影评教授

① 电影《教授与疯子》的豆瓣评分是多少

豆瓣评分7.5，这部电影就是在慢慢地讲述一段不为人知的故事。

故事情节虽然不复杂，但是就是这样平铺直叙的叙事方式更能让我们感觉到历史故事的震撼性，能够带给我们的东西更多。

② 《如何写影评》（1）：自媒体影评与专业影评

随着电影事业的繁荣，读者对影评的需要日渐增长，因而也成为自媒体发力的一个重要领域。一部热门电影出来，总会有十几篇10w+出来。
看上去，影评写作门槛很低。你看过一部电影，发几句议论，如果能够写下来，这就是最简单的影评。但是，每一部热门电影放映之后，都会有成百上千的影评出来，你的影评如何脱颖而出？这就需要有一定的专业水准了。
如果不是电影学院科班出身，这本书或许能给你很多启发：《如何写影评》。这是美国畅销影评写作指导，作者蒂莫西.J.科里根（Timothy J．Corrigan）系美国宾西法尼亚大学英文系教授、电影学研究主任。在电影教育领域贡献卓越，曾在东京、罗马、阿姆斯特丹、巴黎和伦敦等地教授电影课程。另著有《新德国电影：流离失所的影响》《维尔纳·赫尔措格的电影：在幻象与历史之间》《电影与文学：介绍与阅读》《电影理论中的批评视野》等。
我读到的是北京联合出版公司出版的插图修订第8版。该书审定者李迅认为：“对有兴趣于影评写作的初学者来说，《如何写影评》是一本难得的初阶指南。”译者北京大学教授陆绍阳指出：“《如何写影评》满足了我对此类书籍的想象，它具体描述了影评写作的路径，可以给需要这方面帮助的读者，提供切实有效的方法支持。”
自媒体影评与专业影评
读完这本书后，我第一个认识是，当下影评写作，可以分为两类：自媒体影评和专业影评。
这两者的区分，主要在于专业知识含量的多少，因此也可以说是非专业影评和专业影评两类。这两类在市场上并无高下之分，事实上，非专业影评占据了自媒体市场主流。但如果用“非专业”来命名这一类影评的话，或许会造成歧视，所以我用“自媒体影评”的说法。
自媒体影评有哪些特征？最重要的一点，自媒体影评聚焦于影片故事，不论其它。电影最主要的功能就是讲故事，普罗大众去电影院看的，主要也是故事。故事讲不好，技术、技巧、形式就是浪费，就是空洞无物。
其次，好的故事能够带给人们很多启发，所以自媒体影评主要的是从多角度开挖电影故事的内涵，分析这个故事表达了什么主题，主题是否够深刻和够尖锐，作者是怎么解决问题的。
特别是在注重人事关系的中国社会，开掘电影故事里的人生智慧、人心险恶、为人处世的道理，会受到读者的欢迎。看完了《芳华》，很多人讨论人心险恶、世道不古，慨叹老实人在社会上的艰难处世；看完了《无问西东》，有些人很快煲出了浓浓的鸡汤；看完《复仇者联盟》，就有人从人性的善恶着笔分析。
写这类影评，作者面对的只是一个故事；作者关心的是，电影故事可以讲出多少直抵人心的道理；如果给作者面前摆上一个刑事案件、一个家庭纠纷、一个时政热点，他都可以同样的手法写出10W+来。

