战争电影影评
㈠ 写一篇关于战争片的观后感
校组织我们观看电影《闪闪的红星》。影片反映了党和红军为了穷苦人民翻身得解放，打土豪，分田地，同敌人进行着艰苦的斗争。冬子的爸爸在战斗中负了重伤，为了省下麻醉药给其他红军伤员用，坚持不用麻醉药动手术。手术中他浑身冒汗，但他咬紧牙关没发出一声呻吟。这需要多么坚强的意志啊!冬子的妈妈为了掩护群众转移，把个人的生死置之度外，最后在烈火中光荣牺牲。潘冬子从小受到革命家庭的熏陶，有志气，有胆量;他巧妙地躲过敌人岗哨的严密盘查，完成了给山上红军送盐的任务;他巧改一字，使囤积居奇、勾结敌人的米行老板损失上万斤大米;他智斗凶残的胡汉三，又亲手杀死了这个大恶霸。看着这些精彩片断，我既为他捏着一把汗，又从心眼里佩服他。
“红星闪闪放光彩，红星闪闪暖胸怀……”每当我听到这震撼人心的歌声，便禁不住热血沸腾。《闪闪的红星》这部影片我太喜欢看了，闭上眼睛，一幕幕动人的情景便浮现在我眼前。
看着这部影片，我自己也仿佛置身于硝烟弥漫的战场。每当看到红军战士战斗时陷入困境的场面，我恨不得冲上前去，帮助红军战士把敌人消灭干净。
看完这部影片，我心里久久不能平静。我今天的幸福生活来之不易，是无数革命先烈用鲜血和生命换来的，我应该加倍珍惜。如今，没有了战火纷飞、硝烟弥漫。我是生活在和平的年代里，是在父母、学校和社会的呵护下长大的，没有经过任何艰难困苦，可不能生在福中不知福啊!我现在的主要任务就是好好学习、加倍努力，将来报效祖国，维护和平。在我成长的道路上，会有许许多多的困难和挫折等着我，我要像冬子的爸爸那样，绝不向困难低头，以坚韧不拔的毅力去战胜它;当遇到危险或人民生命财产受到威胁时，我要像冬子的妈妈那样，挺身而出，见义勇为，随时准备献出自己的一切。在生活的道路上，我要像冬子那样，时刻不忘自己肩负的重任，把祖国的荣誉看得高于一切，从严要求自己，从点滴做起，从自己做起，从现在做起，以顽强的拼搏精神，争做一名新时代的小英雄。
这部革命故事影片像导航的灯塔，处处照亮我前进的道路。它又像战斗的号角，时时催促着我奋发向上，勇往直前，它是我心中的一颗启明星
㈡ 一篇关于战争电影观后感
战争片《第九连》观后感
或许因为父亲是军人的缘故，从小我就喜欢观看战争题材的影片。小时候每到夏天，村子里就会放映露天电影，虽然常常都是千篇一律的诸如《地道战》、《铁道游击队》等抗战题材的老片，但还是令我兴趣浓厚。
那时看战争片，纯粹就是为了观看打斗的场面，着眼于武功队队员飞檐走壁、如履平地以及弹无虚发、枪枪毙命，还有八路军指战员大智大勇，撸着白袖子，举着盒子炮，三下五除二便打退留着人丹胡的小日本之类。那时候，这种电影不管是在观时还是在观后，都会令我有一股酣畅淋漓的快感，看完一部这样的片子，那些关于“打鬼子”的英雄梦要做上好几个晚上。
随着两次大规模的世界战争的远去，属于那个时代的战火硝烟也渐行渐远。当人们回过头去观看那些战火连天的往事的时候，或许不再去纠缠血与火的本身，而是开始突破表象搜寻战争的深层原因。影视的镜头里的主角，不再都是铮铮男儿，他们也开始“懦弱”，开始有泪，开始拥有平常人的情感。从平凡到伟大是一种进步，从伟大再到平凡则是一种境界的提升，这种现象对于整个社会而言是可喜的。
一直以来，似乎战争大片的制作都属于美国，他们的《野战排》《猎鹿人》《拯救大兵瑞恩》以及史泰龙的《第一滴血》系列，等都成了人们耳熟能详的经典。曾经在二战中大放异彩，以及在两极格局中居于重要地位的前苏联，也就是现在的俄罗斯，他们制作的经典影片确实屈指可数。一部以苏联斯大林格勒战役为题材的《兵临城下》，虽然让世界掀起了一股“狙击崇拜”，但毕竟制作商不属于俄罗斯。
