影评征途

『壹』 求个猎龙人影评

不知道你说的是不是法国动画的那部？ 以下是动画的影评： 不得不说这又是一部旧瓶装新酒的尝试。猎龙人在欧洲是个家喻户晓的英雄传奇，当然这种勇士斗恶龙RPG的设定实际上虽然全世界都大同小异（想想李冰斩蛟或桃太郎君），但有城堡，银盔骑士，黑暗统治世界的喷火恶龙等等元素无一不透着股中世纪欧洲的重金属冷兵器味儿。 想要在这部动画电影中找到这种元素？可能你要目瞪口呆了： 勇士里昂楚Lian-Chu（明显这名是个亚洲范儿）竟是日本武士装束，倒钻石型身材令人无比担心他那两条中文细黑的小腿；漫漫征途背景俨然是CCTV八达岭片花～古色古韵的萧管配乐（？抱歉我对乐器考究不深，如果有高人听出有异议请予以指正）浮在空中的世界，飞散的石砖，天马行空的想象力和东方寓意的美学灵感。永恒的时间，世界的尽头。有些CG动画可能有类似的设计，但当我看到这部动画电影所展现出的宏大世界时，脑海中只有一个词：FANTASY 不过与美轮美奂的电影效果比起来，剧情方面一般。人物和故事的主线把握不到位，浪费了这么精彩的幻想风格。德国人想仿效迪士尼的饶舌，实在是…………偷鸡不成蚀把米。 整部影片给人的感觉就像把一群只做两三分钟短片动画的人集合在一起做出来的，但没个领头的。剧情真的烂到家了，整体结构也烂，节奏也烂。我真搞不明白他们为什么要做这样一部动画，只是为了炫耀一下美术设计？ 做一部短片，你可以只为炫耀一下美术设计，因为只有几分钟。做为一部商业动画，一部必须让观众有耐心盯着看一个多小时的电影，整成这样无疑是失败的。昂西的最佳长片没选这部，完全在情理之中。 剧情可以简单，可以无厘头，甚至可以幼稚，关键就看怎么来讲述这个故事。采用流水帐的方式也不是不行，但好歹把节奏把握好点。糟糕透顶的节奏把原本就很单薄的剧情变得更加弱智，其实用侮辱人智商比较合适。平白无故就转场了，平白无故就断一下，我真怀疑是不是还有什么片段没做好就把这片放出来了。本该起到作用的笑点也制造得相当乏味，法国电影的小幽默一向令人叫绝，怎么在本片里就变脑残了呢？一些片段根本无法让人感觉到其存在的意义。 说它美术设计出色，其实也是分开看的。放一块就不行了，场景和角色完全不搭调。还是前面说的，真的感觉是一群人没个领头的，各做各的去了，所以做出的东西完全无法统一。就贴图搞得很细致，但有什么用呢？整部电影的所有都是为了画面的存在而存在。 这片还法国做的，真不敢相信法国人会做这么烂的动画。法国的动画给人的总体印象不是妙不可言就是寓意深厚，王子与公主，多美啊；美丽都，多神啊；Folimage，多绝啊；Paul Grimault，多让人赞叹啊。法国优秀的动画简直举不胜举，牛B的动画人也是数不胜数，怎么这一部大制作就搞如此之烂呢？ 商业动画，法国乃至整个欧洲至今搞不赢美国，我以前还自己有得说：没投资，重影片不重市场，不为商业所妥协。看了这部动画之后让我彻底明白了，不是他们不做纯商业动画，是他们这块真的不行。 第二个影评：好评 这部动画，出乎预料的好。 单单说出“画面质感”，我个人已经觉得这4星是完全当之无愧的。 不喜欢的人，相信大部分是因为角色塑造得不讨好；又或者是剧情太薄弱。 中肯的说一句，故事性是真的不可以和Pixar的制作来比较，毕竟关于电影本身，它是独立的一部，不要和其他动画比较，这样会变得不客观。 我觉得这一部，诚意真的很够，看得出不是一部随随便便的作品。 有些人常常会因为剧中人物长得不怎么样，而就从这一点出发，说来说去，就只是在乎主角的外表。试想每部动画的主角都长得像王子的话，是多么没有真实感？当我们一觉醒来的世界，还不是一样，不会走两步就看见英气像古天乐的男人出现，更不会有个李嘉欣这样的美女迎面和你打招呼。 本来不美丽的东西就存在了，为什么就接受不到这一部的主角是这副模样呢？ 论Graphic而言，大家可以看得出来，颜色运用，背景设计，人物肢体动作，人物和背景的结合等等，都是上乘之作，绝对不是开玩笑。所以角色的设计，完全是下过功夫出来的，绝对不是要愚弄观众的。而颜色的运用，是绝对出色的，黑暗的时候，气氛多么黑暗；天晴时，完全明朗的感觉，实在是舒服。 论故事，其实真的算是不差。由一开始“起承转合”里，‘起’和‘合’决对不会是简单带过。至少我期待在开始到底连秋看到了什么，在故事尾端完全是合上了。虽说，我和大家一样有个疑问“会不会夸张了一点？”，可是，我不会觉得太难接受，毕竟有时候在我们日常生活中，有些东西，是不起眼，可是必要的时候，这些东西，还是不可缺的。而故事要表达的小人物也可以是英雄这个任务，至少这部电影里头是做到了。 论角色，我真的觉得没问题，连秋的个性和成长背景完全符合他的造型。其他的角色，不算出色也不至于失去其特色。老实说，那群绵羊，完全是可爱的。而那群飞天的山猪，我也觉得很可爱。个人对于连秋的那一份孤独感，我觉得诠释得很到位，他那一句“He was my one friend..”，这得有令我觉得动容。 论创意，天马行空的背景，就已经很令人觉得正了。伏在天空的碎片之类的，那速度感真的拿捏得很好。而故事开场时的字幕片段，真的很好，值得赞赏。明明就是动画，为什么东洋人的打扮不可以是英雄？为什么那只宠物，一定要像狗？为什么打针线的就不可以是男人？ 论导演，角度的拍摄和气氛的凝造，起是真的很不错。认真留意看的话，这一点完全不可能令这一部动画掉落到“较差”的层次吧？两个好朋友分开的时候，那一段，我觉得很好，配乐加上磨刀的感觉，气氛很对。 如果一部电影，真的是要看故事性的话，当然我会不反对你说这部电影故事平平。可是有一些部分，是没有堕落于俗套的，就像主角最后也没有得到认同之类的。 但，以动画片的角度来看，个人觉得在“天马行空，画面和风格”，我觉得是很值得推荐的。 要真的很吹毛求疵，我就只能说，配乐不够强和故事性再多点一点，就很好了。 第三个：这个是中差评 本片的画面宏大精致，令人赞叹，是本片最为突出的优点。配乐也是宏大型的，掺杂了不少二胡，好像还有埙，具有强烈的东方风格。在世界和人物设定上杂合了多种元素于一身，搞成了四不像，有时会觉得古怪。世界设定富有想象力，令人印象深刻。一个崩坏的世界，物质散落到空间中，人们在孤岛上生活，有着强烈的悲剧意味。后来证明这是因为世界的能量被邪恶的巨无霸骨龙吞噬，杀死它之后一切就恢复了生机勃勃。土地、建筑都在空中飘，只有人会往下掉，速度还挺快，显然是不合理的，是本片的一个小小的硬伤。情节十分单薄，只讲了屠龙这样一件简单直接的事。这也难怪，去掉字幕部分本片长度不到73分钟，也讲不了太多东西。感觉在这方面没有下功夫，不知是投资有限还是怎么。 前面Gwizdo准备逃跑而和Lian-Chu闹别扭的时候，片中传达了Lian-Chu需要Gwizdo的支持这样的信息。但其实到了最后这群家伙一点忙也没帮上，保住命就不错了。这简直就是对前面的极大讽刺。我看Lian-Chu一直没动摇，好像也不需要拉拉队，其他人完全是摆设嘛。再说他们也没有什么战术，Lian-Chu在明知道另外几个人武功为零的情况下，还让他们冒无谓的生命危险一起上阵，这是非常不负责任的。从这方面也能看出本片情节的薄弱，根本就没仔细推敲过。 看着最后武士大战骨龙，我莫名其妙地想起一条职场规则来：不要将地位比你低的人作为对手。那样既浪费了你很多资源，还抬高了对方的身份，即使胜出也没什么光荣的。骨龙要是拍拍翅膀飞走，再过一万年武士也杀不了它。它杀死一个小小的武士毫无作用，而输了的话却会输掉整个世界，干这种赔本买卖是很不理智的。 希望对你有用！！

