过韶关影评

『伍』 《 前 度 》 影评 。

这是一个从机场开始又从机场结束的故事，周怡的三段恋情都是以旅游为终结点，而她最后不得不一个人去旅游……

感悟篇一：前度留给我们的是习惯

周怡保持着只戴右耳耳钉的习惯，陈均平则是只戴左耳；陈均平仍然用着之前的密码；周怡总是不自觉地哼出那段不知名的曲子；陈均平即使改掉了吃宵夜的习惯，却仍然在面里面加鸡蛋；周怡脚踝上的星型纹身；陈均平一直都用塑胶的茶杯；周怡在跟阿树吵架的时候的那句“分了手还可以做朋友么？”都是陈均平的原话……

习惯和烙印这条主线始终巧妙的延伸整部电影之中。当周怡发现阿平连宵夜的习惯都变了的时候，她在书房里面不自觉地翻找，其中自然有部分因素是如同阿平所说的一样，周怡的性格本来就是在别人没怎么说的情况下就会用的，但是更多的是，周怡在寻找他们在一起旧时的痕迹，她希望能够找到一些证据证明即使宵夜这个习惯改变了，至少还有其他的，可是令她失望的是，除了阿平从前戴的眼镜还在，其他的都不在了。在这个时候，周怡失望却并没有生气。毕竟，前度在很多时候留给我们的不是物件上这些显性的东西，而是习惯上的延续。而当阿平一巴掌拍死那只壁虎的时候，她才是真的生气了，她气陈均平不记得从前说过的话，她更气自己居然记得这么清楚。

所以现任最大的敌人不是物件，而是前度所给予的习惯和回忆。突然想起《公主复仇记》里面陶虹扔掉小娇娇给彦祖的玩具小人，也许这是我们都会去做的事情，只是现在想起来，会觉得极其的幼稚和无用。所以，聪明的现任并非像周怡那样一遍又一遍的质问，也非像周怡那样砸掉前度的东西，而是共同去创造属于你们自己的回忆。

感悟篇二：雁过留痕，情逝难留

争吵对于情侣来说是在所难免的，只是，千万别触碰到底线，否则，再浓烈再浪漫的爱情也不过是分手的结局……

就像周怡的爱情，有两次，都是在盛怒之下摔坏了对方珍惜的东西之后分手的，一次是大笨钟的模型，一次是照相机，只是我们应该知道的，爱情有时候是易碎的，有些东西不要去轻易的触碰。因为有一个道理叫雁过留痕，破镜难圆。即使是用塑胶杯，在重重的摔过之后，还是会破碎，那裂痕不如玻璃水杯摔碎后的支离破碎，却是一道无法愈合的伤口，爱情就像这水杯中的水一样，慢慢的，慢慢的，耗尽了……

可是，我们也应该要明白，当爱情已不在的时候，无谓的挽留亦是枉然，倒不如为自己留一点自尊，倒不如放彼此自由……

就像阿诗的爱情，卑躬屈膝的祈求，甚至企图用身体去换回对方的心意，甚至愿意就这样睁一只眼闭一只眼的委屈，结果却还是成为了陈均平的前度。因为我们应该明白一个道理叫情逝难留。爱情如水，破碎的杯子即使补上，流动的水也会在不知不觉中流尽的，待到真的尽时，剩下的只有一个空空的破杯而已……

角色篇：周怡，令人心疼的女子

我是真的很喜欢周怡这个角色，尽管她任性、敏感，有点小小的神经质，还爱砸东西，可是她对每一段感情都是百分之百的投入，为了迎合对方不断地去改变自己，从发型到言行，无不是全身心的投入。

她与陈均平的那一段情，注定是她心底永远的伤痛，分分合合三次，兜兜转转却还是逃不开分开的命运。第一次的分手十年少任性冲动，在雨中她的眼泪是如此的让人心痛，她的那一句分手成为她心底的一根刺；所以第二次重逢之后她格外珍惜，虽然她依然任意妄为，情绪化的砸东西，可是当陈均平说要分手的时候，她惶恐不安，她想起了他们第一次分手时候的情景，于是一个人垂着泪清理碎片，当看到她抬起头对阿平说“不如我们以后用塑胶的”的时候，那一刻，我真的为这个女子心疼。可是第二次却是陈均平的出轨而分开（不明白这一点为什么要剪掉）；第三次机场的再次邂逅，依然情难自禁，依然互相默默的关怀，只是陈均平变了很多，是现实的逼迫还是自我的妥协，他终究没有抓住周怡，看着她再次离去，当看到周怡在那个他们曾经的码头放声头哭的时候，我知道，在那一刻周怡和陈俊平之间的缘分是彻底尽了。陈均平之于她，是受伤之后不自觉寻求的怀抱，是埋藏在心底的那个不在身边的最爱。

