美国往事的观后感

㈠ 美国往事的观后感100字

整个人生都在里面 ——《美国往事》观后感 生命的乡愁，时间的灰烬 多少海洋消失在沙中 多少沙子在石头中苦苦祈祷 多少时间在贝壳 歌唱的角里哭泣掉 多少鱼群珍珠般的眼睛里 放弃了生命 多少清晨的珊瑚里的号角 多少水晶中星星的影子 多少笑的种子在鸥鸟的喉间 多少思乡的游丝在夜间群星的轨道穿梭 多少肥沃的土壤 为了这个字的根: 你—— 在一切砰然作响的 秘密的帷幕之后 你—— ——内利•萨克斯

㈡ 美国往事影评2000字左右

《 美国往事》：关于意味深长的人生
世事皆无完美，电影亦然。如果只选一部趋近于完美的电影，以我粗陋的观影量和品味来说，我选《美国往事》。虽然它没有在奥斯卡、欧洲三大电影节上收获炫耀的大奖，imdb的排行也不算显眼，故事与技巧也没有如何惊世骇俗。 但《美国往事》是一部与众不同的电影，它的五味杂陈的人生况味，散文诗般的抒情意境，恍如隔世的叙述视角，意味深长的人物设置，让它在20多年后的今天依然散发出历久弥香的光彩，那是一种淡黄色的光晕，柔软而鲜亮。
一、五味杂陈的人生况味
有人说过，《美国往事》里有全部的人生，这是最简洁也最准确的影评。人生的美好不在于美好本身，而是在美好与丑恶的混杂中，人们经历过，体会过。 恶在每个人的心里与身边。面条（Noodles）在抢劫钻石时对卡萝（Carol）恶毒的强暴，找不到任何为他开脱的理由，在那一刻邪恶占据了面条的灵魂。迈克斯阴毒地害死自己的兄弟独吞财产，只是人性肮脏的明证。 善亦如此。当面条怀里的多米尼克（Dominic）说出“我滑倒了”后死去，年少的面条不顾警察的到来刺死凶手，这是兄弟情义的指引，也是他善良本性的必然。卡萝是一个不折不扣的荡妇，却对迈克斯付出了至情。 复杂的人原本就没有本性上的好坏，如果强要区分，只能是无法改变的现实，亦或命运。迈克斯最后的忏悔不能抹煞他穷凶极恶的一生；多米尼克丧失了幼小的生命，却成就了电影中最光辉的人性。在影片的结尾，想以告密的方式去拯救兄弟的面条独自躺在鸦片店里开怀而笑，善与恶终于在人生的较量中相逢一笑，恶永远需要救赎，这救赎就是善。
二、散文诗般的抒情
在我看来，还没有一个导演敢像塞尔吉奥·莱昂内（Sergio Leone）一般将电影如此彻底的诗化，它超越了导演自身的“赏金三部曲”等“通心粉”西部片代表作，也有别于以《教父》和西科塞斯电影为代表的黑帮片的黄金套路。 影像的美轮美奂也映照了生活之美。当面条透过墙壁的砖缝看到黛博拉（Deborah）在悠扬的乐曲中翩翩起舞时，影片的光影柔和中泛出光亮，一个少年的灵魂的觉醒由此完成。而当单纯的派希（Patsy）拿着奶油蛋糕等待佩姬（Paggy），在性的萌动和美食的诱惑间，我们看到了一口口吃掉蛋糕的派希的纯真和我们自己的童年往事。 就连丑也在镜头与光影的流连中被导演赋予了宽容的色彩。当黛博拉拒绝了面条的求爱后，木讷的面条用最粗俗的方式毁灭了自己生命的梦想，汽车后座那场气氛逼仄的强暴与其说是对黛博拉的报复，不如说是面条的自暴自弃。 莱昂内的御用配乐大师莫里康内（Ennio Morricone）为影片注入了奇异曼妙的音乐。排箫、口琴、小号的运用令人惊艳，配合舒缓简约的旋律，让观者沉醉在20世纪初始、30、60三个年代的美国纽约街头的怀旧氛围中，用平缓的、克制的方式来张扬人性的律动与生命的浮沉，抒情意味缓缓流荡。
