那些年我们一起追的女孩的影评

1. 那些年 我们一起追的女孩 观后感

嘿嘿 那是你来的想法 今天看电自视看到一个女博士 有很多人追求 最后选择了一个没房子 没车子 没票子的农村男人结婚。但真心爱他的男人 结了婚3年之后有了宝宝 过了1年 那个男的工作的时候爱上了自己的女老板、 最后抛弃妻子，这个女博士不和他离婚，最后他还打了这个女的一顿，女博士离婚了，男人把孩子的抚养权抢了过来，最后这个女的一无所有。一个女博士为了爱情 不顾自己爸爸妈妈的反对，选择和这个男的。结婚呢？
这个事情不也是时刻警惕着那些在青春的女生们，幼稚只能让自己遍体鳞伤。警告他们还是现实点吧！不要沉浸在青春的甜蜜中，否则会被世界唾弃。爱情，是爱情，最终也是柴米油盐酱醋茶 还有一句话。果男人可以代替女人来大姨妈，痛经，怀孕，堕胎，流产，难产,剖腹产,大出血，喂奶，人工取奶，身材走样，担心背叛，我很愿意为男人买房子照顾他一辈子。

2. 求《那些年，我们一起追过的女孩》影评

如果，那些看起来很美好 1
这部电影我看了两遍，和以往所有看过两遍以上的电影相比，过程是截然不同的——通常总是在迅雷下了种子，遇到特别喜欢的，才去买盗版碟、蓝光甚至跑一趟电影院。这一次则正好相反。
两个月前去台北出差，工作任务不重，于是逛了逛几处有名的景点，也专门去影院看了早先听说的所谓“口碑超好”的“那些年”。原本以为下档了，不过一些小影院仍然坚持不少的排期，可见票房还是可以的。

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不知道为什么，回来以后时常想起它，有强烈的再看一遍的冲动——电影院散场时零星的掌声和一整片的低低的哭腔，当时这令我非常讶异。
于是回来后，在网上又看了一次所谓的“待广电总局审查的”被阉割版的“那些年”，说实话，两个版本差不多，说有差的人一定没看过台版，而且对广电总局存在“惯性敌视”。
从电影的角度看，我个人认为这部电影想要被打足60分都是困难的，和台词中反复出现的“幼稚”一样，它的电影技法也可以用这个词来形容。
除了后期剪辑中能够看出一点儿专业人士的痕迹外，情节跳转、摄影手法、画面布局、故事的张力和饱满度、对白、色调、道具、以及一系列的细节等等，都不甚专业甚至“幼稚”——这里面也包括了被一致叫好的电影配乐以及音效——与粗制滥造的台湾偶像剧的差别，仅仅是摄像器材贵了。

3
不过，我还是要坚定不移地给它打足5分。
因为情感，回忆，以及真诚。

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因为我们的每一个人的青春都是这样的。我们大概不会在上课时打飞机，大概没有胆量在老妈面前一丝不挂，大概还不至于操过大学室友的屁眼。
但除此以外的，我们都经历过。
我们也光着脚丫并排坐在操场边的旗杆下聊未来，也折过小船灯放到学校边哄臭的河塘里，也在大雨倾盆的夜晚狂按她家楼下的廊灯，也在地震来临的当口疯狂地把手机打到没电；
我们在女生面前，变过魔术、写过情书、打过篮球耍帅、借过橡皮搭讪；
我们拔过喜欢的女孩的气门芯，剪过喜欢的女孩的马尾辫，用圆珠笔画花过她的白衬衣，也抓过小蛇放到她的抽屉中；
我们会故意留下来和她一起值日，故意提着沉重的水桶从她面前走过，故意理直气壮地和她吵架，故意绕个弯骑车——跟在明明放学不同路的她的身后；
我们在她伤心时一起落泪，在她高兴时一起大笑，在她难堪时为她解围，在她离开时默默祝福……

我们都在毕业前的那天抱着吉他大闹女生宿舍，但其实每个人只想唱给某一个人听；
我们都聚在一起看过饭岛爱、小泽圆、大浦安娜，却谁也不知道手枪以外的真实滋味；
我们都为好兄弟递过情书，而那个女孩自己已经喜欢了三年；
我们都在失恋时一蹶不振，但其实那些美好的女孩们，从来都在帮助我们成长；
我们都在告白时心跳加速，在面对告白时心头窃喜；
我们都在青春的当下，期待快快长大，又在长大的当下，感动自己的青春……

