上大吃大喝。而他仅仅是中举，不出两个月，什么房产、田地、金银、奴役，不请自来。

范进是千万得中读书人的代表之一，封建政府用他们的荣华为不得中的读书人做榜样，加深科举对他们的毒害。

中举对胡屠户来说，也是好处非凡。对范进中举前要打要骂由着性子来，一旦中举后，因范进发疯让他打范进一巴掌，他却说：(范进)虽是我女婿，如今做了老爷，就是天上的星宿。

天上的星宿是打不得的。如此便把一个势利小人的嘴脸清晰的勾画了出来，胡屠户就是那些满脑子也是功名，中了科举余毒的市井小人的化身。

还有那些乡绅，都在第一时刻忙不迭的为范进送金送银，正是他们为政府传播科举毒推波助澜。跳出范进的故事。

作者详细描述了临死伸着两指头，唯恐两个灯芯废油的严监生和强抢人猪，用云片糕当药讹诈船家的严贡生兄弟俩作为代表。

综上所述的人物，无一不受科举的毒害。事实上不只这些人。还有举着科举饭碗的名士们，还有科场屡屡落败的如看西湖风景都要挤出几句经典的马二先生之类的人。

还有佛门弟子，一听胡屠户为女婿范进母亲做法师，屁滚尿流地立刻安排起来。甚至是贾宝玉最最推崇女子亦是如此。鲁小姐受其父影响只认八股文，什么都以八股文马首是瞻。

自己终日练习八股，之后正因丈夫对科举毫无兴趣，终日长叹。书中充斥着讽刺味，辛辣尖刻，这与作者生活背景很有联系。

作者吴敬梓慷慨好施，被族人看成败家子。他后半生十分潦倒，但是旁人几次三番找他参加科举，他都不应。他的书桌下有八股细绳，每根下都有一个臭虫，一个蚊子，就是八股臭文之意。

正因贫困无法取暖，他常邀请朋友绕成行走还歌吟啸呼，相与应和，并称其为暖足。这样的背景下，无怪乎书中描述如此地耐人寻味了。

如今时代不一样了，我们生活的时代很少有人提及科举这类的话，也没有了书中迂腐的现象。但是，我们常常看见家中老人为了让下下代的认凌晨排队报课外班。

诸多考生正因中考高考日以继夜读书，有些考上的扔书庆贺，有些考不上的跳楼自杀。没有人为了什么秀才、举人磕头撞板，却有人为硕士、博士不择手段。很多人拿着文凭大吃大喝。不知以后是否还会有一本儒林次史来讽刺这个时代的制度。

(4)科举观后感扩展阅读：

《儒林外史》创作背景：

时代背景上，清朝康熙帝、雍正帝、乾隆帝三代，中国已经出现了资本主义生产关系的萌芽，社会表面的繁荣掩盖不了封建社会的腐朽。

统治者镇压武装起义的同时，采用大兴文字狱，考八股、开科举，提倡理学以统治思想等方法以牢笼士人，吴敬梓反对八股文、科举制，憎恶士子们醉心制艺，热衷功名利禄的习尚。

他把这些观点反映在《儒林外史》里，以讽刺的手法，对丑恶的事物进行深刻的揭露。 《儒林外史》作者吴敬梓出身望族。

曾祖父和祖父两代人“科第仕宦多显者”（程晋芳《文木先生传》），共有六名进士，其中榜眼、探花各一名。而其父吴霖起是康熙年间的拔贡。

吴敬梓康熙六十一年（1722年）考取秀才，同年父亲病逝。由于不善于治理生计，他过着挥霍浪子生活。雍正七年（1729年），他应科举时，被斥责为“文章大好人大怪”，遭到侮辱。

后愤懑离开故土，靠卖文和朋友接济为生。乾隆元年（1736年），吴敬梓参加博学鸿词科预试。安徽巡抚赵国麟正式荐举他入京廷试。

但他“坚以疾笃辞”（顾云《吴敬梓传》），从此不再参加科举考试。至晚年，常处于饥寒交迫。这样的个人经历，令他本人对考八股、开科举等利弊感受尤深。

书名上，“儒林”一词源出《史记》“儒林列传”。是“儒者之林”，指学术界等。[6]国史列传，自然是“正史”，作者专门以“外史”为书名，正是为了作区别。

正如作者的挚友程晋芳在《怀人诗》中所揭示的：“外史记儒林，刻画何工妍；吾为斯人悲，竟以稗史传。”