三、恍如隔世的叙述视角
《美国往事》的出色也表现在叙述方式的灵动上，插叙的诗化运用在这部影片中得到了完美的体现。在面条与一干兄弟的成长历程中，少年的稚涩、中年的沦丧、晚年的木然浑然叠交在一起，生命的梦想与变异、失落与回归便在这交错中展现在观者的面前，让我们在时光穿梭中照见自己、恍如隔世。 就像让面条与迈克斯相识、相离的那只怀表，失而复得，得而复失，在时间的轮回里——现在是24时的几时？——物是人非。又如开篇长达几分钟的电话铃声，它也穿越了时空，连线到兄弟们被害的现场、面条身心俱疲的烟馆、少年时的兄弟相惜、老年时的欲说还休，最后，才落到面条善意地出卖消息给警察局长的电话上。 镜头的变幻也是一种意味的表达。当小兄弟们沉盐走私的试验成功时，水面上一片素净中带出一种朦胧的色彩，这种技巧很高的光影运用暗示了主人公们看似光明实则黑暗的未来。而当面条虔诚地在豪华酒店中约会黛博拉时，黛博拉选定的桌位的窗外正是冷色调的大海，也许在那一刻，等待面条的就注定是冷酷和无奈。
四、意味深长的人物设置
兄弟反目的故事并不新鲜，黑帮题材更是有《教父》珠玉在前，但《美国往事》的六兄弟中，面条与迈克斯的隐隐对立，派希与斜眼（Cockeye）的重情重义，还有肥摩（Fat Moe）与多米尼克的单纯赤诚，还是表现出超凡脱俗的戏剧张力。加上黛博拉、卡萝、佩姬三位各具性格特点的女人，这幕关乎人生与成长的电影才变得完整而可信。 罗伯特·德尼罗（Robert De Niro）在这部影片中的表现到达了他的职业生涯的顶峰，这么说不是否认他在《出租车司机》《愤怒的公牛》《好家伙》《猎鹿人》《盗火线》等电影中的伟大表演，而是在1983这个年份里，德尼罗的状态应该是他从影生涯中真正的高峰。 这一年的德尼罗正好40岁，对于一个演员来说，这是一个峰值。他拥有最好的经验、感受和状态，遇到一部《美国往事》这样的杰作，是一件相互成全的好事。他把面条中年的木讷与沦丧、老年的悲悯与坚持诠释得让人信服，很难想像换成别人还会不会让我们为这个十足的混蛋伤感唏嘘。 迈克斯谋害兄弟的阴鸷与内心所受的煎熬都在詹姆斯·伍兹（James Woods）那张刀刻般的脸上浮现出来。同样，黛博拉的虚荣与脆弱、肥摩的怯懦与忠诚、卡萝的放荡与真挚，都在演员们灵魂附体般的表演下生动异常。 不能忘怀的，当然是多米尼克那张宛如天使的面容和过目难忘的街头蹦跳，还有小派希一口一口吃下的奶油蛋糕。
结束
就像我们都无法看透复杂的人生一样，《美国往事》里也有太多的细节和感受只能是说的越多，遗漏的就更多。对这部影片的评论已经太多了——原本就是一幕关乎人的一生的故事，有谁能说尽一生呢——每一个人只是表达了掺杂着个人经历的感受与情绪。 与其说面条最终的命运是对人生梦想的破灭，不如说他在行走中完成了对自我的救赎，它超越了善恶的道德说教，走向了饱含深情的起点，在那一刻毁灭就是重生，沉默是最好的呼喊。