③ 《这个男人来自地球》的影评

用从未想过的方式解释世界，然后啪的一声捏破它，回到现实，却又在送你出门的回望中，留下一丝诡秘的笑。这类的题材从来就不缺乏观众，在寡淡和奇幻中，绝大部分人宁愿选择后者，不关真假。至少我就是其中一员，乐此不疲的涉猎打着神秘标签的故事。
有个穴居人JOHN活了14个世纪直到现代，经历了或者说促发了不计其数的重大历史事件，伴哥伦布同游，与梵高为友，听佛祖讲学，甚至一不小心做了耶稣的原型，漫长的岁月为了自保不断融入社群又不断迁移，某一天突然决定要把故事说出来，因为想以真实的身份和朋友们——一群大学教授告别，于是有了这个电影。
片子的节奏和氛围都很舒服，影片的全部情节都发生在一间狭小的客厅之中，全靠人物之间的对话展开。拍摄手法很有些新意，没有跌宕起伏悬疑丛生的情节，没有荡气回肠穿越生死的爱情，没有火爆绝伦目不暇接的特效，甚至连一个最时兴的闪回都没有，有的只是几个人围坐在火炉边，面对各种诘问的对答如流，艺术，宗教，历史，地理，从容不迫，娓娓道来，那是思想的交锋。一小时四十分里，始终保持紧张。适当的音乐，适当的爱情，适当的孤独感，适当的小聪明，适当的死亡。

这部电影首先给人的感受就是思考。你看完了它，你选择信还是不信？或许这不是选择，不管完全否定还是完全相信，整个开放式的故事带来的思考是非常有趣的。

我选择信，这跟我相信上帝的答案是一样的。电影里也有类似的台词，而这在逻辑上也是有漏洞的，但我认为这个答案很简单也很难被推翻：你能否定主人公不是耶稣吗？就像你能否认上帝不存在吗？固然你或许无法证明上帝的存在，但你也无法否认不是。

从科学的论战最后转入宗教的探讨，这符合人们的常识：相对来说，宗教能够解决大多数科学无法解释的终极问题。

有神论或者无神论，绝大多数人是被动选择的。不管哪种更科学更符合逻辑，它们都只是一种“论”，可不管哪个国家，哪种教育背景。都会对年轻一代灌输某种信仰。这种信仰是大部分人逻辑思维的底线。

本片很多地方让我想起那本《人都是要死的》，长生不老是每个人都曾有过的欲望和幻想。那本书中获得不死之身的主人公经历了N年的生活之后，发觉永生即是永罚。因为他爱的人都会死去，他的任何成就最终都会随时间化为齑粉。

不同的是，本片的主人公认为自己不是永生的。他平静的面容没有多少悲伤流露，可对他来说，爱过的人和爱他的人都死去了，这是不能无视的。

除了探讨长生不老和永恒时间带给观众丰富的思考空间，对知识在历史长河和人类文明中起到的作用本片也给予了极高的评价，活过了1万4000年的主人公必须依赖知识才能保留记忆，而这个设定本身也颇具玩味：其他人如果能够博学到一定程度，也能够和他说的几乎一样滴水不漏。这里面反映出导演在故事编排上的巧妙之处，你选择信或者不信，那是看你如何思考，而不要执著于真或者假的价值判断上来。

影片结尾主人公停车等待爱他的女人，镜头没有拍她是否拉开车门上车，这里面的悬念让我非常感动。一个身边爱人终将都会老去死掉的男人，每每十年就会离开身边的人，既是自保，也是对别人的关照。但他是否会为眼前的女人驻足停留呢？当他停车回头看女人的时候，女人面容细微的变化多么令人心动啊！万年的生命历程和我没有关系，你只是我爱的男人，你像过去重复过N次那样，离开身边的人，但是你还是为我停留了一瞬间。

④ 关于《美丽心灵》的影评，从社会心理学角度评写

《美丽心灵》提供了一种对于天才的幸运与不幸的独特认知方式。从某种意义上回说，纳什是幸运的，答不论是依照世俗的标准还是按照纳什自己的尺度，都是如此——事业上的巨大成就、情深不渝的美丽妻子、哈佛就读的英俊有为的儿子。