『贰』 歌舞青春 影评

1.《歌舞青春》是一部青春励志篇。它以青春为主线，通过活力四射的舞蹈与美妙无比的音乐讲述了一个曲折动人的故事，将一群少男少女的青春激情表现地淋漓尽致。

故事发生在东部高中。一些快要毕业的学生为了“是否该在毕业前这段忙碌的时间里抽空排练毕业典礼上的歌舞剧”而展开了激烈的辩论，最后，在特洛伊和盖比瑞拉的劝说下，大家达成了共识——决定参加歌舞剧的排练。于是排练有序的展开了，但漂亮女生香槟为了在表演中抢尽风头，想尽一切办法让盖比瑞拉退出歌舞剧。在毕业典礼即将开始的几天前，盖比瑞拉被斯坦福大学提前录取了。香槟得逞了！然而，在毕业典礼开始的时候，深爱着盖比瑞拉的特洛伊赶到了斯坦福大学劝说盖比瑞拉回到舞台上。他成功了！当他们回到毕业典礼会场的时候，发现那里因为缺少了特洛伊而情势紧张。特洛伊和盖比瑞拉回到舞台，演出继续顺利地进行。香槟的诡计虽然失败了，但她与特洛伊和向并最终还是和好了。在这温馨的场景下，东部高中的此届毕业生毕业了！

看完了这部影片，我那颗随着情节而上下起伏的心安静了下来，而我却被深深地打动了——被这些学生的活力、激情和深厚感情。

在毕业典礼需要他们的歌舞剧时，他们用所有的精力和热情去排练。就因为这样，歌舞剧才会那么活力四射，气氛才会那么轻松，观众才会那么满意，毕业典礼才会那么成功！他们的青春赋予了他们活力，而他们的活力是他们的青春更加积极、乐观、美好。

香槟在故事中并不是一个好角色。她给人们的印象或许是美丽却狡猾，甚至有些阴险。但她的激情却是无与伦比的——这从她的理想，她对未来的憧憬、希望表现了出来。这就是她的激情，青春因为有激情而变得充实有意义。

特洛伊和盖比瑞拉的爱情甜蜜无比，或许有一些坎坷，但似乎什么也无法切断他们的深厚感情。他们彼此爱慕、彼此信赖、互相鼓励——这些都是他们深厚感情的重要因素。他们是一对甜蜜的恋人，也是青春的美好情感的象征啊！青春需要感情的滋润，只有这样，它会变得美丽、充盈，五彩缤纷。

《歌舞青春》告诉了我们——青春是多么美好！青春从来就只有一次，所以，请你我把握好、珍惜好它！青春将在我们的人生旅程中画上灿烂光辉的一笔，青春将是我们的生命散发出更为耀眼的光芒！

第二篇：充满活力的青春,真挚的友情，珍贵的亲情，令人忍俊不禁的小聪明，热烈的舞蹈，动人的歌声，还有关于嫉妒关于代沟。年轻的一切都在展现。有着美好而可以预料的没有任何惊喜的结局。我们的青春，本就该这么明亮。不是吗？
这部影片,看似只是青春逼人再加上好听的音乐,其实却有让人蠢蠢欲动的超能力.
我们都是平凡人,但是,即使这样,我们还是有理由相信,每个人都是一颗钻石,都有许许多多的面,只是,我们因为不自信或者太在意别人的眼光,而隐却了许多光芒.

简单、热闹、活力，不需要晦涩的语言和画面，有时候一切就可以那么纯粹，青春不会是灰暗的、无望的，只要我们愿意，青春可以是彩色的，可以唱歌、可以跳舞，一切的一切都值得我们去赞颂。

我们的青春,就只有这么短短的一瞬间,为何不抓住她,做我们想做的事呢.
就是这一秒吧

Gabriella，这个普通的女孩在放声高歌时闪耀得如此自信。
Troy，被寄托厚望的篮球队队长，终在理想和现实之间寻到了自己的梦。

第3篇.前几天,我看了一部美国校园电影《歌舞青春》(High School Musical),我被电影男女主角清新脱俗的形象和动感精彩的歌舞表演深深吸引。

剧中的男主角特洛伊是个在篮球场上很有天赋的人，是校队的队长，父亲是个传奇巨星。女主角凯碧被以前的同学视为数学怪才，获过无数大奖。从来未唱过歌的两人在一次新年聚会上被随机抽到一起唱歌而相识。开学后，凯碧作为插班生又与特洛伊相遇.当时戏剧社正好要为新音乐剧选演员，两人犹豫着是否去报名，虽然受到参赛对手的阻挠、嘲笑和朋友的不理解,但两人还是凭着对音乐的热爱赢得了比赛……

我想这部电影之所以令人回味无穷，除了琅琅上口的青春流行音乐外,还在于该剧展现的健康向上的价值观和富有教育意义的主题——鼓励青少年坚持追逐自己梦想。影片正是以歌舞这个世界性的语言，鼓励青少年相信自己、完善自己、勇敢地激发自己的潜能去追寻梦想。

在大家眼中，你是一个学习机器、科学天才或只是一个普通的、默默无闻的人，但这并不是你的真正面目。你的潜意识里却是喜欢唱歌、跳舞或绘画的。在所有人的眼中，你不可能去唱歌、跳舞，因为你从未试过，而且他们认为你肯定不会这些，简直像在开国际大玩笑，他们觉得你应该回到你熟悉的领域，那里才是你的归属。当面临这样的情况，你会怎么办？放弃，专心做你“应该”做的事？还是继续寻梦？

想到二战名将麦克·阿瑟说过的一句话："你有信仰，你就年轻；你若疑虑，你就衰老。你有自信，你就年轻；你若恐惧，你就衰老。你有希望，你就年轻；你若绝望，你就衰老。"这句话就是提醒人要适时地鼓励自己，帮助自己寻找适合的目标，激发自己的潜能。这就是潜能,每个人都拥有的一种伟大的内在力量.如果你能发现并利用它,你就会明白,你完全能够实现自己的梦想和憧憬.这种神圣的,永恒的,不朽的潜能,犹如一个无言的使者,时时尽力鞭策着你,保护着你,激励着你.你要成为一条龙,就要引爆你无穷的潜能,将你的能量最大限度发挥出来,使你能够遨游于天际。

在你追求一个目标,一种理想的征途中,在你心身俱疲时,“我不行”,“我不是那块料”,“他们会笑话我的”……诸如此类的消极想法会自然萌生.难道就此放弃吗?你真的无能为力了吗?你甘心失败吗?

不!当然不!每个人身上都有自己巨大的钻石宝藏,每一个人都是一个巨大的未知,同样每一个人都可能创造一个巨大的奇迹.但是由于诸多俗事的缠绕,人心被蔽于浑浊的俗世中,人也就失去了创造奇迹的可能,放弃了他们巨大的未知.潜能,就是被人放弃的一种巨大的未知,是被人所忽视的钻石宝藏.这种极昂贵的生命资源,只要善加利用,可获得意想不到的效果。

要想做真正的自己,要想有所成就,就要放飞自己的思想,做一只自由的飞鸟,不让任何事情牵绊自己,激发“沉睡”已久的生命的潜能,歌舞自己的成就。

『叁』 征途电影你们会去看吗

有些比较有深度的电影有时会先看影评，不过大多还是习惯看完之后有了自己的解读再去看影评，不然根本不知道大家在说什么

『肆』 《千里千寻》影评。200字。

是千与千寻吧。
观后感：隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然，它和人界比邻而居，但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉，幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的十岁少女千寻，无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存，千寻被魔女汤婆婆把名字改成千，彻底脱离人界的生活；她还成为汤婆婆手下的工人，在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。
千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气，在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐的，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了，原来人可以实际的感觉到自己是活着的，千寻第一次有了这样的体验。
温泉里有个叫“无颜”的面具人，他整天只会嘟囔着“冷”，“俺都要，俺有钱，拿来”，“千，饿了”这样的词，脾气暴躁粗野，丧失了与人沟通的能力。一心要活下去的千寻体会到了生之美好，她不希望自己和无颜有同样的下场，于是努力寻找解放无颜灵魂的方法。同时，曾经保护过她的少年小白刺伤了汤婆婆的女儿钱娘，千寻毅然决定拯救小白，挑战魔女的权威。
取胜的魔法只有一句话——为了他人而做一件事。对于生来就只知索取而不知付出为何物的千寻，不啻为一次全新的考验。
万物重生的早晨，来到寂静无声的窗口。放弃无尽需索，复归于零的时刻，人类才会得到满怀的所有

望采纳

『伍』 烧钱3亿的《征途》豆瓣评分不及格，到底是哪里出了问题

由游戏改编的电影《征途》是由刘宪华和何润东主演的动作奇幻电影 ，该影片讲述了清源村少年东一龙与楚家军武士楚魂，为参加南赵国兵马大元帅竞技大赛而踏上征途，途中结识金刚小妹，三人结伴一起完成各自使命的故事 。《征途》上映后，网友纷纷吐槽其为烂片，在豆瓣评分也只有可怜的5.2分，可以说不及格，那么到底是哪里出了问题？

