周黎明的影评

⑴ 《面纱》的影评

1、虽然以娜奥米·沃茨为首的演员阵容奉献了精彩的表演，但《面纱》依然散发出一种优雅的冷酷。影片对毛姆1925年描写中国的小说进行了一次明信片式的改编。（《纽约邮报》评）

2、《面纱》讲述了一个令人难忘的故事，同时继承了以往那些伟大影片的优良制作传统，影片取得的成就必将载入影史。（《纽约观察家》评）

3、《面纱》提升了毛姆原著小说的境界，把拘谨的高尚转化成了真诚的激情。（《洛杉矶周报》评）

(1)周黎明的影评扩展阅读

主要剧情：故事以女主角吉蒂开篇，为了逃离20年代伦敦浮华却又空虚的社交圈，也为了防止自己变成一位老姑娘，吉蒂接受了沉默寡言的医生沃特·费恩的求婚。费恩在把吉蒂带到上海后，便迅速地投入到了他的细菌学研究中去。

孤独的吉蒂和迷人的已婚男子查理·唐森发生了婚外情，当费恩发现时，他羞恨交加。为了报复，也为了重整自己的生活，费恩决定孤注一掷，带着吉蒂远走霍乱肆虐的偏远城镇。沃特从一尘不染的研究室走向了瘟疫流行的最前线，他慢慢地协助控制了当地的疫情。

吉蒂则开始在一家由法国修女住持的修道院兼医院中做义工，并逐渐找回了生活的勇气和意义。沃特和吉蒂终于可以互相敞开心扉，但就在他们日渐亲密的同时，沃特染上了霍乱。沃特的生死决定了他们新近迸发出来的激情能否转化为永恒的爱情。

⑵ 紧急！！！《岁月神偷》影评，专业评论，需要影评者姓名，谢谢啦~

又想起电影《岁月神偷》，爱不释眼，连看三遍，等有空还想看一遍，推荐出来后不知
有几个人看过。

电影的导演就是片子里的弟弟罗进二，电影的角度也是他小时候的印象。我很喜欢这种
从儿童角度看世界的电影，因为会比较简单轻松一些，也许跟自己大脑不够发达有关系
，当年的《城南旧事》我就喜爱不已。

罗进二外号大耳牛，是个天生聪明幽默不守规矩调皮捣蛋的孩子，老师公布考试成绩，
就他是全差时还能偷偷跳爵士舞把全班同学逗得哈哈大笑，所以经常被老师罚着数时间
、重复抄写。他还喜欢到处偷自己喜欢的东西，如自己梦想做个太空人，就偷了一个金
鱼缸经常套在头上，视觉效果非常可乐可爱。

大耳牛的记忆里最珍贵的就是他的家庭亲情。虽然从小生活贫困，家庭不幸变故多：品
学兼优又帅又好脾气的哥哥罗进一因为白血病早逝，勤劳能干非常爱子的父亲也因为生活
操劳或者哥哥的原因，哥哥走后没过几年也去世了。但他的家庭父母恩爱，兄弟情深，
哥哥的初恋伤心而美丽，虽然只靠父亲守着一个鞋摊养活全家，生活时时局促，但因为
家人的温情便有了那句有名的台词“日子就像鞋字一样，一半难，一半佳，难一步，佳
一步。”

电影的剪辑非常有水准，作者心中要表达的内容全都行云流水般显示了出来，恰到好处
，幽默、伤情、温馨，而融会剧情、贯穿全篇的音乐更是时时让人有画龙点睛的感觉。
大耳牛嘴里说出带着童稚的旁白虽然是粤语，看着字幕细细品味却越听越有味道。

几个主要演员都让人感觉很舒服。任达华演父亲，吴君如演母亲，李治廷演大儿子，钟
绍图演小儿子。罗先生做得一手好鞋，在那个混乱的年代仅能养家糊口；罗太太为人辛
辣直率，人称“侠盗罗嫂”。大儿子罗进一16岁，品学兼优，是运动会的冠军，全家人
的希望，也是永利街的骄傲；小儿子罗进二8岁，在父母溺爱之下，天性顽劣，出了名
的顽皮整蛊。他们四个都因此得到香港金像奖提名，最后任达华影帝，李治廷最佳新人
，小演员没得到最佳新人奖让很多人惋惜不已。