㈢ 求《美国往事》以及《当哈利遇上莎莉》英文400字观后感各一篇。

Once Upon a Time in America

When "Once Upon A Time in America" was initially released, there wasn't much of a stir in America e to the well-documented excision of around an hour and half of footage. But, on its release to home video, the restored, uncut version was suddenly available to American viewers. Thank God. This is a deeply moving, emotionally-wrenching film that deserves its ranks in the annals of some of the greatest motion pictures ever filmed. Movie lovers will delight in this film from frame to frame. Top-notch performances, extended sequences with attention to detail that rival the best Kubrick films, and plot twists told through inventive flashback sequences make this a movie-lovers paradise.
I remember when it first came out, I was mesmerized by it for three reasons. Firstly, when it was released there was possibly never a more violent film than this one, with the possible exception of Scarface. Thus, the action is first-rate. Secondly, the performances were all compelling. One performance that went overlooked, I think, was Tuesday Weld's volatile performance as the damaged and emotionally scarred girlfriend of the equally volatile Woods. DeNiro, of course, holds every scene he's in; there's a great sequence in the film involving crooked cop Danny Aiello and a sick practical joke played on him by the gangsters seeking to influence him; additionally, a young Jennifer Connelly gives a fine performance as the childhood sweetheart of one of the gang-members. Thirdly, the pacing of the film was deliberately extended in several sequences to allow for Ennio Morricone's haunting, melancholic, and most deeply felt musical score. When Morricone's music swells, so collectively do we, and the play on the screen becomes the ultimate tragedy that can never have a happy ending.

Some of the visuals of the film are especially striking, not the least of which is the aerial shot of DeNiro lying under a mesh cover on a mattress in an opium den, grinning goofily while he allows the opium to take its effect, and wipe away the memories of his betrayal. Other standout visuals include the shot of a frisbee flying through the air to introce yet another flashback sequence, the opening sequences of horrifying violence, and a final sequence involving a garbage truck.

All of this together creates an unforgettable movie experience, one that will stay with the viewer for a long time.

When Harry Met Sally

Something has always bothered me about romantic comedies, i.e. you rarely actually get to see the couple fall in love, you know, actually witness the growth of the bond between them. They just fall in love, but you don't really get to be there. Except when you're watching 'When Harry Met Sally'. Rob Riener made a better film from a Nora Ephron script than she ever could. No offence to her, she's just a better writer than she is director. And Meg Ryan is so much better with Billy Crystal than Tom Hanks, although I have nothing but respect for Mr.Hanks. The thing is that its not just a genuinely and consistently funny movie, it's also terribly romantic. It spans about twleve years in the lives of both Harry and Sally, from their first meeting at college. They grow and change, they like and dislike each other, they become romantically involved and then they don't. The whole thing is very engrossing and witty but never seems far fetched or fantastical. I rate this movie as a contender for cinema's best romantic comedy. Enjoy the dialogue, the charm, the music, the drama and melodrama and give praise to Rob Riener and his magnificant team who made a wonderful film. The stars have not reunited since and it is possibly for the best as it would be an extremely difficult task to repeat this kind of quality. Chemistry and genuine emtion are hard to come by in this genre, enjoy it while you can.

A great romantic comedy that can be enjoyed by both men and women is a rare treat. This film is one of those rareties. Director Rob Reiner has us laughing at each other as well as ourselves in this story that lovingly highlights the inner workings of both sexes.
Harry and Sally(Billy Crystal/Meg Ryan) meet for the first time right after college graation as they spend their first 18 hours together car pooling from Chicago to New York.They instantly fall for each other, BUT... neither one realizes that. Right away we see the difference of how men and women think, and how funny those differences can be. Upon reaching New York they part ways because theoretically "Men and women can't be just friends".

Over the years, they run into each other several times(destiny?),still not understanding the other's ways, but eventually become best friends, even trying to fix each other up, as they see each other through various relationships that didn't work out.Eventually they do begin to understand the other and feel themselves falling, but why ruin a good friendship with love and sex... right? How long will it take for these two to realize..."It Had To Be You"?

Billy Crystal and Meg Ryan have a magnificent on screen chemistry, and they'll have you laughing and rooting for them.
Bruno Kirby and Carrie Fisher are expert at playing the well meaning friends. There are some wonderful scenes of older couples being interviewed that will have you rolling. Rob Reiner does a brillant job of bringing us this everyday world of the gender gap.

