精彩的影评

㈠ 经典大片的影评

1976年的那部《中途岛》中，由于技术条件限制，不得不从美国电影《东京上空30秒》、《虎！虎！虎！》、日本电影《太平洋の岚》、二战新闻影像、甚至英国电影《不列颠空战》中借用了大量的海空大战影像镜头，这些镜头清晰度和色调五花八门，甚至武器型号也和中途岛之战不符合。至于老版电影自己拍摄的场面，很多是在美国“列克星敦”号和“奥里斯卡尼”号航母上完成的，令眼尖的军迷感到出戏。然而，时代变了，《决战中途岛》借助电脑特技技术，肆无忌惮地制作出以假乱真的场景，特别是战机战舰的近景。什么航母满舵转向，大机群在密集的防空炮火中穿梭，SBD式俯冲轰炸机的机尾机枪手与零式战斗机激战，华丽的海空大战似乎就在眼前。
这部电影的定位是动作片，不是军迷追捧的战争片，从动作片角度来看，这部电影隔一段时间就有一段精彩的战斗，从这个意义上是合格的。典影放出的预告片和剧照中有一个美国飞行员和一个黑头发的女性角色隔着铁围栏痛苦对视的镜头。但是《决战中途岛》没有重现老版电影中美军飞行员和美籍日本女人谈恋爱的虚构情节。这个情节主要是在反对越战的民众情绪范围中，讨好酷爱“反战”和“人文精神”的观众。大部分导演在拍摄这种类似于历史纪录片的电影时都会对历史进行一定的加工，我国的导演拍战争片就喜欢把反派拍的傻一些。但是看了《决战中途岛》后，发现反派也确实是有智商的，导演在重点拍摄美国太平洋舰队胜利时，也没有忘记对日本做出决策的合理性做出解释，这一点确实不错。
影片宏大叙事手法确实做的不错，蜻蜓点水般提一提前后几十年的历史，交代前因后果；重点讲述珍珠港事件、珊瑚海海战、中途岛战役；从飞行员视角，指挥部视角，士兵家人视角多角度叙事，叙事丰满而立体；最后辅之以日本国，中国的一些镜头，拓展了影片的空间纵深感。全片看起来宏大而不散乱，有点有面，十分不错。

㈡ 你看到过哪些非常精彩的影评

在豆瓣来里面有一篇是我至今以来看自过的最好的影评，名字是《文森特是怎么死的》把电影里每个细节都扣出来了。以前刚看这部电影的时候只是觉得结构牛逼 但是真正牛逼在哪也是一头雾水，当你看完这篇影评，你就会恍然大悟真绝了。

㈢ 好看电影的影评

《贫民窟的百万富》
完全是一种以一种欣赏的态度来看这部电影的，作为一部奥斯卡获奖电影，足以让人心动。
然而电影的开头就是那么深沉，画面不断的转换，让我有些搞不清楚状况，看着看着才逐渐明白，原来影片是从三条线索展开的，贾巴尔参加节目，贾巴尔在警署里的拷问，贾巴尔的回忆，或许电影本身要讲述的事一段真挚的爱情，但是最让我心颤的确是贾巴尔儿时的那些回忆，那些印度孟买贫民窟的生活。
凌乱的帐篷，堆积如山的垃圾，残暴的警察，以及那里由于宗教冲突发生的暴乱，孩子们只能穿着破烂的衣服，睡在满是苍蝇的垃圾上，看着自己的亲人死去。
当有人给那些孩子们吃的喝的，他们以为那个人是圣人，但是他做了什么，他假装慈善，他用浓硫酸弄瞎他们的眼睛，然后让他们去乞讨。
那些上流社会，因为一个穷小子拿了百万财产，就认为他不配，他肯定是作弊的，这是怎样的一个印度呀，我不敢认为真正的印度就是这样的，但这毕竟是其中的一个缩影，不止社会，不论资本主义还是社会主义，谁都不能断绝这样的现象，这就是这个大的社会，充斥着杂乱的一切。
（呃，这是我自己无聊的时候写的，只有70字的影评也太短了吧，你自己删减吧）

㈣ 《阿凡达》最精彩的影评

人在追求利益最大化的时候，是最丑陋的！

㈤ 写一篇精彩的影评或书评，作者需要具备哪些素质与技巧

精彩是个形容词，很难清楚界定，不同人有不同的标准。

一篇电影或者书籍评论，起码要求：

1、讲讲是什么内容，读者需要概括的介绍性文字。
2、点评一下优劣，好在哪里，不足在哪里。
3、比较一下类似作品，做纵向或者横向的比较，帮助读者理解和欣赏。
4、相关背景资料介绍，提供大信息量。