因为看八卦，基本没拉下国内流行的大片，但那些电影从来都轮不到重看，实在不值得
。最近忍不住找出看了陈凯歌的《赵氏孤儿》，当然盗版质量很差，但实际剧情一直让
我强压着不满，看来看去，近来也就是《岁月神偷》有味道了。

by 未名网Trim

⑶ 你知道哪些权威的影评人

尚可说他有一个梦想“做一份中国最好的电影杂志。”这个梦想由艺术渗入生活再由生活变为文字使我觉得尚哥绝对是个理想主义者，但现在不知道这个曾经的理想主义者跑到哪里去了？很久没有看到他的文字了。

⑷ 如何看待影评人周黎明对《私人定制》的评价

显然，冯小刚不满足于逗笑观众，他希望观众在笑之余能静小来想一想关乎我们每个人的那些问题，其中由令人沉重的，有令人心酸的；但他知道当下人们觉得思考太伤神，想用笑声来压制静思，忘却现实。所以，他尝试用制药的方式，在苦涩的现实外涂上浓浓的糖衣。这便是的他喜之道。

⑸ 推荐几个影评写得比较好的作家

周黎明,很棒的影评人.
<看电影>杂志上每期都有他的文章,你可以去看看

⑹ 美国甜心 影评

股市中最流行的是题材，家电业最热点的是概念，而演艺圈中最值得玩的恐怕只有明星绯闻了。正像英国作家菲尔丁说过的:“风流韵事与丑闻是品茶聊天时的最佳话题。”窥视是人类的本能欲望之一，况且窥视明星不用担任何风险，因为一切都由无孔不入的媒介代劳了。当我们得知银幕上光彩无限的明星私底下也同样有一些乱七八糟的事情时，心底兴许还会升起一丝不易察觉的快感，唉，可怜的明星，可怜的美国甜心。

好莱坞批量生产

影片一开始，主人公葛韵（凯瑟琳·泽塔-琼斯饰）与埃迪（约翰·库萨克饰）就给我们演绎了一段段刻骨铭心的爱情，这时的一句“I Love You”可以让昏迷的病人复苏，让法庭上刀兵相见的情侣共弃前嫌，甚至于视力表也是由这些字母构造而成，我们观者此刻的感觉只能有一种，就是爱情伟大得无处不在。与此同时富有磁性的话外音也在娓娓道来:“葛韵与埃迪是好莱坞名人，或许是最有名的一对夫妻，受人羡慕，他们的所有作品都受人追捧，活在了大众的记忆中，因此，他们被称为美国甜心！”
然而这一切只不过是好莱坞造星机器制造出来的一种甜美的假象，现实生活中葛韵与埃迪正处于婚姻破裂的边缘。一次，葛韵与西班牙情人在餐馆约会时正被埃迪撞见。面对着同样充满爱意的妻子，同样的那家中餐馆，而与妻子共餐的却不是自己这一境况，埃迪愤怒了，驾着摩托车破窗而入，意欲撞死二人，未果，法庭裁决埃迪不准接近葛韵。葛韵与埃迪的婚姻似乎已走到了尽头，因此由他们主演的最新爱情片力作《一次又一次》（Time Over Time）也遭遇搁浅。
此刻，最着急的人莫过于制片商大卫了，因为他为本片已经投入了2600万美元，却只拍了一个20秒钟的片头。为了挽回局势，继续营造影片的浪漫氛围，他搬出了公关专家——导演李（比利·克里斯托夫饰），恳求他帮助，说服二人复合，并一语道出了制作影片的最重要的一条定律:“一定不能让人们对片子失望，这才是我的生命线。”导演李也紧急组织人马，开始了公关生涯。此刻我们也许更能体会出明星与电影的关系，明星与电影究竟是谁造就了谁，似乎与鸡生蛋，蛋生鸡此类问题一样深奥，看来要赚钱，二者不可或缺，因为他（它）们都是好莱坞的产品。