则是作一正统记史之外的的儒林传记，并且作者有意把书中故事假托发生在明代，以类“正史”，而实际上描绘的却是清代广泛的社会生活，反映了作者同时代的文人在科举制度毒害下的厄运。

⑤ 求五篇400字观后感。

往事悠悠
——读《朝花夕拾》有感
富有深刻寓意的文章一直是鲁迅先生写文章的宗旨，但是对于《朝花夕拾》这一篇散文，鲁迅少了对现实的批判，多了一些趣味，一些回忆，少了《孔乙己》中似懂非懂的封建情潮，多了一些童年时代不可触及的享受。通过这十篇散文，体现了鲁迅先生对亲朋师友的挚诚怀念和对往事的无尽追忆。
读《从百草园到三味书屋》一文，一个旧学老先生的形象跃然纸上；读《阿长与{山海经}》，勾勒出一个真实，鲜明的农村妇女形象。《藤野先生》中的描写将藤野先生生活中的马虎与治学严谨形成的强烈对比。而《猫.狗.鼠》中一个神往“老鼠成亲”的充满童趣的我，从《百草园到三味书屋》中捉蟋蟀，捕鸟的顽皮好动的“我”《五猖会》中有着对背不出不准去看会的封建家长制和封建教育不满和反抗的“我”，以及在《藤野先生》《范爱农》《琐记》中，则有着苦苦寻找救国救民真理的“我”。
《朝花夕拾》语言洁净优美，亲切感人，而且色彩纷呈。有的尖锐辛辣，有的质朴清新，有的精辟，有的机警。读它，我感受到了生命的律动，亲临了鲁迅先生孩提时代的地方，渲染了真挚感人的悲情气氛，阐述了身为革命者肩上的重任，启发了我的爱国热情。

《朝花夕拾》是鲁迅的一部经典作品。我在寒假里读了这本书，他给我的感触很大。 鲁迅的作品可以说是独一无二的。他的作品既不遮遮掩掩，又不追求满是好词佳句的华丽。却更能吸引读者，仿佛在给你讲故事一样。
〈朝花夕拾〉十分耐人寻味，它反映着封建社会的种种陋习：有写人吃血馒头，吃人肉。人们迷信，古板，缠足，互相欺诈等等都受到了鲁迅强烈的批判，也让我不由得为那些人们感到悲哀。
然细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画. 这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣.突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅.趁大人不注意,钻进了百草园.他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇.在三味书屋,虽然有寿先生严厉的教诲,却仍耐不过学生们心中的孩子气,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画……
一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激情.

每个人都会有自己的童年。在童年里有苦也有笑。但都在自己的心里留下了美好的回忆。则在鲁迅写的“朝花夕拾”里就是写他的童年和青年的回忆。
鲁迅的“朝花夕拾”是鲁迅唯一的一部散文集。在“朝花夕拾”中作者将自己在童年和青年所难忘的人和难忘的事，用语言真情的流露出来。说明作者在童年和青年时所难忘的经历。在他童年里不是很好的。他做的每件事都得不到长辈的认同。这使他感到很难过，但是他没有感到人生的黑暗到来了。他则是将这些长辈的不认同改为动力，写进这部“朝花夕拾”里。他要告诉我们，在童年中的无奈释放出来。同时也给家长们一个理解和同情的心态对待我们像鲁迅在童年里那种不被长辈重视的警钟。
在“朝花夕拾”中，给我最深的一篇则是“狗，猫，鼠”。在这篇有趣的散文中，不是题目所吸引我，也不是内容好笑有趣的文字，而是鲁迅在童年里与一只仇猫的叙事。作者与猫的关系和对猫的讨厌。这说明鲁迅在童年里的不知与单纯。也写出作者在童年与一只猫的搏斗。
从鲁迅写的（朝花夕拾）中，我能感受到在作者的童年和青年中不是很好过的，但这也时时刻刻充满着美好的回忆。
鲁迅的童年 和青年是酸酸甜甜的。我们的童年和青年也像鲁迅一样的。童年和青年过得好或坏它都会留给予们回忆，所以鲁迅和我们的童年青年都是美好的。