她与古惑仔的那一段情，是情伤之后的温暖，却也是注定分开的结局。他们的情开始的很浪漫，向佐的那一句“你的疤如果消不掉，我娶你！”，让人心动；他们的情过程也很温馨，向佐的那一句“我不是在听么？”，让人安心；他们的情结局很可惜，向佐给不了周怡想要的的安定，注定是要分开。古惑仔之于她，是伤痛之后的止痛药，是无法避免的分离。

她与阿树的那一段情，始终是淡淡的，没有前两个那么轰轰烈烈，就像他们两个之间的那首歌一样，始终是一首小调。阿树之于她，是个怎样的存在？或许只有周怡才知道吧。

拍摄篇：完美的色调加特写镜头

很喜欢《前度》整部电影的色调，现在时候淡蓝色的色调，回忆时候泛黄的色调，构成了整部电影让人舒心完美的画质。尤其是，再配上林二汶的插曲，那感觉就像是夏天的雨后，空气中弥漫着草地的味道，淡淡的微风吹拂着脸庞，让人如沐春风。最后，再配上钟欣桐那完美的脸庞，简直看来就是一种享受！

《前度》里面用到了很多的特写镜头，这与钟欣桐的精致脸庞是分不开的，也只有她的这么完美的脸在能够在如此的特写镜头下愈发显得美丽！

《前度》这一部电影绝对是要看两遍以上的电影，否则，其中有很多的细节和伏笔是不会领悟到的，麦导演别具匠心，细腻的描绘出了我们80后年轻人的爱情观，让人着实佩服！小娇娇的演技没话说的进步了很多，只是我觉得在念台词上面还要在下一点功夫，有些情绪似乎还没有完全表达出来。总而言之，《前度》是一部没有让人失望的电影，给我带来了惊喜，值得我等了这么久。 网上搜的，将就用吧！

『陆』 韶关曾经当过省会吗

之前韶关市工业重镇，是广东的第二大城市，经济实力是很牛的，只不过现在的韶关不争气，XX严重，发展不起

『柒』 一篇600字的影评

《煎饼侠》观后感


不管你是蝙蝠蜘蛛还是蚂蚁，没有梦想，就都是咸鱼。——题记

煎饼侠这部电影讲诉了一个意外成为大明星的小角色大鹏的故事，故事开场大鹏他享受着纸醉金迷的生活，奚落粉丝、卖弄风头更是常事，可是一场风波又让他在短短几天内变得一无所有，而那些所谓的朋友都纷纷离他而去，经过痛苦的煎熬与反思，他为了追求梦想，开启了一场充满意外的追梦之旅。直到最后，在梦想和金钱面前，他毅然选择了梦想，完成了一生的夙愿——当一次真正的超级英雄。

当看完这场电影，结尾曲响起了这样一段歌词：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里，你是只蝙蝠蜘蛛还是蚂蚁，星爷说没有梦想就都是咸鱼。”那一瞬间，我全身震撼不已。回想在平日生活中，多少人浑浑噩噩，如同行尸走肉般活着，对啊，没有梦想的活着，再舒适的生活也不过是行尸走肉，而追求梦想的生活，却是充满价值。著名影星周星驰，人称星爷，刚出道的时候也被称作星仔，正是因为他不懈的追求梦想，坚持奋斗到底，最后才成为一代人记忆中的影帝。而中途他遭遇了无数次奚落、无数次磨难，也正是因为有梦想，所以才坚持了下来。经历了风风雨雨，他拍的电影中的小人物，一个一个都成为了经典之作，正铸就了那句话：有梦想，谁都了不起！

梦想，是人类进步的源泉，是生命存在的意义，正是因为大鹏有了当超级英雄的梦想，才有了他失败后的崛起；正是因为古人有了嫦娥追月的梦想，才有了今天人类登月的现实；正是因为人类有了无数宏大的梦想，才有了未来无限的可能！