明星也是人

缘聚缘灭、离离合合这一系列感情纠葛在人世间早已司空见惯，但放在明星身上似乎总有被放大的趋势。在好莱坞，像片中葛韵与埃迪这样的曾经的神仙眷侣还真不少，比如布鲁斯·威利斯与黛米·摩尔、丹尼斯·奎德与梅格·瑞恩、汤姆·克鲁斯与妮可儿·基德曼，他们也都是曾经的“美国甜心”，但昨日他们刚如胶似漆，今日却已各奔东西了。感情不能维系，婚姻需要重新的排列组合，明星也需要追求幸福。
影片对明星也寄予了同情，因为他（她）们也过着身不由己的生活。一方面，葛韵对拉里·金此类挖人隐私死不休的访谈节目恨得咬牙切齿，但转眼间，面对公众，又得面露微笑，高喊:“我爱拉里。”或许“变脸”速率的快慢才是明星修行好坏与否的标准吧。正像葛韵在换衣间穿鞋之时，鞋子虽然很紧，但也得忍住，生活亦是如此。
而埃迪，作为一位丈夫，为了影片必须去原谅妻子的红杏出墙，也绝非一般功力。面临着中餐馆撞人事件的尴尬局面，一长发长者对埃迪的教导可谓经验之谈:“非常重要的一点，不要试图为自己辩解，那样你会越来越被动，你要做的是努力淡化这件事，让人们不再想起它。”此刻埃迪崩出了无奈的一句:“亲爱的妈妈，我×。”长发长者又道:“很好，但不要公开说。”身不由己的无奈感通过这二句话被倾刻体现。的确，正像埃迪所说的，压抑的感觉实在很难受，就像憋气一样。
片中对明星骄横作风的暗讽也比比皆是。葛韵除了对助理兼妹妹基基（朱莉娅·罗伯茨饰）日常里呼来喝去外，就连她的宠物狗也凶猛异常，其中狗将擦窗人拖走的场面令人捧腹，看来狗仗人势此处照样适用，名气与脾气在演艺圈中始终成正比。

推波助澜的媒介

历经过中餐馆撞人事件、酒店录像事件以及在餐厅与西班牙帅哥斗殴一系列丑闻之后，埃迪的处境极其悲惨。制片商大卫看到此时的葛韵与埃迪的美好夫妻形象再也无法营造之时，大卫竟然冒出了“埃迪如果自杀多好呀”的想法。于是在葛韵的家庭聚会上，站在屋顶静思的埃迪理所当然地被认作是对生活绝望的人，此刻的众多媒介希望埃迪能够跳下来，这样才会有更多的内幕新闻去挖掘，推波助澜是媒介的拿手戏，然而令许多人失望的是埃迪没有自杀，而险些被前来营救的导演李“谋杀了”。

将真实进行到底

最后，千呼万唤始出来的《一次又一次》（Time Over Time）的拷贝终于被大牌导演哈尔乘着直升机给拎来了。
首映式上，哈尔动情说道:“这是一部最诚实的影片，它就像街上的一辆汽车，或是一朵变成女人的花朵。每当谈起这部片子，我就忍不住哭泣。”
影片的确真实得无以复加，在一段雨夜浪漫之后，葛韵开始大跳艳舞、埃迪开始气急败坏、化妆间中葛韵二面派的嘴脸均尽收银幕。为了挽回形象，葛韵宣布已与埃迪复合，而此时的埃迪却宣布已经爱上了她的妹妹基基，一切已无可挽回，义无返顾的他将真实进行到彻底。这时的我们才真正明白《一次又一次》（Time Over Time）的这一次只不过是好莱坞巡回演出中的一场而已。

