惊心洞吓影评

㈠ 霸王别姬影评

《霸王抄别姬》是中国电影史上最经典的作品之一，它为张国荣带来了崇高的国际声誉。《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合，实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。

(1)惊心洞吓影评扩展阅读

《霸王别姬》主要剧情：段小楼与程蝶衣是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。

段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙，致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

㈡ 影评人心中的影史十大经典电影

1. 9.0 The Godfather (1972) 117,111 教父
1945年夏天，美国本部黑手党柯里昂家族首领，“教父”维托·柯里昂为小女儿康妮举行了盛大的婚礼。“教父”有三个儿子：暴躁好色的长子桑尼，懦弱的次子弗雷德和刚从二战战场回来的小儿子迈克。其中桑尼是“教父”的得力助手；而迈克虽然精明能干，却对家族的“事业”没什么兴趣。
“教父”是黑手党首领，常干违法的勾当。但同时他也是许多弱小平民的保
剧照护神，深得人们爱戴。他还有一个准则就是决不贩毒害人。为此他拒绝了毒枭索洛佐的要求，并因此激化了与纽约其它几个黑手党家族的矛盾。圣诞前夕，索洛佐劫持了“教父”的养子、家族参谋顾问汤姆·黑根， 并派人暗杀“教父”。 这是教父一生中遭遇的第二次袭击.第一袭击在电影中只用几句话就草草带过,而在小说中却是这样叙述的:一个小刺客抱着必死的决心冲进教父的房子并向教父投出了炸弹,教父因此受了伤而那刺客也被乱枪打死.
“教父”中枪入院。索洛佐要汤姆哈根设法使桑尼同意毒品买卖，重新谈判。桑尼有勇无谋，他发誓报仇，却无计可施。迈克去医院探望父亲，却发现医院里没有一个人，原来是警方亦和索洛佐串通一气，把医院的保镖全部赶走。于是在医院里展开了一段惊心动魄的的斗争，最终保住了他父亲的性命。各家族间的火并一触即发。索洛佐和警长要求和迈克谈判。因此迈克趁机想出计划杀掉索洛佐和警长。在一家小餐馆内，迈克用事先藏在厕所内的手枪击毙了索洛佐和警长。
迈克逃到了西西里，在那里他娶了美丽的阿波罗妮亚为妻，过着田园诗般的生活。而此时，纽约各个黑手党家族间的仇杀却越来越激烈。桑尼也被康妮的丈夫卡洛出卖，在高速公路收费站被巴西尼家族的人枪杀。“教父”伤愈复出，安排各家族间的和解。听到噩耗的迈克也受到了袭击。被收
剧照买的保镖法布里奇奥在迈克的车上装了炸弹。迈克虽幸免于难，却痛失爱妻。迈克于1951年回到了纽约，并和前女友凯结了婚。
日益衰老的“教父”将家族首领的位置传给了迈克。在“教父”病故之后，迈克开始了酝酿已久的复仇。他派人刺杀了另两个敌对家族的首领，并杀死了谋害他前妻的法布里奇奥。同时他也命人杀死了卡洛，为桑尼报了仇。仇敌尽数剪除。康妮因为丈夫被杀而冲进了家门，疯狂地撕打迈克。迈克冷峻地命医生把康妮带走，让旁人认为她得了精神病。他已经成了新一代的“教父”——迈克·柯里昂 。

2. 8.9 The Shawshank Redemption (1994) 143,145 肖申克的救赎/刺激1995/月黑风高
故事发生在1947年，银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后本想用枪杀了妻子和她的情人，但是他最终没有下手。然而一个不幸的巧合发生了——那晚另外有一个人枪杀了他的妻子和她的情人，于是安迪被指控为谋杀，并获判判无期徒刑，这意味着他将在肖申克监狱渡过余生。
瑞德1927年因谋杀罪被判无期徒刑，数次假释都未获成功。他现在已经成为肖申克监狱中的“权威人物”，只要你付得起钱，他几乎能有办法搞到任何你想要的东西。每当有新囚犯来的时候，大家会赌谁将在第一夜哭泣。瑞德认为弱不禁风的安迪一定会哭，结果安迪的沉默使他输掉了两包烟。
长时间以来，安迪几乎不和任何人接触。一个月后，安迪请瑞德帮他搞的第一件东西是一把石锤，想雕刻一些小东西以消磨时光，并说自己想办法逃过狱方的例行检查。之后，安迪又搞了一幅丽塔.海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。