俄罗斯，这是一个屡经战火、自立自强的民族，谁也不敢忽视这个民族骨子里所存在的尚武精神。宝剑久久地沉默，是为了保证瞬间的出鞘能够摄人心魄。2005年的一部《第九连》，以王者姿态向世人展示了俄罗斯民族沸腾的热血精神。一个民族的伟大之处，不在于如何高调宣扬胜利的战果，而在于不断反思曾经的错误和失败。《第九连》把视角投向那场让俄罗斯民族留下永久疤痕和阵痛的战争。中亚的兴都库什山脉，在那里，曾经有过一场持续十年的战争；在那里，一个贫穷而又落后的的国家让俄罗斯这头巨熊领略到了什么叫做为自由而斗绝不屈服，这个国家叫做阿富汗。
六名来自西伯利亚的青年被送进了军营。最初，他们是那样的桀骜不顺，蛮横地剪掉理发师的头发，肆意地对“军妓”奥莉娅吹口哨；他们为了减少训练量而在背包里塞满衣服；他们捉弄高度近视的爆破教官。但后来，他们被送上了阿富汗的土地，刚下飞机的第一次大爆炸，便让他们知道了什么叫做真正的战场。
接下来，思塔斯毫无防备地被村庄里的穆斯林小孩从背后开了枪，鲜血染红了利达契夫的双手。彼托维斯基踩着朝阳，他想用画笔记录下清晨的山冈，却被武装人员的子弹击碎了头颅，鲜血染红了他那还未完成的画作。幸存的利达契夫看着满地牺牲的战友，看着沾满着战友鲜血的高地，他抱着头，蹲在地上，没有理会一旁的长官，任凭泪流满面。
影片的最后，当看到夕阳下满山冈躺满的尸体，伴随着壮士的悲泣，我想谁都会在内心深处产生深深的触动。这场战争的意义到底在哪里？军人的职责到底是什么？这些问题，在利达契夫最后的内心独白中，好像已经给出了答案。
入侵阿富汗肯定是一场无谓的战争，因为当初这些新兵都是以国家的名义来到前线的。但是，那个他们为之流血牺牲的国家，在战争结束的两年后便宣布不复存在。国家不存在了，那这场战争的意义又算是什么？
军人的职责永远是服从，无条件地服从，罗素的权力理论告诉我们，在危机情况下，所有人的权力欲都会转化为一种绝对的服从。军人需要随时随刻面对生死，所以服从则表现为一种常态。从另一角度讲，一支军队只有贯彻了服从精神，才能转化为一支钢铁劲旅。所以军人的服从精神并非出于主观，而是出于本能加客观。因此，我向来不会去指责军人在战争中所谓的残酷，军队在战场的行为都是可以理解的，当然这种理解是不能用纯粹的日常人性去解读，而应该站在战争的具体环境当中。在战争的环境当中，军人已经不再是一个正常的人。暴力有很多外化形式，包括打斗、性暴力、脏话等等。按照弗洛伊德的观点来看，打斗这种原始行为属于本我，本我是最易激发的，而且是与生俱来。所以一旦在敌我战场上待久了，打斗暴力用之过多，难以避免的其它相关形式的暴力也会出现，只是程度不同罢了。从这个层面讲，这帮俄罗斯小伙又是赢得了战争的，因为他们守住了自己的高地。
为了给大部队开路，苏联人用火箭弹群摧毁了整个村庄。在火箭弹起飞的瞬间，电影画面中出现了一名穆斯林老人，他正抬头望着飞来的导弹，那眼神里，很平静，似乎对于这种灾难他们早已司空见惯。一个见惯了灾难的民族，是难以征服的，因为他们已经拥有解决一切灾难的经验。因此，对于那些穷兵黩武者来说，不管是对于自己还是对于他人，始终是一场灾难。
㈢ 关于战争片的观后感
战争片《第九连》观后感
或许因为父亲是军人的缘故，从小我就喜欢观看战争题材的影片。小时候每到夏天，村子里就会放映露天电影，虽然常常都是千篇一律的诸如《地道战》、《铁道游击队》等抗战题材的老片，但还是令我兴趣浓厚。
那时看战争片，纯粹就是为了观看打斗的场面，着眼于武功队队员飞檐走壁、如履平地以及弹无虚发、枪枪毙命，还有八路军指战员大智大勇，撸着白袖子，举着盒子炮，三下五除二便打退留着人丹胡的小日本之类。那时候，这种电影不管是在观时还是在观后，都会令我有一股酣畅淋漓的快感，看完一部这样的片子，那些关于“打鬼子”的英雄梦要做上好几个晚上。
随着两次大规模的世界战争的远去，属于那个时代的战火硝烟也渐行渐远。当人们回过头去观看那些战火连天的往事的时候，或许不再去纠缠血与火的本身，而是开始突破表象搜寻战争的深层原因。影视的镜头里的主角，不再都是铮铮男儿，他们也开始“懦弱”，开始有泪，开始拥有平常人的情感。从平凡到伟大是一种进步，从伟大再到平凡则是一种境界的提升，这种现象对于整个社会而言是可喜的。