总之，如果一部电影，光是烧钱烧得痛快，却根本讲不好一故事，那么就算烧30亿也是白烧。

『陆』 霍比特人影评

电影开场就给我了第一个惊喜—— 异曲同工之妙 《意外之旅》开场讲述的是矮人的黄金家园陷落的一段史诗，这和魔戒首部曲《护戒使者》开场介绍 的索隆肉身俱灭和至尊魔戒重现的史诗相呼应，其内容既是源头，也紧密联系着整个故事的发展结局。显 然导演 PJ 应用了和《护戒使者》相似的开场手段。本人当然是极力赞赏这种开篇手法，即着重于讲故事， 又起到代入感的作用。通过重大的历史事件，将这部作品气势磅礴的史诗人文氛围塑造起来，一开始就给 人一种震撼的感觉。 除了开场，精灵王国瑞文戴尔再次以旅途的中转站出现。《护戒使者》中弗罗多踏上守护魔戒的旅途 中，来到了瑞文戴尔，正如 60 年前的比尔博做的一样，更奇怪的是两者都是在始料莫及的情况下促成的。 看来，无论是原著还是电影，瑞文戴尔这块优美的精灵圣地都是中土必到的风景点。 显而易见，《意外之旅》和《护戒使者》虽然讲述着不同的故事，却有着很多相似之处，特别是对种 族，国度，战争，历史事件等等的描绘，而这些恰恰也是对现实社会文明的一种艺术塑造，因此才能够洋 溢出浓厚的人文气息及历史的厚重感，我想正是这部电影对《护戒使者》优点的再度发扬吧。 惊喜二：怀旧蒙太奇和老面孔 虽然这次是讲不同的故事，但电影时时处处都能看到《魔戒》的气息。 特别是夏尔那古朴，祥和的田 园风情， 那首悦耳的霍比特人乡村音乐随着老年比尔博开始写这部书时悄然奏响。 紧接着弗罗多也出现了， 正要去迎接自己伯父生日聚会的宾客，紧接着《护戒使者》一开始的剧情。有趣的是，我根本分不清这段 蒙太奇是最近才拍的还是 13 年前 《护戒使者》时秘密剪辑下来填补上去的， 我只能说这个衔接实在是太完 美了，正所谓触景生情，恐怕这将激发出所有指环迷当初看首部曲时那股惬意，平和的感动吧。 不仅是片段， 在新的电影中再次看到那些经典的角色是多么开心的一件事。相隔 13 年， 干练明智的甘 道夫，俊俏秀气的佛罗多，充满神秘之美的精灵女王，人格分裂的咕噜以及那枚至尊魔戒等再次出现相聚 演择新的情节， 那鲜明的个性和魅力， 除了勾起我无尽的怀念还给我新的惊喜——那就是白袍巫师萨鲁曼， 这位遗憾没有在《王者归来》中亮相的邪恶角色在《意外之旅》里的精灵王国 华丽地登场了。虽然 60 年前的他还未叛变，但却早已表现得戾气十足，言辞犀利，一针见血地对甘道 夫进行指责俨然如师父教训徒弟， 看着甘道夫一脸无奈， 委屈求全的样子， 真是令我感叹人物命运的变迁。 惊喜三 : 西方奇幻版的人在囧途 最近的电影都很像，都是讲述旅途的艰辛和困苦。现代社会中要克服天气，交通，和各种骗子等问题， 但在中土世界要面对的挑战就更多的多，行走在各种光怪陆离的山脉，穿梭在深不可测的洞穴，对抗奇形 怪状的生物如食人妖和半兽人，一不留声可就丢了性命。所以对智慧，勇气和团队精神的考验在这里尤为 重要，作为组团出游，比尔博初期的表现实在太囧，团队两次遭围捕，两次遭袭击，这个霍比特人都成了 扫把星，要不是导游甘道夫及时解围，不知还能囧到何处止。不过到最后，霍比特人终于诠释了：“最渺 电影开场就给我了第一个惊喜—— 异曲同工之妙 《意外之旅》开场讲述的是矮人的黄金家园陷落的一段史诗，这和魔戒首部曲《护戒使者》开场介绍 的索隆肉身俱灭和至尊魔戒重现的史诗相呼应，其内容既是源头，也紧密联系着整个故事的发展结局。显 然导演 PJ 应用了和《护戒使者》相似的开场手段。本人当然是极力赞赏这种开篇手法，即着重于讲故事， 又起到代入感的作用。通过重大的历史事件，将这部作品气势磅礴的史诗人文氛围塑造起来，一开始就给 人一种震撼的感觉。 除了开场，精灵王国瑞文戴尔再次以旅途的中转站出现。《护戒使者》中弗罗多踏上守护魔戒的旅途 中，来到了瑞文戴尔，正如 60 年前的比尔博做的一样，更奇怪的是两者都是在始料莫及的情况下促成的。 看来，无论是原著还是电影，瑞文戴尔这块优美的精灵圣地都是中土必到的风景点。 显而易见，《意外之旅》和《护戒使者》虽然讲述着不同的故事，却有着很多相似之处，特别是对种 族，国度，战争，历史事件等等的描绘，而这些恰恰也是对现实社会文明的一种艺术塑造，因此才能够洋 溢出浓厚的人文气息及历史的厚重感，我想正是这部电影对《护戒使者》优点的再度发扬吧。 惊喜二：怀旧蒙太奇和老面孔 虽然这次是讲不同的故事，但电影时时处处都能看到《魔戒》的气息。 特别是夏尔那古朴，祥和的田 园风情， 那首悦耳的霍比特人乡村音乐随着老年比尔博开始写这部书时悄然奏响。 紧接着弗罗多也出现了， 正要去迎接自己伯父生日聚会的宾客，紧接着《护戒使者》一开始的剧情。有趣的是，我根本分不清这段 蒙太奇是最近才拍的还是 13 年前 《护戒使者》时秘密剪辑下来填补上去的， 我只能说这个衔接实在是太完 美了，正所谓触景生情，恐怕这将激发出所有指环迷当初看首部曲时那股惬意，平和的感动吧。 不仅是片段， 在新的电影中再次看到那些经典的角色是多么开心的一件事。相隔 13 年， 干练明智的甘 道夫，俊俏秀气的佛罗多，充满神秘之美的精灵女王，人格分裂的咕噜以及那枚至尊魔戒等再次出现相聚 演择新的情节， 那鲜明的个性和魅力， 除了勾起我无尽的怀念还给我新的惊喜——那就是白袍巫师萨鲁曼， 这位遗憾没有在《王者归来》中亮相的邪恶角色在《意外之旅》里的精灵王国 华丽地登场了。虽然 60 年前的他还未叛变，但却早已表现得戾气十足，言辞犀利，一针见血地对甘道 夫进行指责俨然如师父教训徒弟， 看着甘道夫一脸无奈， 委屈求全的样子， 真是令我感叹人物命运的变迁。 惊喜三 : 西方奇幻版的人在囧途 最近的电影都很像，都是讲述旅途的艰辛和困苦。现代社会中要克服天气，交通，和各种骗子等问题， 但在中土世界要面对的挑战就更多的多，行走在各种光怪陆离的山脉，穿梭在深不可测的洞穴，对抗奇形 怪状的生物如食人妖和半兽人，一不留声可就丢了性命。所以对智慧，勇气和团队精神的考验在这里尤为 重要，作为组团出游，比尔博初期的表现实在太囧，团队两次遭围捕，两次遭袭击，这个霍比特人都成了 扫把星，要不是导游甘道夫及时解围，不知还能囧到何处止。不过到最后，霍比特人终于诠释了：“最渺 意外之旅观后感。 霍比特人作为魔戒的前传，却有着不同的目的和主题，而作者更是在《孤山任务》里才舍得告诉我们他如何在这60年间布了一局好棋。 就是这么一个比三部曲轻松明快，主角并没有肩负救世主重任的故事，比尔博在漫长的征途中，需要克服的是自己过的岁月里安逸过头的细胞，培养与矮人们同生共死的友谊，像一颗原石，逐渐发出光芒……而魔戒这个金手指设定，也没有对他的身心造成那么大的伤害，拍成魔幻大片的因素似乎不够。还有甘道夫在远征队结束任务后对梅里他们解释孤山任务前因后续中提到的情节（根本就是老头在日西自己聪萌嘛XD），又要如何融入到霍比特人的故事中呢？ 我抱着一颗期待好奇又不安的心情走进了电影院，然后在接下来的160分钟里，这些心情完全被激动和震撼所代替。 无论是哈比囤的田园风光，曾经金碧辉煌的孤山城堡，半兽人简陋深邃的地道，飘渺如仙境的瑞文戴尔，还是绵延的雪山，辽阔的草原，染血的废墟……而且因为今年亲身到新西兰走了一趟的缘故，许多外景场面既熟悉又陌生，如梦一般妙不可言。 【故事的开始】 “My dear Frodo……”这个开头想必是大家都再熟悉不过的了。 年迈的比尔博铺开羊皮纸，拉开了整个故事的序幕。羽毛笔流畅的写下一个个单词，似乎再多的血腥与牺牲都归于了平静，唯一要防范的就是外甥好奇的目光。 我们随着老哈比人的叙述，看到了整个故事的背景——矮人们曾经富足强大的时光；家传宝钻的发现与荣耀；索林是个居安思危的好孩纸；恶龙来袭，生灵涂炭；高贵冷艳的精灵在山头不带悲悯的注视，浇灭了与矮人最后的友情之火（如果曾经有过的话）……从此，矮人背井离乡，在漂泊不定的生活中，有人诅咒着过，有人发掘着未来，有人捧着要恢复祖上荣光的（玻璃）心，卧薪尝胆。 比尔博爷爷合上本子，走出屋外，悠闲的开始吐烟圈，依稀间又看到了那个戴着灰色尖顶帽的胡须老头走到面前。 于是时间的齿轮刷刷往后倒转，故事从60年前开始说起。 甘道夫为什么要和矮人搀和在一起，又为什么选择一个哈比人和矮人同行？第一部里在巫师面对精灵女王时，似乎自己也回答不上来。 如果说比尔博和佛罗多“命中注定”要拥有魔戒，正是甘道夫将他们引导到命运之门面前，而这一切的起因——让我们来看看《孤山任务》里甘道夫是怎么说的“在春季即将到来的某个清晨，在离布理不远的地方，我遇到了索林?