看了西尔维娅·纳萨尔的小说后更加坚定了他将纳什生平搬上大银幕的决心。在争取到小说的改编拍摄权之后，格雷泽找来《星际迷航》的编剧阿齐瓦·高斯曼执笔剧本。

为提升该片的真实感和情感的感染力，主创人员决定按照故事的时间顺序进行拍摄，虽然这意味着拍摄费用将大幅增加，但却有助于演员更投入的表演。

⑤ 求金一南教授《振奋人心》的观后感

金教授所说的美军是如何保持队伍的战斗力，其中精髓就和企业管理是一致的。我认为有以下三点：
先进的管理理念、激励制度。美国军事法典规定军官既要遵守命令又不能盲从命令，当上级命令打了败仗要问责，不遵守打了败仗也要问责，唯有带邻队伍夺取胜利才是唯一出路。而晋升机制就是向听得到炮火的一线倾斜。制度设计的激励到位，是美军保持强大战斗力的物质基础，也是结果导向的典范。
严格规范的人才选拔。美军军官都是从全美优质高中的优先生中选拔，制度激励的作用，他们会争先到一线部队去履职，这就使这些受到过良好教育加之拥有丰富前线经验的军官能快速成为部队精英，而这些精英 的汇聚就是美军保持强大战斗力的根基。
荣誉感。诚实、勇敢、服从等优秀品质的培养贯穿整个士兵的军旅生涯。每个兵种都有自己的文化和不服输的精神 。对外是一个整体，对内都以一种不服输的态度较劲，就如我们所说的，五个手指头有长有短，但撰成拳头的力量就是惊人的。
回看企业的管理也同于此道，一方面企业的的生存与发展离不开制度的建设和人才的培养;另一个方面企业的成功更是以结果为导向，从失败中总结教训永比从成功中总结经验更能使人提升，员工只有不断的在学习和总结中完善自己，才能完成企业的最终愿景。

⑥ 国内有哪些水平很高的影评人

左衡老师，中国电影艺术研究中心（中国电影资料馆）电影文化研究室副主任，副研回究员。影评人。北京答师范大学艺术与传媒学院副教授，美国南加利福尼亚大学电影学院访问学者。艺术硕士MFA全国指定教材《艺术学基础知识》电影学部分作者。