You'll also love the soundtrack for this film. Lots of old standards, performed by Frank Sinatra, Duke Ellington and some really marvelous stuff by a very young Harry Connick Jr. Nora Ephron wrote the screenplay and was nominated for an Oscar for her outstanding work.

㈣ 求电影 美国往事 的观后感 600字左右。

《美国往事》影片背景是美国战后发展迅速而导致的各种社会问题的出现，以及伦理面前，人们求生存的本能铤而走险地去挑战各种极限：亲情、友情、爱情、背叛以及信念等等。似乎20-60年代美国大城市生活缩略的纪录。通过主人公面条的回忆将故事逐渐展开。故事始终在面条和迈克斯之间的纠葛中进行，用了很多的闪回和倒叙，时空交错。一开始，通过墙洞里的一双眼睛，闪回到久远的1921年，回溯了面条童年到青年时代的生活经历：迷恋邻家女孩；为小兄弟报仇而饱受牢狱之苦；一群穷孩子搞恶作剧的水中嬉戏；抢珠宝店时面条对卡萝尔的施暴……35年，伴随着内疚和悔恨，面条领悟：往事不过是南柯一梦。谁赢了？人生的一场游戏里似乎没有赢家。片中的音乐，长笛吹出缓慢、哀怨、略带怀旧的情调。每个音符都在阐释着主题，述说着一段值得回忆的往事……
在很多选择面前，人其实根本没有选择的余地，只是选与不选的问题。选择了就跟随它走，不选择的就交于时间。而人们总是耐不住被选择而积极的选择去选择。结果依然是殊途同归。选择也许只是加速或拓宽了生命的进程，最终的结局永远都可能出乎我们的预料。谎言和寡义最终是经不起岁月验证的。只是那个时候为此受伤的人可能已对此不再挂怀，被称之为了宽容；此时此刻的伤疼和困扰，在今天往后的一天天的时间流走中最后磨损消失，被称之为了往事。就像面条与麦克斯，不同的理念、不同的坚持，便展现了不同的人生、不同的人生结局。没有过去可能没有今天！但是没有今天的努力和对今天选择的坚持，明天又怎么能在自己的掌控下呢？到了明天，也许会后悔今天的决定以及对昨天的留恋，然而过去的只能过去了。或许当生活即将停止前行而生命垂垂老已之时，我会回首自己的往事、检讨自己的一生。而现在只愿意把今天过的属于自己：爱恋着自己的爱恋、喜欢着自己的喜欢、责任着自己的责任，尽量不去留有遗憾。而把自己与今天的不合“章法”、不能沟通不能选择的部分交付给无奈、交付给时间……人人都说活在当下，对其内涵的理解却千差万别。人要入世却总在寻求着出世，因此而产生的矛盾是卡在对当下的确认。个性的差异以及自重、自爱、责任心等基本品质的具备程度决定了对当下的选择。没有完美的答案，因而没有完美的选择。每个人的选择都属于他（她）自己，即使不选择也是一种选择。没有人可以替你过活或背负着你去承载你的人生。有时，幸福与痛苦在生命真正的涵义里是难分伯仲、难画经纬的。如何审视生命的轨迹？“不违人性的行为我给自己理由”，朋友的一句话，给弯曲的生命以温暖与安慰，堪称经典！你的内心是否真有幸福快乐或痛苦压抑也只有自己最清楚。人生的一次错过，幸还是不幸？一切均不会从来，当然就不会有答案、不会有结论……拗口的表达，生涩的文字，只是自己当下的感觉而已
《美国往事》除了感动与震憾,还留下些什么，一种淡淡、哀伤的音乐，把我们带入了另一个世界，这就是著名的影片《美国往事》。 很多人看完之后，忍不住要说：这是我最爱的一部电影。 同感，它将我整个身心俘虏，让我感动与哀伤------