谓朝闻道，夕死可矣，人生的意义不是及时享乐，而是死而无憾！让我们一起坚持梦想，为追求梦想而不懈努力吧！

『捌』 <<任逍遥>>影评

《任逍遥》中的公共空间 在《站台》上放下了沉重乡愁的贾樟柯终于可以《任逍遥》了。在他的这部新作里，贾樟柯开始他的调侃。《任逍遥》里有不少有意思的和他以及他的电影有关的小细节。例如那个在影片一开始唱歌的疯子就是贾樟柯本人，而片中时不常出现的小武哥则是贾樟柯另一部电影《小武》的主人公。在这部片子中小武似乎仍然在干他的“手艺活儿”，因为影片开始没多久他就被便衣给抓了，而后来他被放出来之后，斌斌问他不是进号子了吗，他回答说那还不是跟”在家”一样。另外还有小武哥跟斌斌买碟那段儿，他问斌斌，有《站台》没有？没有。有《小武》没有？没有……

《任逍遥》的背景地从汾阳移到了大同，一个更大些更躁动些的城市。大同这个城市还曾经出现在贾樟柯的一部纪录片《公共空间》中。贾樟柯说，之所以选择这座城市，是“因为大同对我来说是一个传说中的城市。每一个山西人都说那儿特别乱，是一个恐怖的地方，我就想去那看看。而且当时真的有一个传说，对我特别有诱惑。就是传言大同要搬走，因为那里的煤矿已经采光了，矿工都下岗，然后正好是开发大西部，说要把所有矿工都迁到新疆去开采石油。传说那里的每个人都在及时行乐，普通的餐馆都要提前30分钟定好。” 在这样一个“特殊的”或者说实际上也是很具代表性的中国城市中，贾樟柯所关注的仍然是处于社会边缘的人群。片中的主人公小济和斌斌是“混社会的” 而女主角巧巧则是个野模。他们都是那种过了今天不知道明天该干什麽的人。小济说“活那末长干嘛呀，30岁就够了”。斌斌对于按摩女“混口饭吃吧“的回答则是“吃口饭混吧”。 “任逍遥” 在这个片子里有两个出处，小济的任逍遥出自是庄子，乔三告诉巧巧，巧巧又告诉小济，“任逍遥就是想干嘛干嘛”。而斌斌的任逍遥则出自任贤奇，他和女朋友在卡拉OK里约会，一起唱“让我悲也好，让我悔也好，恨苍天你都不明，让我苦也好， 让我累也好，随风飘飘天地任逍遥”。贾樟柯在一次访谈中说：“在这样一个飞速前进的压力之下，人们有一种莫名的躁动、莫名的兴奋，一种非理性的生活态度，得过且过，享受生命的欢愉，过度地寻找快乐，没有节制地生活。在这种生活态度背后，有一个非常悲情的原因：很多人看不到明天，有种‘临终前狂欢’的气息在里面。整个电影在拍的时候也是一直在寻找这种气息。” 贾樟柯的镜头语言很好地诠释了这种躁动与兴奋，人们对于自由的渴望，追寻，以及一定程度上曲解。

但是总的来看，电影的在情节设置上有些磕磕绊绊。当贾樟柯把他的焦点放在表现城市中”空间感”的主题上，情节似乎成了他对一系列表现山西大同这个衰败的工业场景所散发的独特的 “公共空间”理解的附属品。”公共空间”的含义很多，可以指具体的人群集合的地方，也可以是抽象的属于大家共享的概念。电影作为文化的载体，在其中出现的“空间”都不是单纯的物理意义上的，而是带着某种社会文化附加值。这些空间不仅仅是电影中人物活动的背景，也是构成电影所要表达的特定历史文化环境及其变迁的一个重要元素。因此当贾樟柯在他追求“真实记录”的电影原则的同时，如何重新表达构成 “真实记录”的一个重要元素――“空间”变成了他的核心。正如贾樟柯所说： “过去的空间和现在的空间往往是叠加的……空间叠加之后我看到的是一个纵深复杂的社会现实。这里我们将电影中大量的建筑和城市表达的“空间”概念理解成“场所”可能更容易把握。其中“空间”和“场所”在概念上不同之处在于后者更强调了人群在空间里自我体验的因素。场所可以看作是一种主观的对空间的理解和感受。