相对应的，需要个人：

1、基本的阅读理解和表达概括能力。把一本书和一部电影压缩到一段话里说清楚。
2、个人一贯的审美体系。好坏都是相对概念，所以个人坚持的理论体系很重要，它是

基本评价标准，而任何一种体系都会有同道中人。
3、足够的阅读量和观影量。
4、平常的资料搜集和积累。

但是，文章精彩与否，和文气有关。质料都是死的，文章需要精神气才能立得住。精神

气又和情怀有关，打动读者的永远不是文字，而是文字后面流露出来的作者的情怀。

㈥ 征求10篇经典电影的影评，500到600字。

泰国《爱在暹罗》（建议看186分钟版）
导演：《暹罗之恋》由泰国年轻导演Chukiat Sakweerakul执导，他大胆起用年轻的新演员，经过四年筹备所打造出的一部围绕着生命与人的爱情故事。
演员：
Pchy（演MEW）：一个虚拟的人物要有生命 必须有人愿意用自己的真实时光去交换 你把你的一段年少时光献给了mew 换回了mew永恒的生命。由于他在《暹罗之恋》中的突破性表演，07年被提名为泰国国家电影协会奖最佳男主角。Pchy是这一奖项上历史上最年轻的提名人。
马里奥（演Tong)：是一位中德混血儿2007年在电影《暹罗之恋》中担任男配角，为此获得了2008年亚洲电影大奖最佳男配角的提名。更在泰国电影节获得一座最佳男主角奖座。

剧情简介：
影片围绕Mew和Tong的成长和感情展开，也呈现了Tong的家人因为姐姐失踪而遭受的痛苦，爱情、亲情、友情等人类心灵相通的各种情感，始终是影片的关注焦点。 电影着重展现的就是一个懂得爱、学会爱、坚定爱的过程，电影里的每个人人的经历不尽相同，但他们最后都领悟到了爱的深意，找到了正确的爱的方式，至少这种方式和最终的决定对他们自己来说是坦然的。

《爱在暹罗》主题的三次递进：
第一次出现主题是借缪的内心独白，实际上是提出了问题让人思考：“如果真的爱一个人，可以接受他的离开吗？离开了又真正能够释怀吗？没有爱，我们还能活下去吗？”实际上都是围绕着爱给人带来的痛而发问的，离别的痛苦是因为爱，寂寞也是因为爱。这是硬币的反面。

第二次主题展开就是“只要有爱，就一定有希望”。实际上是回答了上面的问题，因为有爱，支撑着我们活下去，爱带给我们希望。这是硬币的正面。

最后一次就是准姐的离开留下的那封信，导演借准姐的口吻给出了完整的答案，那就是——爱使我们可以彼此搀扶着活下去，但爱有时也带给我们伤痛，我们也会因爱范错误，但即使这样，也这总比没有爱强。生活给了我们很多机会，犯过的错误可以改正，离别了还能重逢，一切都可以重新开始，因为有爱。

影片中小木偶的秘密 ：
鼻子掌管呼吸，是生命的动力 故象征"爱" 故事开始的时候，MEW和Tong丢失了寓意"友爱"的鼻子 暗示后来彼此的分别 此后的分离使这种"友爱"在彼此的心中渐渐升华 多年之后的邂逅，友情已经变为"爱情" Tong曾经尝试买那个鼻子 却受到女友的干扰 暗示爱情的波折以及其内心的斗争 后来在Ying的帮助下Tong终于入手了新的鼻子 又为后来Ying撒手将Tong送给自己深爱的Mew做了铺垫 结束的时候，Mew终于从Tong那里重新得到了新的鼻子 小木偶似乎终于完整了 但是新木偶鼻子的尺寸和原来的木偶不合 寓意他们终究不能在一起 故Mew的哭泣 既包含找回爱情的幸福，又蕴涵相爱却又要分离的无奈 商店里的少了鼻子的木偶，又暗示着等爱归来的TONG。 小木偶贯穿影片 为时空穿梭之际第一个出场之物，又是电影结束之际最后一个谢幕之物 导演手法的高超以及电影的深度令人叹为观止。

㈦ 怎样写出一篇优秀的影评

简单来分，影评主要有四种：电影报告（screening report）、电影评论（movie review）、理版论文章（theoretical essay）、评论文章（critical essay）。最后权的评论文章介于各种非专业的电影评论与学院化的理论文章之间。