5
电影中有一处对白给我蛮深刻的记忆，五个都喜欢过女主角的男孩们，在女孩的婚礼上说：“如果你真的喜欢一个女孩的时候，要真心祝福他们永远幸福快乐，这绝对是不可能的事。像我们这种背后放箭的，才是真爱。”
然而，当女孩挽着丈夫的肩膀，在红地毯上走过，笑意盈盈，甜蜜满足时，男孩对自己说：“我错了——原来，当你真的非常、非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福、快乐。”
我相信这大概就是真爱吧。即便在这个物欲横流、虚假龌龊的世界中，这样的爱，也一定存在。
——起码，我们愿意憧憬它的存在。

6
我相信看过这部电影的人，感动者自然大有人在，而不屑者同样也会有。
坦白讲，这不是一部成熟的电影，编剧兼导演九把刀既缺乏剪辑功力，也没有驾驭一个好故事使之成为剧本结构的能力，他更无法在一部青春电影片中承载起有关青春的价值和思考——而这其实是重要的。某种程度上说，他只有能力去尽力完整地呈现那段他已经无法抓回，却又不舍抛却的回忆。
相比较在30岁拍出记忆碎片的克里斯托弗•诺兰，在31岁拍出剪刀手爱德华的蒂姆•伯顿，在34岁拍出杀手莱昂的吕克•贝松，在33岁拍出七宗罪的大卫•芬奇，以及同样在29岁那年就拍出两杆大烟枪和光荣之路的盖里奇、库布里克，已经32岁的九把刀肯定是个没有前途的导演。把“那些年”吹上天显然也是不恰当的。
但是他的真诚，那份对于逝去青春的怀念、崇敬甚至有些惶畏的态度，足以让每一个看到这部电影的观众致以敬意。

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“那些年”是一个掺杂了很多元素的混合体——寄托了七零年代末的这代生人的独特思维方式和人生观，同时又在爱情理解的层面，做出了和以往截然不同的阐释。
从我个人的角度看，一方面，九把刀无论在原著小说里还是电影作品里，都流露出了浓重的自恋意味，这种“感觉良好”的优越感，使电影的整体基调比较怪异；另一方面，他的对于青涩的浓厚的学生时代暧昧情感的细腻讲述，又直指人心，简直就是对我们往日岁月的真实还原。
纯粹而炽热的青春回忆、极会讲故事的丰富想象力，并不算丰满的人生阅历、加之相对苍白的电影技巧，四者矛盾地结合在一起，有些怪。但我想这也正是有这么多人喜欢看它，并被它深深吸引的原因吧。

8
相对而言，台湾人骨子里确实有一些更“纯粹”的东西，他们的“久负盛名”的文艺腔不是杨德昌侯孝贤们关在黑屋子一边绞尽脑汁一边狂打手枪意淫出来的产物——他们是真的很文艺，而这种文艺的源头，在于对美的东西的真诚的向往和追求。
大多数台湾人没有内地人思维中的装逼、蛋逼、纯爷们等等概念，不会有对“小清新”天然的讽味，不会有对“小资”莫名的敌视，不会有对“文艺青年”称谓扭扭捏捏的闪躲和自嘲，也不会有对“青春偶像剧”与生俱来的俯瞰的鄙视。
我觉得在某种维度上说，这是内地文化背景现状的一种悲哀，我们似乎总有太多自命不凡的优越感，似乎只有最具深度的才华的高雅的专业的苛刻的文艺作品才配得上我们高贵的灵魂和内涵。
幼稚的人找不到女朋友，天真的人得不到理解，善良的人自己都觉得自己好像是傻逼，工作以后还套牛仔裤T恤衫的男人肯定没本事，工作以后还穿学生装绑马尾辫的女纸那是在装纯，而装纯的女孩肯定不纯。讲话太深度人家骂你装孙子，讲话没深度人家理都不理你，讲话深度刚刚好说明你丫没个性，索性不讲话，只能一个人慢慢变老。
看到一个30岁的大男人或者40岁的老女人还在悲春伤秋、唏嘘回忆、感怀青春，好像所有人都觉得他们忒没出息——所以，纯爱的简单范畴的电影，诸如台湾的海角七号，日本的世界中心呼唤爱，韩国的假如爱有天意——这类影片，我们再也拍不出了。
这类影片其实是很好很好的，尽管它并不高级。但是人们需要他。这是所有人的青春，一去不返。