片中的最有特色的就是那种叠加的空间。这些空间的功能随着时代的变化已经发生转移，成为一种非常态的公共空间。那个几乎废弃的汽车站候车厅是一个最好的例子，《公共空间》里也选用的这个地方。这个场景在《任逍遥》里用了两次：一次是在一开始斌斌和小济出场，还有就是斌斌和他的女友分手。这个空间应该算是片子里面最大的室内公共空间了，汽车站前厅已经成了台球室，而候车大厅则废弃在那里，可能曾经改成过舞厅。从它的状态中最容易看出这个城市的兴衰变化。缓慢的全景镜头充分的表现了候车厅的物理性状态和它的历史痕迹，最细节的一点是斌斌和女友最后一次见面时，两个人坐在大厅一角的类似咖啡座似的一个地方，那种曾经很流行的火车座如今残破不堪，昏暗的光线下，已经破了的椅背翻着边儿。片中一个极富个性的室外空间是位于巧巧家住的居民区和公路之间的干涸的河床。从河床上穿过是从居民区到公路上的公共汽车站的一条近路，很多人这样抄近路就在河床上走出一条路，并且还在靠近汽车站的位置搭了一座简易的小桥。河床上零零散散的扔了不少垃圾。城市之外的大同有众多的工厂，矿区，运媒的过道，这些对表现荒寂和贫瘠的工业形象再好不过。虽然这些空间本身不是一般意义上的公共空间，但一场没有观众看的促销演出，使得这些消极的环境被塑造成一种特殊的公共空间，暗示了工厂矿区这些特殊人群所拥有的公共空间的形象以及它的衰败。这些空间往往是无人管理的，就像是那些社会上无人关注的边缘群体。这和片中另一些概念化的空间，象什么“纺织厂的，”“七中的”等等形成了对比。而这些非常态的公共空间是不具名的，或者已经丧失了它所具名字的含义而又缺乏新的含义，成为一种模糊不清的暧昧空间。这也能折射出在其中活动的人们的心态，就像斌斌的妈妈，20年的工龄4万元买断，而接下来又能做什莫呢？这种心态在《小武》中也曾描述过，拆迁的人们抱怨着，“旧的拆了，新的又在哪儿呢？”

除此而外，其他一些大众活动空间也表现出一定的个性，有医院，银行，戏院，迪厅这种大一些的，还有饭馆，发廊，居委会，修车铺，卡拉ok包厢，牙医门诊部，派出所办公室等小型的。室外场景描写当然少不了对城市中正在消失的老房子的街道，躁动着的人流川息不停的大街，居民楼室外乏味肮脏的环境等等。值得一提的是，对于大同这个古迹众多的古城而言，贾樟柯对那些地方文化遗产没有表现丝毫的兴趣。除了极少的借用民居表达城市面貌改变的场景外。任何古建筑遗物（最有名的比如上，下华严寺，善化寺，近郊的云岗，远郊的悬空寺，应县木塔）从未闪入到镜头里。这是我比较欣赏贾的作品的一个方面。因为他没有媚俗的玩弄地方文化符号。这个特点也同样体现在前两个片子里。对山西人而言，那些占全中国75%以上的地上文物---古建筑完全不是他们现在的生活。长镜头是这些空间最基本的表现方式。比如卡拉ok包厢里的数个场景。镜头的位置除了一两次转到电视画面上外基本上是固定的。有时，贾在镜头处理的风格也试图有些改变，比如在饭馆那段小济和巧巧的对话。镜头在两人之间强烈切换。最后瞬间消失在整个饭馆的全景里。不过我不大喜欢这段，尤其是借用《低俗小说》的故事来暗示最后抢劫的剧情。这段本身还是蛮有戏剧性，但我觉得看上去有点象整个电影杂音，与整体风格不是很协调，大概贾樟柯舍不得忍痛割爱。