一直以来，似乎战争大片的制作都属于美国，他们的《野战排》《猎鹿人》《拯救大兵瑞恩》以及史泰龙的《第一滴血》系列，等都成了人们耳熟能详的经典。曾经在二战中大放异彩，以及在两极格局中居于重要地位的前苏联，也就是现在的俄罗斯，他们制作的经典影片确实屈指可数。一部以苏联斯大林格勒战役为题材的《兵临城下》，虽然让世界掀起了一股“狙击崇拜”，但毕竟制作商不属于俄罗斯。
俄罗斯，这是一个屡经战火、自立自强的民族，谁也不敢忽视这个民族骨子里所存在的尚武精神。宝剑久久地沉默，是为了保证瞬间的出鞘能够摄人心魄。2005年的一部《第九连》，以王者姿态向世人展示了俄罗斯民族沸腾的热血精神。一个民族的伟大之处，不在于如何高调宣扬胜利的战果，而在于不断反思曾经的错误和失败。《第九连》把视角投向那场让俄罗斯民族留下永久疤痕和阵痛的战争。中亚的兴都库什山脉，在那里，曾经有过一场持续十年的战争；在那里，一个贫穷而又落后的的国家让俄罗斯这头巨熊领略到了什么叫做为自由而斗绝不屈服，这个国家叫做阿富汗。
六名来自西伯利亚的青年被送进了军营。最初，他们是那样的桀骜不顺，蛮横地剪掉理发师的头发，肆意地对“军妓”奥莉娅吹口哨；他们为了减少训练量而在背包里塞满衣服；他们捉弄高度近视的爆破教官。但后来，他们被送上了阿富汗的土地，刚下飞机的第一次大爆炸，便让他们知道了什么叫做真正的战场。
接下来，思塔斯毫无防备地被村庄里的穆斯林小孩从背后开了枪，鲜血染红了利达契夫的双手。彼托维斯基踩着朝阳，他想用画笔记录下清晨的山冈，却被武装人员的子弹击碎了头颅，鲜血染红了他那还未完成的画作。幸存的利达契夫看着满地牺牲的战友，看着沾满着战友鲜血的高地，他抱着头，蹲在地上，没有理会一旁的长官，任凭泪流满面。
影片的最后，当看到夕阳下满山冈躺满的尸体，伴随着壮士的悲泣，我想谁都会在内心深处产生深深的触动。这场战争的意义到底在哪里？军人的职责到底是什么？这些问题，在利达契夫最后的内心独白中，好像已经给出了答案。
入侵阿富汗肯定是一场无谓的战争，因为当初这些新兵都是以国家的名义来到前线的。但是，那个他们为之流血牺牲的国家，在战争结束的两年后便宣布不复存在。国家不存在了，那这场战争的意义又算是什么？
军人的职责永远是服从，无条件地服从，罗素的权力理论告诉我们，在危机情况下，所有人的权力欲都会转化为一种绝对的服从。军人需要随时随刻面对生死，所以服从则表现为一种常态。从另一角度讲，一支军队只有贯彻了服从精神，才能转化为一支钢铁劲旅。所以军人的服从精神并非出于主观，而是出于本能加客观。因此，我向来不会去指责军人在战争中所谓的残酷，军队在战场的行为都是可以理解的，当然这种理解是不能用纯粹的日常人性去解读，而应该站在战争的具体环境当中。在战争的环境当中，军人已经不再是一个正常的人。暴力有很多外化形式，包括打斗、性暴力、脏话等等。按照弗洛伊德的观点来看，打斗这种原始行为属于本我，本我是最易激发的，而且是与生俱来。所以一旦在敌我战场上待久了，打斗暴力用之过多，难以避免的其它相关形式的暴力也会出现，只是程度不同罢了。从这个层面讲，这帮俄罗斯小伙又是赢得了战争的，因为他们守住了自己的高地。
为了给大部队开路，苏联人用火箭弹群摧毁了整个村庄。在火箭弹起飞的瞬间，电影画面中出现了一名穆斯林老人，他正抬头望着飞来的导弹，那眼神里，很平静，似乎对于这种灾难他们早已司空见惯。一个见惯了灾难的民族，是难以征服的，因为他们已经拥有解决一切灾难的经验。因此，对于那些穷兵黩武者来说，不管是对于自己还是对于他人，始终是一场灾难。