㈤ 美国往事这部电影，主要告诉了我们什么深层的

美国往事》包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。友情、爱情、思想、责任、冲突，背叛、原谅、救赎，拍出了人生所遇到的一切，它更像是一场让人不愿醒来的梦，当面条躺在床上，在温暖的灯光和的迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月，这场梦便开始了，直到最后的面条终于露出笑容，我们才回到自己的人生，去继续那些不尽的故事。什么帮派，什么仇杀，原来都不重要，印象中只有一个毛躁的少年，偷看一个美丽女孩子跳舞；只有一个负罪的兄弟，每天早早地上床睡觉；只有一个白发苍苍的老人，面对背叛了的友谊，语调平和，不懂声色。《美国往事》带着你作了一个三小时四十五分钟的梦。人生如梦，这也许是唯一的感受。

本片导演赛尔乔·莱翁内是意大利人，受好莱坞的影响较深，他认为好莱坞电影最能引起观众的兴趣，因此他导演的影片大都与美国有关。莱翁内是位严肃的有艺术追求的导演，以意大利式的西部片（也称作是“通心粉”西部片）著称，代表作有《一把黄金》、《再多一点美金》和《好的、坏的、丑的》。这三部作品都由美国著名演员伊斯特·伍德主演并获得世界范围的成功。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”，即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。《西部往事》表现19世纪末早期移民在美国的生活及其开发西部时的故事；《革命往事》以政治为背景，描写政治在美国的作用及美国与邻邦的关系。《美国往事》则是20-60年代美国大城市生活的缩影。《美国往事》的视角是独特的，是意大利人眼中的美国形象，可以说，这部影片是对好莱坞创造的美国形象的一种批评。

莱翁内在60年代看到这部小说，一眼就看出原作很“电影化”，书里的我好象好莱坞电影的画外音，于是决定将它拍成警匪片。从酝酿剧本到上映，前后化了13年时间，其间聘请了工五位意大利著名作家为他改编剧本，其中有莱昂纳多·本瓦努蒂、批埃洛·德贝尔纳蒂、弗兰科·费里尼、恩里科·迈蒂奥里、和弗兰科·阿卡尼，最后，莱翁内的剧本采用了每位作家改编中的一部分。《美国往事》相当集中地体现了导演对美国的“想象”。影片原版长 4小时25分钟，在戛纳电影节上放映版本长3小时40分钟，在美国上映仅2小时30分钟。影片上映后不仅受到美国观众的首肯。连爱挑剔的美国评论家也认为这部描写黑社会的影片格调不俗，制作精美。该片被美国《洛杉矶时报》评为1984年10部最佳影片之首，法国影评家评论80年代十佳影片，《美国往事》也榜上有名。
面条是个犹太移民，一个住在纽约动区贫民窟里的穷孩子，为人“义”字当头，对不惜朋友赴汤蹈火，是个不乏浪漫色彩、幻想型的人。他爱冲动，这决定了他要为小兄弟报仇并饱受牢狱之苦。他的性格不能改变他下层人的社会地位，并决定了他终生伴随着内疚和悔恨的命运，他的出路是逃到大烟缭绕的梦境里。躲避现实。

迈克斯是个注重实际而怀有野心的人，他心狠手辣又善于隐藏自己。他狡猾、放纵、自私而不择手段，作者把他推上政治舞台最后又让他绞死在垃圾车里，并非出于偶然。
面条和迈克斯是一队矛盾，在小街上初露锋芒时两人旗鼓相当，可是从他们开始合伙时起，影片就展现出两个人不同的个性和行为方式，预示了他们不是一条船上的人。影片采用情节剧的因果关系，成功地刻画了这两个不完美或曰不可爱的人物，显然导演并不想让观众去与这两个人物认同。