电影《肖申克的救赎》横版海报一次，安迪和另几个犯人外出劳动，他无意间听到监狱官在讲有关上税的事。安迪说他有办法可以使监狱官合法地免去这一大笔税金，作为交换，和他共同工作的犯人每人得到了3瓶啤酒。喝着啤酒，瑞德猜测安迪只是借用这个空闲享受短暂的自由。
一次查房，典狱长拿过了安迪的圣经，却没有翻开便递还给他，并告诉他“救赎之道，就在其中”，可是典狱长没想到，所谓“救赎之道”真的就在其中。随后，他被派去当监狱的图书馆管理员，为了争取图书馆的图书更新，他每周写一封信，为图书馆的扩大而努力着，六年后，他实现了愿望。同时，他开始帮助道貌岸然的典狱长洗黑钱。并且为监狱其他狱警处理其他涉及经济和税务事项所需的文件。
帮助安迪的锤子60年代，小伙子汤米因盗窃入狱，很快成为安迪和瑞德的好朋友。安迪认为汤米头脑聪明，很有底子，决心教他学文化，让他出狱后能用正当手段谋生。很巧的是，汤米在来肖申克服刑前，在另一个监狱呆过，而且从当时同牢房的一个犯人的口中得知了安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。狱长以不可能成功为理由拒绝了安迪，安迪为此与狱长争执，狱长对他说别忘了自己是什么身份，且将安迪关小黑屋一个月。这一个月中，狱长谋杀了告诉他知道这个事实真相的汤米，到了安迪出小黑屋时又以汤米因逃狱而被狱警杀死的理由欺骗安迪，但安迪知道汤米是被害死的。狱长又给了他一个月，并叫他好好思量该怎么做（其实就是想让他继续帮他洗钱）。因为他一方面担心灰色收入曝光，另一方面他也想安迪一直留在监狱帮他做帐。
安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由！行动之前，他给瑞德说了些“奇怪”的话，叫瑞德如果哪天出狱了就去一个地方，那里会有他留给瑞德的东西。安迪通过努力成功“越狱”，他的越狱工具就是那本圣经里面的“救赎之道”，那把藏在书里小小的石锤（书里被雕刻出一个刚好用来放石锤的凹槽）。他领走了帮典狱长洗的那些钱（分别去了12家银行共取走370,000美元），并且将典狱长涉嫌贪污与谋杀的证据寄给了报社。随后，大批警察和记者蜂拥来到肖申克，绝望的典狱长把自己锁在办公室里，最后开枪自杀。
安迪越狱是通过自己挖的隧道到达排污管，再爬过排污管到外面的小河（影片中还给了逃跑路线特写，并用三种计量方式来描述排污管的长度：500 yards;the length of five football fields;half a mile，而根据目测至少1Km以上，这几种描述特别声明想要表达的意思是安迪好不容易越了狱，又做了一件堪称传奇的事，详情参阅美国个人英雄主义。
当瑞德获得假释、出狱后，他找到了安迪为他留下的礼物——一叠面值50的美元和一封信，信里面是说到关于“希望”的事，也是该电影的主题，因为在狱中瑞德认为“希望”是一种可怕的东西，而今天安迪证明给他看，“希望”应该存在，并在信中叫瑞德去墨西哥找他，瑞德克服了假释后的心理危机，找到了安迪。两个朋友最终相遇。
3. 8.9 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) 96,833 指环王III/魔戒III：王者归来 (三部连贯起来看更爽，不过就是超长)
比尔伯.巴金斯是位年事已高的哈比族人，在110岁生日那天，他决定离开故乡，并将所有财产都移交给他的侄子弗罗多.巴金斯。不过，比尔伯唯一难舍的是一只可以让持有者隐身的魔戒，可据他说这只不过是个不值钱的小玩意。哈比族的守护者——灰袍巫师甘道夫却对这戒指起了疑心，他拼命研究大量的史册，结果证实他最大的恐惧已经成真了。他把他的发现告诉了弗罗多：
数千年以前，黑暗魔君索伦打造了力量之戒。他将其中三枚戒指送给精灵王，七枚送给矮人贵族，九枚送给人类。而索伦在暗中更铸造了一枚至尊魔戒，它拥有奴役全世界的力量。整整一个世纪的时间，全世界都笼罩在黑暗中。精灵人类联盟向索伦以及他的半兽人大军宣战。联盟虽然牺牲惨重，但成功地将索伦赶回魔多，也就是他最后的根据地——末日山脉。困兽犹斗的索伦被迫亲自上阵，在战场上杀死了人类皇帝伊兰迪尔，并且粉碎了他的纳希尔圣剑。继而，伊兰迪尔的王子埃西铎拾起圣剑的碎片，用它砍断了索伦的手指，将至尊魔戒夺走。失去力量的索伦当场灰飞湮灭，部队也跟着四散奔逃。
战斗结束后，精灵王艾隆德建议埃西铎将魔戒丢入末日山脉的烈焰中，将其彻底摧毁。但埃西铎受到魔戒力量的蛊惑，决定留下魔戒。他很快的发现，这只魔戒可以让他获得隐形的力量，但只要一脱下戒指，这种能力就会消失。半兽人部队发现了解除隐形的他，趁机将他击毙。魔戒随之落入安都因河之底，在该处沈寂了数千年之久，直到格鲁姆成为它的新主人。
和之前那些魔戒的持有者一样，格鲁姆同样受到了魔戒力量的蛊惑。他原来是个外型和哈比族类似的生物，但魔戒堕落的力量让他的心智扭曲，身体变形。他最后躲进了迷雾山脉的半兽人巢穴中，直到巧遇比尔伯.巴金斯为止。他并不知道，全世界的命运就掌握在他手中。
在比尔伯的生日宴会之后，甘道夫告知弗罗多：黑暗魔君索伦已经知道他的魔戒落在哈比族的手中。索伦正在重新建造要塞巴拉多，集结无数的半兽人，准备以大军夺取魔戒，并且征服全世界。他还告诉弗罗多，魔戒的力量会让持有者堕落，最后只有死路一条。要摧毁魔戒，一定要将它投入原先铸造它的烈焰中；那也就是位于索伦老巢的末日山脉。
于是，弗罗多在忠实的伙伴山姆怀斯、梅利和皮平的陪伴下，踏上了毁灭魔戒的征程。一路上，他们不断遇到索伦的爪牙——黑骑士（这些骑士也被称为戒灵）的围追堵截，还遇到了居心险恶的白袍巫师萨鲁曼的囚禁和可怕的炎魔怪的袭击。幸而有着侠客阿瑞刚、精灵公主爱雯、人类战士伯罗迈尔、精灵女王格兰瑞尔以及精灵莱古拉斯、矮人金利和甘道夫巫师等正义力量的保护和帮助，弗罗多他们的魔戒远征队才一次次地化险为夷。但是，真正能阻止弗罗多毁灭魔戒的，是魔戒本身：魔戒的鼓惑力量使弗罗多众叛亲离，同时也使弗罗多自己越陷越深……
护戒联盟继续他们的护戒之行，只是凶险更多。精灵族与人类的联盟将遭遇到黑魔法兽兵，以及白衣术士萨茹曼邪恶魔法的双重挑战。最为紧要的关头。上一集中已经死去的甘多夫再度现身，并且已从灰衣法师升至法力更高的白衣法师......
随着最后的战斗的加入以及黑暗军团的集合 ，甘多夫迫切的想把冈多的残兵旧部重整旗鼓。甘多夫得到了罗翰国王塞奥顿的帮助，人类的力量伴随着勇气和那种充满热情的忠诚，他们面临着有史以来最大的考验。但是伊奥温和merrt藏在暗处，无法与冈多的敌人相抗衡。
面对这种种损失和不利，他们继续冲锋在战斗的最前列，他们靠着一种忠诚和目标使得黑暗魔君索伦变的忐忑不安，心烦意乱。并且给了魔戒的守护者一个机会去完成他的请求。他们剩下的期望就是和弗拉多一起跨越狡猾的敌人的地界去把魔戒扔到末日山脉的火焰中。
离最后的目的地越近，弗拉多的负担就越重，他必须依靠山姆·甘姆齐和古鲁姆。魔戒会在这过程中来测试弗拉多的忠诚，本性以及他的人性本身.....
4. 8.8 The Godfather: Part II (1974) 68,829教父II
5. 8.8 Shichinin no samurai (1954) 30,139 七武士
日本战国时代，一个满目荒凉穷山恶水的山村里，每年麦收的时候，都会遭到强盗的袭击。这一年，村民们决定雇佣七名武士来保卫他们的村庄和收成，七名武士分别是勘兵卫、久藏、胜四郎、五郎、七郎、平八和菊千代。武士勘兵卫是个步伐矫健、作战经验丰富的人，他负责指挥全村人进行防御准备。在突袭强盗老巢的行动中，武士久藏和菊千代杀死三名强盗。但武士平八却倒下了。武士和村民们手握铁锹、竹矛死守村庄，巧妙击退了强盗的一次次进攻，但在抵抗中片山五郎兵卫战死。决战之日，13名强盗骑马冲入村庄，格斗中，强盗用火铳击中了久藏。菊千代怀着愤怒和仇恨杀死了最后一个敌人，自己也因中弹倒地而亡。强盗终于被尽数歼灭，但村民们也付出了很大代价，七名武士最终阵亡四名，留下坟冢上四把武士刀刺入天穹。大战过后，武士们离开村落，武士中的首脑人物勘兵卫不禁感叹：“这也是场败仗……赢的并不是武士，而是农民。”
本片可说是日本名导演黑泽明第一部真正加入西片趣味的时代剧。导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片，但事实上，整部作品仍充分流露著黑泽明式的人道精神。
6. 8.7 Casablanca (1942) 64,227 卡萨布兰卡/北非谍影
1941年。卡萨布兰卡。在纳粹的铁蹄之下，要从欧洲逃往巴西，必须绕道摩洛哥北部城市卡萨布兰卡。这使得这座城市的情势异常紧张。里克咖啡馆的老板里克是位神秘的男子。这个偏
僻的小城现在突然变得热闹起来。人们从法西斯铁蹄下的欧洲各国来到这里，因为在这里能弄到出境护照，取道里斯本到美国去。不过，代价极高。为了出境证，这儿每天都在发生悲剧。
一架德国飞机载着秘密警察头目司特拉斯少校降落在卡萨布兰卡。当地的法国警察局长雷诺上尉前往迎接。原来，前不久，两个德国信使被杀，他们身上带的两张戴高乐将军亲笔签名的护照被人取走。司特拉斯此行为追查此案；同时还有更重要的任务：跟踪一个捷克左翼运动领导人——维克多·拉斯罗。
雷诺向他报告，凶手已查明，今夜将在一个饭店当众逮捕他。司特拉斯命令雷诺决不能使拉斯罗离开卡萨布兰卡，这对德国政府来说是头等重要的事情。
卡萨布兰卡机场附近，豪华的咖啡馆店。顾客盈门，欧洲人，非洲人，亚洲的土耳其人。黑人乐师山姆坐在钢琴前，边弹边唱。寻欢作乐者们的议论中心却仍是护照。一个漂亮女人：“以往我想要一所戛纳的别墅，现在我只想要一出境护照。”一个男人：“弄不到护照，我只有死在卡萨布兰卡。”只有饭店的主人里克，显得那样冷静淡漠，独自坐在桌子边。
专事倒卖出境护照的犹加特来到里克跟前，取出了装有两张通行证的信封，要里克代为保管。他告诉里克，两个德国信使是他杀的。今天倒卖出去，发笔横财，他就离开这里。里克尽管不喜欢此人，但还是默许代他保管，并把通行证放在山姆还在弹的钢琴后盖里。