观《紫日》有感《紫日》这部电影讲述了一个在抗日战争接近尾声时期的感人肺腑的故事。正值二战时期，杀人不眨眼的日本鬼子在中国大肆屠杀，无数的生命在他们的屠刀下变成了冤魂。许多仁人奋起反抗，日本在做最后垂死的挣扎。一次巧合，一个坚强刚烈的俄国军官，一个敦厚朴实的中国人和一个日本女孩秋叶子在战火中走到了一起。在荒无人烟的白桦林中，只有这个日本女孩可以把他们带出茫茫无边的森林。行程中，一次又一次，善良的中国人拯救了女孩的生命。可是这个日本女孩却时时刻刻盘算着，怎样才能把她的恩人弄死：把他们带到地雷区，带他们绕回日本军营……秋叶子不断地迫害他们，但他们却用纯真和善良感化着她。后来，他们走出了森林，战争也结束了，日本人因为战争的失利而自相残杀。秋叶子就成了日本自杀的牺牲品。看了这部电影，我十分震惊：这个原本纯洁无暇的生命在日本侵略思想的侵蚀下已变得邪恶丑陋。一个十七岁的花季少女，原本该多少烂漫，这本不该是她有的狠毒啊！当秋叶子在沼泽中绝望地陷入时，那是怎样的表情啊！是痛苦？是悲哀？是悔恨？还是……是不是只有当生命消逝的时候，在战争中的人们才会想到一丝丝温情？无数次的背叛与拯救，一次又一次撞击着她的灵魂，当秋叶子想起中国人不计前嫌地帮助自己，当秋叶子看到俄国女兵把她当作亲妹妹，她的灵魂终于找到了根，终于战胜了驾驭她的残忍与冷酷，尽管温暖被日本侵略思想深深掩埋，但在真诚和友爱的感染下，她把逝去的天真一点一滴地找了回来，这让人看到了希望，看到了战争后的希望。然而秋叶子离去了，倒在了自己同族的枪口下，至死也睁大着双眼，那茫然空洞的眼睛是对这个世界的控诉还是对自己人生的质问？她的离去，是不是对她所犯过错的惩罚与弥补？出乎意料的结局，让我难过不已。和平就是快乐，和平就是幸福！可秋叶子看不到，日本也看不到，这也许就是日本的悲哀吧？！
㈣ 战争电影的观后感720字
锈蚀之刃
文/梦里诗书
对《罪恶之城》风格的借鉴，并没能成为《钢刀》一鸣惊人的亮点所在，其仅是沦为了导演的一块遮羞布，且并无从掩盖那凌乱毫无逻辑的剧情，这是一个发生在战争年代兄弟间羁绊的电影，却只有狗血粉饰的苍白，用荒蛮缠斗代替的沉思。
原名刘晓光的电影导演给自已起了一个颇具电影意蕴的名字——阿甘，而从电影来说他也确实有着“阿甘精神”，正可谓是屡战屡败，屡败屡战，甚成为了当代国产低成本恐怖片的奠基人，电影《阿甘正传》中曾有句经典的台词“人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一块会是什么味道。”，但阿甘导演的作品却基本都是“还是一样的配方,还是熟悉的味道”，这一点在《钢刀》中并没有发生改变，整个故事给人一种莫名其妙的感觉，剧情间的联系牵强而尴尬，唯所见的便是导演对《罪恶之城》风格不知节制的滥用。
《钢刀》虽与《罪恶之城》有着极为相同的风格，但这样的借鉴在电影中并未能达到与《罪恶之城》相之媲美的暴力美学，不进真实的做作，不仅令人无从得见于一场战争的本态，只是班门弄斧，为人贻笑大方，在故事上电影亦并没有将风格服务于剧情，而是在很多场景上甚可以牺牲剧情去彰显这种所谓风格，更令人不忍直视的是这样一部电影其所表达的内在价值更是为人生厌的套路。
纵观战争题材电影，在近年来如《索尔之子》《地雷区》《无境之兽》等多以深刻的人文情怀表达对战争的着点反思，而在这部电影中，刻意为之的热血渲染，没有兄弟只有战士的对决，动不动就是血拼肉搏的自我相杀，这些组成电影内在的构思，肤浅更令人尴尬不堪，作为一部战争电影其不仅无从令人去反思战争的原罪，那糟糕一同抗战神剧的狗血编排只是让人无所适从。
电影所呈现的这把“钢刀”犹如一把锈蚀之刃，刻意生硬的风格即无从金玉其外，亦没有锋利的内在动人心弦。
㈤ 战争电影影评 800字