影片的时空结构处理颇有特色。故事发生的主要时间是施行禁酒令时期，在美国禁酒令迎合了基督教新教徒的某种禁欲苦行的倾向和注重自制、勤奋、节俭和道德的行为方式。影片恰恰就是从酒店开始，接着引出了唐人街上华人开的大烟馆，印尼人开的皮影戏院，台上演的是印度古代神话《罗摩衍那》，这种象征东方古代文明和落后的文化现象出现在象征西方文明的美国，作者是有意这样安排的。影片大量运用移民居住的穷街陋巷、非法经营的酒店、地下妓院、贩运私酒、匪徒的肆意行为作为叙事的载体，隐喻了那个时期美国是个康尼岛式的奇境，也是导演对于逝去的美国神话的一种再创造。故事的首尾都在大烟馆里进行，兄弟们死后面条跑到大烟馆里，借鸦片制造的幻觉瞬间消愁解闷，那个瞬间是完美而快乐的，是超时空的。故事结束时，面条又回到唐人街，看着皮影人的晃动，又躲进鸦片的迷幻里。这一次他笑了，大半生的内疚和悔恨随着烟雾飘散了，时间滞留在他充分享受欢乐的时刻，面条似乎领悟：往事不过是南柯一梦。

在《美国往事》中，用了很多的闪回和倒叙镜头，时空交错。这种结构为本片表现特定的内容和情绪起了很大的作用。开头部分，烟馆里长达几十秒的电话铃响让故事闪回到困扰主人公的事件中，观众随之进入1933年。35年后，面条返回纽约，影片通过墙洞里的一双眼睛，闪回到久远的1921年，回溯了面条童年到青年时代的生活经历。面条从电视上看到一条新闻，他的回忆又引出一段闪回，随着面条的回忆，观众了解了迈克斯和奥唐奈的关系，当面条面对参议员时，他没有像当年为小兄弟报仇时那般冲动，影片借助闪回再现了面条记忆中美好的时刻，让观众清楚地知道，飘零了半生的面条，心中留存的不是根，而是对“美好往事”的回忆。这种叙述方法不仅未让观众在三小时里感到厌烦，反而感受到一种超越时空的刺激。

音乐在这部影片起着重要的作用。观众在欣赏影片的始终，无时不在感受音乐的力量。长迪吹出缓慢、哀怨的而略带怀旧的情调。无论是黛布拉舞蹈场面，穷孩子搞恶作剧的场面，还是抢珠宝店时面条对卡萝尔施暴的场面，无不伴随着优美的旋律，音乐的作用旨在阐释主题，用音符去述说一段值得回忆的往事。“上帝赐福美国”、“夏日时光”、“昨天”、“日日夜夜”等歌曲和配乐无不再现了叙事的年代，增加了影片的真实感。

影片的摄影相当讲究，画面的明暗处理十分得体。回忆的镜头，多采用近似黑白的摄影，有些场景，如贩运私酒的船航行在河面上，面条、迈克斯和兄弟们在水中嬉戏，透出一种朦胧的美，甚有感染力。又如面条请黛布拉吃饭时，画面非常明亮，场面出人意料的豪华，饭店的辉煌灯火映照在海滩上憧憬爱情的面条身上，明暗适度，情调十足，使观众感同身受。