初读《朝花夕拾》不觉得这像一本名著，反而觉得像是一个朋友在与你闲聊家常，原来这才是这本书的独特之处。
我正在读“无常”这一篇章时，也正好是全书的一半，这“无常”与之前“五猖会”上的塘报、高照、高跷、抬阁、马头等，一定是鲁迅爱看的，不然怎么会写得这样细呢！从此看来鲁迅小时一定也很贪玩，不过这里主要还是反映了鲁迅思想中恋乡的一面。
再往前看《二十四孝图》还真让人摸不着头脑，只是觉得这篇文章一定还有深层含意，看来我还得慢慢的渗透一下，才能得出结论。
说起《 狗、猫、鼠》 和《 阿长与〈山海经〉》可是我在这半本书最感兴趣的文章了。
一开始，看这本书的第一篇文章就像是在听故事一样。文中的鲁迅可是把他仇猫的原因一五一十的说了一遍,说实在的我也挺讨厌猫的，也是因为它吃了不该吃的东西��我最爱的红烧鱼。不过，如果当时的我把这件事记录了下来的话，就能和鲁迅先生媲美一下了，题目就叫做《我·猫·老鼠》。虽然我平时不太喜欢老鼠，但看了这篇文章，突然觉得其实有只“隐鼠”也不错啊!可当我看到阿长踩死“隐鼠”的那一段时，感觉真有点气愤，同时也为鲁迅失去“隐鼠”而感到惋惜。更感觉阿长真坏，不仅踩死了可爱的“隐鼠”，还把罪祸强加在了猫的身上，使鲁迅错怪了猫。
从看了《阿长与<山海经>》开始，如今我已不记恨她了。在《阿长与<山海经>》中的她，虽然多嘴，礼节多，但是她爽直、淳朴、又能帮鲁迅买《山海经》，人品也是不错的。
《朝花夕拾》的内容简短但不缺乏经典，看来我想读透这前半本书，还得好好体会、体会！

朝花夕拾读后感
“即使人死了真有灵魂，因为最恶的心，应该堕入地狱，也将决不改悔。”——《二十四孝图》。
读了鲁迅先生的作品，让人凭有感触的。虽是白话文，但我也看得津津有味！
在初一时学了《百草园到三味书屋》——知道《朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。那个本应该是个快乐的童年却笼罩在那封建社会里，时不时透出些迂腐的气息。于是鲁迅要骂，骂那个半封建半殖民地的社会。骂得淋漓尽致，骂得温和婉转，骂得你都要很难猜他到底在骂什么。但柔软的舌头在那个时候通常是最伤人的武器，鲁迅先生或许也就是利用这一点！
再接触本学期的阿长与《山海经》一文，让我感到鲁迅先生是一个多么可爱的人儿。长妈妈这个角色，需要分一为二看待。因为当时封建社会的影响，阿长保留了许多迂腐的习俗。像要在新年的早晨对她说恭喜，然后还要吃福橘；喜欢切切察察，喜欢告状；还盲目的对“长毛”的故事乱加评论；甚至还踩死了“我”最喜爱的隐鼠。因此，那时的鲁迅对她怀恨在心。
呵呵，这个粗俗、守旧的妇女却做了些让人对她要刮目相待的事——卖《山海经》。在长妈妈知道“我”喜欢《山海经》后，跑了许多路，帮“我”买来了《山海经》。由此，“我”又认为她“有伟大的神力”。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅表达了他对阿长在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅表达了他对阿长的爱，他希望仁慈的地母能让阿长安息。
在这，我不得不佩服鲁迅先生的人格。对长妈妈，他说不出敬爱，也说不出仇恨。也许说这是他善良，抑或说这是他忧郁。因为，文字的创造者赋予了文字的内心一种更加深厚的感情。表面或许是你看到的样子，内在你却是那么难琢磨到的。
放开心去想，放开心去看。你会在这本书里，看到另外一个世界，而这个世界只属于那时侯的鲁迅一个人的。让我们敞开心扉，去体会体会。
“当我失掉了所爱的，心中有着空虚时，我要充填以报仇的恶念！”——《狗·猫·鼠》

《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。
鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。
《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。