犹加特刚离开，雷诺来了。他告诉里克，拉斯罗已来到卡萨布兰卡，要里克不要做感情主义者。司特拉斯知道里克在欧洲和北非都参加过反法西斯战争。他要里克这次能站在德国一边，阻止拉斯罗离开这儿到美国去。里克拒绝了：“你们的职业是政治，我的职业是开酒店。”
犹加特被警察抓走后打死了，在他身上，没有搜到那两张护照。拉斯罗和妻子依尔沙走进饭店。依尔沙发现正在弹钢琴的山姆很脸熟，山姆仔细地打量了一会儿才收回目光。一个男人随之而来，以要拉斯罗买下一枚戒指为掩护，与拉斯罗接上了头，约定见面地点。接着，司特拉斯和雷诺也来到他们桌边。拉斯罗拒绝与司特拉斯多谈，雷诺只好以地方警察局名义邀他去一次警察局。此两人走后，拉斯罗应约去会卖戒指人，知道犹加特已死，护照无指望。依尔沙独自一个留在餐厅，听着山姆弹琴。终于，下决心上前与山姆打招呼。山姆没料到会在这儿碰上依尔沙。在依尔沙的请求下，山姆和依尔沙一起边弹边唱起《时光流转》。里克发现了伊尔沙，变得与往日不同。深夜，漆黑的饭店里，顾客都已离去。山姆轻轻地弹着《时光流转》，里克陷入了往事：巴黎，里克和依尔沙依偎着，在大街上，在塞纳河的汽艇中，在豪华的饭店里。里克幸福地微笑着：“为什么我这么幸运，会遇上你？”依尔沙告诉里克，她曾经爱过一个男人，可他死了。后来，她遇上了里克，爱上了他。一辆宣传车打断了这对恋人的呢喃。德国军队正在向巴黎推进，几天之内便将占领巴黎。
饭店里，山姆在钢琴上弹着《时光流转》，街上的喇叭在播送盖世太保的嚣喧。山姆和依尔沙知道里克是德国纳粹悬赏捉拿目标，劝他马上离开巴黎，里克建议三人一起走。讲定在火车站碰头。分手时，依尔沙对里克说，无论怎样，她都非常爱他。火车站前，里克在风雨中焦急地等着依尔沙。山姆来了。交给里克一封依尔沙的信。里克迫不及待地拆开，信中写道：“我不能和你一同走，也不能和你再见面了，你一定不要问为什么。只要相信我爱你。”雨点打在信纸上，字迹模糊了……
依尔沙出现在正在回忆往事的里克面前。里克这才发现，山姆正准备回家。他冷冷地对依尔沙说：“我们已停止营业。” 依尔沙想找里克谈件事，但里克却质问她为什么要到卡萨布兰卡来，还告诉她，自己的心已被高跟鞋踢伤。依尔沙想解释，里克不想听。拉斯罗和依尔沙应邀来到警察局，司特拉斯要拉斯罗供出欧洲各国地下抵抗组织的领导人，答应给他们发护照。拉斯罗回答得很巧妙：“在集中营里”。拉斯罗和依尔沙找到黑市头面人物弗拉里，想花钱买两张护照，弗拉里告诉他们，只能卖一张，因为拉斯罗是德国当局控制对象，没人敢卖护照给他。弗拉里还告诉他们，犹加特的那两张特别通行证估计在里克那里，虽然警察局曾去搜，但没搜到。他建议拉斯罗去找里克帮忙。但里克却很冷漠。拉斯罗问他原因，里克要他问问自己的太太。正在谈话，饭店里的德国人唱起了法西斯军歌。拉斯罗到乐队前指挥起马赛曲，周围的人都唱了起来，压住了德国人的歌声。司特拉斯气急败坏，命令雷诺立即查封里克饭店。晚上，依尔沙又来找里克，要他交出通行证，里克不肯。依尔沙又以旧情要求他，他还是不理睬。依尔沙无奈，拔出了手枪。里克取出了通行证，却又说，只有开枪打死他才能办到。依尔沙手中的枪掉了下来。她向里克倾诉了当时离他而去的原因。她和拉斯罗结婚刚三个星期，他就到布拉格去了，不久，传来他被捕死亡的消息。后来，她与里克相遇相爱。可就在她要和里克、山姆离开巴黎时，临去火车站前，忽然接到拉斯罗朋友的电话，说拉斯罗还活着，而且就在巴黎郊外，正在生病。她虽然爱里克，但不能扔下拉斯罗不管。里克明白了一切，决定帮助拉斯罗。雷诺因为拉斯罗参加秘密集会，决定逮捕他，里克知道后帮他出主意：待拉斯罗拿到通行证后再逮捕他。这样雷诺可以一举两得立功，里克也可以带着漂亮的依尔沙到美国去。雷诺同意了。
拉斯罗在飞机起飞前几分钟来到饭店，拿到了通行证。他要将十万法郎给里克，里克不要，说他去美国用得着。正在这时，雷诺突然出现，宣布逮捕拉斯罗。拉斯罗感到意外，里克却掏出手枪对准了雷诺，要他给机场打电话：不得留难拉斯罗和依尔沙。雷诺却将电话打到德国领事馆，尽管不便讲清，司特拉斯却已明白事情不妙，带了警察直奔飞机场。里克逼着雷诺在通行证上签上拉斯罗和依尔沙的名字，雷诺和依尔沙却很惊奇。里克对依尔沙说：“我们将永远记住巴黎。你来卡萨布兰卡以前，我们的甜蜜记忆消失了，昨天夜里我们把它找回来了。” 飞机的马达发动了。司特拉斯冲进了机场。当他知道拉斯罗已上了飞机，便企图打电话阻止飞机起飞。里克用枪指住他，司特拉斯依然拿起电话机拨通电话，里克的枪响了，打死了司特拉斯。尾随而来的宪兵刚刚赶到，雷诺却命令宪兵去把往常的嫌疑犯都抓起来。
飞机起飞了。雷诺对里克说：“你不但是感情主义者，你也变成了一个爱国者了。”里克说这正是重新开始的大好时机。雷诺表示希望里克离开卡萨布兰卡，隐匿一段时间，交通他安排，里克说起10万美元的赌约，雷诺说他们俩马上用得着了。
7. 8.7 Schindler's List (1993) 94,598 辛德勒名单/舒特拉的名单
《辛德勒的名单》真实地再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒在第二次世界大战期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实的历史事件。
德国投机商人辛德勒1908年4月28日出生于现捷克境内的摩拉维亚。二战初期是个国社党党员。他好色、会享受，是当地有名的纳粹分子中的坚定分子。他很善于利用与冲锋队头目的关系攫取最大资本。在被占领的波兰，犹太人是最便宜的劳工，因此这位精明的发战争财的辛德勒在他新创办的搪瓷厂只雇用纽伦堡种族法中规定的牺牲者。这些人得到搪瓷厂的一份工作，因此也就得到暂时的安全，没有受到杀人机器的肆虐，辛德勒的工厂成了犹太人的避难所。在他那儿工作的人都受到从事重要战争产品工作的保护：搪瓷厂给前线部队供应餐具和子弹。
到了1943年，克拉科夫犹太人居住区遭受到的残酷血洗，使辛德勒对纳粹的最后一点幻想破灭了。他早就知道德国人建造的火葬场及煤气室，早就听说，浴室和蒸气室的喷头上流出的不是水，而是毒气。从那时起，辛德勒只有一个想法：尽可能更多地保护犹太人免受奥斯维辛的死亡。他制定了一份声称他的工厂正常运转所"必需"的工人名单，通过贿赂纳粹官员，使这批犹太人得以幸存下来。他越来越受到违反种族法的怀疑，但他每次都很机智地躲过了纳粹的迫害。他仍一如既往地不惜冒生命危险营救犹太人。当运输他的女工的一列火车错开到奥斯威辛－-比尔肯利时，他破费了一大笔财产把这些女工又追回了他的工厂。
不久，苏联红军来到了克拉科夫市，向在辛德勒工厂里干活幸存的犹太人宣布：战争结束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人们告别，获救的1100多名犹太人为他送行，他们把一份自动发起签名的证词交给了他，以证明他并非战犯。同时，其中一人敲掉自己的金牙，他人把它打制成一枚金戒指，赠送给辛德勒。戒指上镌刻着一句犹太人的名言：“Save one life,save the world entire .（当你挽救了一条生命就等于挽救了整个世界。）”辛德勒忍不住流下眼泪。他为自己还有汽车和一颗金质胸章而懊悔，因为这样的一颗如果将它卖掉的话至少可以多救出一两个人，这样的一辆汽车卖掉的话至少可以多救出十个人。辛德勒为他的救赎行动已竭尽自己一切所能。他在战争期间积攒的全部钱财，都用来挽救犹太人的生命。
战后，辛德勒在瑞士的一个小镇隐居下来，身无分文，靠他曾经救助过的犹太人的救济生活。过了几年，辛德勒在贫困中死去。按照犹太人的传统，辛德勒被作为"36名正义者"之一安葬在耶路撒冷。
影片结束时，是辛德勒的坟墓，那些在战前曾经获得辛德勒救助，而几十年后已步入暮年的犹太人，以及他们在片中对应的演员一起走过坟墓，都在墓碑上放一个代表"感恩永远不变"的石块作为敬礼。
8. 8.7 The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) 152,097 指环王I/魔戒I：魔戒现身
9. 8.7 Star Wars (1977) 130,346 星球大战
银河共和国被发生在银河系中的叛乱推翻，以大莫金为最高统治者的银河帝国开始统治银河系。银河帝国建立了一个威力无比的“死星”以镇压反抗者，银河帝国的各星系居民饱受暴政之苦。奥尔德兰行星的丽亚公主潜入帝国基地，偷走了足以摧毁暴君的秘密武器——“死星”[1]中心结构资料，但却被发现行径，在沙漠行星附近被帝国军俘虏。公主将数据输入机器人R2的计算机中。公主的机器人R2和C3P0逃到了沙漠行星，在年轻人卢克的帮助下找到了吉迪族的老武士、反抗帝国的战斗中仅存的绝地骑士克诺比，并向他求助。为了给被帝国军杀害的亲人报仇，卢克决心和克诺比一起行动。他们搭乘梭罗船长的运货飞船来到已被死星毁灭的奥尔德兰星球所在的星域，却被“死星”俘虏。在和“死星”上的黑勋爵展开殊死较量后，卢克等人终于将丽亚公主救出，但克诺比却死于黑勋爵的光剑下。卢克和丽亚公主来到反抗军基地，并参加了反抗军对死星的总攻。在探明“死星”的弱点后，卢克终于摧毁了死星，反抗军取得了胜利。
10. 8.7 Citizen Kane (1941) 59,486 公民凯恩/大国民
影片以20世纪初叶美国新闻业巨头威廉·兰道尔夫·赫斯特为原型，用新颖的艺术手法表现了一位报业大王的一生。凯恩在桑拿都庄园中留下“玫瑰花蕾”的“遗言”后死去。一位青年记者受新闻报刊委托调查这几个字的含义。通过查阅有关回忆资料了解凯恩青年时代的经历及其母亲的艰难身世。报社董事长伯恩施坦介绍了凯恩的发迹历程以及制造舆论使国家卷入一八九七年美西战争的往事。凯恩的生前好友利兰讲述了他与美国总统侄女爱米丽的婚姻；他与第二个妻子、歌手苏珊的邂逅以及他在总统竞选中的失败。苏珊则在夜总会中介绍了她和凯恩由情人到夫妻生活的变迁；她在凯恩的支持下想饮誉歌坛，失利后便与凯恩一起生活在仙境般的桑那都庄园隐居。直到最后焚烧凯恩旧家具时，才发现“玫瑰花蕾”原来是刻在他童年时代曾珍爱的雪撬上的字。