㈥ 《美国往事》观后感

[《美国往事》观后感]《美国往事》观后感12月11日晚，佳片有约，连续四个小时观看美国黑帮片《美国往事》，《美国往事》观后感。次日凌晨七点，又重看一次。影片跳跃性的镜头很多。时间穿插也比较频繁。看一遍往往是"看不懂"的。影片讲述的是，美国几个穷人家的孩子，从偷偷摸摸，敲诈诈骗的混混，到称霸一方的黑社会团伙的过程。其中主要写了一个"好强盗"和一个"坏强盗"的友谊和他们之间的恩怨情仇。面条本是少年阿飞的头目。后来年龄稍大狡诈的麦大出现，取代了面条的位置。他们由给另一个流氓团伙头目臭虫打打下手，到自立门户成立基金会。五个孩子决定有难同当、有福同享。在一次与臭虫的火拼中，面条杀了臭虫，伤了警察，被判12年徒刑。在他坐狱期间，面条的几个伙伴利用走私贩卖私酒(上个世纪二十年代发布禁酒令)发财开了酒吧、妓院等实业。面条出狱后，参加进去，继续他们的黑帮事业。他们抢劫珠宝，杀人越货。还参与政治罢工，解救罢工领导人政客吉米，绑架暗助资本家的腐败警察局长的幼儿，干预罢工的劳资纠纷。后来，麦大要去抢联邦银行。所有的人都认为必死无疑。麦大还是执意要做。面条为救朋友，向警方泄露原来他们走私犯酒的事，以免于大家一死。结局是，不但麦大、派克、公鸡眼被击毙，面条的同居情人妓女伊芙也被杀害。面条心灰意冷，改名换姓，远走他乡。三十五年后，面条被一封邀请信请回。他发现，以他名义建造的豪华公墓里，他的三个朋友被安葬了。他还得到了一笔丰厚的"下一次行动"预付款。原来，三十五年前的血腥杀戮，正是麦大一手策划的阴谋。他与警察勾结，利用面条报警，清除了同伙派克、公鸡眼，卷走他们共同的财产。麦大野心大。他"漂白"自己后，改名换姓，弃商从政，爬到了商业部长的高位，观后感《《美国往事》观后感》。麦大还用金钱俘虏了面条心仪的童年年女友狄波拉，收为情人。还生了儿子。麦大在政界依然"不老实"。他勾结寡头走私违法，被联邦调查局盯上了。他的同伙，或者说高层的政治需要，必须牺牲麦大。麦大自知自己的下场，就以"白利"部长的名义，找来昔日的朋友面条。他宁愿让面条杀了他，也不愿意给联邦调查局暗杀他的机会。经历了风风雨雨的面条，面对童年、昔日的伙伴，这个曾经抢了他的位置、吞了他的票子、夺了他的妻子的麦大，眼含热泪却心如死灰。当麦大请求他"报复"的时候，面条拒绝了。他说，他当年为了"伟大的友谊"也曾出卖过一个朋友，导致他们都死了。他甚至始终没有呼叫"麦大"的名字，彬彬有礼地与"白利部长"分手了。麦大走进垃圾粉碎机自杀身亡。这是一部很有看头儿的大片。稍显灰暗的色彩基调，衬托出人生的某种无奈。长达四十年的历史跨度，从1921年到1968年，几位童年的朋友演绎了不同性格导致的不同归宿。面条憨厚而重感(爱)情；麦大狡猾而重"事业"；狄布拉高傲而重地位，这个女孩是面条心中神圣的女神，狄布拉也不是对面条毫无情感。当面条出狱后，她曾对面条说过："你是我心中唯一重视过的人。"他们却始终未走到一起。阅尽人间的美好，历尽人间的沧桑。四十年的成长经历，四十年的不堪回首。应该提到的是，原著小说名为《流氓》。是的。面条、麦大、派崔克、公鸡眼都是黑社会的流氓。尽管抢劫为珠宝后杀害雇主，面条并不同意，他还是杀了人。他们是社会的毒瘤，但他们又是活生生的人。如果有网友有兴趣，可先看一看相关的影评，这样会更容易看懂。影片从三十年代面条在中国戏院即大烟馆销魂开始(他为救朋友报警后到大烟馆的)，最后一个镜头又回到面条三十年代在大烟馆的"享受"微笑结束，是透露人生如梦，还是演绎醉生梦死，抑或表达对世事的麻木?我不得而知。2010-12-13 （）〔《美国往事》观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

