影评动画
《玛丽和马克思》：黑白影像下的冷暖人生
大凡动画片的主题一般都是温馨轻松甚至是令人喷饭的，然而《玛丽和马
克思》显然不是这样的，它绝对不是一部娱乐至上的动画电影，尽管它是以动画
片的形式出现的。本片如同它的灰暗阴沉的影像色调一样，充满了黑色幽默，这
种幽默叫人忍不住发笑，笑过之后又难免哀伤。影片整体风格粗犷色彩单一，但
是每个细节却又夸张怪诞，极其独特，用简单的影像讲述简单的故事，但是我们
得到的观感却并不那么简单。
“
玛丽是澳大利亚一个农场的八岁小女孩，她虽然父母双全，但是显然他们
”
都是 怪胎 ，无法成为玛丽的贴心人，她没有朋友，孤独、自卑而又充满了不切
实际的幻想。当她茫然无助地去给一个远在美国纽约的从未谋面的叫马克思的家
伙写信时，或许在她心里只是像大海边很多小孩子玩漂流瓶一样的，目的只不过
是排遣寂寞而已，完全没抱多大希望，然而同样孤独的马克思接受了这份漂洋过
海而来的情谊，两个孤独的人成了忘年之交，这种感情甚至持续了二十年之久。
《玛丽和马克思》的故事很简单，简单到没有多少台词，以朴实无华甚至
看起来有些“拙劣”的影像表现出来，却能深深地打动人，究其原因，恐怕是因为
我们的心中或多或少都有一些孤独的感觉吧。在今天这个世界，生活物资越来越
丰富，但是奇怪的是我们的生存难度却越来越大，实现自我难，创造价值难，社
会公信的缺失和人际关系的淡漠，有时真的使我们无所适从。借助科技手段，我
们的活动空间越来越大的同时，心灵的空间却越来越狭窄，狭窄到我们有时都不
得不蜷缩在网络之中，如同玛丽一样瞪着一双无辜的眼睛偷窥着这个光怪陆离的
世界。一定程度上玛丽和马克思的故事就是我们这个现实世界的一个缩影，尽管
那是上个世纪的事情，所不同的是彼时是用写信交流感情，而现在我们是用网络
编织神话。
《玛丽和马克思》很有些蒂姆.伯顿的影像风格，荒诞夸张，于灰暗色调
中透射着幽幽的人文关怀。影片描写玛丽和澳大利亚是灰褐色，一转到马克思所
在的纽约就变了阴郁的暗黑色，一如马克思那阴沉忧郁的心情，整部影片除了这
两种色调之外，就是那一点点少的可怜的红色，女人的嘴唇和一些饰物、马克思
帽子上的红缨、以及自由女神（自由女神也长着一张马克思般丑陋的脸）手中的
火把，甚至连玛丽额上的胎记也仅仅是令人生厌的“屎黄”色，这些为数不多的红
色，点缀着影片那单调的画面，也是在影片并不愉快的氛围中留给我们的一丝暖
意。在这营垒分明的色彩之下，营造的却是两个同样孤独阴郁的世界，当这两个
世界开始有接触时，那自由女神手上鲜红的火炬也似乎预示着一个温暖的开始和
一个无奈的结局。
八岁的玛丽和四十四岁的马克思，同样孤独，所不同的是玛丽以一种不经
世事的童稚的心灵憧憬着能打破这种孤独，而马克思则是一种历经风雨洞悉世事
的颓废的心态刻意回避着这个世界。玛丽有一只从来不会下蛋的鸡 伊斯“ ”，而马
克思则有一系列怎么也养不活的金鱼“亨利”，在没有朋友的日子里，唯一能和他
们交流的就是这些不会说话的动物。玛丽渴望爱情，对爱情充满了幻想，但是她
却怎么也得不到，即便是偶然得到也最终无奈失去，而马克思天生自闭，对爱情
麻木不仁，有时却偏偏有女人青眼有加，这种戏剧化的人生故事在愉悦心灵的同
时却又折磨着人的精神。玛丽能得到一些东西，比如爱情，但是却最终无法把握；
马克思对一切都不感兴趣，却有时又会有一些好运，比如女人的吻和中奖的彩票，
但这些都无法叫他快乐，他需要的不是这些。需要的得不到，得到的不是最需要
的，这就是人生的无奈。
影片中有很多的死亡故事，而且这些死亡都是非正常死亡，玛丽的爷爷是
喝氨水死亡、爸爸是被海水冲走、妈妈是误喝防腐剂毙命、马克思的母亲是开枪
自杀，甚至包括马克思的邻居艾维也是以一种极其无厘头的方式挂掉的，这种死
亡一直延续到两位主角身上，玛丽在备受爱情和友情的折磨和打击之下也曾一度
套上了上吊的绳索。所有这些死亡看起来都像是对人生和这个世界的极端嘲弄，
而且这些死亡单独去看，每一个都是天才般的令人捧腹的看点，但是放在整个影
片之中，在旁白那平静而深沉的娓娓道来之下，却又显得那么忧伤和无奈。
和所有的自闭症患者一样，马克思某些方面是个蠢货，而在另一些方面却
是一个天才，他有着超强的计算能力和严谨的逻辑思维能力，但是他又无时不对
人的行为存在着费解，就像他无法理解女人印在他脸上的唇印，这一切都让他抓
狂，外界的任何一个小的变化都会刺激他的精神世界，他的思想从来都不像他的
外表一样平静，他帽子上的红缨就是他心情好坏的晴雨表。一半是天才一半是蠢
才的马克思，在丑陋的外表和怪异的行为之下，却有一颗无私而博大的心灵，他
成了年轻的玛丽的唯一的精神寄托，一直伴随着她长大成人。
只是当两个人的人生轨迹最终交接而银幕上两个不同世界的色彩最终调
和时，影片留给我们的又是另外一场平静的死亡，所幸忘年交的两个主角头上的