橡木盾 。就像我们在中土世界说的那样，一次邂逅。” 等等，这分明是绝佳的耽美小说开头啊（大雾）。 电影虽然没有拍出他们俩在上路前的种种斗智斗勇，不过各位演员们用精湛的演绎阐释了各个种族之间的矛盾，原着中隐藏的很深或表现的非常明显的各种“相看两厌”都在他们眼角眉梢微妙语气中体现了出来—— 矮人瞧不起不会战斗的哈比人，对精灵当年的袖手旁观怀恨在心，对巫师插手进来抱有疑虑，对半兽人和恶龙更是每一跟胡须都叫嚣着“死吧！”；哈比人觉得爱冒险的是吃饱了撑着的怪胎；精灵跟矮人不对头《精灵宝钻》里比比皆是，又似乎和人类一样觉得灰袍巫师总会带来奇怪糟糕的消息；人类这部没有出现，他们可是更加复杂的生物呢…… 于是你看到，电影最开始比尔博对甘道夫并没有久别重逢的喜悦反而是匆忙回屋躲避，面对满屋自来熟的矮人无力的争辩“你们谁啊！啊我的粮窖空了！嘤嘤放开我的古董餐具椅子钩花桌布”然后只能冲唯一认识的巫师发火可惜声音也被埋没在众人的歌声中。 这段可欢乐到不行，看着矮人们随着音乐的鼓点杂耍似的抛着锅碗瓢盆，最后观众和比尔博一样对整整齐齐的餐具目瞪口呆。 索林最后的出场是一个小转折（电影里他没有和别人一样从门口跌成一团进来），王者范儿十足的他开始对比尔博的态度就充满了不信任，而众人随他围坐在桌子旁时，态度也有了些许变化，似乎前面那些“捣乱”都是颇富深意的考验。尤其是白胡子的巴林，那些听上是真的但怎么都觉得是恐吓人的话可把圆滚滚的哈比人吓的够呛， 哈比人VS矮人，火花四溅！连巫师都认真起来才能控制事态，展地图，献钥匙，利用身高恐吓人（？）……好吧，我们终于知道他们要干啥了！ 不得不说MF真是神演技，光看着他眼珠转动就知道这时候图克血统在怂恿他同行，眉毛一塌那肯定是巴金斯在起作用了。有些时候明明他不在镜头焦点处，你也忍不住被他挤眉弄眼的小表情小动作吸引过，笑出声来。 （而且电影在有限的时间里，不可能反复描述他对旅程起伏的心情，对精灵从小到大的向往与崇拜，全靠小自由用绳命来传达给我们吖！不亏是彼得钦点的人，请不要错过！） 甘道夫与比尔博在火炉前短暂的谈话，年迈睿智的长者非常擅长直击弱点；矮人们用低沉的吟唱飘散在在安静的夜里，他们对故乡的思念与执着传递到了他的耳畔；当然了，还有那本来就向往冒险的心。嗯，或者再加上对某人轻蔑的不爽，于是，第二天清晨，哈比屯田园小道上，奔跑着一只挥舞着破烂羊皮纸的，欢乐的叫嚷着“我要冒险——————！”的半身人，追逐着将要成为同伴的人的脚步，带我们走向未知。 从此，家成了身后的远方，而世界是眼前的画卷。比如在山崖间的扎营时，比尔博被暴雨淋走了刚踏上旅途时的热情，蔫蔫的看着最年轻的菲力和奇力因为不懂战争的天真而被呵斥。是啊，他们有的人是皇族，有的是战士，有的只是工匠，要说共性，也就是索林说的“在我号召大家的时候，只有你们毫不犹豫的站在了我身后”了吧。 两兄弟迷惑又有些受伤的眼神，促使巴林讲述了那场与半兽人争夺莫瑞亚的惨烈交手，正好接上了片头老比尔博的记录，将历史的拼图补齐。 发生于孤山之旅过程中的战斗让人感到惊心动魄，而保存在回忆中的战争，却是一片悲凉。 “从此，我决定一生追随他。”巴林结束了讲述。沉默的营地里，索林的眼中头一次出现了名为“温情”的情绪。 索林、巴林和德瓦林三只对非矮人的种族都敌意满满，非常典型的一个头头加文武双将组合（“文武”是指性格他们可都是战士啦…看过应该能体会的出来）。但也不乏友好乐观的同伴： 以弹弓做武器的欧力愣愣的很萌，小脸儿上明显慢半拍的反应很好玩。但是歇后语中都说“高射炮打蚊子”啊你拿弹弓打半兽人真的大丈夫？真为你的人身安全捉急； 戴着雷锋帽（误）的庞博充满了北漂气质，由他来发现要脱团的比尔博，然后被对方“你们没有家怎么懂得我（不能一天吃六顿）的痛”伤到，平静的回答“是的啊，哥没有家了呢”实在是再合适不过。 在被食人妖装在袋子里的时候还冷着一张脸的索林，终于对同伴的智商绝望后狠狠踹了他们一脚，踢醒了菲力和奇力来配合比尔博的拖延战术（原着里是甘道夫扮演这个角色呢），忙不迭的说自己才是寄生虫之王啊别吃偶啊~在此之前这几只和被绑在火上烤的家伙可一直嚷嚷着我可干净了你别污蔑我,帮倒忙可欢。 …… 一个个鲜明而可爱的人，甚至在前半段盖过了主角比尔博的光芒。但其实，正是这些细节一点点改变了比尔博，将自己的命运与他们紧紧相连。 他是这个故事的记录者，我们自己和他一样，透过他的眼睛，一点点喜欢上他们。 这个中土世界，属于正义的人。 【彼得大大の奇妙改编】 【剧】【透】【严】【重】，原着党也不能掉以轻心！ 关于褐袍巫师瑞达加斯特，我本身对他的印象仅限于朴实的“热爱大自然”、没其他巫师的“神叨叨”。最先在惠灵顿首映式上看到那个古怪精灵的Sylvester McCoy，觉得老头儿实在合适不过。后来首席服装设计师在访谈时也表示，设计他的衣服，添加各种森林元素再开心不过，下意识就期待起来。但是原着中，好像没他什么事啊？ 那些年我们哈过的Peter Jackson，给了我们一个大大的惊喜。 还用得着担心《孤山任务》中的情节怎么融入三部曲中吗？人家可是骨灰级大手啊！ 活宝瑞达加斯特，幽暗密林的守护者，萨鲁曼瞧不起甘道夫很待见的同伴，魔戒里被砍所有戏份的褐袍巫师，此次成了导演手里关键的针，穿起了属于巫师和精灵王者等智者对中土世界的守护之网。 从某个神经兮兮（而且看上脏兮兮）的老头发现森林不对头开始，先埋下某个未来会对矮人一行带来大麻烦的伏笔，再由他最好的朋友——肥啾们通风报信，乘坐兔子车找到了估计很多人没啥印象地方——多尔哥多（我对这个兔子都开挂的世界绝望了），由此发现了形体和ET一样连没鼻子的伏地魔都不如的索伦，在仓皇回逃的时候还不忘带回了重要的证物。 而后又在追踪给森林带来危机的坏蛋时遇到了主角们，“使”他们本来干掉食人妖就可以摸到瑞文戴尔前又增加了一场与半兽人的打斗，见证了座狼弱爆了连兔子都跑不过妈妈再也不用担心，才狼狈不堪的掉进东方最后的庇护所里，也难怪向来与矮人不对头的精灵秘书长（名字忘了，小哥拽的很捏，爱隆你得好好管管）冷淡以对了。 这里有个细节，矮人们在保持警戒的时候毫不犹豫的将比尔博围到了中间呢~好温暖~ 于是，爱隆papa隆重登场，以恰到好处的态度迎接了众人，除了留下一句没翻译的精灵语让观众跳脚，准备了丰盛的素餐让矮人抓狂以外。 瑞文戴尔永远都如此治愈系。这里的风光不能用过于浓烈的油彩描绘，彩铅素描更加合适。流水，灵乐，美食，美人（？），还有爱隆这位万能翻译机，不卑不亢的面对索林三人组的不信任，连甘道夫都对矮人的固执掀桌了，他在得到许可后淡定自若的破译了上古密码。（为什么比尔博会在场呢？大概是甘道夫坚持的吧。） 而后睿智的精灵王给了甘道夫一个surprise，将他带到了女神，咳，罗瑞安的女主人凯兰崔尔面前，很少会看到爱隆会露出揶揄的笑容呢！ 爱隆插老友两刀很少见，甘道夫力不从心的模样更少见。圣白会议上，几次被精灵女王窥破心中所思的他就像被撞破恶作剧的小孩一样，不得不乖乖放下所有心思，一样一样坦诚相告。孤山任务里甘道夫并没有说明他是如何说服圣白会议先攻打多尔哥多的，但有萨鲁曼这个顽固石头在，想必并不轻松。 而捣毁多尔哥多实在太关键，保护了罗瑞安和瑞文戴尔就是保住了中土世界，让和平又得以延续整整六十余年。 “但是看到需要做什么是一回事，找到做它们的方法又是另一回事。”让矮人们牵制恶龙的力量是一步好棋，但是怎么克服各种族间根深蒂固的矛盾，甘道夫同志，请继续努力啊！ 在高贵神圣而强大的凯兰崔尔面前，灰袍巫师难得露出了几乎是只属于年轻男孩的羞涩不安和惭愧，这种微妙转变，Ian老爷我给你点个赞！ 希望甘道夫和矮人一行分别后联合精灵攻击多尔哥多这一情节能展现在荧幕上呢！ 而石巨人也是神来一笔，具体不多说，请做好防晕准备。并备好钛合金狗眼，防止被兄弟情闪瞎。 总之彼得在到达和离开瑞文戴尔前后都增加了精彩的情节，代替了原着中的走啊走啦&溜达溜达。被半兽人抓到之前比尔博和庞博的对话更是提醒了我们，哈比人很想家，矮人也一样，为后来的煽情一笔做了铺垫。 还有一点值得一提，半兽人的戏份重了很多，正所谓“强化对手就是抬高自己”（我说的），比尔博和咕噜猜谜的时候，矮人和巫师大闹人家老巢的场景炫到不行，花这么多银子看IMAX光这一场就值了！ 恭喜Orcs们终于扶正，甚至有个别有了名字。不再如魔戒里那样丑的惨绝人寰，死起来跟割麦子一样一倒一大片，除了给主角升级以外别无它用的设定了！