但如果你想写出更严谨的、更具权威性或更有说服力的影评文章来，那么最好是在经过系统的学习和训练，对电影艺术有了更深入的理解，有了丰富的背景知识之后，再去着手。

㈧ 有哪些比较经典的影评范文

孔雀的电影里面最好的一场，就是在开头，姐姐在拉手风琴，背后开水壶偷偷的喷出热气，在远处一个老人枯坐着，这一场可谓完美，首先画面很漂亮，姐姐白衣黑裙，黑白琴键，长长的走廊很有纵深感，其实很好听，姐姐拉手风琴不太熟练，但很抒情，背景里还有水开的声音，再次也是最好的一点，是把姐姐这个角色的心理性格的主要特色展现出来了。

㈨ 电影《蚯蚓》有哪些精彩的影评

《蚯蚓》是于2017年2017年4月20日在韩国拍摄发行的校园犯罪片，由尹学烈导演，金正均，吴艺专雪出演。
该片主要讲述因为属女儿考上艺术名校，父女二人就搬到到首尔生活，可是在校期间，女儿被校园暴力害死，患有脑瘫的父亲从此踏上了为女复仇的道路的故事。
以暴制暴的戏码还是大快人心，虽然现实中不可能。其实我想看的是女主奋起以暴制暴，为什么要自杀，死都不怕了，不能干掉那些人再死么。

㈩ 求一篇精彩的电视剧《奋斗》的影评

陆涛在突然出现的亲生父亲帮助下名利双收却丢失了爱情，让他迷茫。在反思自己对女友的“付出”时，他也逐渐发现浮华背后，他所追求的东西也已渐去渐远。向南还没找到奋斗方向就盲目的步入婚姻殿堂，而这个娇弱可爱的妻子与他才见过几面，两个人的相互了解、磨合只能放到婚后进行了。这种恋爱式婚姻鞭策着向南把挣钱养家做为奋斗目标，他不情不愿，他希望停下喘口气，他还不知道“责任”二字需要如何书写。
华子混迹于社会边缘，给人的感觉是吊儿郎当，除了每天做着相同的发财梦，其它与他无关。直到最好的哥们与他的女友走到一起，他除了愤怒更多的是不理解，他根本不知道女友需要什么，也许即使知道他也给不了。女友的婚礼上，当他知道哥们真正看重他们之间的友谊，他走出了对自己的禁锢，他放下了男人身上最没用的东西——面子，真诚祝福他们，完成从男孩到男人的蜕变。
从女性角度，夏琳“抢走”好友米莱的男友陆涛，虽然是一见钟情，要告诉我们爱情本身无罪，但对米莱的伤害却实实在在可以看到。米莱对爱情的执迷不仅限于她那个年龄，更不只专属女性，但执迷的结局是所有局外人都明白的，我为米莱最终的解脱感到庆幸。夏琳为了自己的爱人放弃自己，在爱人需要她的时候她总是默默站在身边，她感受到对方的伤痛、迷茫，她希望自己能够保护他免受任何伤害。
爱人“强大”了，她已经没有什么可以给予了，这时她才发现自己的生命也失去了意义，她要寻找自我，这份勇气可嘉。杨晓芸为浪漫而活，活在虚幻的世界却要现实的物质，这么矛盾的情感让向南如何承受。分开是必然的，爱的轰轰烈烈很难成为夫妻，婚姻需要平静，小的涟漪是可以的，汹涌澎湃就会有触礁的危险。当她明白一切勇敢争夺自己的幸福时，我为她的勇气折服，人总会长大的，只是付出的代价不同。
如果从这部电视剧里挑毛病那很容易，除主要人物外很多非专业演员的出演实在让人无法接受。佟大为的表情在32集中不会超过5个（这已经多说了），不是说他不帅，也不是说他的名气不足以支撑这部戏，只是看完全剧我更相信他所能演绎的角色实在有限。夏琳被米莱的狗咬伤，因为别的戏份加重“不辞而别”回到法国，当她在法国完成学业回国，手指上还没来得及拆下纱布。
这部戏最吸引人的应该是这些年轻人身上的朝气、稚嫩、单纯，人物之间的对白多为调侃，但那些话都似曾相识，我们都曾经历过，只是随着时间流逝，我们不能再那样张扬，我们需要含蓄。看着他们真的要感慨自己老了，老到已经失去了敢想、敢说、敢做的勇气，这样就叫成熟了吗？
也许我们都不喜欢这样，只是按照已经延承下来的社会规律，按照一定的游戏法则，做好我们份内之事。这种无奈让我突然有了一种悲壮的感觉，成长是悲壮的，是需要在你摔得鼻青脸肿之后才有可能实现的。所以年轻人不要急于成长，更好的体会你们抓在手中的幸福，它们将成为你们今后赖以生存的回忆，更多的保有你们那颗飞扬的心吧!

要采纳我啊?!!