9
坦白说，这个既看不惯幼稚的“肤浅”，又看不惯深沉的“装逼”的臭毛病我也有，而且很严重。我以前总是觉得冷血动物比五月天牛逼，觉得高旗比金城武帅，觉得超载远胜过什么苏打绿，觉得窦唯比周杰伦有才华一百倍，觉得台湾偶像剧香港TVB这是些虾米鸡巴烂玩意儿啊……我不明白为什么盗梦空间、三个傻瓜、海豚湾这些电影能得到这么高的评价，明明很一般嘛，我也不知道十一度老男孩，怎么就能骗去这么多的眼泪，懂不懂电影啊……
我一直以为自己是对的，然而我越来越发现，其实是我错了。
我已经过了三张的岁数，但还是喜欢看这些没营养的纯爱的档次很低的青春电影，是真的喜欢看。我希望内地也能出几个九把刀这样的导演，不需要技术和思想，只要足够真诚，足够直接，那么我一定会去电影院支持的。

10
电影里头，女主角说，如果柯景腾跟我告白的话，我会很高兴。
那么你是否也想过这样的问题呢：
如果青春可以再来一次的话，我会珍惜。
如果曾经的那个好女孩没有走，好好对她。
如果兄弟再让我递情书，揍丫一拳。
如果还是那样的一个夜晚，我会说出“我喜欢你”四个字。
如果她哭了，吻她，如果她笑了，吻她，如果她什么都不做，吻她。
如果你说，现在就可以告诉我答案，我一定说好，我要听
……

如果有一样东西外表看起来很美好，那就去好好欣赏她。

3. 提供一个那些年，一起追过的女孩的影评，原创的

终於看了最近火爆到不行的『那些年，我们一起追的女孩』。电影院几乎清一色全是年轻人，大部分是学生，或者有些像我一样看似不老，实际上已经步入”後青春期”的观众。虽然年龄有些落差，但所有人的笑点和哭点出奇一致，因此我完全能理解为何这部看似平常的青春电影，竟能在四天创下破亿的惊人票房。它没有令人意料之外的情节，也没有风花雪月浪漫到不行的求爱攻势，有的只是一个幼稚男孩对一个女孩多年坚持的情感过程。

脑海中不断出现柯景腾对沈佳宜说：『我就是幼稚，才会追你这麼久。』
就是这样的幼稚，让我们在不知不觉中，从不再幼稚也不能幼稚的现实中，随柯景腾进入另一个能随心所欲的平行时空。
那里，有我们曾经幼稚的青春；青春里，有与我们携手共度的死党；和死党形影不离的岁月里，有我们共同心仪的男孩和一起追的女孩。我们深深喜欢的，其实是当时尽管傻气到底也要理直气壮幼稚的自己；以及和自己一样傻气，却总在关键时刻心甘情愿陪自己失落的同伴。

柯景腾的平行时空存放著我们挚爱的『青春』，当以为早已远行的青春翩然出现在眼前，你不会以”好”或”不好”来看待，只会以”喜欢”或”不喜欢”等情感词汇来描述。就像这部生动自然的青春纪实电影，它不仅是九把刀的青春，柯景腾的青春，沈佳宜的青春，它同时也是每个人的青春。
我的青春，虽不完美，但我很喜欢；也因为它并不完美，才更显真实可爱。
在我眼中，『那一年，我们一起追的女孩』一如我的青春。

【最讨厌的，其实最喜欢】

“口是心非”与”故作姿态”肯定是青春的共同写照。
电影中的男孩与女孩看似迥然不同，实际上，他们的本质如出一辙。生性顽皮不爱念书的柯景腾，一开始老看用功乖巧的沈佳宜不顺眼，他搞不懂为何所有死党都追著沈佳宜跑，在他看来，沈佳宜不过长得比一般女生漂亮而已。沈佳宜重视形象，做事一板一眼的行径，与他兴之所至就在家赤裸的习惯简直南辕北辙。沈佳宜觉得他幼稚，他觉得沈佳宜装大人。

但爱情往往从偏见开始。互看不顺眼，就是彼此关注的起点。
看著这样的他们，感觉似曾相识。
青春的时候，男孩总喜欢直白表露自己的喜好，电影中以逗趣的方式呈现男孩们对性的渴望，毫无遮掩的对白，一如喜欢裸体的柯景腾率真至极的性格。女孩则恰好相反，总是比同龄男孩更显成熟，总是对男孩的幼稚行径不以为然，总是习惯隐藏自己真正的感受。然而，他们没想到的是，成熟的女孩有时也会像孩子一样需要保护，而幼稚的男孩有时也会像大人般为女孩承担。

一次意外交集，拉近了彼此的距离。异中，那点小小的同，为彼此打开了心门。
我喜欢沈佳宜勇敢挺身而出，与大家一起反抗教官搜同学书包那一段。後来，她和几个大男生被罚在教室走廊外半蹲，从未被处罚过的她，哭得梨花带雨，频频说丢脸，但那一刻的她，不只外表美，心更美，真正成为柯景腾心中的”完美女神”。
他们虽然如此不同，却拥有不畏强权，坚持维护正义的相同价值观。
这样的他们，其实很像。