其实每个人心中都有自己的“十大”，关键看自己喜欢什么类型的，这十部电影，除了《星球大战》，其他我都看过。

㈢ 泰坦尼克号的专业影评

我以前找到的还觉得不错的一篇影评

1997年12月19日，投资2亿美元的巨制大片《泰坦尼克号》在北美上映，并于1998年春登陆中国院线。

1998年3月10日，影片在全球的票房收入超过了10亿美元，成为电影史上第一部创造这个纪录的影片。

“十年一觉沉船梦。”著名影评人周黎明的这句评语或许更能代表中国观众对这部影片的感情。因为对于中国观众来说，票房的数字和当年淹没那艘船的大西洋的水一样冰冷，我们记得的，是杰克和露丝之间的生死之恋，以及那首悠扬醉人的《我心永恒》，十年之后，那些记忆依然感动和温暖着我们。

《泰坦尼克号》创造了什么？

一个称霸十年的票房——18亿美元

据权威统计，《泰坦尼克号》1998年春天登陆中国院线后，在国内的总票房达到了3.6亿元人民币，至今仍然没有一部电影能够超过它。2007年初，张艺谋的《满城尽带黄金甲》的全国票房达到2.8亿元人民币，曾被认为最有希望超越《泰坦尼克号》，但最终还是败下阵来。

1998年3月10日这一天，《泰坦尼克号》在全球的票房收入超过了10亿美元。此后的十年间，只有《指环王3》和《加勒比海盗2》都超过了10亿，但都没能打破它创下的18亿美元总票房的纪录。此外，它还获得了11项奥斯卡奖，这个纪录，在那之后的十年间，也只有《指环王3》能与之媲美。

一个经久不衰的Pose——迎风飞翔

片中，杰克引导露丝站到船头的栏杆上，迎着风张开双臂。影片上映后，这个动作不但成为情侣们拍照时最爱摆出的Pose，也成为其他影视艺术作品乐于“借鉴”的对象。有一年的央视春晚上，巩汉林和金珠就曾经做出过同样的Pose；影片《黄河绝恋》中，宁静站在黄河边张开双臂拍照的姿势也一度被认为是抄袭《泰坦尼克号》。

一首感人至深的歌曲——《我心永恒》

影片的主题歌《我心永恒》，当年在音乐界获得了几乎能和影片本身媲美的荣誉。今年4月，歌手席琳·狄翁将到上海来开个唱。届时，她还将为中国歌迷献唱这首最为熟悉的《我心永恒》。对于这首歌，席琳·狄翁直言：“我的事业因为这首歌的成功而迈进了一大步。”这首歌不但在全球广为流传，还曾被无数国内音乐人翻唱过,毛宁、柯以敏都曾演唱过这首歌的中文版。

一句流传多年的台词——“你跳，我也跳。”

片中，杰克和露丝生死相许的爱情借助这句台词得到了最为通俗的诠释。为了拯救彼此，他们一次又一次奋不顾身地死里逃生。虽然最终杰克用生命阻挡了露丝随他而去，但这句台词却在后来成为无数情侣表达爱意的誓言。

泰坦尼克”之后，中国才见大片

十年前的今天，《泰坦尼克号》成为电影史上第一部票房收入超10亿美元的电影。

十年之后，这个数字对中国电影来说，仍是隔着光年的距离。

十年前，它火得“一塌糊涂”

《泰坦尼克号》在中国上映之后，中国观众第一次为了一部电影不止一次地慷慨解囊，且在看过之后，对有关《泰坦尼克号》中生离死别的爱情等话题也迅速展开了轰轰烈烈的讨论。当时不少电台电视台都在讨论男、女主人公的爱情，以及对于结尾的延伸和假设，“如果杰克不死以后会不会在一起”之类的话题。

著名影评人周黎明在接受本报记者采访时表示，《泰坦尼克号》之所以有那么好的市场和口碑上的共鸣，在于该片的主题非常通俗，“几乎没有任何文化上的鸿沟，观众都看得懂，极易引起共鸣，而且这部片子那么火，讨论得就很多，这个很正常。”

十年中，它影响了中国大片

周黎明表示《泰坦尼克号》对中国电影市场的冲击和影响都是很大的，“首先，从电影人到影迷都误解《泰坦尼克号》就是典型的奥斯卡影片；其次，把大跟好等同起来。中国大片虽然是从《英雄》开始的，但种子却可以追溯到10部外国片的分账引进，尤其是这部影片的巨大成功。”

十年后，它依然不可逾越

十年前的今天，《泰坦尼克号》在全球的票房收入超过了10亿美元；十年后，中国电影依旧要仰望这个高度。

那下一个十年，我们是不是能够拍得出一部能够媲美《泰坦尼克号》的电影呢？周黎明表示：“第一，要有那个制作能力；第二，要对全球市场了解；第三，要有宽松的创作和环境。这三个条件都要具备了，才可能出来一部这样的电影。”

综合这些条件，周黎明认为，中国拍出能达到这样水准的电影还有待时日，“按照我的理解，《云水谣》之类影片，大致也是想走这条路，但要取得类似的票房和社会效果，估计不远的将来还不大可能。”（记者 孟丽）

同在一条船上的人们

杰克：从孩子到影帝

十年前那部《泰坦尼克号》让莱昂纳多.迪卡普里奥在一夜之间成了全球少女的梦中情人，影片赋予他的巨大荣耀让年轻而叛逆的莱昂纳多有些不知所措，接下来的几年里他一直混沌度日，演艺事业也一度陷入低谷。直到遇到马丁.斯科塞斯，莱昂纳多才真正找到属于自己的路。从《纽约黑帮》、《飞行大亨》到《无间道风云》，原本青涩的莱昂纳多从一个懵懂的孩子成长为一个稳重的男人。2005年凭借《飞行大亨》成为金球影帝并获得了奥斯卡影帝的提名，2006年又凭借《血钻》再获奥斯卡影帝提名，其演技得到普遍认可。

将于今年12月19日上映的《革命之路》中，他和凯特.温丝莱特再续前缘，饰演一对夫妇。

露丝：始终不温不火

《泰坦尼克号》让凯特.温斯莱特获得了荣誉，同时，她为影片而牺牲掉的身材也一度成为外界的笑柄。

十年来，凯特5次入围奥斯卡：除1998年凭借《泰坦尼克号》入围奥斯卡影后之后，2005年和2006年分别凭借《暖暖内含光》和《身为人母》连续入围奥斯卡影后，但她的运气终是不如莱昂纳多那么好，虽然演技备受肯定，但始终未能登顶。此外，她还曾获得过两次奥斯卡最佳女配角的提名。

导演：跟杰克一起“沉没”

《泰坦尼克号》创造了票房纪录，也让两位主演功成名就，但影片的“舵手”詹姆斯.卡梅隆在之后的十年中却似乎和男主角杰克一同“沉入大海”，罕有作品问世，计划中的新作也一拖再拖。

当年拍摄影片期间发生的种种不愉快及制片方所承担的超支造成的巨大风险，让卡梅隆成为好莱坞制片商眼中的麻烦人物，这直接导致了这位巨匠在《泰坦尼克》后的十年间几乎无片可拍，只留下电视剧《末世黑天使》和几部海洋纪录片。

㈣ 这个杀手不太冷 影评 2000字

杀手是我们平淡无奇生活的一种补充，那是另外一种完全不同的生活状态。与之类似的单词还有海盗、间谍、猎人、流浪者。我一直觉得这些都是纯粹的男性职业，在这个男人也穿耳洞、着闪亮衣衫，雌雄莫辨的时代里，这几种人分明让人感觉得到一种原始的男性的魅力，雄性的力量。他们不见于我们日常的生活，但是在传说中他们又的确存在。我们通过事件去了解他们，经由我们的幻想去完整他们的形象。他们是男人的梦，属于在黑夜里滋生蔓延的东西，满足我们最原始的欲望和冲动，和对神秘本身的向往。

男人对这些职业的态度，让人不由得想起古龙的小说来：深处闺中的少女，正在窗前寂廖看着满天的星斗。就在那某一个夜晚，有一个黑衣人风一般的掠过她的窗口。突然间，他又返回来，用脚勾着屋檐，露出雪白而整齐的牙齿，给她一个充满活力的微笑。然后非常自信的介绍道：“你好！本人是一个采花贼。”少女紧张、慌乱，因为她是第一次看见一个采花贼，一个如此有魅力的贼，偷心的贼。他们谈了半宿的话就分手了，而少女甚至成为了别人的奶奶了，还一直甜蜜的回忆着这个故事。在杀手的问题上，男人的态度很象这个女孩子。

古龙对女孩子的这种心理上的把握，我因为身体很重，没有亲身尝试过，因此不知道是真的还是假的。我只知道，一个中国男人是在各种英雄的故事里成长起来的，我们在童年时代里听过的最多的故事就是关于英雄的。英雄，雄性的雄。但是，等我们成长起来的时候，所有的英雄都已经死掉很多年了。所以，作为男人，我们别无选择，我们只能变成女人。