还有一种不被人注意的空间形式就是交通工具。交通工具对空间的表现有两种，一种是本身的空间形式，另一个是作为联系公共空间的方式（从一处到另一处）。对于前者，影片里有三个不同的场景。一个是小面包车，一个是公共汽车。还有就是演出活动的大蓬车。值得注意的是巧巧感情变化的转折点都是发生在这些移动的交通工具的空间里。她第一次和小济的正面接触就是在小面包车里。她和乔三的正面冲突就是在演出活动的大蓬车，她和小济感情第一次融合的时刻就是在公共汽车里。而她的感情变化也成了整个剧情里戏剧性变化的转折点。这些在交通工具里不稳定的空间形象正是暗示了影片里人物之间感情的不稳定。对于交通工具的后一个作用，小济的摩托车是最重要的一个元素，虽然它本身没有具体的空间特征，但是它成了剧情人物塑造的基线。摩托车在片首就是成为把斌斌带入到城市街道的工具。然后是带着小济从城里到厂区见到巧巧。然后是出现在运媒的国道上小济找到巧巧，但他放弃了摩托车和巧巧坐上公共汽车。接着它成了小济把巧巧从在厂区的乔三手里抢过来的工具，把巧巧带到了似乎属于他们俩的世界--宾馆里。表现摩托车最精采的一段应该是小济试图爬上河床的那段。这段长镜头表现影片里人物生存状态的象征含义不必多说。但就车本身就带给了这些人物与普通人不同的路（行人可以走那座桥）也是别有一番滋味。摩托车最后把角色带到了储蓄所去抢劫，一个他们心理上能承受的最边缘的地方。而斌斌失败后，小济独自一个人骑着摩托跑了。这一段在国道上的戏应该说还比较精彩。最后小济再一次放弃了它，坐上了长途汽车。

在《任逍遥》这部片子里，更多看到的是贾樟柯对电影本身问题的理性探讨。个人强烈的乡情不再是创作的原始动力。因此不再看到象《站台》里那种他追求最纯粹的“真实性” 的信念和他个人感情欲欲待发却又强烈压抑之间的冲突。尽管这种冲突对创作本身有益。但这些激情已经完成贾樟柯寻找自己电影位置的使命。正像他自己的独白一样“我自己从28岁拍电影到现在32岁，这些年过后我自己惟一的收获就是越来越理性，而我原来是一个极度不理性的人”。如果说《任逍遥》在情节上唐突的一面，正是贾樟柯对他以前的作品里沉迷于浓浓的乡情的反省走向理性思考的写照，尽管这样的思考不够完美。但追求真实依旧是他创作的核心，正像众多他的同龄导演一样，在精神上承担了以前的中国导演没有过的“说真话”的义务，他们在纪录片中寻求到的关于“真实”的灵感维持他们的创作激情。《公共空间》的拍摄给了贾樟柯《任逍遥》的灵感：“当我觉得我自己的生活越来越被改变，求知欲越来越淡薄，生活的资源越来越狭小，纪录片的拍摄让我的生命经验又重新活跃起来，就像血管堵了很长时间，现在这些血液又开始流动。因为我又能够设身处地为自己的角色去寻找依据，我又回到了生活的场景里，并从那里接到了地气。”另外，应该说《任逍遥》里dv的运用也正好是贾樟柯迈出这一步的一个契机。Dv的经济性使长时间不停机的连续拍摄成为可能，这给了贾樟柯拍摄到更“真实”的镜头的机会，任逍遥的机会。

『玖』 1500字电影影评

《飞屋环游记》影评：最华丽的冒险是与你相守

正片开始前放映的动画短片Partly Cloudy已经让我流泪了一次。当被摧残得羽毛都不剩几根的大鸟最终还是回到孤独乖僻的乌云身边时，我不禁鼻子一酸。而几秒种后，全副武装的大鸟还是被乌云变出的电鳗再次摧残，看到这里的我又大笑起来。这么一笑倒好，先前勉强忍住的眼泪全涌了出来，于是我眼角湿尽，嘴角却不住上扬。果然，边哭边笑是我看Pixar动画的保留表情。摸遍包里的角角落落也没找到可以擦眼泪的东西，幸好我穿了件长袖，于是就用袖口代替纸巾抹了把眼角。而之后放映的Up却让我意识到没在包里备块手帕什么的擦眼泪实在是大失策，当我最后走出电影院时，右手袖口已全然湿透。

Pixar的动画长片绝大多数都是G级，按照美国的电影分级制，这个级别的电影适于任何年龄段观看。于是Pixar总想着要照顾尽可能多的观众，所以讲故事常常是一浅一深两个层面并行。浅的那层一目了然，是讲给未涉世的孩子们听的。而深的那层往往是无奈、心酸和感动的交杂，那是讲给已经多多少少明白什么是爱情什么是死亡的大人们听的。在Up中，老爷爷Carl和小男孩Russell与邪恶探险家斗争之而勇救神奇大鸟是Pixar讲给孩子们听的传奇，而Carl和妻子Ellie平凡琐碎却又令人动容的爱情则是Pixar馈赠给大人们的童话。