所以，以为最讨厌的，换个角度，看见了隐藏的另一面，就成了最喜欢。

喜欢与讨厌，都必须投注情感，当主观的偏见遇上客观的事件，最初的”偏见”转为日後长久喜欢的”偏执”。那种一旦喜欢，就会一直喜欢下去的心态，长大以後的我看来依旧倍感动容。
一段感情的初衷，不都是不问为什麼，也说不出爱你的原因，就决定一直喜欢下去吗？真正令我们忍不住回头看的，是曾经和柯景腾一样，纯粹喜欢一个女孩（男孩）到底的十几岁的自己吧。

【最难忘的，原来最简单】

我经常在想，为什麼关於”青春”的电影，总是乐此不疲拍个不停，而所有观众，包括我自己，再看了无数青春电影之後，下一部出现时，依旧照样买单。也许我们都需要在不断往前走的人生中，不断回顾心中最美好的地方，好让我们在越来越残酷的现实中，依然保有简单快乐与自由感受的权利。

如果问我电影中最难忘的是什麼？出现在我脑海中的都是些鲜明的小细节，像是柯景腾和沈佳宜打赌，他输了以後，愿赌服输理了平头，没输的沈佳宜也若无其事梳了马尾来上课。我喜欢两人之间不著痕迹，只有彼此心知肚明的的默契。

不说喜欢，却在意你说的任何一句话，这才是打从心底的喜欢。

两人分离多年以後，九二一大地震成为衔接彼此的桥梁。电话里的他们像往常一样轻松聊天，悄悄藏起伤害，彷佛不曾断线。
如果真心且深深喜欢一个人，无论你们之间曾有多大的裂痕，危难之际，她依然会是你第一个想关心的人。
”爱”的关键从来不是在一起与否，而是心理位置。所以，初恋情人永远是後来恋人的”隐形情敌”。

没想到，电影最後的笑点，竟成为我最大的哭点。

沈佳宜婚宴上，大夥起哄吻新娘，新郎开出的条件是想怎麼吻新娘就得先怎麼吻新郎。只见柯景景腾二话不说冲向新郎，嘴对嘴吻了好久。镜推沈佳宜错愕之际，微笑泛泪的脸庞。那一刻，她终於懂得这个喜欢她多年的男孩对她的感情，即使从前不曾在一起，往後也不可能在一起，他始终想更靠近她一些。
她是他美好的初恋，也是他永远的青春。
如果没有这些无悔的青春情事，就不会有後来更懂爱的他们。
如此爱过与被爱的人生，将带著情感的温暖厚度，守护彼此尘埃落定的人生。
这样的他们，让我觉得：有爱，真好！

【那些属於我们的青春符码】

电影中出现的青春符码，也是我的青春符码。
每周六必看的『玫瑰之夜』，方芳芳与彭恰恰美女野兽配的主持风格，总会产生奇妙火花，我怀念主持人深入访问歌手，能好好听歌的年代。张学友热卖一百万张的『吻别』卡带，我也听过不下百次，每首歌几乎倒背如流，情窦初开的少女时代，还幻想过无数次吻别的浪漫。
大学新生舞会上必放的『第一支舞』，依然有一听前奏，时光就能瞬间倒流的神效。当年黄舒骏风靡大街小巷的『恋爱症候群』，精准传达出爱情的魔力，以及恋爱中人如中毒般迷恋对方的心境。

当时我们都不知道这些平凡日常竟会成为日後难忘的内心风景，也只有在电影重现的此刻，我才清楚看见云淡风轻的往事，原来一直在心底安静陪伴。就像那些爱过的人，以及被爱过的自己，其实从未消失，继续留在平行时空，相依相伴。

我们拥有的，其实比我们所知的更多。

然後我想起两句简单却意谓深长的台词。
沈佳宜：『谢谢你喜欢我。』
柯景腾：『我也很喜欢当年那个喜欢你的我。』
我认为这就是『那一年，我们一起追的女孩』的最佳注解。

相信不管多少年，我们依旧会深深喜欢青春光时那个无论如何都要偏执去爱的自己。九把刀：『有爱才会有意志力』，我深有同感。如果你曾花几年的时间去爱一个人，不管最後能否修成正果，你一定能在爱她（他）的过程中，成为更好的自己；也因曾为一个人不顾一切的付出，才会有後来更坚定去爱的自己。