红缨和发夹在这残酷无奈的境遇之中依然闪着醒目的光彩，那或许就预示着人生
的希望和意义吧。在影片那堪称经典的旁白之下，人生的残酷和无奈在黑白的画
面上被尽情戏谑之后，却又如涓涓细流一般，变得意味隽永，发人深省。
⑵ 寻份动画片影评大纲
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
“在万物重生的早晨，来到静寂无声的窗前，一切归零之后渐渐充实，不再去追寻海的彼岸，耀眼的宝物一直就在这里，在我身上就可以发现。”
宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他甚至有些落伍，直到现在，他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者说是一部电影，用什么去打动别人，这就是人文。所以，宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。
电影的力量在于动人，卡通的力量在于纯真，宫崎骏掌握了这些力量，他取得了理所当然的胜利。
这是范例
可以跟着套用
首先要介绍动画出处
和作者
还有拍摄时间
最后补上自己对这部动画的感想
这才是影评的精髓所在
⑶ 早期影视动画影评怎么写
中国动画电影的起步与美日动画是水平的，甚至在某些层面更为超越美国日本，这源于在五十版多年前权我们就制作出了如《大闹天空》这般精湛的动画电影，古典建筑，音乐，文化在电影特有的中国绘画风格中如行云流水般的一一呈现，即便是今日的重温亦让人很难相信这是一部时隔数十年的的动画作品，一代人的匠心凝聚，方才令那骁勇矫健的美猴王成为了光影中永恒的经典。——梦里诗书
⑷ 求一部动画片的影评 不少于3000字
1《千与千寻》影评
0岁的小女孩千寻和父母一起在森林里迷了路，走过了一条神秘的隧道之后进入了一个小镇。奇怪的是整个镇子里一个人也没有，千寻的父母看到有一处店铺里存放着大量新鲜的食物，按捺不住诱惑便疯狂地吃了起来。千寻却感觉这里令她很不安，看到父母只顾着吃，她只得自己到别处转悠转悠。
天色渐暗，千寻忽然看到镇子里有很多幽灵和妖怪出现，吓得赶紧去找她的父母，谁知她看到父母竟然因为贪婪而变成了猪。无助的千寻只能逃跑，可她惊奇地发现自己的身体竟开始变成透明，就快要消失了。
这时，少年白龙出现了，他救了千寻，并告诉她这个镇子是精灵栖息的世界，人类是不许进入的。一旦人类不幸进来了，想要生存下去必须遵守两个条件：第一条是要为掌管镇中大浴场的魔女汤婆婆工作；第二条是要被她剥夺名字。少年告诉她自己曾经叫白龙，如今被称为白。千寻也被夺去一字，叫做千。
为了不被变成动物，孤独的千在大浴场里拼命地工作，在这里，她还认识了很多朋友：指导她工作的小玲、负责煲洗澡水的锅炉爷爷、煤炭屎鬼、入侵浴场捣乱的无颜以及各式各样的客人等，每日都遇上超乎想像的奇幻事情，令她对生活有很多新体验。
一天，千发现一条受了重伤的小白龙，并发现它其实是少年白龙的化身。因为他受汤婆婆的指使，偷了汤婆婆的死对头兼孪生姐姐钱婆婆的宝物而遭钱婆婆追杀。钱婆婆为此还一气之下把汤婆婆宠爱的孩子和仆人变成了小白鼠和小鸟。为了救白龙，千与汤婆婆进行了一项交易，她帮汤婆婆救回儿子，并要求汤婆婆把她的父母变回人类。汤婆婆答应后，千便拿着白龙偷来的宝物去找钱婆婆，并归还了宝物，白龙也向钱婆婆道了歉。实际上，钱婆婆远不像想像中那么可怕，反倒是个通情达理的老太太，所以一切都很顺利。
最后，汤婆婆终于放千寻和她的父母离开小镇，回到人类世界。千寻的父母全然忘了小镇的事情，而千寻却还若有所思地回过头去，看着身后，回想着不久前那些惊险离奇的事情……
与宫崎骏共话《千与千寻》
《千与千寻》是动画大师宫崎骏的又一次巨大的成功，它不但创下日本国内票房的最高纪录，而且还在柏林电影节上获得了最高荣誉，据说本片在美国上映后同样引来一片赞赏声，更是取得了史无前例的强劲口碑，许多人惊呼：“迪斯尼拜倒在宫崎骏的脚下！”据全美各种统计，《千与千寻》成为美国历史上首部获得全美影评100％赞好的电影。这一切不仅是对宫崎骏的肯定，也是对动画片地位的肯定。
以下是对宫崎骏的访谈，它可以让我们进入宫崎骏大师的内心世界，更深入地了解他的创作和心路历程。
⑸ 日本动画影评
日本动画影评的话可以自己写一份。方法如下：
1，直接从日本动画的发展谈起（题材，面向的对象之类）。分析其为何如其火红（音乐？故事内容？）
2,今昔对比,宫崎骏和火影忍者的对比之类
3，中国动漫的现状和日本动画的区别（喜洋洋）
对于动漫的发展，题材，故事内容在网络中有详细的资料（其实可以大段复制，这样就避免了撞车啦）
⑹ 动画片影评怎么写 是从哪些方面下手啊
人物 :男女主角复 配角 人物团制体
时代 :架空历史呢还是真实,总之就是时代背景