『柒』 求以下作品中任意一部的影评或书评一篇。1500字以上，拜托了。

《特洛伊》 木马计、阿喀琉斯之踵等等许多我们耳熟能详的故事在《特洛伊》上演，美女和英雄，爱情和战争，以及那个崇尚武力的冷兵器时代，浩浩荡荡的战争气势扑面而来。有人为正义而战，有人为和平而战，有人为一己之怨而战，有人为爱情而战，有人为权利而战，有人为私欲而战，特洛伊充斥着战争的喧嚣，特洛伊弥漫着战争的苍茫。
没有人知道该如何形容美女海伦的美，任何的语言在这个美女面前都要自惭形秽，任何的赞美在这个美女面前都要低下高昂的头，可是这位美女为特洛伊带来的却是长达十年之久的战争。导演沃尔夫岗·彼德森却没有让这位美焕绝伦的女人成为主角，而是让几位男人成为真正吸引眼球的尤物。
奥兰多·布鲁姆饰演帕里斯，这位精灵族的神箭手摇身一变成为特洛伊王子。他诱拐了美丽动人却已为人妇的海伦，帅气的王子不得不为爱情以及自己的一时冲动付出惨痛的代价。奥兰多把这位多情王子的形象展现的很到位，凭他现在如日中天的号召力，一定能让看《特洛伊》的女影迷们为之疯狂。
《特洛伊》中已经有了奥兰多，如果再添上一位布拉特·彼特，那么真的要让人血脉贲张。阿喀琉斯，希腊神话中的神之子。预言家卡尔卡斯曾经预言，没有阿喀琉斯，希腊联军就攻不下特洛伊。桀骜不驯的阿喀琉斯是为了自己的名誉而战。他挥舞着手中的利刃勇往直前，一个转身，一个穿刺，一个旋跳，让举剑对着他的特洛伊士兵胆战心惊，无人能与这位战神媲美。布拉特·彼特的冷俊正好符合了阿喀琉斯的气质，把这位神话人物俊气的美感诠释的恰如其分。当他戴上乌黑发亮的头盔时，勇猛而刚强的野性风采呼之欲出。据说布拉特·彼特为演好这位英雄还专门去健身过。
看《特洛伊》，不能忽略另一位特洛伊王子赫克托耳，这个人物由去年的“绿巨人”艾瑞克·巴纳饰演。当特洛伊城被希腊联军包围的时候，他毅然代替年迈的父王指挥军队，担起了保卫家园的重任。即便妻子请求他留在家里不要参加战斗，也被他委婉地拒绝了。一个已经习惯了在最前线作战的英雄，当他安排好唯一挂念的妻儿的退路以后，毅然决然地接受了阿喀琉斯的决斗。这是一场悲壮的战斗，这是两个名副其实的英雄之间的决斗，赫克托耳虽然在这场决斗中死去，可是他英气的面庞永远留在了特洛伊民众的心里。艾瑞克·巴纳这位集英气与柔情为一体的硬汉把赫克托耳表现的很出色。
这场战争持续了十年之久，可是电影无法从根本上展现这场旷日持久的战争，缺乏对时间跨度的完善表现，这是这部电影的硬伤。但是这个硬伤不能掩盖《特洛伊》制作的出色。其中恰到好处的音乐处理烘托了战争的宏大和悲怆，尤其是当高高的木马在黑夜中露出暗藏的玄机，残酷的屠城开始的时候，影片中加上了一种犹如从地狱传来的声音，她仿佛在哭泣，她仿佛在控诉，无论是对特洛伊人民而言，还是对希腊联军而言，这场战争死伤无数，这么惨痛的经历是人们精神所不能承受的。
一场以爱情的名义掀起的战争，却是多少人在哀叹红颜祸水；一场英雄迭出的战争，却留下多少悲壮的遗憾；一场人神交战的战争，谱写出久久不衰的史诗。特洛伊，这个并不复杂的名字，在那个复杂的年代，带给所有人复杂的情绪。感谢《特洛伊》，在这个初夏的时刻为我们奉上了一场精美的视觉饕餮大餐。-----------------------------------------------------------------------------------------------------------《威尼斯商人》 莎士比亚作为英国文艺复兴时期最杰出的艺术大师，被马克思称之为“最伟大的戏剧天才”。莎翁的作品几乎是个悲剧的世界，《罗密欧与朱丽叶》千年传唱流了千年的泪水；《哈姆雷特》一个快乐王子的忧郁又何尝不震憾了一大批人……但他的喜剧也同样值得一读再读。

莎翁的名剧《威尼斯商人》探求的是金钱这一古老而又永不过时的话题。金钱是世界上最有价值的东西么？有什东西比金钱更珍贵？富有动人的亲情故事，对爱与付出的讴歌、机智的对话、峰回路转的剧情，夸张爆笑的情节，充满了传奇及浪漫的色彩。交织着友情、爱情、亲情的世界，引领我们认识什么才是人生中重要的价值……诙谐的语言蕴含了深刻的内涵！

剧中主要人物有安东尼奥、夏洛克、巴萨尼奥、鲍西亚、杰西卡和罗兰佐。他们生活在商业味浓重的威尼斯，安东尼奥热心帮助巴萨尼奥去见美貌的富家嗣女鲍西亚而向放高利贷的夏洛克借了三千块钱，并依夏洛克的立下了违约割胸口一磅肉的契约。安东尼奥的全部资本都在“海上”，他的商船因故未能及时返回，于是夏洛克一纸状书把他告上法庭。法庭协调未果，因为不怀好意的夏洛克不要巴萨尼奥三倍甚至十倍于借款的还款，只要那一磅肉。法庭审判中，鲍西亚女扮男装出场作为律师用自己的博学使夏洛克打消割肉的念头的同时拿不回借款的一个子儿。更要命的是，他的所有财产都依法传给“私奔”的女儿杰西卡和女婿罗兰佐。

不说夏洛克贪婪得到头来一无所有，且看鲍西亚父亲为宝贝女儿择亲定制的金、银、铅三个匣子，匣子里面分别是死人的骷髅、傻瓜的画像和鲍西亚画像。

金匣外面刻着：“谁选择了我，将要得到众人所希求的东西。”里面的纸卷是：“发闪光的不全是黄金，古人的说话没有骗人；多少世人出卖了一生，不过看到了我的外形，蛆虫占据着镀金的坟。你要是又大胆又聪明，手脚壮健，见识却老成，就不会得到这样回音：再见，劝你冷却这片心。”