拥有爱的意志力，就拥有了生命的无限可能。

这真是一部很有爱的电影，也因为那些充满爱的回忆，让它从众多电影中脱影而出，成为关於『青春』的另一页美好印记。

4. 那些年我们一起追的女孩的观后感600字以上

青春像一场大雨，虽然我们曾被淋得感冒了，但我们还是想要再来一次。青春像辽阔的大海，我们像海中的鱼儿，借着青春自由自在的游荡，欢笑和泪水都淹没在海洋。海水是咸的，那是我们青春流过的泪水；海水是蓝的，那是我们青春清澈的心灵。泛黄的印记是时光的痕迹，纯真的笑脸是青春的书签。

这是一部清新浪漫的纯爱电影，情节让人觉得很真实、很动人。电影故事很普通，普通到像是我们每个人青春的投影；然而它又不平凡，因为不是每个人都有这样一段错过的美好。

故事发生的90年代的台湾彰化。柯景腾，班上一个调皮捣蛋的学生，因为一次恶作剧被老师安排坐到班上的好学生沈佳宜前面。他和沈佳宜从国中就一直是同学，但好坏学生的差别使他们始终保持着距离。后来因柯景腾的一次出手相助，使两人交集渐渐增多，又因一系列事件柯景腾喜欢上了这个成绩优异、气质绝佳的女生，开始了两人青春年代的纯美爱恋故事。

电影的许多情节都充满着青春纯美的气息，吸引着我们好想回到那些年，纯真甜美的那段时光。沈佳宜总是温柔的骂着柯景腾笨，可又为他出爱心考卷，给他圈满重点的参考书。柯景腾听到沈佳宜不喜欢比他笨的男生后，他感到从此读书变成了一件热血的事情。爱一个人，身上是会发光的，散发着奋斗的光芒，会努力使自己变得更优秀，使自己能够配得上她。柯景腾后来说：“我都以为我是一个超有自信的人，但那时我才发现，在自己喜欢的女孩面前，我是一个胆小鬼。”

柯景腾来到一个没有沈佳宜的大学，在那没有手机的年代里，他每天在公用电话前和沈佳宜聊天，有时聊到她睡着，有时聊到自己连吃饭的钱都没有了。他说着身边有趣的故事，和她开着小玩笑，想象着电话那边她的可爱模样，莫名的吃着小醋，那年的爱恋酸酸甜甜、简简单单。

在进入大学后的第一个圣诞节，他俩终于再次相见，不是约会，可比约会更甜蜜、更浪漫。沈佳宜害怕柯景腾是把她想得太美好，爱上的是想象中的自己，于是要他再好好想想。柯景腾不假思索的坚定回答却被她认为是没想清楚，而柯景腾也害怕这是沈佳宜委婉拒绝他的方式，以致柯景腾在放孔明灯时告白后不敢听她的答案，“请你现在不要告诉我，我没问你你就不可以拒绝我，请让我继续喜欢你。”可柯景腾又怎么知道沈佳宜在灯上写的愿望是“好，在一起”呢！

成长最残忍的部分就是女孩常常比同年龄的男孩成**孩的成熟，没有那个男孩招架得住。柯景腾为了在沈佳宜面前展现自己勇敢强大的一面，举办了一个荒诞无聊的格斗比赛，把自己弄得遍体鳞伤。而沈佳宜对他充满了关心，对他办这种比赛把自己弄伤非常不理解，于是两人大吵了一架。其实两人心里都是在想着对方，但这却错误的造成了双方的伤害与隔阂。

如果真心而深刻的喜欢一个人，无论你们之间有过怎样的伤害与隔阂，危难之际，她一定会是你最想关心的人。分别两年后，9.21地震构起了两人再次联系的桥梁。那次通话他们聊了很多，聊那些柯景腾努力读书只为靠近沈佳宜的日子，聊那午后静谧的阳光下她为他扎起马尾的日子，聊那大雨滂沱的夜晚他为她剃光头的日子。柯景腾讲到他们当初为什么没能在一起，沈佳宜回答说：“很多人都说恋爱最幸福的阶段就是暧昧的阶段，等到真正在一起了，就什么感觉也没了。”但沈佳宜当初如果知道柯景腾对他的深情，她还会这样想吗？只要爱对了人，情人节每天都过，还怕他会激情减退，慢慢变懒吗？

现在他们在平行时空里是在一起的，“真羡慕他们啊！谢谢你喜欢我。”“我也喜欢当初喜欢你的我。”他们是两条平行线，虽然没有彼此相交 但他们总依偎在彼此身旁，不离不弃，携手同行。