女人的小鞋穿在脚上，男人的小鞋勒在灵魂里；女人打扮自己取悦自己心爱的人，男人奴颜婢膝满足农业社会体系的要求；只有一个女人成为了将军，她叫花木兰。有很多男人阉了自己完成个人价值，他们叫九千岁，叫做帝师，叫做文王。。。。。。他们比母亲更坚韧，比织毛衣更耐心，比计算鸡毛蒜皮更严密，比后宫里争风吃醋更善妒，比揪头发骂街吐口水更下作，最终才能成为伟大的男人。

所以，每一个男人象个怀春而寂寞的少女，等待着杀手先生从自己的窗前经过。看着街对面房子上跳跃潜行的模糊身影，看着自己的小脚，他们流泪了。不是每一个春夜里都有杀手先生经过，所以男人们寂廖的剪下一枝玫瑰，惘然插入瓶中，一声长叹。

在这种阴柔的气氛里，杀手坚硬的存在着。杀手早已经将生命卖给了浮士德的那个老朋友，所以杀手是高贵的。“手”在中文里，有某项操作员的意思。杀手于是对于终结生命有了一种操作的精确，杀人变成了一项同时具有暴力美学和黑色幽默特色的工作。记得在我居住的城市里，杀手敲响了某国际公司亚洲总裁的门。门开，枪响，两眉之间。门关，人杳，尸体倒地。一群人抽着烟讨论这事，有人长叹曰：“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。”也有人说：“瞧这效率。”

法国人很好的满足了我们的这种需求。每个人都有造梦的权利，要做就做一个最大的，最狂野的。Leon穿着大衣，戴着墨镜，悄无声息的站在你的身后，用放在你的脖子上的刀子，和你对话。这种最直接的对话，其实是每个人都最爱的。我们的意志顺着那冰凉的金属渗入和控制对方的灵魂和身体，远比妥协、斡旋、协调、平衡来得直接而干脆。我们在现实的各种力量间举步维艰的时候，当我们在纠结的各种关系间奋力爬向目标的时候，Leon用一把小刀向我们证明了一点：并非亚历山大才能用最简单的方法解开“谜之线团”。Leon隐没在黑暗中，强悍而凶猛，具有一个帝王的那种非凡力量和控制力。而在灿烂阳光下的我们，苍白而无力，软弱的爬行着。

据说，Leon是法国男人的代表了。我喜欢的是杀手的那种简单生活和男人应该具有的笨拙。毫无疑问的，通过他手里的那盆永远不开花的植物有一种隐喻：杀手得封闭掉一些东西。我们以为自己是在幸福之中，所以甚至建造了花园，却不知道自己因此变成了一个终日在繁重劳动和沉重责任下的花匠。建造一个花园容易让人变得迟钝而平庸，因为对这花园的爱，使我们永远的锁在方形的天空下。其实，一个人连一盆花都带不走。而我们却建造了整个花园，变得精致和细腻起来，一个精致和细腻的男人给人的感觉是倒尽胃口。男人应该精于使用斧头，在任意一个精确的弧线下将圆木劈成两片，而不是善于飞针走线。在这手脚的笨拙之中，我们留下了广阔的空间交由女性的温柔和细腻去填补。这世界很复杂，但是我们只能放下一盆不开花的植物；这世界很简单，只要你会使用一把斧头。

或者，有人会追问生命的意义何在？我看见炸弹的拉簧飞起的一幕，我以为那就是全部的意义。传说中的杀手都会有那么一天，他们要向魔鬼赎回自己的生命，把它慷慨的奉献给自己珍视的东西。如果一个杀手终生为金钱而杀人，那么他永远只是一架毫无感情的机器。一个没有什么珍惜的人，生命是不完整的。杀手注定必死无疑，在这一天到来之前，他必须找到什么东西，把自己的生命放在祭坛上，才能完整的完成他自己。他简单的一生，由于他当掉了自己的生命，所以超越了一起羁绊，成为了他想要的自己。他唯一不能控制的，就是自己的生命，因此他必须把它赎回来，用结束生命的方式，把人性和生命的尊严重新拿回手里，在最后的时刻，拥有生命的完整。这样的杀手，死而无憾，他的植物也终于能找到一块大地而安详的生长。

㈤ 《启示录》的影评

《启示录》的影评：
《启示》：以好莱坞的方式干掉好莱坞
评 启示录
（选自Mtime时光网 作者：日影未入门）
500年前，哥伦布开始创世航行的前夜，南美洲的土著居民玛雅人，在创造了玛雅文明的辉煌后濒临消亡。《启示》的故事就发生在此时，大略相当于公元纪年的1500年。电影的开篇说道，一个伟大文明的毁灭只可能来自其内部。

梅尔·吉布森是典型的好莱坞导演，但他的独特之处是，他的视野更乖张，内心更冲动，对于好莱坞的坚守怪诞却更偏执。华莱士被押上了断头台、耶稣被绑上了十字架，似乎不承受肉体的极致之苦，便无法得到精神的超脱和重生。

《启示》的凌厉首先表现在镜头的血腥上。以猎杀貘（野猪一种）的一场戏作为开篇，画面原始生猛、异常干净，并排的尖刺刺入貘的身体，虎爪和伙伴们手撕貘肉，生吞卵蛋，粗野调笑。从这一刻起，影片就不曾停止过对个体暴力的渲染。标枪刺穿身体，毒蛇咬破喉咙，黑豹撕碎人脸，个人的受难再次达到了观者承受的极限。

然而，梅尔·吉布森不再满足于戕害个体，这一次他想要让整个文明遭殃。用他的影像对玛雅文明的离奇消失作出注解，进而对全人类的命运给出思考。这个野心的实现，是梅尔·吉布森用最好莱坞的叙事模式（就像是一出通俗剧）对好莱坞做出的哲学意味上的解构。

于是有了走马灯似的、在高高的金字塔上、被砍下的头颅和被掘出的跳动的心脏。不计其数的头颅和断头的尸体从塔上滚下，布满台阶的暗紫色的血迹让人闻到了死亡的味道。极致出现在布满乌黑色尸体的死人堆那场戏中，观者的体验甚至超离了恐惧，产生出非现实的荒诞意味。瘟疫、内讧、烂杀，甚至是生育能力的丧失，都是玛雅文明消亡的佐证和寓言。

梅尔·吉布森在一张好莱坞样板英雄般的面孔下，有着哲人般深远的思考和狂人般不羁的灵魂。所以难免，影片的影像和表层脱离不了好莱坞的黄金套路。这也是很多人把本片作为励志片来看的原因。人们无法忘怀华莱士的振臂一呼，似乎也在虎爪的疾逃中看得热血沸腾。

然而虎爪的逃生不再是纯粹的个人意志，而是宿命有意的安排。那场突如其来的日食，终结了血腥的祭祀，也让断头台上的虎爪死里逃生；同族兄弟的舍命相救，让虎爪有了逃入森林的可能；在追逐与被追逐的博弈中，幸运的成分同样不可忽略，比如飞身瀑布的一纵，比如早就安置完毕的猎器。虽然，虎爪对妻儿的爱、来自父亲的激励、以及逃生的意志依然让人看得心生敬意。

看破这层表象不难，然而梅尔·吉布森的真意又何在？在我看来，吉布森是在通往好莱坞未来的路上，实践着自己的认知。那就是，用最好莱坞的方式来超越好莱坞。影片的影像意义、表象意义无一不是向经典的好莱坞模式致敬：意志的救赎、弱者的胜利、励志的意味。然而穿透表象，我们看出了血腥的B级片风格、cult电影的无厘头、远逝的文明所带来的神秘气息、无意义就是意义的后现代电影的神髓。

玛雅人夸张的文身饰物、血涔涔的金字塔上的疯狂屠戮、疾逃的路上惊心动魄、黑豹炯炯有神的眼、奴隶搬凿石灰的白、氤晕着原始薄雾般的绿，这场狂欢式的视觉暴力同样是对现代文明、集体无意识的策反和颠覆。

梅尔·吉布森通过这部影片表达了他对于人类文明的思索，顺带给好莱坞电影提供了一个另类的出口。对暴力干净紧凑的铺陈、对人性层递式的挖掘和深入，在所有手段和表达的背后，导演并非为了标新立异，而是老老实实地坚守着好莱坞电影的规矩，只不过，他带入了一种崭新的境界。

两层含意上的结尾十足的好莱坞，虎爪的妻子水中分娩，意味昭然若揭；面对代表现代文明的航船的到来，虎爪选择了离开。然而在我看来，这正体现了导演在深层思考上超越好莱坞的所在。并非说这样的结尾不好，只是会有太多的人误会了导演的意图。

事实是，虎爪的离开，未必是幸福的开始，更可能是苦难的开端，历史似乎也证明了这一点。降生的婴儿与其说是玛雅人传递种族与文明的希望，不如说是人类文明的模棱两可的预言，因为又有谁能肯定，这个婴儿的出生就一定指向新生呢？人类总是自以为是。