这个成人童话在电影的前十分钟就似行板如歌般地铺展开来。老爷爷Carl与老奶奶Ellie小时候都是爱做探险梦的孩子，在一栋废弃的老屋里偶然相识。当时还只有那么一丁儿点大的奶奶跟同样只有那么一丁儿点大爷爷分享自己梦寐以求的探险目的地——那本她手工精心制作的"My Adventure Book"上贴着一张瀑布的图片。这个名叫“paradise fall"的瀑布传说在南美，正如其名，有着似乎只有天堂才能堪比的美。于是“去南美找天堂瀑”在两个娃心中仿佛成了今后人生的头等大事。说的容易，可南美到底是啥地方呢？“南美，大概就和美国差不多，只不过在南面吧。” 果然是小孩子呢。

可忽儿间人就长大了，当年的两个小毛孩后来相爱结婚，搬进了最初偶遇时的那栋屋子。探险当然还是放不下的梦，于是她成了主题公园里南美景区的向导，而他则在离她不远的地方卖着气球。南美那个如仙境般的瀑布依然是魂牵梦萦的所在，于是两人开始有的没的往“天堂瀑基金”里存钱，期待着攒够旅费的那一天。可生活偏偏充满意外，今天汽车得换新轮胎，明天手臂受伤需要医治，“天堂瀑基金”总是在存满前被挪作他用。生活也有不随人愿的时候，如此想要孩子的两人却无法体会作他人父母的幸福。好在还有彼此，好在还能每日一起看浮云变幻夕阳斜下，还能并排坐在紧挨着的沙发上，只是执手，哪怕不语。年华就这样哗哗地在领带花纹、云朵形状和晚霞成色的日日更迭中流走，等回过神来的时候，两人都已经满头白发。他突然意识到，一辈子都快过完了，还没能和她去南美。于是下了决心，买了机票，准备在例行看夕阳的时候给她个惊喜，而此时的她却再也爬不上那个他们一同赏了几十年日落的山丘了。我上面罗罗嗦嗦的一大段，在电影里不过短短几分钟。这几分钟里没有一句台词，有的只是一个个再平凡不过的生活场景依次以柔和的暖色调呈现。有些地方的处理很含蓄，只是轻轻一点，没有说破，以至于最后画面上出现葬礼上老爷爷哀伤的身影时，坐在我旁边一个约摸还未上学的小女孩疑惑地问妈妈：“What happened?” 也是，这几分钟里包含的那么多细小又深沉的甜蜜与哀伤，小孩子如何明白得了。而看得懂的人，哪怕只是略懂如我，此时早已泪流满面。

而之后那些在南美丛林乱石间的历险奇遇反倒不是我真正关心的了。尽管Russell胖嘟嘟的亚洲小孩脸让人很想捏一把，尽管神奇大鸟Kevin花里胡哨的外表很喜感，尽管那只一看就不像反派的金毛猎犬Dug也很讨人喜欢，却也无法掩盖这部分故事剧本的相对单薄。幸好Pixar在动画技术上做得很有诚意，我也倒看得津津有味。我迫切想知道的是Carl和Ellie的爱情童话最后会怎样收尾，Carl能否按照约定把房子安在瀑布边？做到了又怎样？他会释然吗？还是长久的心愿一了，反倒像失去信仰一样没了方向？