㈦ 《美国往事》影评2000字或者《罗拉快跑》或者《寒战》的影评，2000字左右，谢谢！

很早就久闻《美国往事》的大名了，却一直没有机缘观赏。今日趁着明媚、闲暇的午后，静静地也带着些许迷茫地，看完了这部影片。
略看了一些影友写的影评，都觉得非常棒，至少比我看的细致，剖析的深刻。无奈自己本身不是一个影评写手，文采与电影洞察力都属二三流，再者关于所谓电影的“真相”早有前人研究个够了。故而就不敢再从电影形式与表现手法本身去讨论这部电影的意义了。
这部影片，使我预见到了两种在现实中完全存在的以及当下充分能够选择而决定往后的人生：Noodles和Max。前者是为了道义，为了人格的完善，选择了良心主导型人生；后者是受利益、权利、名望趋势，背叛了人格，屈服于生活的名利主导型人生。
记得Noodles对Debroah说的那段话：“为了避免发疯，你必须与外面的世界隔绝；然而事隔这么多年，时间似乎停止了，因为自己就像是行尸走肉——有两件事我无法忘怀：一是多米尼克，他在死前说‘我滑倒了’，另一个就是你。”由此可以看出童年伙伴多米尼克的死，对Noodles的冲击有多大，他奋不顾身地冲上前去为死去的好友报仇。
而面对同样的情境，Max的反映却是吓得四处躲藏以及在看到Noodles的行为后的惊讶与佩服。对，Max绝对不会为了友谊，而冲动地作出所害自己利益的事。
随着剧情地渐渐发展，我愈发察觉到Max的宏大阴谋：利用Noodles的义薄云天，来铺好自己的仕途、权钱之路。中间的过程想必大家都已看过影片而得知了，便不赘述。
给我冲击最大的，也是最出乎意料的（或许许多朋友都意料到了，但我没有）是影片的最后，老年Noodles与老年Max（贝利）重新会面，Max居然让Noodles杀了他。起初在我看来，从Debroah的对话：“如果你参加周六的宴会，连我们仅存的回忆也会消失”中给出的信息似乎是：Noodles去赴宴就意味着一死。当然，不充分的理由也有很多，例如Max要报复Noodles对他的检举、Max要杀了Noodles灭口等等，但是绝没想到会是这样一个结局。
但做了一番深思后，我慢慢理解了，体会到了Max迫切想让Noodles杀了他的缘由：三十多年来，他过得并不快乐，即便权利、金钱、名望、仕途等等想要的一切应有尽有，但是他并不快乐，他仍是“一无所有”——正是因为丧失了人世间最美好的，爱。
似乎定格在此刻而言，N与M间的博弈，最终的胜者应该是Noodles，虽然表面看起来Max夺取了Noodles的住所、女人、金钱以及所拥有的一切，让N沉痛地背负了三十多年的悲惨生活在无尽的愧疚中。但事实却是Noodles赢了，衡量的唯一标准是——灵魂是否安宁。面对M的狂躁、不安，此时的N显得十分冷静与道貌岸然。是的，此刻只有一颗赤诚的良心的N比起虽拥有一切的M要充实的多的多。
这或许也是两种道路下人生的不同感受，留下最深刻印象的，便是他们之间的那段对话：
N——我们永远猜不透你在想什么。
M——这就是你报复的手段？
N——不……这是我对人生的看法。

影片结束许久，在冗长的音乐中，朦朦胧胧却又清晰可见地使我想起恩师的那句话：千万不要为了生活，而委屈自己的人格。

㈧ 《美国往事》 800字的影评

故事发生在费城，好像是黑帮的故事，有一个人最后自杀在垃圾粉碎机里了。其它的记不清楚了。

㈨ 求美国往事观后感700字

二十年代的美国，纽约少年“面条”（罗伯特•德尼罗 饰）和几个同龄朋友一起认识了聪明狡黠的“麦大”（詹姆斯 • 伍兹 饰），他们开始从事走私活动。不久，面条在一场械斗中杀伤人命，被关进监牢。 若干年后，“面条”出狱，当时的小伙伴们已经变成了健壮的青年人，在“麦大”的带领下，他们开始了一系列抢劫、盗窃、敲诈活动。随着犯罪活动的不断深入，“麦大”似乎被胜利冲昏了头脑，竟然把美国联邦储备银行也列入了行动目标。“面条”不忍眼看好友走向毁灭，偷偷打电话报警，想逼迫“麦大”收手。警察与“面条”的朋友展开激烈枪战，“麦大”等人全部被杀。“面条”带着深深的悔恨和痛苦，离开纽约，回到年少时生长的地方。 三十五年过去了，几近垂暮的“面条”重新回到纽约的伤心地，他遇见了少时的朋友和旧情人，而当年“麦大”他们的死，背后竟然包含着出乎意料的阴谋。 ©豆瓣