银匣外面刻着：“谁选择了我，将要得到他应得的东西。”，里面的纸卷是：这银子在火里烧过七遍；那永远不会错误的判断，也必须经过七次的试炼。有的人终身向幻影追逐，只好在幻影里寻求满足。我知道世上尽有些呆鸟，空有着一个镀银的外表；随你娶一个怎样的妻房，摆脱不了这傻瓜的皮囊；去吧，先生，莫再耽搁时光！”
铅匣外面刻着：“谁选择了我，必须把他所有的一切作为牺牲。”，里面的纸卷是：“你选择不凭着外表，果然给你直中鹄心！胜利既已入你怀抱，你莫再往别处追寻。这结果倘使你满意，就请接受你的幸运，赶快回转你的身体，给你的爱深深一吻。”

看到这里我们不得不对鲍西亚父亲的睿智喝彩。其实，匣子反映的不仅是世人对金钱的看法，更是对一切事务的看法，金银铜只不过是个比喻罢了，里头的纸卷本身就是很好的诠释。

现实生活中，我们看事物、评价人物不要只凭外表。金玉其外的橘子还不是败絮其中么？一些富家子弟也只会穿金戴银却是不学无术的。所谓真人不露相啊，真正人才不必包装入时，也不一定夸夸其谈。“发闪光的不全是黄金”，这话没错，我同样想到有关金子的一名话：“只要是金子终究是会发光的”。这就要我们擦亮双眼，分清是内在金还是外在金了。

现实生活中，我们做事不要虚浮。一步一个脚印，实打实的才能成事，大跃进、浮夸风吃的就是这个苦头，高产决不是吹出来的。教学工作也是一样，投机取巧，做小动作，看起来风风火火的教学活动未必就是件好事。

《威尼斯商人》告诉我如何看世界，如何做事情，求真务实是我们坚持的原则。 -----------------------------------------------------------------------------------------------------《指环王》 一个神奇的种族
一只骁勇的队伍
一枚具有魔力的戒指
当黑暗试图吞没光明时
谁来拯救人类的命运？

这是一部带给无数人震撼的电影，它改编自一部让魔幻文学界叹为观止的巨著——英国的托尔金原著，《THE LORD OF THE RINGS》（又译《指环王》或《魔戒》）
曾经有人这样评价《魔戒》的小说和电影——“看《魔戒》小说时最感动于博大深邃的意境，看《魔戒》电影时最惊讶于美所能达到的极致。”这的确不假。可以说，小说和电影各有千秋。而电影的成功，更是让一贯挑剔的《魔戒》小说的FANS心悦诚服。3亿美元的投资，近万人参与制作，巧夺天工的道具，历时3年的拍摄历程，《魔戒三部曲》是当之无愧的好莱坞巨作。
《魔戒》的大手笔注定了它画面的精良。导演彼得认真的态度让这部电影屡屡创下纪录——剪切率150：1，演员们有时一个镜头要返工30余次，戏服一万多件，所有器具，兵器为了追求古老和与众不同的感觉，均以最原始的方式，由各种匠人手工制成，单是霍比特人独特的大脚掌，要给演员穿上就要一个小时……幕后如此精细的工作，前台的演员也是十分敬业。饰演精灵王子莱格拉斯的演员奥兰多·布鲁姆，在拍摄过程中多次骨折，脊椎受过伤的他却依然忍着病痛，扮演让无数少女为之倾倒的优雅王子。殊不知他看似轻盈的每一次跳跃要付出多大的努力，才能忍住撕扯般的疼痛继续保持微笑；扮演霍比特人的四位演员，为让假脚固定在自己的脚上，每天要站一个多小时；阿拉贡的扮演者维高，为进入角色，随身携带者道具剑，戏服破了也是自己补；阿尔文的扮演者为演出而减肥，山姆的扮演者为达到角色形象而增肥……这些演员的敬业，值得我们在电影之外，再投上一票。
除去电影制作的精良与演员的敬业，故事本身才是最大的卖点。《魔戒》构建在一个包含了多个种族的世界——中土上的故事。第二纪时，邪恶的黑暗君主索隆制造了至尊魔戒并企图控制整个中土世界。人类与精灵等种族联合起来，共同对抗黑暗的势力。人类的君主埃西铎砍下了索隆的手指。然而不幸的是，埃西铎被魔戒诱惑，并没有将它丢进末日火山摧毁。千年之间，魔戒多次易主，落入住在地下的怪物咕噜姆的手中后，被探险的霍比特人毕尔博抢到手中。在毕尔博将魔戒作为礼物赠与侄子佛罗多之后，一系列风波席卷而来……
魔戒，具有蛊惑人心力量的魔物，必须投入末日火山销毁。勇敢的佛罗多担负起了这艰巨的任务。同行的还有他的族人，山姆，梅里，皮平；杜内丹人，埃西铎的直系后代，刚多王位继承人——阿拉贡；黑森林精灵族王子，瑟兰迪尔之子——莱格拉斯；来自孤山的矮人族贵族，吉穆利；刚多摄政王的长子，博罗米尔；灰袍巫师——甘道夫。九位不同种族的使者，为避免人类乃至整个中土世界的毁灭而组成魔戒远征队，向复活后的索隆所在地——莫都进发……
《魔戒》并不只是单纯的魔幻作品，其中人物表现出来的一些品德值得我们欣赏。
友情
这一点的最佳体现，首先在于佛罗多和山姆。山姆是佛罗多的厨子，跟随佛罗多完成这艰巨的任务。在第二部中，佛罗多一行人受到邪恶巫师萨卢曼手下的强兽人攻击，佛罗多认为自己会位同伴带来死亡，毅然决定自己踏上征途。他划着小船到大河中时，被山姆发现了。山姆不顾自己不会游泳，执意冲入水中，要伴佛罗多左右。在古鲁姆的带领下，发现了古鲁姆的不忠的山姆反被陷害，被佛罗多遗弃。然而，他并没有抛弃他的佛罗多。危急时刻，他再一次挺身而出，从毒蜘蛛口中救出佛罗多。
最为让人动容的是，两人在末日火山烈焰的炙烤下，均已无力前行。山姆挣扎着背起佛罗多，说“既然我无法为你背负着重担，就让我来背你吧！”在佛罗多将咕噜姆和魔戒一同推下末日火山口后，自己也命悬一线，几乎跌下去。关键时刻，是一直陪伴他的山姆伸出了援手。在佛罗多支持不住时，也是他坚定地说“别放弃！”
山姆和佛罗多，最开始时只是主仆关系。后来他们经历一系列的事件，这种普通的关系升级为了友情，甚至更深的羁绊。可以说，如果没有山姆这位忠诚而奋不顾身的人，佛罗多绝不可能走到最后。山姆只是一个厨子，其精神的光辉却要胜过主角佛罗多。
另一对就是精灵莱格拉斯和矮人吉穆利。小说前端交待，由于黑森林的国王瑟兰迪尔曾关押过矮人，致使千年来矮人和精灵的关系一直势同水火。莱格拉斯和吉穆利最开始在未加入魔戒远征队时就有过争执。那个时候，他们谁也没想到，对方将是自己以后生死与共的好友，
日常的相处与几次浴血的奋战，精灵与矮人之间的隔阂逐渐化解，他们在战场上的配合日趋完美。在地下岩洞时，矮人跳过断层是不小心滑了一下，眼看就要跌入地狱。莱格拉斯眼疾手快，抓住吉姆利的胡子救了他一名。吉姆利有些好面子，圣盔谷一战中，因为无法远距离跳跃而恳求阿拉贡把它丢进敌群中，末了还特地嘱咐阿拉贡一句“千万别告诉精灵小子。”两人在战场时比赛杀敌的场景亦十分有趣。
最终决战开始时，面对索隆的万人大军，吉姆利对身旁的莱格拉斯说“我从没想到要和一个精灵一起战死。”莱格拉斯笑着回答“那么和一个朋友一起战死呢？”吉姆利爽快地点点头“我愿意。”
莱格拉斯和吉姆利是化解时代恩仇的一对，那么下面这一对接不同于上面的人们了。梅利和皮平，是从小一起长大的好友，其友情并没有什么激烈的过程。给人印象最深的是平淡而温馨的一幕——梅里递给即将和他分别的好友一包烟草，轻声说“这是最后一包，我知道你的早就抽完了。你抽得太凶了。”这种体贴的温柔，是真正的朋友之间才会有的。
二.爱情
贯穿全篇的，是阿拉贡和精灵公主阿尔文的爱情。尤其是阿尔文，她甘愿为阿拉贡舍弃远渡佳离地的机会，舍弃精灵永生不死的命运，将代表自己力量的“暮星”戴在阿拉贡的颈项上，以保佑他在远征路上一路平安。
三.领导者
小说中的主角是佛罗多，电影也是这样的。然而我却觉得阿拉贡更像主角一些。且不说他后来身为人皇所具有的天然的魄力。单是在远征队中，阿拉贡就表现出了领导的风范。在经历了甘道夫与炎魔同归于尽，佛罗多和山姆单独离开，梅利和皮平被半兽人掳走，这样四分五裂的局面后，阿拉贡仍能平静的带领莱格拉斯和吉姆利，并做出正确的决断。无论是圣盔谷战役，白城之战，还是最终决战。各国国王的光辉的胜利都是靠阿拉贡广博的人脉，英勇的抗争，睿智的决断，坚定的信念而得到的。在圣盔谷战役中，他本可以置身事外，却选择了与洛汉国的人民共患难；在白城之战中，他冒着生命危险，带来了亡灵军团；最终决战，他一剑砍下了索隆使者的头颅。来听听我们的王者在最终决战时激昂的话语吧：刚多和洛汉的好男儿，我的好兄弟我在你们的眼中，看见我心中也感受到的恐惧
有一天人类将失去勇气
我们会众叛亲离，一败涂地
但不是在今天！
有一天邪将胜正，人类的世界也完全毁灭
但不是在今天
今天我们要誓死奋战
为了你们在世界上所珍惜的一切
一定要奋战到底！
而这样一位英勇的王者，势必将带领他的臣民走向胜利。
四.牺牲精神
加入远征队的九个人都知道，此行很可能是有去无回。事实很快证明了这一点。在地下洞窟时，甘道夫为了保护众人与炎魔拼死厮杀，最终坠崖。掉下去之前他只说了一句话“你们快走吧”。不久后，悲剧发生在博罗米尔身上。这位人类的代表，武艺高强的将军为保护霍比特人身中数箭而亡。其他的人，虽最后无恙，但当初他们决意拯救这个世界时，都做出了不同程度的牺牲。放弃了高贵的身份，离开了温暖的家庭，出生入死。
五.人物塑造
电影的人物塑造之成功自然不用我多言。主要是想谈一谈我喜欢的人物。阿拉贡的王者之风，莱格拉斯的轻盈优雅，这两大帅哥在电影中占尽风头。然而我最为敬佩的人，乃是洛汉国的公主伊奥温。
这位女性不仅是风华绝代的公主，而且是一名出色的女战士。在国家有难之时，毅然穿上戎装，奔赴战场。其出色的剑术不输给男人。在戒灵即将杀死国王时，她无所畏惧，面对戒灵的嘲讽“没有男人可以杀了我”（no man can kill me），她潇洒的摘下头盔“我不是男人”，一剑结果了戒灵。平日的生活，并没有让她变得娇气，安排民众，照料国王，是人民的模范，也是一位伟大的巾帼英雄。
终曲
自始至终，《魔戒》带给我的不止只有视觉上的震撼，还有心灵的悸动。这些人的友谊，他们的勇气，以及其他许许多多的美德，成为贯穿人心的雄壮交响。随着第三纪的结束，精灵等其他种族逐渐淡出历史的舞台，人类时代到来了。远征队的故事已成为传奇，永远在中土，在我们心中激荡。