读《呐喊》有感
《呐喊》是一篇抒情文章，感情真挚，让人真正感觉到什么是情感。虽不能与鲁迅的《呐喊》相提并论，但也足已感人肺腑。
本文从残运会开幕式上盲童们演出的一句台词发表了自己的见解，我想恐怕没有人会为了一群盲童而提出对大家尖锐的批评。作者尽情地赞颂了盲童的精彩表演，他们企望的够看见前方。盲人，似乎在“我们”的眼中地位不平等，这是错误的，我们应该保护他们，因为他的是盲人，我门能否感觉到他们心中的光明，面对一群无助的儿童，你忍心把他们推下万丈深渊吗？对于他们一句发自肺腑的话“我看见了”，我们可能不曾听见，但他们知道自己的心可以勇敢的面对一切，他们的舞台虽小，但盖不住那完整的心灵。换一个角度，如果你是一个残疾人，你难道不希望他人给你无尽的关爱吗？他门勇敢地努力奋斗，为得就是明天的灿烂。连残疾人都敢于做到的难道我们不能吗？他们出自真心的呐喊装满了多少辛酸，但他门仍觉得自己在幸福之中。朋友，你需要认识到你生活在幸福之中，连残疾人都能感觉到的，难道我们不能吗？只有你意识到你生活在幸福之中，你才能明白千万残疾人的呐喊，才能看见一颗颗炙热的心``````
残疾人发自肺腑的呐喊惊醒了每个人，他们让我们知道自己生活在幸福之中`````

《呐喊》小说集是伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子!科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本阿Q正传序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”

呐喊》读后感——自然的身影

《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。
鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。
《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！

鲁迅先生是我很崇敬的一位作家。他笔下的三味书屋、闰土、社戏都给我留下了深刻地印象，这些文章就像小草一样清新自然。可他的另一本小说集《呐喊》却像声声惊雷，在那个陈腐黑暗的年代唤醒了很多铁屋子里的清醒者，让黑暗的旧社会有了反抗的气力与希看。《呐喊》是拯救民族，为革命先驱助威的号角，是让沉睡者觉醒，让勇士们振奋的战鼓！

鲁迅原本是要学医拯救病人的生命的。可在那民不聊生、战火纷飞的年代，手术刀的气力是微不足道的，所以他把手中的刀换成了拯救国人灵魂的枪。用他自己的话说是揭出病苦，引起疗救的留意、为新文化运动呐喊助威，慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于先驱。

开学第一天第一课堂里爱心大使李连杰叔叔说我们这一代的任务是继续五千年优秀历史文化传统，把它们发扬光大。让我们祖国不但国富民强而且精神上也要站在世界顶端！

是呀，我们盛唐时期，一走出国门，迎来的都是崇敬羡慕的目光。比如唐僧。外国人一听说是中国来的，都会赞叹道：您是大唐来的高僧啊！语气是多么崇拜向往啊！不像前些年我们往日本。导游不敢给我们发队帽，他怕我们大声喧哗，在外国人跟前丢了中国的脸；还老提醒我们在公共场合不要拥挤、插队；男同胞上厕所要上前一步可见我们在老外的眼中素质是多么差啊！是呀，这些年我们的国家越来越繁荣昌盛，人民生活越来越富裕，但精神文明没有跟上。这就像一个跛脚巨人，是无法跑到世界前列往的！

今天，我也要学学鲁迅先生当年呐喊的精神，大声呼喊：同学们！让我们继续祖先们深厚优良的文化传统，接过建设精神文明的大旗，努力学习，为发扬祖国文明而奋斗！来吧，小主人们！让我们就从现在开始，人人讲文明，懂礼貌：向老师敬个礼，向同学问声好；帮妈妈扫扫地，帮老人捶捶背大家都从小事做起，先管好自己再帮帮别人。相信不久的将来，我们中华民族一定会成为物质精神的巨人，迈着强健的脚步走向世界。加油！