Carl独自拖着渐行渐沉的屋子一步一步最终到达瀑布边的那一刻被处理得异常平淡，丝毫不见Disney惯用的个人英雄主义式渲染。他的脸上见不到梦想实现的欣喜，除了疲惫外似乎还有些怅然若失。他走进这座飞过了半个地球终于安然落地的房子，迎接他的是一屋狼藉。老人扶起夫妻俩曾经并排而坐的沙发，坐在自己的位子上，窗外就是梦寐以求的瀑布美景。一切就这么结束了？可为何目的地已到，而心结却好像仍未解开？Carl找出Ellie小时候珍爱的那本"My Adventure Book"，过了一辈子的时间，这本探险日志终于来到了它本该来的地方，可日志的主人却已不在。 老人的手抚过日志的一页页，最终停在写着“Things I am going to do”的那页。那是儿时Ellie的稚嫩笔迹，那时帅气如假小子的她曾扬言要将余下的日志全用来记录在南美的探险奇遇。 Carl抚过那行字的手似乎透着愧疚，也许就是因为与自己在生活的琐碎中蹉跎一生，才使得这本日志的后半永远无法被填满吧。而之后Carl所翻见的，却出乎他也出乎了我的意料。原来这本日志的后半并非空白，而是被Ellie贴上了一页页的照片。当这些电影最开头出现过的生活片段以一个个凝固的瞬间重现时，我再次像傻瓜一样流泪到不能自己。而这次，我并非唏嘘两人天人永隔，而是被Ellie那份深沉的爱所打动。在最后的照片上，已经成为老奶奶的Ellie坐在窗边，屋外的暖阳在她的侧脸上投下柔和的光影。我在想，爱上一个人究竟有怎样强大的力量，能让曾经那个留着爆炸头，大大咧咧，一刻不安生的假小子成为现在这个容颜安详平和，满脸洋溢着幸福和满足的老人。其实她早就悟出来了吧：如果说去旅行去冒险是为了遇见不曾见过的美妙景色，经历不曾想过的充实人生， 那么与你的相遇相守就是我能想到的最华丽的冒险。 也许正是因为如此，她才能在日志的最后一页留下那句 “Thanks for the adventures.”

很多人把Up的关键词定为“梦想”， 而在我看来这个故事的关键词应该是“牵绊”。 在我看的众多日剧日影里，这个词常被用来形容一种类似缘分又类似感情纠葛的人间关系，总之就是因为某个事物或机缘，使两个人不再只是在时间和空间里各自作random walk的两个点，而是走上了联系在一起的人生轨迹。在Carl看来，维系着他和Ellie之间牵绊的是一起去南美的约定以及那座他们一同生活过的屋子。所以他才那么不顾一切地要守护这座屋子和那个约定，仿佛要是屋子毁了或到达瀑布的约定没能实现，他和Ellie之间的牵绊也就断了。 而Ellie却比Carl早一步明白，原来当感情足够强烈它本身成了两人牵绊最有力的维系，至于屋子或去南美的约定反到变得可有可无。所以她才能将探险的梦想释然放下，成为那个坐在自家窗边有着幸福侧颜的老人。好在在Ellie的留言和照片的点拨下，Carl也明白了他和Ellie之间的牵绊远比他想象中的要永恒，所以他才能毅然决然地清空这座他曾经视作珍宝的屋子，所以他才能在最终屋子渐渐飘远直到消失在云层中时，只是淡淡地说一句“It's just a house." 屋子没有了又怎样，约定没有达成又怎样，有了那些共同生活的美好记忆，其实两人一直都在一起。而Pixar到底还是爱童话的，最后的最后，屋子悠悠荡荡地还是飘落在了瀑布旁，就如两人当年的约定一样。只是此时，这已经不重要了。

看Up的我二十出头，和儿时的Ellie一样，有着一颗梦想到处游走的心。我曾很多次背起包离开家，去到很远的地方。我也爬上过很高的山，穿越过无际的森林，看见过令人屏息的悬崖峡谷。我曾跟朋友说，无法想象能有什么可以让我放弃到处流浪的自由。而现在我想，自己之所以会这么认为，也许是因为还没有遇见真正美好的感情。如果有一天，有一个与我有着深刻牵绊的人出现在我的生活里，也许我也会像后来的Ellie一样，心甘情愿地慢慢飘落下来，在那个人身边落地生根，与那个人一起长成两棵并肩的树。然后哪儿也不去了，就这么看着云朵和星辰在两人头顶的那小片天空日日变幻。就像Carl和Ellie那样，正因为是与你一起，那再小再琐碎的生活，都是华丽的冒险。

『拾』 你看到过哪些非常精彩的影评

在豆瓣来里面有一篇是我至今以来看自过的最好的影评，名字是《文森特是怎么死的》把电影里每个细节都扣出来了。以前刚看这部电影的时候只是觉得结构牛逼 但是真正牛逼在哪也是一头雾水，当你看完这篇影评，你就会恍然大悟真绝了。