『捌』 求 千与千寻 影评

隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然，它和人界比邻而居，但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉，幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的十岁少女千寻，无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存，千寻被魔女汤婆婆把名字改成千，彻底脱离人界的生活；她还成为汤婆婆手下的工人，在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。
千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气，在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐的，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了，原来人可以实际的感觉到自己是活着的，千寻第一次有了这样的体验。
温泉里有个叫“无颜”的面具人，他整天只会嘟囔着“冷”，“俺都要，俺有钱，拿来”，“千，饿了”这样的词，脾气暴躁粗野，丧失了与人沟通的能力。一心要活下去的千寻体会到了生之美好，她不希望自己和无颜有同样的下场，于是努力寻找解放无颜灵魂的方法。同时，曾经保护过她的少年小白刺伤了汤婆婆的女儿钱娘，千寻毅然决定拯救小白，挑战魔女的权威。
取胜的魔法只有一句话——为了他人而做一件事。对于生来就只知索取而不知付出为何物的千寻，不啻为一次全新的考验。
万物重生的早晨，来到寂静无声的窗口。放弃无尽需索，复归于零的时刻，人类才会得到满怀的所有。

『玖』 求全民情敌影评

"Hitch" (Hitch): Love has no rules in a sense, the film is Will Smith is a true public test
Lover, or sister who is only a small minority of black lover test works. Smith himself may be regarded as the fastest growing in Hollywood history Shangcuan star, a
One of the best film of a hand down, he had entered Hitch a Hollywood A-Club, $ 25 million fee paid too God will air
Busy, so many of the old drama of bone may not agree with. Because in Hollywood, box office is a fixed target, since the screen starring Smith electric shock of several power
Shadow, box-office gains across the board almost Minister. Even less successful was that the "Wild West" (Wild Wild West), the North American box office over
Billion in global box office earned a combined can be considered.
But he had starred in, has a very strong action component, although there are romantic scenes, but that is secondary. Star in a Valentine's Day
During the screening of the film, the first target audience is women. Although Smith has a strong physique and handsome in a fairly black in appearance, but
It was not a successful romantic comedies of the sufficient condition. Action star is difficult to be romantic feeling of the audience recognized everywhere, Bruce Willis
Adams (Bruce Willis) when it tasted bitter, even now not completely get it right.
However, from the "Hitch," the point of view, Smith really has its own unique way to attract women. To put it plainly, the
Sic is a very small will be smart cute boy, a girl can lean on his broad shoulders amused by his jokes random flowers
Fibrillation, also could not help but like in his injured big kid show sympathy and affection of motherhood. Generally speaking, a true Lover, not only
Need to let the other party without their own, but also to some extent the other person that they need her.
The surprising movie (Hitch), love their job is to give people as consultants, the opportunity to create a romantic atmosphere, and has superhuman
Inspiration and skills. This skill, so he seems to have a bubble MM weapon. But as mentioned, does not mean really superb skills benefit
Harm, timely demonstration of vulnerability, but more to enhance the effect. Smith happens to have the film in the shadow of love caused the failure, when the whole
China rival this vulnerability when the outbreak at the appropriate time, that moment he really became Lover.
A dash of humor and romance film material, the organization was quite successful. Jokes come from the guidance received strange love fools, he
Courtship are awkward and sincere way, so that the screen under the same awkward man with an endless love of the audience sympathy. At the same time, surprising my request
Love is not some wind along the road, especially in how to make his girlfriend believe they are not in the use of "technology", and really really love from
She this point, the point can be described as a little extra trouble. And Smith's charm and the occasional show of silly, just in the process of this interesting
Shown. See the end, the female audience will understand a problem, lovely boys that turned out to be this way ah.
However, the male audience also can learn a lot of things, one: Love is the need to create opportunities. In the absence of the film hope
Odd that a "mentor" in the case, I am afraid to look at starting their own brains. After all, happiness is to love me in their own hands,
And any pursuit of happiness are all brave people. Second, Hitch is the title, Smith is the role of the film's name, it is in English
The "ganging up, sece 'means, but it refers to the connection between the vehicles. As the name of the film, is giving a false impression.
Finally, the audience needs to understand, in fact, of course, need the opportunity to love, but more need to really, really in the face of love is no rule
Of. Hitch While theme of the film is so simple and obvious, but the charm of the actors play with the compact, can down a half-hour
Make people happy, as a Valentine's Day movie entertainment is a completely qualified.

『拾』 魔戒的影评

电影别出心裁的用了咕噜从前的经历承上启下，作为《双塔奇兵》过渡到《王者无敌》的引子。像是咕噜回归现实的梦之通道。即而，新的故事开始。自然委婉，不露一丝人工刻意的痕迹。
关于咕噜不甚掉入河底恰拾魔戒，心生邪恶掐死哥哥的这段插叙。很多人认为是用来表现魔戒惟我独尊的强大恶势，以此暗示弗罗多一路上重重的精神磨难。其实从另一种角度观望，魔戒不过是面魔镜，它不是让人变坏而是将你内心险恶反射进而无限扩大在你的瞳孔。我哥说，不见得咕噜几百年前每天钓钓鱼你就看得出他曾是个单纯善良的霍比特人吧。这个小怪物后来之所以变得人不人鬼不鬼，多半是由於长久来永无休止的内心挣扎。一个人最恐惧的事莫过于自己封锁暗处的隐私抖落眼前。一个生命最艰难的事莫过于和自己灵魂上的负面持续斗争。

弗罗多也并非圣贤。他虽然心地善良却到底不过凡夫一介。日常生活中他不可能完美的毫无瑕缺。魔戒自靠近弗罗多那一天起，不仅使他踏上了千辛万苦的征途，更意味着他与自己潜藏的灵魂负面进行一场持久较量的开始。最终弗罗多也没能将魔戒扔下熔岩。而我分明读见他蓝宝石般的双眸中，那交错着不忍却无奈的绝望。他终是无法战胜外力所致的另一个自身。

《西游记》中，孙悟空那样一个曾经大闹东海地府天宫的朋克，一样在西行时屈服于唐僧和如来的管辖。最后连自己都难免变为统治阶级。西行81难如激光般炸平了石头尖锐的棱角。同时亦成了孙悟空打败自己的过程。

且不论托爷爷本意如何，对於我们这些没看过原著的人来说，一千名观众心中自有一千个哈姆雷特。如用某种深入的尺度来衡量，无疑上述论说更能体现价值感与可观性。

壮丽的战争曼陀罗

刚多国古堡留给印象的清晰轮廓，是宛如白银玉石般层层围裹在悬崖峭壁上的雄伟城池。当甘道夫骑驾白马盘绕飞驰，奔越民众和集市，直达顶端居高临下的国王寝殿。我已不难想见，佩兰诺一战的爆发将会导致怎样一种覆灭性的残酷美感。