㈥ 求指环王三部曲影评

《指环王》之人物 在小说《指环王》中，托尔金为我们所架构的，可能是最为复杂的一颗人物关系树。在电影中，由于篇幅的限制，仍然有许多角色与我们失之交臂。但是，因为电影本身史诗性的叙述方式、严肃的对话和心理描写、以及对演员的准确选择，使得电影中的角色令人印象深刻。 《指环王》是一部男人戏。首先，故事以一个保护戒指的小队为出发点。队员包括弗罗多在内的四个霍比人，波罗莫，阿拉贡，巫师甘道夫，矮人金雳以及精灵莱格拉斯。弗罗多和他的园丁山姆的互相扶持、皮聘和梅里的插科打诨、阿拉贡的勇敢与顽强、波罗莫的忏悔与牺牲、甘道夫的睿智与领袖气质、以及精灵莱格拉斯和矮人金雳的相互拌嘴、甚至是妖怪咕噜的双重性格，这些，都令我们为之着迷。 对于没有看过《指环王》小说的人们而言，可能电影的第一集让人最为难忘。因为这一集是对原著的精神传达得最为成功的。我们在电影的第一集里看到了一个fellowship的诞生和分裂。所谓fellowship是英文中用来形容有共同的目的而结成的同盟或者伙伴关系。而故事中保护戒指的同盟里，最重要的成员之一就是阿拉贡。 阿拉贡是埃西铎的直系后裔，钢铎王位的继承人，却放弃了王位自我放逐，因此又被称为“神行客”或者“游侠”。他所代表的一个失根的民族，因为努曼诺尔人已经被神所遗弃。他们的来源早已佚失，就像亚特兰提斯一样沉入了深不见底的大海。而阿拉贡拥有这个古代文明的一切特质。他很清楚权力、滥用权力和张狂叛逆所引发的问题。因为他是埃西铎的后代，所以他也有被戒指腐化沉沦的可能。阿拉贡时常流露出他的脆弱，不时感到对自我价值的怀疑，受到不能完成任务的折磨。 但是，阿拉贡从不隐瞒自己的脆弱，并且还能在不停的战斗中逐渐克服并且战胜自己的脆弱，如同亚纹所言，他是一个真正的英雄，他的时代必将到来。 在整个保护戒指的同盟中，与阿拉贡最为息息相关的人物就是波罗莫。波罗莫是米纳斯提利斯摄政王的长子、阿拉贡的血亲，不过，他一直不承认阿拉贡对钢铎王位的继承权。更重要的是，他一直对弗罗多手持的魔戒拥有一种近乎偏执的狂热。在托尔布兰达山脚下，波罗莫在戒指的诱惑下几乎失去自我，他袭击了弗罗多，想要抢走戒指，但是却在最关键的时刻觉醒，为了解救护戒小队的另外两名成员——霍比人梅里和皮聘，在雄浑的音乐中舍身战斗，直至牺牲... 在原著中，对于波罗莫的战死，并没有做正面的描述。也就是说，作者在处理这个人物的死亡时，更多的是带着一种罪有应得的赎罪心态来描写的。然而到了影片中，波罗莫的死亡成了影片的高潮；除了因为这场打斗戏是第一集中最惊心动魄的场面之外，导演更是借着这个人物的命运为第二集故事的继续发展作了一个良好的铺垫。波罗莫的死亡，在这样的背景之下，也从赎罪的本意上升成了英雄的赞歌，当一个人战斗至死，保住最后的荣誉之时，他所犯的罪孽就已经得到了救赎。 在影片指环王中，因为故事本身的复杂和场面的宏大，演员的发挥受到了很多限制。但即使如此，我们还是发现，有两位重量级的演员，依然将自己的个人光芒发挥的淋漓尽致：扮演甘道夫的伊恩·麦凯伦和扮演萨鲁曼的克里斯托佛·李，他们的对手戏可以说是电影的前两集中最能吸引观众目光的。 灰袍巫师甘道夫原本因为戒指一事求助于白袍巫师萨鲁曼，但不料萨鲁曼已经投身黑暗，还希望劝降甘道夫。在电影故事的进展中，由于黑魔王的缺席，正邪之战主要是发生在这两人领导的队伍之间的，也因此，甘道夫和萨鲁曼基本上代表了正邪双方的最高领袖。 虽然西方魔幻小说往往强调的是团队作用，而不是个人英雄主义；但是在电影中，甘道夫的光芒确实盖过了其他人，有他在的地方，别人都是次要的。甘道夫的本性仁慈、亲切，喜欢恶作剧但是却无比睿智，他对佛罗多和整个保护戒指的小队都起到了精神领袖的作用；同时，为了平衡萨鲁曼的邪恶力量，甘道夫虽然跌落凯撒督拇之桥，但却没有死；不仅如此，还因祸得福，升级成了白袍巫师，力量超过了萨鲁曼。 与甘道夫对应的萨鲁曼，不仅代表了自我毁灭的强大力量，也象征了人类为了一己私利而对自然的破坏；在托尔金的心目中现代科技可以说是人类最为邪恶的发明之一，它强大，蛊惑人心，让人上瘾，欲罢不能；而萨鲁曼对于自然无情的践踏，也代表了人类在满足自己欲望的过程中犯下的种种罪孽。萨鲁曼精明邪恶 充满欲望，并且巧舌如簧；他作为反派的强大力量，给我们看电影时增添了乐趣；毕竟，旗鼓相当的正邪之战才能让故事拥有更大的吸引力。原本，萨鲁曼应该有更多余地的发挥。毕竟，是他亲手将甘道夫等人引入了魔瑞亚，一手炮制了炎魔的陷阱，可惜当甘道夫大难不死，升级成了白袍巫师之后，萨鲁曼的力量就被他盖过了。 在电影的第二集中，原本控制了洛汗国国王希尤顿的萨鲁曼不仅被驱逐，到了影片末尾，萨鲁曼精心炮制的军队被愤怒的树须——一种会说话 会走路的巨型树木毁于一旦。接着，到了上映版本的电影第三集中，萨鲁曼的身影干脆完全消失了。对于这一点的补偿，来自电影的加长版本，在这一版本中，我们终于看到了萨鲁曼的结局。关于这位邪恶巫师的下场，小说和电影采取了截然不同的两种方式：在小说中，萨鲁曼最终没有死，而是被给予了最后一次机会；但在电影中，萨鲁曼却没有得到这样的机会。 萨鲁曼曾经利用过洛汗国的叛徒葛力玛，却最后被这位小人物从身后偷袭而死，再一次印证了托尔金小人物创造历史的观点。鉴于萨鲁曼的死亡，正义的一方缺乏了势均力敌的对手，在《指环王》的第三集《王者归来》中，我们所应该关注的，就只有至尊魔戒的最终命运了。 前面曾经说过，《指环王》是一场男人戏，整个故事中女性角色极端缺乏，再加以残酷的打斗和战争场面，让这部电影充满了热血的味道。除了在第一集和第二集中对阿拉贡短暂的爱情描写，让我们记住了他的情人亚纹以及他们经过罗斯洛利安时觐见过的女王凯兰崔尔；另外一位女性角色，或者说是最具有反抗意识的角色就是骠骑国国王希尤顿的侄女——伊欧文。不甘于既定命运的伊欧纹瞒着舅舅偷偷跑上了最终的战场，并且勇敢地对抗索伦最邪恶的手下——安格马的巫王。由于英语中的“人类”和“男人”都可以用同一个词来表示，所以，当巫王咆哮出：“没有人类能杀死我！”的时候，伊欧纹能够在这个语言的巧合之下结束了他邪恶的存在。 《指环王》的故事里有很多条线索同时发展，其中最重要的一条就是佛罗多和山姆这对主仆、以及他们和妖怪咕噜之间的互动。我们已经知道：咕噜原本也是霍比人，但因为贪恋魔戒而杀害了自己的好朋友，并且受到了戒指的诅咒，变得人不像人、鬼不像鬼，他的精神由于戒指的作用分裂成了两个：一个还保持着胆小怕事的霍比特人史密戈，另外一个就是贪婪扭曲的咕噜；在这两者性格的交替作用下，咕噜对故事的进展起到了很大的推动作用；咕噜和佛罗多的命运因为戒指而紧紧相连。一开始，由于戒指被比尔博·巴金斯捡走，咕噜为了寻找戒指开始了漫长的旅途，接着，是他在魔多的酷刑之下供出了巴金斯的名字，从而使得佛罗多不得不踏上逃亡的道路；当佛罗多对他饶而不杀时，咕噜又将佛罗多奉为主人。但是对于戒指的贪婪和被欺骗的误会，咕噜将佛罗多引到了蜘蛛女妖居住的巢穴...经过九死一生，我们的主角佛罗多和山姆才最终到达末日火山的山口。 确实，在佛罗多逐渐被戒指吞噬了心智而不愿意将戒指毁灭的时候，正是咕噜在欲望的驱使下和佛罗多打斗起来，最后和戒指一起跌落进火山的熔岩中。 《指环王》中最能激发人心的一点就是：我们有能力在最胆怯的时候，找到激发勇气的力量；我们的眼睛在最黑暗的时候，依然有能力看到光明。 正是这一点，最终拯救了佛罗多和山姆。而之所以说佛罗多也是一个英雄，是因为勇气无法在脱离恐惧的情况下单独存在，勇气与恐惧相生相克。佛罗多很矮小，但是他所面临的邪恶力量却很强大，他从来都不知道自己的人物是否能够完成，但是他从来没有放弃努力；虽然佛罗多没能战胜戒指的引诱，但是他和山姆却经历了无数的艰难险阻到达了旅途的终点 史诗的完结，罗曼司的落幕 《指环王》中最能激发人心的一点就是：我们有能力在最胆怯的时候，找到激发勇气的力量；我们的眼睛在最黑暗的时候，依然有能力看到光明。 正是这一点，最终拯救了佛罗多和山姆。而之所以说佛罗多也是一个英雄，是因为勇气无法在脱离恐惧的情况下单独存在，勇气与恐惧相生相克。佛罗多很矮小，但是他所面临的邪恶力量却很强大，他从来都不知道自己的人物是否能够完成，但是他从来没有放弃努力；虽然佛罗多没能战胜戒指的引诱，但是他和山姆却经历了无数的艰难险阻到达了旅途的终点。 《指环王》并不是一个希望解释命运的故事，但是托尔金相信：只要有足够的勇气和信心，弱者也能推动历史的车轮。小人物创造了历史，因为他们别无选择。与英勇战斗的甘道夫、阿拉贡相比，佛罗多的勇气并不输给他们。 在刚铎的大军和魔多的邪恶交战的时候，是一个妖怪和两个身高不倒人类一半的霍比人最终燃起了胜利的火把！ 经过三年漫长的等待，电影《指环王》三部曲终于完结了。《指环王》是一部伟大的罗曼司，它的故事虽然已经结束，但是从某个角度上来说，充满幻想的冒险才刚刚开始！彼得·杰克逊的电影将我们带入了一个自成一体的世界，完美地诠释了电影最令人着迷的特质，那种让我们彻底忘记现实的逃避主义！ 在《指环王》的故事中有着古希腊神话、北欧神话、甚至是盎格鲁萨克逊神话的影子，再贯穿以莎士比亚般优美的语言、瓦格纳音乐的磅礴大气、欧洲经典绘画和建筑的精华，格里菲斯、弗里兹·朗格、爱森斯坦，甚至是黑泽明式的电影风格，所以，对很多人而言，《指环王》是一部无法比拟的优秀作品，引人入胜，甚至能启发灵感。彼得·杰克逊将托尔金的神话带入了新世纪，《指环王》拯救了岌岌可危的所谓史诗电影！不过，关于电影《指环王》和原著相比，孰优孰劣，可能永远也不会有定论。小说和电影的魅力体现在不同的方面，那些认为这两种截然不同的艺术形式之间可以顺利转换的想法是不切实际的。无论承认与否，托尔金旨在为英格兰创造神话的努力已经影响到了全世界。《指环王》使传奇性的艺术得以复兴，它制造了崇高和庄严。另外，这部电影会使一小部分观众被吸引到神话的世界里。对于托尔金，神话是一个理想的窗口，比我们所拥有的更明亮或更黑暗，它是一个放大镜，折射出一个平凡而绝望的现代灵魂心中最深切的渴望。 关于《指环王》所代表的意义，可以有各种各样的理解。最后黑魔王索伦的力量崩溃，正像在瓦格纳歌剧中，神放弃了自己的统治一样，然而诸神的黄昏是一次不可预料的权利转移。人皇之子阿拉贡登基；几个霍比人回到了自己的故乡，平静地开始新生；精灵和矮人再一次退居到自己的世界，人人都获得了幸福的未来。然后，故事并没有随之结束，在驶向另一个彼岸的旅途中，又一部伟大的罗曼司再次开始！