最让我感动的还是影片的结局，在沈佳宜的婚礼上，那些年追她的男孩都穿着帅气的西装来参加。男孩们说着要在敬酒的时候伸脚绊倒新郎，柯景腾说，当你真正喜欢一个女孩的时候，看到她和其他人结婚肯定不会完全真心祝福，这才是真爱。其实这话不无道理，爱情是自私的，你与其希望别人给她幸福，还不如自己努力奋斗，争取自己给她最大的幸福。众人开玩笑要亲新娘，新郎开出条件：想怎样亲新娘，就要怎样先亲他。正在众人吐槽新郎小气时，柯景腾二话不说抱着新郎嘴对嘴亲了起来。这一情节既让人有点出乎意料之外，其实又在情理之中。柯景腾与其说这是他的继续幼稚，还不如说是他的继续热血，一份对沈佳宜独有的热血。也正是这份热血使他追了沈佳宜那么多年，使他即使知道将来两人不能在一起了，也还是想再靠她近一点。而沈佳宜每次笑着骂柯景腾幼稚时，总是那么美。

柯景腾对阿和与沈佳宜五个月的恋情嫉妒不已，在地震后拨通沈佳宜电话对她说：“你可是我追了N年的女生哎，要是你不在了，我找谁去回忆我们的故事啊？”甚至在接到沈佳宜通知结婚消息的电话时还开玩笑要再追她一次。沈佳宜在毕业时说出“如果柯景腾向我告白，我会很开心的。”甚至感到“被你喜欢过，很难觉得别人有那么喜欢我。”如此种种，都已成为过往，那些年错过的爱情，会不会是你们一生的无奈与遗憾呢？

“不是学不会，只是觉得爱太美，值得去沉醉、流泪。”没有结果的爱情，但它至少开过花、灿烂过，一定值得你用一生去纪念。

5. 那些年我们一起追的女孩影评

跟《海角七号》一样，在上映前，没人会相信《那些年，我们一起追的女孩》（以下简称《那些年》）能创下如此惊人的票房记录。但《那些年》跟《海角七号》不一样，在台湾以外，它在香港、新加坡、马来西亚也走出了匪夷所思的票房曲线，大有行销亚洲之势。

恰好是这一年，《那些年》有一个绝佳的对比参照物，那就是魏德圣的重磅大作《赛德克·巴莱》。不知是否参考了取名学，两部电影的片名都是既绕口又不好记。可对九把刀和魏德圣来说，他们用不同的方式去实现了自己的梦想，这已经是一种成功。如果一定要分出个孰轻孰重，在我看来，或许九把刀的成功更加不易。

不过，这并不是说，九把刀比魏德圣和钮承泽拥有更多的运气。就像九把刀反省的，他写书那会，最早几年，书的销量都非常糟糕。到了搞电影，他拍了短片合集《爱到底》里的《三声有幸》，评价也不咋地。先于《那些年》上映的《杀手欧阳盆栽》，好像还是不行。到了《那些年》上映，九把刀估计都做好玩一票就跑的心理准备，岂不料，他不仅红了，而且爆了。

《那些年》有很多成功的经验因素，比如它脱胎自偏文艺的台湾青春片，又大胆融入了商业的性喜剧。它有异常传统的爱情诉求，又摆出了热血励志的坦然和大度。如果一一道来，或许，《那些年》的成功可以从九把刀本人讲起。先不管观众是否会被电影打动，你首先要确保自己能被打动。一旦如此，那就不能光靠一张嘴巴，而是要回到过去，还原真实。影片拍的是九把刀的个人经验，真名柯景腾、记忆中的彰化、就读的精诚中学、追求的女孩沈佳宜、身边的形色好友，这些都是确凿无疑的事实。

在拍摄和改编自身的经验上，侯孝贤和杨德昌给台湾的后辈导演留下了宝贵的经验。《冬冬的假期》、《童年往事》到《恋恋风尘》，从《牯岭街少年杀人事件》、《多桑》到《红柿子》，新电影的导演们贡献了几十年的时代经验，在台湾解严后的艺术领域里处于领先的位置。这些东西在以往的台片里头是看不到的，要么不允许表述，要么会遭遇层层盘查。拿台湾新电影来比较，好像有点太重了。就说魏德圣、钮承泽、林书宇这批人，魏德圣的个人经验还没出现，钮承泽把《艋舺》献给了道上的兄弟林小明，《九降风》里的小汤是林书宇的影子投射……而借助《那些年》，九把刀一步到位，直接把自己的故事搬上了银幕。

对真实的还原程度上，《那些年》可能做到了百分之八九十。不过，电影的最大看点却来自九把刀的想象创作——也就是婚礼上的高潮亮点。在这个虚拟的场景当中，爱情就像《两小无猜》里的纯真游戏。敢不敢？继续下去，一定要。很多人以为，之前的婚礼出场，那已经是煽情的极限了。结果，九把刀把一份尘封的爱突然拔高，又重重摔下。化作尘埃的爱恋，它们居然也会有落地的声音。当然，真相党并不这么认为，毕竟艺术还是需要一些加工美化。就像九把刀说的，186公分、又高又帅的柯震东跟他本人非常的接近……但是，所有人都知道，那是一个善意的玩笑。