佩兰诺战役因为有击鼓巨兽，戒灵飞龙，战象甚至一片好似《加勒比海盗》里搬来的亡灵军团进行海陆空三重参战，其场面自然要比第二部中的圣盔谷战更显壮观。飞龙时而展翅高翔时而俯冲低鸣的视角变换着赏识史诗气魄的立体切面。亡灵援军如潮如浪地蜂涌蔓延现身不为人知的冥界力量。烽火跨越山脉起伏，峰岭延绵，千年冰雪托起它在云霄之上的升腾，最终落到罗翰国缭望的边境顶点。如同一道天启星光，接连燃烧着人类共有的希望。
如此气势在恢宏程度上绝对胜于《双塔奇兵》。但是缺乏上部那种让五脏六腑为之颤抖的强烈震撼。《双》因为有美丽出尘的精灵神箭手们参战，魔军的丑恶在反衬下更加无限放大。视觉反应便是超越光速观望远古神话的上演。加上阴暗流派的背景音乐，给战场惨烈的画面增添一抹淡淡苍凉的颜色。昼之明终归不如夜之暗来的深重。所以佩兰诺光天白日下的战争，始终不及圣盔谷那种深不可测的无尽黑夜更具压抑感和紧迫感。
领略过魔戒的特技制作，什么哈里波特，什么星战终结者蜘蛛侠，真的都可以见鬼去了。我不敢这么说黑客，因为黑客蕴涵着太多晦涩难懂的哲学。但是黑客系列的战争场面显然不如魔戒系列扣人心弦。前者带来的更多是新鲜，刺激和喧哗。恍如小时候看变形金刚打来打去那般精彩而空洞的心情。隐存在机械中的人性只剩下些许冰冷的残余。然而中土平原却是充满人性情感的战地。人类无力到达善与邪的彼岸。但遥相守望的各族生灵终会重见恶势在勇气中竭尽的宽慰和释然。
观影时我无从所知。为何没有煽情的情节，不见悲剧的收场，亦无现代都市剧的孤独空虚感，没有原因没有理由却足以使我热泪盈眶。直到告别朋友们，独自回家的路上陷入冥思，才慢慢理解原来那是被高科技的社会浊蚀的本性。血液里丧失多年的温热再度沸腾，激撼着灵魂底处就快逝去的某些东西恢复了电流感应。
奇幻故事中的人性世界
西方神话无论人神，都是以人性结构为主的。古希腊神祗宙斯与众女神的感情纠葛这样体现，北欧异教的奥丁神与其众儿女亦是如此。因此魔戒故事里便有了精灵公主阿尔温和人类勇士阿拉岗之间的旷世恋情。而东方文化素来将人和神的性情以不同境界划分等级。天蓬元帅何以被贬下凡成了猪八戒，为得就是这个清规戒律。所以气质脱俗的精灵可以主动热吻阿拉岗，却始终不必像嫦娥那般寒气凌人。
但是这位神仙公主除了拥有不食人间烟火的容颜，除了透明纯蓝的眼珠和飘逸的行走姿态，几乎让人想不起她的存在理由。虽然pj导演认为叫阿尔温上战场纯属蛇足，但是仅凭声色影像的直观，确实令我无从感受她那所谓的精神意念。满眼尽是她目光呆滞，黯然失色的模样。怎么看怎么都像是等人家把仗打完了，她趁机跑去嫁给阿拉岗坐享其成。
倒是罗翰国公主伊奥温，个人感觉影片中血肉丰浓的人物之最非她莫属。自她身穿白色长裙伫立城头那一刻起，我已能想见这个女孩心中的广阔天空。她懂得如何争取自己的幸福。而面对情感的失落，她更加清楚什么才是最重要的理想追随。没有栖息的爱是比死亡还要冷酷的冰川。伊奥温执意上了战场。金发起舞如风中白帆，深绿眼瞳目光炯炯。与身边那群英勇男儿毫无差异。她和他们一样放声呐喊，预见自己终有可能倒在滚烫的血泊中央。但无论是生是死，得到的自由早已覆盖住那一点点微弱的伤。
伊奥温不是童话里的公主。她不是只会坐在华美幽黯的后宫持续无用的想念。亦不会让万段柔肠在荒野林间谱写流亡曲。她才是真正手持神剑，飞身驾马的绝世精灵，于战火硝烟的百里沙场上纵横驰骋。
电影一直用相交的两根线索编绘故事。我不理解为何很多影迷觉得弗罗多惹人厌恶。在我看来，他是人性善面的极致代表。“善良” 一词不仅仅是心肠柔软的意思。它同样包含一个人对理想的诠释和对责任的实行。这个身材矮小的霍比特人所承载的，或许是连天神都无法企及的灵魂。所以萨姆对弗罗多那种拼死护送的忠诚，绝对不能和同性倾向混为一谈。因为一个真正纯洁正义的生命，他身上自会散放出令任何人感到震摄的光芒。
听说原著语言优美非凡。不过电影台词大多采用了简明的方式。可就是这些简洁的对白，却有一股直捣人心的份量。比如开头不久萨姆把所有食物留给弗罗多时说的那句：i am not hungery。短促的言语暗中凸显萨姆作出自我牺牲时所下的决心。而当弗罗多体力不支在石壁上倒下的时候，精灵女皇向他伸出带着光和热的手掌。this task is appointed to you. if you don’t find a way, no one will。这句话并非冥冥中精灵女皇带给他的力量。而是自己必须完成的这个使命，扎在内心根深蒂固的重量。
伊奥温战胜戒灵巫师后，伏在父亲身旁哀哀哭诉：i am going to save you。国王平静说道：you always did。即尔安详地永恒沉睡。这个“did” 已是不会再有下一次机会发生的过去时。国王记忆中最后一幕长新的情景，是公主那令人即使面对死亡都会感到安慰的勇敢坚强。然而生死无情绝不为此迟疑。它依然在瞬间筑就永远不可逾越的围墙。
印象较深的还有决战前精灵哥哥对矮人说得话：what about if we die side by side with friends？记得他们以前总喜欢比试战绩。精灵哥哥轻功征战象时矮人还斤斤计较了一句：that couldn’t be counted as one。有趣的小心眼使人发笑。既然一切都将可能终结，假如死亡能让友谊和希冀永恒，那么生存的尽头又有什么值得恐惧呢？
我本是个感性的人。就连《海底总动员》这种动画片也能让我鼻腔酸楚。观看魔戒更是不止一次地湿却双眼。这种经由人性相通的连接点引发的共鸣，是否就是遗忘在成人世界里，泪水的恒温？
瑰绝的音乐诗篇
大概本身迷恋另类的关系，总觉像魔戒这样的电影，应该由深受古文明熏陶的欧洲音乐人但当配乐制作。事实上魔戒系列的原声音乐抛不开和歌特及新古典流派一脉相承的关联。起初精灵族行走林间那个场景，如诗如画，仿佛一出梦境显形在时空隧道的彼端。多么像歌特金属和darkwave一贯表达的典型意境。
由於影片需要，背景音乐的主调是澎湃激昂的。而有些场面加入些许苍凉的调子，便是喧闹背后令人动容的寂静。好比法拉墨出征时梅利的那段清唱，以及高潮处如歌剧般的男女高音合唱，都蕴含几分歌金的神秘色彩和darkwave的幽暗氛围。音乐是比画面和文字更具感染力的艺术形式。有时战争场面的气魄，或许只需一篇冰凉而惨淡的曲章，就能表现淋漓。记忆中那些沉郁悠扬的旋律，听起来仿佛远远传至的天籁。优美，似有，似无。到达耳膜深处却有一段遥遥无期的路途。
很难想象一部壮阔而漫长的史诗，如何能每个情景和细节都制作的如此精致，完美无瑕。这种感慨犹如前阵我反复聆听的速度金属。那种追求旋律速度的东西，竟也能做到重型和古典的并存。听说魔戒原本有意请奥地利乐队elend制作配乐。且不论真假，黑暗乐系的氛围与神话故事的主旨总是最贴切的。
有人说，魔戒系列实为现代科技和人力结合的智慧结晶，却是电影界的悲哀。可为什么一定要把它嵌进传统电影史的固有模式中去呢？它为我们带来绝美的视听享受，令我们重拾迷失在都市楼群中的人性情感。比起史诗的悲壮浩瀚，人类艺术观也只不过是相对渺小的产物。如果没有电脑特效的辅助，所有这些辉煌又如何灿烂在我们的瞳孔？
写到这里，室外已是暮色渐暗之时。华灯初上，纷繁夜景，恍若隔世。能够触觉到任何一种丰富的感动，生活都是个美好的存在。
作 者：紫夜精灵
真正的勇士
总会在朋友危险时第一个拔刀相助
总是会对待兄弟和朋友心口不一
却在暗处关心他们
带给你光明的友情 带给你爱情的纯真 带给你奇迹的知识
带给你温柔的诚实 带给你希望的勇气 ＝转