动画表现的内涵,类似宫崎骏之类国际大师的就是写出人与人 人与自然的关系之类的 总之要提升主题
要是写新番连载的影评的话....基本去看看动画简介就行了...
⑺ 动漫影评怎么写
http://tieba..com/f?kz=47912129
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=11886
影评和议论文差不多
首先应该提出自己的观点
再去证明自己的观点
如果是初学者应该少用专业术语~！
如用的不恰当就有不懂装懂的感觉~！
那样会让你的影评大打折扣~！
写些故事的要点和你看了以后的感受就可以了
一）思想评论：
1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。
2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。
3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介＋自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。
（二）人物评论。
这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。
（三）美学评论（样式、风格、审美特性等）
1．艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。
3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
（四）电影特性的评论。
这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：
1. 电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2. 电影结构评论。《复合交融 巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。
3. 电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。
4. 电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影＜周恩来＞的节奏艺术》
5. 电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片＜碟中碟＞的悬念技巧》
6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣＜大红灯笼高高挂＞中的音响》
7. 电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。
8. 电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。
9. 电影表演评论。《眼之魅》
10.电影音乐评论。
以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。
电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。
四、影评写作要求
（一）紧扣“电影”与“评论”。
所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。
要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。
要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。
（二）总体把握，细部突破。
首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。
另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。
（三）思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。
要讲究评论文章自身的艺术性。
（四）注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。
注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。
PS:
有很多人认为看电影就看电影呗，评什麼？论什麼？但事实上，在你写影评的同时，也是让自己回溯在这一个半小时中，你到底看了什麼？得到了什麼？再烂的片，也是有辛苦培育的工作人员，他们又是用什麼眼光来看？没人愿意制造一部人人唾弃的大烂片，那麼大家口中的烂片是否有可取之处，是否制片．导演．演员们用著不同的想法来拍摄？
这些，当你开始用心写影评时，你的思路会愈来愈清明，想的范围愈来愈广大
不但可以有比他人更多的体会，也能将你的体会带给大家
在一篇又一篇的影评中，你将会发现自己的文笔进步了，看电影时能看到更多的细微末节，能感动到心灵的深处，那麼，你成功了
当然，没人是一蹴可矶的（除了你本身是文学创作者外），当我自己回顾一开始写的文章，也觉得自己的文笔生涩，眼光不够深入，但在一篇又一篇的文章中，发现自己很自然的就长篇大论了起来，当然，现在依然不够好
最好的一句话是－－－－
“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”
不是一定要中规中矩的写影评，正面．反面．侧面的见解都是很独到
化简为繁，化繁为简，字字都是精采 。
⑻ 动画影评怎么写
你可以这样写： (本文不是完全电影介绍）
《汽车总动员》是一部迪斯尼经典3D动画电影之作的其中之一。这部影片非常的带有速度性，尤其是在片子开始的时候，闪电“麦克奎恩”参加的比赛，自己非常有信心拿金，比赛开始的时候他也是那么的轻松超过在他前面的一辆辆的赛车。但就在最后时刻，他由于太要强，在最后一圈不换轮胎，要直接冲向终点。而就是他的过于要强，导致在中途后轮胎爆了，在地上擦着火花，紧接着，前轮胎也爆了一个，当在这时，他离终点就几米的距离。后来其他两辆快车飞冲过来，“麦克奎恩”仅因为伸出舌头而仅并列第一。这也告诉我们做事不要太要强的道理。
在后来“麦克奎恩”可就没那么幸运了，在去往别的城市比赛时，误滑到了马路，迷了路。进了一个小村，这村原来的生意很好，可就在开通了别的马路后，就此大不一样。这些戏剧性的变化给予了观众舒服的平凡的享受，给人的感觉很宽慰。在这时“麦克奎恩”已融入到了这个村庄，这个变化与很多电影的剧情是异曲同工之妙。
但是戏剧性的变化又开始了，正当“麦克奎恩”和这个村庄结下了深深的友谊，和“莎莉”也有了一段恋情。但是“哈德森博士”给媒体们透露了失踪的“麦克奎恩”，这样，他不得不重新回到赛场上进行比赛，心情已沉重的他没有抉择。这正是电影中的低落部分，之所以这部影片的经典及精髓就在这里，并不是“麦克奎恩”在比赛赢得金牌的那一瞬间，其实是他内心的低落变化。
当然，电影大部分不是以低落的结局收尾，在“麦克奎恩”重新返回赛场时，没想到的事竟发生：在村中的“莎莉”及“哈德森博士”很多的朋友来到了现场，“哈德森博士”负责指挥“麦克奎恩”。这时的感情再次发生改变。
比赛开始了，蓝车43被一心要抓金牌的绿车86撞翻，“麦克奎恩”放弃了能赢得金牌的机会，推蓝车过了终点线，这正是电影的看点之一。当然绿车86虽赢得金牌，也遭到人们的排斥。
正是“麦克奎恩”的帮助别人的精神感动了大家。启示了我们人们该做的事情。
这部影片除了剧情，还有音乐的烘托，合而为一，使观众看着被带动。
这样的一部影片，当然能轻易获得“最佳动画片奖”。不过要记住！没有荧幕背后的勤奋的工作人员，就没有这部迪斯尼的动画盛宴享受。
⑼ 动画《小倩》影评
（1）老曲新唱 《聊斋志异》是一本专门讲鬼故事的书，作为清代，是一本中国短片鬼故事的集锦。《小倩》就是其中的鬼故事。电影导演徐克在谈及此片的时候，说道“......我们之所以选择这个故事，因为它比较浪漫，比较好看。讲一个漂亮的女鬼千方百计地引诱一个书生，然后爱上他。正是这种故事给我们平淡无奇的生活带来所需要的想象和追求的幻想。” 古老的题材经徐克“鬼才”的再包装，将原著的几个要素和香港电影的风格有机的结合，同时大量引入了许多现代人的观念，变成了一个迎合现代观众口味的“摩登”鬼故事。动画片中小倩居住的鬼城不再阴森恐怖，而是非常热闹繁荣的不夜城；群鬼晚上的吃喝玩乐；飞来飞去TAXI的轿子，鬼界的红绿灯，疯狂迷恋鬼偶像的演唱会；树精姥姥要吸阳气是为了青春常驻等等，都合乎现代人的价值观。即便是正义化身的捉鬼人之间的斗争，也会带来了一些徐克电影贯有的隐喻。 （2）搞笑无厘头 搞笑是香港娱乐电影的杀手锏，而在徐克电影的指导中，搞笑一直是他的拿手好戏。影片《小倩》也成功地融入了香港电影的喜剧色彩，而且更上一层楼。动画片中白云、十方师徒出场，十方的介绍；“灵位牌”移动电话；道神道机器人；鬼界的红绿灯；黑山老妖的精彩独白等等。影片处处闪现一些无厘头的内容，增强了影片的娱乐性，同时又有了票房。 （3）精彩特技 徐克电影好看的主要因素是技术上的创新，对电影特技的迷恋，让他的电影花样不断的翻新，总会给观众带来视觉上的震撼。而在本片中，徐克强化了视觉上的冲击，三维的场景、大量的特技镜头扑面而来，应接不暇，大大增加了影片的丰富性和观赏性。