⑥ 大明宫观后感800字数

有时候觉得自己的学识真是浅薄的够可以，初闻《大明宫》，还以为是讲明朝的一座有名的宫殿，当看了这六集大明宫的纪录片以后，我才知道自己错的是多么的离谱，大明宫是唐朝的政治中心，大抵相当于明清两代的故宫。自唐高宗起，唐朝的帝王们大都在大明宫居住和处理朝政。大明宫不但代表了唐代建筑艺术的最高水平，还是唐王朝繁荣鼎盛的象征。
那么大明宫是为什么建成的呢？
我们都知道大唐历史上有一次非常有名的政变——玄武门之变，事情的起因和经过我们不去讨论，因为历史总是由胜利者去书写的，但这次政变的结果就是李世民杀了他的两个兄弟，大唐的开国皇帝李渊退位，李世民继承帝位，史称唐太宗。纵观整个大唐，在我看来，明君不多，但李世民算是一个。在唐太宗的苦心经营下，帝国开始走向兴盛之路。大唐在蒸蒸日上，北方的游牧民族全部归顺，尊唐太宗为“天可汗”。在中国历史上，一个帝王被周边的游牧民族如此尊崇，非常罕见。但李世民内心对此并不满足，他不仅希望建功立业，而且希望自己有一个孝子的名声。退位之后的李渊成为太上皇，晚年更是郁郁寡欢，而当时的皇宫是太极宫。太极宫正处在长安城地势最低的一块洼地上。长安的夏天经常下雨，太极宫因此很潮湿。所以唐太宗下令为太上皇营建避暑行宫。新宫殿称为永安宫，后更名为“大明”。李世民真心希望，“大明宫”可以成全自己的一片孝心。但大明宫尚未建成，李渊就离开了人世，大明宫的修建于是停止。中国历史上，唐太宗是一个几乎完美的帝王，他开创了最值得称道的治世——“贞观之治”。
唐太宗的下一任继承者是唐高宗李治，到高宗时代，大唐立国将近半个世纪，经历了贞观之治的大唐日益富足，也有能力进行大明宫的建造，为了迅速建成大明宫，国库划拨了帝国十五个州的赋税收入，又停发了长安各级官员一个月的俸禄。这是大唐开国以来规模最大的建筑工程。在中国历史上，如此宏伟的工程，大概只有秦始皇没有完工的阿房宫可以相比。次年，大明宫尚未完全竣工，皇室就开始迁入大明宫开始执政了，从此，帝国的权力中心从太极宫转移到大明宫。
让我们来看看新建成的大明宫的样子。大明宫周长约7.6公里；面积约3.2平方公里，为北京紫禁城的四倍，相当于三个凡尔赛宫，十二个克里姆林宫，十三个卢浮宫，十五个白金汉宫，五百个足球场。[1]共11个城门，东、西、北三面都有夹城；南部有三道宫墙护卫，墙外的丹凤门大街宽达176米，至今仍然是世界上最宽的街道。唐大明宫是中国古代最为宏伟和最大的宫殿建筑群，同时也是世界史上最宏伟和最大的宫殿建筑群之一。
史书记载，唐高宗身体羸弱，患有严重的“风”症。期间一直由武皇后武则天执掌政权，武则天曾是李世民的妃子，这也许会让很多人惊讶，不过我们后面提到的杨贵妃杨玉环还是唐玄宗李隆基一个儿子的妃子，这也许和李氏一族拥有鲜卑血统并非纯正的汉族有关吧。唐高宗去世后，武皇后独掌大权。公元690年，六十七岁的武皇后在洛阳登上帝位， 世人谓之“武则天。”从第一个皇帝——秦始皇算起，两百多位帝王统治中国两千多年，而武则天是其中唯一的女皇。武则天统治期间，大部分时间都是在洛阳度过的。但她不仅参与修建了大明宫，而且在大明宫开始垂帘听政。正是在大明宫，武则天逐渐走向权力的顶峰。
武则天离世后，大唐的江山重新回到李氏家族手中。公元712年，李隆基登上帝位，这就是赫赫有名的唐玄宗。唐玄宗开始改革科举制。在限制官员数量的同时，大力提高官员的整体素质。同时，在中央和地方官员之间实行轮换制度。帝国还设置了专门的采访使，对地方各级官员进行有效地监督和考核。经过唐玄宗的励精图治，大唐的朝纲焕然一新，一个空前的盛世——开元盛世即将到来。在大明宫皇家生活区，分布着各式各样的离宫别殿。金銮殿在太液池的南岸，皇帝经常在这里召见文人墨客。大明宫的西边有一个夹城，夹城的边上就是翰林院。大唐最具有才华的诗人李白就是靠贺知章的推荐，凭借自己举世无双的才华打动了唐玄宗最终进入了翰林院。在太液池的东边，有一座梨园。梨园以梨花得名，本来是皇室游乐和休闲的地方。唐玄宗统治期间，梨园逐渐成为帝国的艺术中心。晚年，这位传奇的缔造者——唐玄宗却开始厌倦权力，沉迷于艺术创作，开始慢慢地疏远帝国的管理事务。最终导致了大唐由盛转衰的安史之乱。虽然最终安史之乱被平定了，但大唐的江山，也开始在风雨中飘摇。后面的“甘露之变”，更是令大唐的政权摇摇欲坠。藩镇割据、宦官专权，大唐的天空，再也看不到一点光芒。黄巢的起义军向长安挺进，大明宫中的唐僖宗逃跑，黄巢的军队占领长安。唐代诗人韦庄亲眼目睹了这个繁华都市的命运。“华轩绣毂皆销散，甲第朱门无一半。内库烧为锦绣灰，天街踏尽公卿骨。”大明宫就此结束了大唐权力中枢的历史使命。从建成之日算起，大明宫存世二百二十二年。公元907年，大唐帝国灭亡，立国二百八十九年。
唐朝是一个开放的朝代，他们有包容一切的心态，这样的大气是中国任何一个朝代所没有的。鲁迅曾说，“盛唐之盛，盛在心态。”唐人博大的胸怀注定了大明宫的建筑 风格，这是一个亘古未有的宫殿群。这六集记录片运用现代电脑技术复原了大明宫的雄伟，在两百多年的时间里，大明宫见证了大唐前所未有的荣耀，也目睹了这个大帝国不可逆转的衰落。大明宫毁灭之后，中国历史上再也没有出现过那样的宫殿，再也没有一个朝代在长安建都。中国文化的中心从此东移。
全片以叙事的口吻娓娓道来那一段令无数人魂牵梦绕的历史场景。从玄武门之变开始讲述了唐朝两千年的盛衰史，涵盖了唐朝宫廷生活、政治生活、文化生活、战争生活、娱乐生活等多个方面。从中我们可以发现，无论一个王朝曾经多么的繁华和强大，最终都有灭亡的一天，我们能做的只有把当下的事情做好，让自己不会后悔。