具体于电影本身，《那些年》有一个青春偶像片的外壳。最明显的例子，就是前面说到的柯震东。假设，主人公是勃起那副模样（现实中很可能如此），故事一样进行，那多少会妨碍到观感。新人身份的柯震东表现不错，陈妍希的选角则是天造地设了。或许，内地导演的缪斯们只是潜规则对象，但是，九把刀绝对把陈妍希当做了初恋情人沈佳宜，哪怕看上去，她只是比一般的女星漂亮那么一点点。再加上制片人里有“偶像剧教母”柴智屏的名字，《那些年》的模样并不是太难想象。反映在电影里头，海边一段是标准的小清新风格，而圣诞节一段，甚至是一有台北的场景，那就不可避免地粘带上偶像片的气质。

很多人提到，在电影语言上，《那些年》并没有多出彩（婚礼上的升格镜头是个例外）。考虑到九把刀是个写网络小说的，没读过电影又是第一次拍长片，这的确是个问题。但是，像胯下出场到对抗教官、两场大雨和情感关系变化的设置，九把刀又做的很到位。可以说，在讲故事的方法上，《那些年》做的并不差。九把刀从小爱看漫画，漫画格子就好比分镜头，他知道观众喜欢什么。片中有很多地方都看得到漫画的影响，像提及井上雄彦和樱木花道，像那些夸张的动作造型和动画特效（包括陈妍希在结尾彩蛋的表情），倒也投一部分观众所好。

当九把刀高喊人生就是不停的战斗，我想，他最大的敌人一定叫无聊。爱恋之余，《那些年》更多时候在跟无聊作战。就像堂吉诃德的风车大战可以理解为无聊，被太阳暴晒的马小军无聊地闻到了烧荒草的味道。在柯景腾看来，学习是最无聊的一件事。沈佳宜告诉他，人生本来就有很多事情是徒劳无功的，他不明白。当他追求起沈佳宜，他就慢慢明白了，自己不再无聊。一到失去了沈佳宜，他的大学就布满了空虚无聊。

除了拿捏年轻男女的恋爱感受，友情成为了爱情的背景，在细节上，《那些年》还做了大量铺垫，营造真实的时代感。从开场的三张（张雨生、张学友、张惠妹）到黄舒骏《改变1995》里的《恋爱症候群》，从僵尸片的插入演绎到AV的疯狂流行。可以想见，有人会不解，也不喜欢，但是，它要的就是那会心一笑。影片里少不了九把刀的文字游戏，像每个故事都有一个胖子、直接用粗口来表达感受，台词效果很好。

从开头咬苹果、中间送礼物到引自圣经的You Are the Apple of My Eye，问及将来想做什么，柯景腾篡改了乔布斯的“活着就是为了改变世界”，他说，我想成为一个很厉害的人，让这个世界因为有了我而有一点点的不一样。而看上去，跟以往的青春片相比，《那些年》是有一点点的不一样。很多导演爱青春也爱刀子，不搞点残酷，后来谁死了，好像不符合常理。九把刀的名字有许多把刀，但令人欣慰的是《那些年》无关那些，只有爱情。也有人说了，这部电影是没有刀，但是，它有很多的枪，疯狂的手枪……

“我相信大多数人的成长，都跟这个故事一样，并没有刀光剑影、打打杀杀，也没有摇头磕药、夜夜笙歌。”台湾青春片里，在情感基调上，《那些年》比较接近《蓝色大门》。只是，比起《蓝色大门》全篇的青春过去，《那些年》却打通了时间，用一场婚礼让电影院观众完成了情感代入。

这是一部形式大于风格的电影，也是一部标准的私电影。面对爱之地久天长，多多少少，《那些年》还是有一股伤逝的味道。当柯景腾用跑步来宣泄失恋痛苦和青春无奈，他在操场跑道上躺下，背后的白色跑道恰好是一个十字架的形状。他如同被钉在上面，献祭了自己的青春，毫无保留地付与世人。事情一旦做到这样，《那些年》能风靡港台甚至是内地，那不就很好解释了？

6. 《那些年，我们一起追的女孩》影评

那段最珍贵的年华

——浅析电影<那些年，我们一起追过的女孩>

爱情，是人世间永恒的主题。它如同一株含羞草，盛开在属于我们最繁华的青春岁月，在不经意间凋零衰败。当镜头中那一颗红彤彤的苹果出现在阳光下的书桌旁，当书桌上那课本随着微风的轻抚而显露出年少轻狂的涂鸦，当那件后背上布满了密密麻麻地蓝色钢笔印记的校服静静地挂在衣架上，主角面对着镜子系上领带穿上西装，我们仿佛看到了不久后即将长大的自己。