㈦ 求 无间道系列 经典影评

去网络的无间道吧，整理一下素材，然后你就能写了，如果想深刻点，把无间道在好好的仔细的看一遍，相信你会另有感悟的！别人写的毕竟是别人的，呵呵。

㈧ 七宗罪影评

经验丰富的老探员萨默塞特再过七天就要退休了，年轻的警察米尔斯是他最后一个搭档。凶案发生了，罪犯在现场分别留下了“贪婪”、“饕餮”等字样，这正是《圣经》中所讲的“七宗罪”。一切罪行都出自一个名叫多伊的男子之手，他将米尔斯诱至荒野，但米尔斯没想到在邮包中竟找到了自己爱妻的头颅，狂怒的他开枪射杀了多伊，并最终完成了“七重罪”凶杀。 “饕餮”、“贪婪”“懒惰”、“淫欲”、“骄傲”、“嫉妒”和“暴怒”这七项原罪贯穿了整个影片，但担任审判者的却是个为了不留下指纹连自己手指指纹都磨掉的变态杀人犯。开场镜头就是寒意凛冽的雨天，而此后那些触目惊心的犯罪现场更是让人感到一种虚无的恐惧。 这部出色的惊险悬疑影片对犯罪心理学也作了详尽的描述，而罪犯通过圣经的道德审判来杀人，更具社会意义。一个警察最后却成为凶手计划的执行者，这是对社会和人生的讽刺，是对茫茫之中天主那七大信条的不可抗拒，还是象征了这多罪该罚的人世间的混乱的生活秩序？正象影片结束时斯班瑟说的那句话“海明威说：这个世界如此美好，值得人们为它奋斗。我只同意后半句。” 在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也由罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”暗示观众：它是宿命的罪与罚。既然如此，宿命的悲剧是必定要属于人间的，“上帝”作为“授意者”和“观望者”，参与了整个事件。冷血杀手作为传道者莅临人间，最终以身殉道。从某种角度看，悲剧中没有正邪的区分，作为渺小的人类，只能接受宿命的审判。 然而《七宗罪》恰好利用观众对玄学的神秘感和不理解，剑出偏锋的讲一个连环谋杀的故事。 “Seven”在宗教上是个神秘的数字，这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当，取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙（《启示录》第十二章第三节写道：“有一条大红龙，七头，也戴着冠冕…… 《七宗罪》向人们呈现了一个变态的宗教杀手。芬奇无意用血淋淋的感官刺激和大量的追逐场景来达到使人恐怖的效果。他并非对杀戮场面进行简单的电影图解，而意在揭示这种杀戮后后面的东西。这部电影塑了与以往电影中截然不同的一类杀手。《七宗罪》中的杀手杀人并非是因为嗜血，而是有着强大的理论信条加上妄念来实施他自以为的通过"审判"和布道来拯救的目的。这才是最可怕的。这个杀手也许平时连一只鸡也不杀，但是他找到了依据来实施对人的毛骨悚然的谋杀。这种恐怖并非是亲眼看到某种可怕场面时感官的自然反应，而是心理上的恐怖。这使得《七宗罪》这部看起来像是侦探片或类型化恐怖片的电影脱离了这些窠臼，而与美国社会现实生活建立起了心理上的联系。 一个不正常的社会是产生这样的杀手的根源。现实生活中美国持续不断发生的连环变态杀手事件也在电影中不断有所反映和体现。然而，现实中以完全相同的手段进行残害的杀手虽然还没有发现，但却有很多在精神气质和思想观念上和他十分接近的人，让我们想想世界各地近年来出现的邪教组织和连环杀手：太阳圣殿教、奥姆真理教、吉姆·琼斯、邮包连环杀手大卫·卡钦斯基……最终都是以悲剧收场。 《七宗罪》使人们接触的是最黑暗的人性的一面，尽管它是虚构的，可是它的气息已经进入了现实的思绪和情感之中。正像片中老侦探说：“如果我们抓住了John Doe (杀手)，而他本人就是魔鬼和撒旦的话，那也许是我们所期望的。但他不是魔鬼，他只是一个人……”有什么能比一个人做魔鬼的行径更为恐怖的吗？但更为恐怖的是，杀手的动机是以宗教为名义的。在杀手的彻底疯狂里似乎还有某种理智，这是最恐怖的事情。这部电影并非是关于杀戮，并非是关于一个人如何干出魔鬼般的行径的，而是关于那种杀戮的动机，以及这个动机的由来和它后面的东西。 剧情阴暗、主题悲观、手法低调的警匪片，却因为剧本结构的新奇、演员表现的优异以及导演别具一格的叙事风格而变成了一部叫好叫座之作。故事背景是一个整天下雨的不知名城市，摩根·弗里曼饰演一名即将退休的老刑警，而布拉德·皮特则是怀抱理想热情来这里上任的新人。他们碰到了一连串离奇的凶杀案，凶手故意在现场留下人类的七个罪诫“暴食、贪婪、懒惰、淫欲、骄傲、嫉妒和愤怒”，跟警方大玩心理战。一冷一热的警探组合终于逼到凶手投案自首，却无法改变既定的悲剧命运。导演戴维·芬彻在银幕上呈现出一个令人触目惊心的社会黑暗面，由凯文·史派西饰演的凶手在终场前发表了一段自辩之词，更具高度的反社会煽动力。 让观众希望他活着的人在结局死掉,这永远是让你的电影被人们记住的有效手段之一。于是，年轻警察米尔斯的妻子翠西死了。事实上导演并没有让我们看到翠西被凶手割下来的头，可是我们都明白，处于极度悲愤下的米尔斯开枪打死了凶手——这是一个智慧、坚忍、疯狂的罪犯。于是，罪犯完成了他的罪恶的艺术品。最后两种原罪——罪犯死于嫉妒，而米尔斯因为愤怒杀了罪犯，也背上了原罪，等待审判