⑦ 《科举制的历史》观后感500字

大型电视纪录片《科举》以宽阔的视野、翔实的史料、生动活泼的形式

⑧ 看完《科举》这个纪录片的观后感

大型电视纪录片《科举》以宽阔的视野、翔实的史料、生动活泼的形式，展现了中国科举制度的兴革存废，探索至今悬而未决的科举起源之谜，揭秘王朝如何娴熟运用科举手段，实现“牢笼英才、牧驭天下”的政治诉求；解析鲜为人知、闻所未闻的科举舞弊，聚焦作弊手段与防弊措施的精彩拉锯。

纪录片《科举》还彰显了一种成熟的制度背后的重重玄机。学而优则仕，是如何缔造古代中国完备的官僚政治体系，并形成世界上最为庞大的士大夫阶层。而科举制度盛行千年，又为何在晚清走向了穷途末路。

纪录片《科举》共分五集，分别为《隋唐烟雨》、《牧驭天下》、《学优则仕》、《道高一尺》和《穷途末路》，每集片长50分钟。《科举》跨越战国、秦汉、隋唐、宋、明、清等多个朝代，戏剧再现经典历史场面堪称大视野！大手笔！大制作！

纪录片《科举》观后感

1、 讲故事是一种态度

科举制度起源于隋唐，罢废于晚清，历时1300多年。如再上溯到其它选官制度存在的春秋、秦汉时期，则时间更为久远，历史跨度惊人。而史家记载历史，大多只喜欢记述结果，留下的是枯燥无味的大事年表。对于现在每天有无数个网络信息和电视频道可供选择的观众来说，他们当然不会对这些故纸堆感兴趣。

确实，我们的观众早已过了观赏温饱期，他们不会再像信息匮乏时代那样，如饥似渴、饥不择食地吸收信息了。今天的观众已进入观赏精细化时代，不仅要求精神食粮富含营养，更要求色香味俱全，换句话说，也就是故事要讲得更好。因此，在《科举》的创作过程中，无论是正史，还是野史、戏剧、民间故事甚至坊间传说，我们都如获至宝。我们用被史界反复论证、经得起时间考验的研究成果，来构筑我们的历史观，搭建完整的历史空间，而野史、传说则作为补充，为历史空间打开多个另类天窗，以便让观众从不同的角度去观察历史。我们相信，无论是宝石还是玻璃，珍珠还是水滴，都可以折射事物，关键在于创作者拥有怎样的世界观和历史观。

举个例子，《科举》讲述晚清最后一次科举考试这段历史的时候，先是借用了一个坊间传说，绘声绘色地描述慈禧太后是如何钦点末代状元的戏剧性过程，接着再由历史学家来分析坊间传说的可疑之处，去伪存真，以正视听。这样，既避免了以诈化诈，又让观众从中看到独裁对科举公平的践踏以及王朝对当时局势的失控，感受到清末扑朔混沌的乱世情态，从另一个侧面解读了这段历史。