⑦ 急求专业影评

本片共有7个段落，讲述人在境遇里的悲欢离合。 《狗没有地狱》 讲述一个囚徒出狱后带着女友登上去莫斯科列车的故事，他是谁，影片没有交代，只有去往莫斯科这个意象有着必然的政治读解，而他给女友的戒指表达了他内心的坚定和意志的坚决。这不仅是爱的旅途，也是一次心灵对意识形态的皈依。 《生命线》 以1940年6月28日一个西班牙小村落宁静、安详的下午发生的意外(新生的孩子肚脐出血)为故事的开始，给我们讲述了充满人情味的故事，在这个故事里导演以钟摆的摆动、墙上的老照片、水滴的溅落、人的呼吸、树上掉落的果子预示时间的流逝。而以圣母像和报纸上的纳粹军人的照片为前后呼应。预示着安宁的脆弱和世界的动荡。也给寻常人安宁的生活里抹上了一丝阴影，但是，影片最后孩子单纯、甜美的笑容是寄予人类的希望，一种对未来的乐观主义态度。 《几千年前》 白人探险队给巴西亚玛逊河流域最后的原住民部落“乌哈乌呼”带来“文明”的福音，同时也带来他们没有过的疾病和困惑，因此使得部落人群降低了天然的免疫力。多年后，我们发现他们的论理观和生活观已经开始转变，美式的棒球帽和T恤已经让他们远离了传统，而他们部落的明天也因为文明的善意“入侵”而成为种群的往昔，他们的家园随着他们孩子渴望融入现代社会的心而渐渐远去，同时，带走的是部落的文化和人类对于历史的记忆。人类，因为文明的产生、分工的不同而变得迟钝和懒惰。 《国际组织·拖车·夜晚》 是一部关于因为车祸让一个女演员滞留在救援车上短短十分钟的故事。从表面看是一个平淡无奇的故事，但是导演还是通过救援组织许多为女演员服务不同肤色的面孔，解构了地球是个村落的思想，瞬间可以到达的通讯，中国快餐，音乐的世界性这些话题电影不露声色地表现了出来。 《距离托那12英里》 描写一个心脏病人自行驾车跨越荒野寻找求助的宝贵十分钟，大部分时间描写的是他行驶在荒漠里的艰难旅程。最后，他因为一个可爱的女孩凯特而获救。最终是磨难之后的温馨，当他在医院睁开眼睛，看见了他的救命恩人凯特，凯特的微笑，就是天使的模样。 《我们将被掠夺》 本段以戈尔参选美国总统的过程为背景，以纪录片的访谈的手法，直击戈尔幕僚的心态，并以对戈尔竞选总统宣布败选的最后十分钟回顾，揭示政客的内心世界。 《百花深处》 乔迁到高楼大厦是百姓们的愿望，在现代化名义下传统正在推土机下呻吟，而游子的晚归，找寻的就是故土的一物一件，寻找祖宗的根，这种没落的感怀是文化的回忆，我们在日新月异的建设里到底得到了什么，又因此失去了什么？ 小号篇包括：考里斯马基的《狗没有地狱》，讲一个男子刚出狱，决定与心爱的女人到西伯利亚追寻新生活。风格维持了他一贯的冷硬叙事模式。
艾里斯的《生命线》以一个西班牙农家为对象，围绕着婴儿肚子出血而家人一无所觉的状态，引发出平静生活中潜藏危机的连串意象，颇有印象派的味道和大地耕作的凝重。
赫佐格的仿纪录片《一万年老去》讲亚马逊森林中一个原始部落的“快进”，信息丰富。
贾木许的《休息·化妆车·夜晚》是一个实时小品，讲一个电影女演员在化妆车休息十分钟的情况，戏剧性不强，但颇有幕后偷窥的味道。
文德斯的《12英里到特洛斯》兼具故事性和公路片风格，乃本集锦的上乘之作。它讲述一个年轻男子因食物中毒，自己驾车前往医院途中实在难以支撑，遂拦截了一个刚学会开车的女孩载他到医院急诊。主角在公路上的感觉，用非常感性的视觉形象加以表现，令人印象深刻。
李的《我们被抢了》是纪录片，讲小布什和戈尔竞选总统的争议，重点是双方阵营在关键十分钟对选票输赢确知，显然戈尔一方认为他们是被牺牲了。
陈凯歌的《百花深处》优雅而伤感，通过一个疯子让搬家公司为他寻找已不复存在的故居，反映出时光荏苒，北京四合院的生活方式正消失于推土机的隆隆声中，不胜唏嘘。片中以动画表现深巷旧宅的映像，颇有魔幻写实的迷人魅力。

大提琴篇包括：贝托鲁奇的《水的故事》讲一个印度传奇，中间穿插着移民和异族通婚等剧情，颇有点“南柯一梦”的味道。
菲吉斯的《关于时间2 》更具实验性，四格画面同时表现不同年龄的人物，“岁月不饶人”及人类沟通的主题颇为鲜明，但具体细节挑战理解力。
曼泽尔的《瞬间》反映同一主题，但极为细腻而流畅，它通过捷克演员鲁辛斯基不同年龄的镜头组合，呈现了一个帅小伙如何变成一个小老头。
萨伯的《十分钟后》讲述一个妻子不慎刺伤醉酒回家的丈夫，是中规中矩的小故事。
丹妮斯的《面对南希》讲一个教授和他的女学生在火车上讨论外国移民对本国的影响，有典型的法国式唠叨，但主题原地踏步，如同乏味的学生作文。
施隆多夫的《启蒙》则妙趣横生，古代贤人的语言配上生活中的点滴细节，组合成关于过去、现在和将来的精彩反思。
雷德福的《沉溺于星》索性用科幻故事反映天上和人间的时间差，片中的老爸从太空旅行回来，儿子已经比他老多了。
戈达尔的《时间的黑暗中》依然是高瞻远瞩的梦呓，将世界大事和时光流逝融为一体。额··够了吧···累·····