你要的是影评还是观后感？就当影评了！ 《集结号》影评： 在《集结号》中，我们看到的战士不再英勇无敌，也看不到那些符号化的革命英雄主义场面，因为在导演冯小刚看来，怕死是人类的本性，没有人愿意打仗。 镜头从对准将军改为描写普通士兵，英雄也“怕死”不会主动请战、牺牲时更不会高喊口号撞枪子儿……电影表现战争的方式有很多种，作为第一部大制作的战争商业大片，《集结号》也会凸显英雄主义，但肯定不是传统的主旋律战争片。冯小刚希望通过这部影片至少讲清楚一件事情，“怕死是人类的本性，但在这种本能下主角谷子地又做出勇敢的举动，这个反差，对比出来才是真正的英雄。” 在我们熟知的一些战争片中，敌人总是溃不成军，好人往往以一敌百，而力图还原战争真实的《集结号》将把人从神身边拉回来。 《集结号》的拍摄，既有规模宏大的战争场面，也有注重细节的巷战镜头。《集结号》中我们看到的，不再是过去一些战争片中“战士”躲着炸点和子弹跑，“好人怎么炸都炸不死的”的神奇场面，相反，这里的“战士”们迎着炸点上。 《集结号》的剧本非常简练有力，比如过去战争英雄站起来一边豪言壮语一边机枪扫射，四周倒了一大片自己还没事儿，但这次不少英雄“刚站起来还来不及说一声‘啊’，就已经中弹阵亡了”。冯小刚表示，影片希望从士兵角度塑造一系列有血有肉的英雄形象，他们将脱下高大全的外衣，一个个真实地牺牲在战场上。 正是因为每一次牺牲都非常宝贵，以往的战争片中经常出现的“主动请战”剧情这次也不会再有，这些符号化的革命英雄主义场面在《集结号》剧本中被做了更多人性化的细节处理，比如最英勇的排长焦大鹏，为了保留连队血脉在关键时刻选择了撤退。冯小刚表示：“这部电影我要解决这么一个问题，没有一个人是愿意打仗的，他一定是怕打仗的，怕死是人的本性，我必须把这种真实感还原出来。剧中主角谷子地除了坚定不移执行命令，考虑得最多的就是士兵的生命。” 《集结号》的剧情以及场面刻画给人以给人以心灵的震撼~~英气我们发自内心的共鸣！也许宣传标语会是《集结号》的最简洁有力的评价——每一个牺牲都是永垂不朽的集结号！ 追问： 是800字吗？？？ 回答： 800出头！每行40字的规格，你可以数一下！空格我可没算字！你不能让我正好800字吧~~ 追问： o(∩_∩)o... 谢谢啦 回答： 额~~ 不用谢啦~~ 但，不采纳吗？
㈥ 战争电影观后感的评语
一直都想看《建国大业》这部影片，但都因为种种原因而错过了。或是太忙，或是不记得。刚好我们这次的思修课要求写其观后感。这样我们寝室就专门抽出一个晚上在一起观看了这部影片。
说实在话，看过以后，我并未对这部影片本身有多少感慨之处。当然我不是影评家，对于影片的艺术魅力和价值我没有多大的兴趣和能力去评价和分析。但作
为一个观众，像大多数而言，看的过程也是个数数的过程，数什么呢？其阵容之大，明星之多，也许是这部影片的亮点所在啦。那为什么如此多的名人大腕愿意参与
到这部影片的拍摄，并以能成为其中的一个小角色而骄傲呢？
当然不是因为这部影片的导演有多厉害，而是在于这段历史。
对于这段历史，我想很多人都能滔滔不绝，因为里面有太多的故事，或是让人振奋，或是让人激动。。。。。。
回顾过去，自抗日战争结束后，我们打破了日本不可战胜的神话，结束了第二次世界大战。我想全国人民都以为黎明已经到来，可这却恰恰是黎明前的黑暗。
国民党和共产党的矛盾由原来次要矛盾上升到主要矛盾。这种矛盾表现在政权和胜利果实的争夺，但他们的方式和手段却是决然不同，国民党为了一党独裁，开始大
肆残害民主派人士和共产党员。像影片中所演，闻一多先生在讲台上对着那些进步人士慷慨激扬的演讲。大声号召着“反对分裂，要求团结”这无不让人感觉到振奋
和激励人心。可就是这么一个伟大的诗人却在演讲后被国民党分子乱枪射死在巷道里。我想对于处在民主和平年代的我们来说，是无法想到当时的黑暗的。有的只是
对这种画面的愤慨而已。
对于民国以后的历史，我是比较感兴趣的，看过很多这个时期的史料、人物传记和影片。因为这是一个处于新旧交替的年代。不管在文化上，思想上，还是生
活方式上都是处于一个过渡的阶段，是现代生活的雏形。其人们的复杂性是让人难以分析和解释的，是一种很微妙的联系。我想也许是因为其矛盾之多，在这个时期