在纪录片创作过程中，我们深深地体会到，讲故事既是一种表达方式，也是我们对待观众的真诚态度。而让我们学会用故事片的表达方式去拍摄纪录片，这是上天对我们的丰厚赐予！

2、 再现历史经典场面

要拍摄一部历史跨度超过千年的纪录片，资料奇缺是个难以逾越的障碍。在漫长的历史进程中，除了晚清因西方照相术的发明尚有斑驳信息残存于影像之中，其它朝代无论是纸质资料还是建筑实体，或因江山易帜，毁于战火，或因岁月风化，无迹可寻。那么，如何重现漫长的科举历史呢？难道我们只能将镜头对准那些被历史瓦砾层层覆盖的残迹遗存，作空泛的历史回望吗？

情景再现无疑是解决这个问题的比较好的方案之一，从《北方的纳努克》到《智人》，再到《凯撒大帝》，纪录片的探索者和实践者已经证明了这一点。

举个例子，关于科举起源于什么朝代，至今说法不一。其中一说是科举起源于汉代的一次日蚀，汉文帝目睹日蚀，惊骇不已，以为是上天谴责帝王无能，于是慌忙下《求贤诏》，让天下有识之士参加宫廷考试，胜出者封官，帮助帝王治理国家。另有一说是科举始于隋炀帝偶然的心血来潮，称隋炀帝为了夺取帝位，长期压抑性情，故作不好声伎，以此骗取父亲的信任。而一旦即位，本性还原，不仅东征西狩，还设立“进士科”，举办全国性的诗歌达人赛，声色犬马，穷奢极侈。

如此富有戏剧性的历史细节，《科举》又怎能舍弃呢？有一组数据似乎可以说明问题，纪录片《科举》共搭建古代场景84个，租用和制作陈设道具一万余件，动用演员1500余人次，共拍摄117场情景再现，将经典历史场面一一再现出来。

当然，我们的情景再现是有态度的，那就是在讲述故事的同时，告诉观众，哪些属于坊间传说，哪些是当前史界比较认同的说法。

3、 透过“历史的夹角”

纪录片《科举》大约有三分之二篇幅是运用情景再现的方式来表达的。为了传递一种沉静的力量，我们没有使用目前比较流行的大幅度的、花哨的运动镜头，而是运用一些朴素的镜头语言，以一种安静的、凝望的方式去表现历史。但这么做的风险是，因为你不使用流行语汇，别人就很可能认为你不会使用这些语言。当然这并不重要，重要的是我们如何把故事讲得更好。

《科举》约有八千多个分镜头，我要求摄影师和美术师每一个镜头都带前景。这是十分苛刻也是极难做到的要求，甚至在众多中外纪录片作品中也是比较罕见的。我说服他们这么做的理由是：希望透过“历史的夹角”去“偷拍”历史。历史空间和我们的现实空间是互不交融的两个空间，我不认为纪录片创作者可以肆意闯入历史空间，惊扰历史老人的沉睡。我更愿意站在层层时间年轮之外，透过“历史的夹角”去“偷拍”历史。而前景，就是构成“夹角”的原素。

举个例子，我们在再现“杯酒释兵权”的历史场面时，美术师在四周燃起熊熊炉火，而摄影师则透过炉火去拍摄宋太祖利诱威逼武将们放弃兵权。所有的镜头都是透过火光拍摄完成的，这一方面让酒宴透露出强烈的杀机，另一方面也营造了“隔岸观火”的效果，让观众可以更冷静更理性地观察宋朝初年诡谲莫测的政治风云。

为什么斑驳的青铜器躺在博物馆里会美轮美奂？因为幽暗的光线，安静的姿态，以及由防盗玻璃隔出的观赏距离，这就是“夹角”效应。只有透过“夹角”，镜头里的人和景才会更深邃，更神秘，更有质感。

运用情景再现手段拍摄的纪录片，很容易被人诟病，说拍得像电视剧。确实，不少纪录片的情景再现实在拍得太直白、太没有神秘感。幸运的是，从《刺客令》到《北洋军阀》，从《秘境寻踪》到《心灵捕手》，再从《大辛亥》到《科举》，我们团队拍摄的纪录片虽然大量运用了情景再现手段，却很少被指责说拍得像电视剧，原因可能就在于我们找到了“历史的夹角”。