我们不禁感叹，原来青春是那么短暂的。当年轻嚣张的柯景腾第一次坐在品学兼优的班花沈佳宜前面时，他可能并不知道这一瞬的回眸竟牵绊了他一生。熟知该片导演九把刀的人应该知道，九把刀的本名就是“柯景腾”，该片是以他本人的亲身经历为基础而创作。本片荣获台湾电影金马奖，主演人气新秀柯震东也因此片一举夺得最佳新人奖，这对于影迷与剧组工作人员来讲都是一个意外惊喜。本片在上映前造势宣传 并不张扬，也没有明星大腕助阵，照理说这样的小制作是很难在众多好莱坞大制作中杀出重围的。但本片就是做到了，它的成功在于九把刀用自己的那段最珍贵的年华书写了一个能够引起两岸80后与90后年轻人共鸣的凄美爱情故事。它的成功在于主演的每一句台词，每一次心跳的感觉以及那逆光拍摄的小清新效果，更在于它所讲述的是真实而接地气的校园爱情。

我们都知道，最真挚的爱情就是你在中学时期爱上的那个人，因为在校园中你们还没有被外界社会中的铜臭所侵染，你们眼中是最清新最纯粹的彼此，没有过多的利益纷争，仅仅是纯粹的想要与对方在一起。中学校园的爱情是一生中最为珍贵的，错过就再也回不来了。就像在精诚中学中，那间充满柔光的教室中，沈佳宜用蓝色圆珠笔轻戳坐在前面憨憨入睡的柯景腾，她学习好完全可以不管学习吊车尾的萪藤，但她就是不肯放弃眼前这个个性乖张不羁的大男孩，她相信只要他肯努力是可以成绩好的。或许从那时起，爱情就像那墨水点一般悄悄滴在了沈佳宜的心理。

爱情，是会让两个人改变的。在没有与沈佳宜产生交集时，柯景腾仅仅是与班上其他男生一样觉得沈佳宜是个个性古板只会读书的漂亮女生，那时他对沈佳宜并不是真正的 喜欢，仅仅是好奇。对于沈佳宜来说，在没有与柯景腾产生交集时，她的心可以说是被锁上的，她是班里的第一，她背负了太多太多来自老师学习的压力。但自从她开始辅导柯景腾，她的性格开始发生了微妙的变化，她慢慢地学会对别人敞开心扉，也渐渐融入了柯景腾的圈子。而柯景腾，也慢慢不再像从前那样对未来迷茫不堪，整天无所事事了，他有了目标，他从沈佳宜身上看到了希望与责任。一个是品学兼优的乖乖女，一个是玩世不恭没有目标的男生，他们原本是两个不同世界性格迥异的人，却在无意间拥有了许多共同的回忆，英语课她忘带课本他不动声色的将自己的递给她自己却被老师罚跳蹲起，下雨的夜晚他为了搏她一笑骑车飞奔到理发馆理了个超帅的光头 ，课间她用笔戳他他默契的将考卷递给她...我们总会在看到这些细节中不知不觉的思绪飘回了记忆深处的某个地点，那里同样摆着课桌与课本，只不过已经尘封了。

人生中有太多的错过与无可奈何，还记得曾看过的一句话：多年后你身边站着的那个即将和你共度一生的人还是当初你所期望的的那个人么？本片的美恰恰体现在柯景腾与沈佳宜的结局并非像大多韩剧那样美满，现实中那样的爱情是不真实的，在时间的流逝中，当初的爱情或许还在，但却因为一个错过再也无法说出来。或许只有那种不完美的遗憾才会让人永远珍惜，有时，爱放在心里就好，并不一定要说出来。就像大学时代的柯景腾在电话的一头仰望着夜空中的明月对电话那头同样仰望星空的沈佳宜说：你相信有平行时空吗，我相信在另一个时空我们是在一起的。

影片的结尾更是以一种幽默的方式道出了柯景腾埋藏在心中 的爱，被柯景腾压在身下强吻的新郎，一旁穿着婚纱的沈佳宜眼角湿润地笑了。

我结婚了，而新郎却不是你...

那是一种无奈中透着释怀的笑，因为他们彼此都明白在内心深处的世界他们二人依然是那个学习不好的坏男孩，和那个学习好的乖乖女。

千言万语都只化作一句：那我就继续幼稚下去喽！

我们还来不及感叹青春的幼稚与甜蜜，却发现已经在无意中弄丢了那段最美的年华。