而一并而出吧。
对于当时的四大家族，掌握了民国大部分的财富。在影片中我们可以看到当蒋介石之子蒋经国作为督员来到孔家，当时孔家为了自己的商业利益，不顾国家的
危难
，囤积居奇，哄抬物价。导致经济一片混乱，物价横飞。蒋经国看到此景，也想整顿过，但蒋介石告诉他：整一个孔家有什么用呢?整个民国都这样啦。当然这有些
艺术色彩，但确实是预示着民国大厦将倾的趋势。的确，经济决定政治，一个国家的根基都没啦，这个政府也就完了。
对于这段历史，要讲的确实很多很多，每一个人物，他们的故事都是传奇；每一个事件，都能让你揣摩出许多东西来。在这里也就不一一列举啦。
我想看了这部影片后，我想给人最大的视觉反差就是国民政府和共产党的环境。国民势力的中心在南方，其政府在南京，可谓物质丰富，环境优越。他们住的
是花园洋楼，其豪华奢侈之景映入眼帘。而对比共产党所在地-----延安。看到毛主席住的窑洞，看到他吃辣椒的样子，感觉是那么朴素、亲切。我想大家看了
这部影片肯定记得这么一个场景吧；当国民党空袭延安时，毛主席正在睡觉，当大家劝他离开时，他毫不在意的说：慌什么，就算真要炸，也不一定炸到我啊。虽然
是一句简单的话，却可以看出一代伟人的镇定和乐观。
这部影片，跨越之大，内容之多，情景之简约。当然是不能反映全部的历史的；我在这里一千多字的感想，当然也只是冰山一角罢啦。
7
㈦ 战争影视欣赏影评怎么写
电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和批评，又称电影批评。
电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的时代意义、影视音乐、电影内容、电影灯光照明、电影的拍摄技巧、电影中的角色等都可以进行评论，评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、人物等方面最为闪亮之处摆出自己的观点，从而近一步论证。
要写好一篇影评，首先应当认真观看电影，并记录影片中重要的人物、镜头等方面，找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同于别人的观点，写出别人一般想不到的内容，可以用两个字总结“新”“奇”。
常见问题：跑题、讲故事、面面俱到、没有观点、写成“豆腐块”、本末倒置、常识问题、没有细节。
写作角度
思想评论：
1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》
一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗
争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思
想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。
2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。
3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针砭时
弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中
抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历
史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、
“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。
人物评论
这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背
起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性
特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的
行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进
了新时期知识分子命运的感慨和思考。
美学评论
1．艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析了优秀纪录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。
3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西如亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
电影特性
这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：
1、电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2、电影结构评论。《复合交融 巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。
3、电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。
4、电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影的节奏艺术》
5、电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片的悬念技巧》
6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣中的音响》
7、电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。
8、电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。
9、电影表演评论。《眼之魅》
10、电影音乐评论。
以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交合、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，
评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片
普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾
向选的。
电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对话体、问答体、随感录。也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。
希望可以帮到你！
㈧ 十佳战争片影评
评全部我就不敢当了..
就评评拯救大兵瑞恩吧..
第一次看是9岁的时候..到现在已经看不下10次了..那张DVD碟还保留着..
怎么说呢..每看完一次都有着深刻的体会..
人物刻画的相当鲜明..就像你说的..是放映人性和战争的巨作...
印象最深刻是的老雷恩的眼泪.二楼阁楼的刀战..狙击手在塔楼上冒死掩护..主角拧着手枪打坦克.一架野马战机呼啸而过..胆小鬼的爆发..
呵呵...经典...算了.我再去看一次..
㈨ 高分求助！求关于战争电影的影评
已发 、