㈨ 原著有多震撼，电影就有多失望，（金色梦乡）影评

伊坂幸太郎在小说的序言里说自己想要创造出好莱坞娱乐电影般的故事，看完这个小说我觉得他的确做到了，而且高度完成了。看《金色梦乡》的时候，脑海里一直盘旋着一个念头，这部小说实在是太适合改编成电影了，跌宕起伏的情节，紧张抓人的节奏，每个人物都拥有着自己的人物弧光和动人的闪光点。整个故事没有一处废笔，每一处伏笔都恰到好处的再现，看到那些前面漫不经心出现的小细节在最后以一种意想不到的姿势出现，读者们或是内心一阵感动柔软或是会心一笑。《金色梦乡》中的时间叙述是打碎的，伊坂幸太郎多次采用插叙的手法把相似的情节不同的时间段拼接在了一起，这一点像极了电影的蒙太奇手法。整部小说明明明明讲述的是荒诞而恐怖的故事，但是却让人看到了人性的温暖和善良、生命的希望。就好像在无边无际的黑洞中凿开了一个洞，射出了一道光，渺小微弱，却坚毅地闪耀着。
小说里那种全场封锁的严峻形势，那种命在旦夕的紧张感在电影里面没有得到很好的表现，电影也没有再现青柳被逼绝境的那种心酸、无助、绝望的处境，频繁出现的笑点无意间消解了紧张的节奏和小人物在巨大灾难面前的无力感。小说则完美地处理好了这种置之死地而后生的落差感，正是因为青柳他的茫然无助和敌人的步步紧逼，才使得后面朋友、陌生人的帮助变得更加地弥足可贵，才极致地发挥了人性的善良和温暖。历经无底洞的黑暗，才方觉光明的耀眼和温暖。
我认为电影里面对两个个人物青柳和切男的塑造是非常失败的。根据原著的描述，青柳这一角色是俊俏、善良、老实，但是他也是睿智而敏感的，特别是刚开始被追杀的时候，他对陌生人的态度其实是有一个变化的过程的，他有信还是不信的内心挣扎，善良的本性让他习惯选择相信，但是摆在面前的诬陷和追捕又让他不得不保持怀疑。相比之下，我觉得电影里雅人叔对青柳的塑造更像是个愣头青、呆呆傻傻的老好人的感觉（老是跳戏到《南极料理人》），缺少原著那一层机敏和小心翼翼的防备。
其次是切男的形象，其实小说里面切男的形象是非常独特而有魅力的，但是电影首先弱化了这个角色作为恐怖的连环杀手的那一面，其次是大大增加了喜感。这两个操作对于这个人物多面性的形象塑造而言是致命的。其实，在小说里，切男这个形象他不是简单的是好人还是坏人之分。可以说，他是黑白都踏足的，他刚开始以杀人犯的身份出现，但是后来他做的又是帮助柳青对抗恶势力，甚至牺牲了。结尾处房东父子的出现，更是证明了他可能远非我们想象中那种泯灭人性的杀人魔的形象。小说似乎在暗示我们切男可能是另一个青柳，另一个被那些“头头是道”的舆论迫害的人，他们一样都只是政府为了达到某种目的而推到风口浪尖的背锅侠。
看完这个故事有多震撼，看完电影就有多失望！这个故事真心可以拍成一步流畅酣畅淋漓的大片，对于小人物在命运的大齿轮的穷追不舍下狼狈逃窜也可以表现得更加的惊心动魄，给人命悬一线的紧张感。这样最后，陌生人纷纷无条件伸出援手才会更加地震撼人心。就仿佛从黑暗里突然凿出一道光，温暖和希望生生不息地流淌着。

㈩ 电锯惊魂影评

《电锯惊魂》残酷至极的人性拷问
作者：BlackJac…
文章来源：电影与DVD影碟

喜欢看《七宗罪》？
喜欢啊！

《人骨拼图》呢？
跟风之作，无所谓啦。。。
[没事不要用人骨拼图和Se7en比：）]

好了，下面这部影片你一定会喜欢的！

千万不要被血腥的海报所迷惑，就如先前我对该片的判断那样（误认为会是一个BT，手拿电锯大肆破坏老美的和谐社会。。。扯远了）

实际上，本片根本就没有电锯，手锯倒是有两把。。。

好了，言归正传吧！

先问看官一个问题（就是先前海报上问的）：为了活命，你愿付出多少鲜血？！
你还不确定？OK，影片给了你参考......

(以下部分会涉及一些剧情，但是决不会影响你第一次收看影片)：

亚当（无业青年扮相）猛然惊醒，确发现自己单脚被铐在了一个废弃的卫生间里... [影片一开始便使我进入了角色，没有过渡，没有前奏，直接而又震撼！]

四下漆黑，呼救，只剩下了呼救，徒劳，绝望。突然，传来一个中年男子的声音：别费力挣扎了，你我都已无路可走...

灯光瞬间开启，在亚当对面原来也铐着另一个男子：劳伦斯（浅蓝色衬衫，俨然身为中产一层）镜头跳跃式拉伸，原来两人身处在卫生间两端，在二人之间面朝地板躺着一具死尸！死尸的右手和亚当很近，手里有一个录音机。左手离劳伦斯很近，是一把手枪。死尸头部开花，鲜血流了一地。

[为什么他们会被困于此？为何会有死尸？出路何在？谁在幕后掌控一切？头脑中一连串的疑问来回乱串，心跳已和当事人同步...]

亚当从裤兜里找到一盘磁带，劳伦斯则找到了一盘磁带，一发子弹，和一把钥匙。但是钥匙并不能打开他们脚上的锁。亚当取到录音机听录音带，一个低沉的声音要求劳伦斯在8个小时以内杀死亚当，否则他们两个都会死，甚至包括劳伦斯家人（这是后来在劳伦斯钱包发现的威胁信息...）

显然，相同的处境已经使两个可怜人走到了一起，良心告诉劳伦斯，杀亚当来获得自己的生命是不正当的。他们必须要找到其他的办法，逃离这个恐惧斗室。。。

此时，随着二人的冷静，被困的细节也慢慢回忆起来...

好了，关于影片本身的描述，我就此收笔，因为只可意会，不可尽谈啊！
下面是谈一些观后感，看过片子的朋友可以玩味一下：

1.导演印象（詹姆斯·温James Wan）

首先，不认识，没印象，后来看了一些资料，才知这是他的处女作！不禁佩服得竖起大拇指！

引用一段话：编导詹姆斯·温认为自己的处女作最成功的地方是：“剧情的设置可以引起观众想象，想象如果自己处在角色的处境会发生什么事。这种未知的元素会激起观众的观看兴趣，你不知道身处何方，将会发生什么，一切都失去控制，这才是最恐怖的。”

的确，本片应该算是一个突破，较之传统的悬疑恐怖片,他更会调动观众的互动性，参与性；内心的恐惧＋人性的无情嘲讽揭示 ＝〉观众自己内心的拷问＝〉发自心底的寒意！

2.叙事手法（Memento＋Se7en＋Identity）

在下学浅，看片至今感觉也就Memento（记忆碎片）的倒叙感觉最“爽”（抱歉没有其他词来形容了）那种倒叙是如此的自然，如此的巧妙，与正叙的结合也是完美无缝。而《SAW》也用到了倒叙这种手法，将警察，“罪犯”，主角的时空巧妙的进行了轮回式叙述，使得情节更加紧凑，步步紧逼！

与Se7en类似，警察，“罪犯”斗智斗勇，现场－〉线索－〉推理－〉验证。。。
只不过，这次参加推理的还有当事人（受害者）自身，临场感陡增！

与Identity（致命ID）相类似的就是各个人物在日常看似毫不相干，但在一个特定的条件下他们竟然如此相似！谜底揭开时，正在接受的心灵拷问的究竟是剧中人还是自己呢？这也正是我在标题中所写的：残酷至极的人性拷问

3.选择

人生会有很多选择，学校，专业，工作，爱人...

但面对生死，你的选择是什么？生还是死？问得真的很多余，但是，如果附加额外的条件呢？如果是你死我活呢？人类自私的丑恶在这一刻瓦解了，也许真的只有BT才能想出如此震撼心灵的题材～～但，这部影片做到了！

4.结尾

看惯了恐怖片的我们，早已习惯了异形复活，哥斯拉剩蛋，鬼娃生子等等这些意料之中的最后惊吓，但是，请放心，本片的结尾，其出乎意料程度不亚于《第六感》，以至于，在下不忍心在此赎犊导演的良苦用心，还请各位自行观赏那最精心（惊心）的一刻吧！

5.瑕疵

对于初出茅庐的年轻导演，我们还苛求什么？！

但是，瑕不掩瑜，我还是要提一些我认为的缺憾：

a.另外两起案件的被害人背景应该表述的再详细些，有助于观众对结尾的理解。

b.结尾尽管出人意料，情理上也可讲通，但是还欠有力的铺垫，底牌亮得稍显仓促。

c.开头的发荧光的东西有什么作用，我还没看出来，在此一并指出。

d.情节过于紧凑，以至我忘记吃水果，女友都害怕去厕所了，在此特别B4一下...哈哈