⑺ 周黎明的代表著作

1. 《学会肤浅：来自中美娱乐圈的哲学》（文艺随笔杂文集，广东人民出版社，1998年）
2. 《电子商人》（电子商务文集，台湾远流出版社，1999年）
3. 《网络淘金》（周黎明主编《网络新世界系列》之一，《电子商人》的大陆版，广东人民出版社，2000年）
4. 《好莱坞名片透视》（影评集兼电影工具书，广东人民出版社，2000年）
5. 《好莱坞现场报道》（影评集，海南出版社，2002年）
6. 《西片碟中碟：英语片》（大型电影指南，跟梁良合著，共收录1500部影片，花城出版社，2003年）
7. 《西片碟中碟：非英语片》（大型电影指南，跟梁良、杨一郎合著，共收录1600部影片，花城出版社，2004年）
8. 《好莱坞启示录》（美国电影工业研究，复旦大学出版社，2005年初版，2011年第二版）
9. 《透视好莱坞：电影经营的奥妙》（《好莱坞启示录》的台湾版，台湾亚太图书出版社，2005年）
10. 《华语片碟中碟》（大型电影指南，跟梁良合著，共收录2400部影片，花城出版社，2006年）
11. 《莎乐美的七层纱：<看电影>专栏精选》（电影及文化论集，花城出版社，2007年）
12. 《美哉中国》(China the Beautiful)（英文著作，采访记，五洲传播出版社，2008年）
13. 《透视中国》(X-Ray: Examining the China Enigma)（英文著作，时评集，五洲传播出版社，2008年）
14. 《四面楚歌：周黎明纯影评精选》（影评集，花城出版社，2008年）
15. 《2008中国时评年选》（周黎明编选，花城出版社）
16. 《你的，大大的坏：远离标准答案的影评》（电影及文化论集，世界图书公司，2012年）
17. 《影君子》（电影及文化论集，龙门书局，2013）
18. 《2002-2012中国电影实用指南》（A Practical Guide to Chinese Cinema 2002-2012）(英文著作，五洲传播出版社，2013年夏)
19. 《我所理解的冯小刚》（中信出版社，电子书，2014）
20. 《隐秘激情：唱出来的爱恨情仇》（古典音乐和歌剧评论集，北京师范大学出版社，2014,）

主要专栏
曾经专栏
商业：《环球财经》杂志、新浪网
文艺：《看世界》杂志、网易、《多周刊》（洛杉矶）、《生活资讯》、《看电影》杂志等。
另外经常在《南方周末》、《南方都市报》等媒体之邀发表专题文章。
现存专栏
英文《中国日报》X-Ray专栏
腾讯大家专栏

⑻ 关于"影评"的问题~

写评论么，《看电影》这样面向普通电影爱好者的杂志就很好。

我所就读的专业就是影视专业，老师说在中国其实没有真正的影评人，要想写好影评，还是应该多读些影视批评的书籍，推荐几本书籍
《现代影视批评艺术》 周安华，中国广播电视出版社，
《影视批评学》 李道新 北京大学 出版社

此外，周黎明先生的文章可以参考，但他所著的书体系不是很严谨，因此建议你读下《影像：1979-2005最有价值影评》狄荣军 敦煌文艺出版社

写影评并不是简单的写出自己的主观感受，而是从某个特殊视角分析电影，比较电影。多读书，多积淀，才会写出自己的精彩。

⑼ 如何评价影评人周黎明

周黎明对好莱坞电影的研究深度当做国内第一人，最近几年来以他的积淀和理论基础版点评国内影视，权也非常精到，关于影视评论的书出了很多本，专栏文章更是无数，影视评论对于电影产业是非常重要的一环，但是国内的影视评论界本来就没什么发展，周黎明一个名字基本就撑起半壁江山，从这个角度，说他“对中国电影的推进和发展有很大意义”，并不为过。要打个比方说，基本相当于张艺谋在导演界的地位。

⑽ 泰坦尼克号的专业影评

我以前找到的还觉得不错的一篇影评

1997年12月19日，投资2亿美元的巨制大片《泰坦尼克号》在北美上映，并于1998年春登陆中国院线。

1998年3月10日，影片在全球的票房收入超过了10亿美元，成为电影史上第一部创造这个纪录的影片。

“十年一觉沉船梦。”著名影评人周黎明的这句评语或许更能代表中国观众对这部影片的感情。因为对于中国观众来说，票房的数字和当年淹没那艘船的大西洋的水一样冰冷，我们记得的，是杰克和露丝之间的生死之恋，以及那首悠扬醉人的《我心永恒》，十年之后，那些记忆依然感动和温暖着我们。

《泰坦尼克号》创造了什么？

一个称霸十年的票房——18亿美元

据权威统计，《泰坦尼克号》1998年春天登陆中国院线后，在国内的总票房达到了3.6亿元人民币，至今仍然没有一部电影能够超过它。2007年初，张艺谋的《满城尽带黄金甲》的全国票房达到2.8亿元人民币，曾被认为最有希望超越《泰坦尼克号》，但最终还是败下阵来。

1998年3月10日这一天，《泰坦尼克号》在全球的票房收入超过了10亿美元。此后的十年间，只有《指环王3》和《加勒比海盗2》都超过了10亿，但都没能打破它创下的18亿美元总票房的纪录。此外，它还获得了11项奥斯卡奖，这个纪录，在那之后的十年间，也只有《指环王3》能与之媲美。

一个经久不衰的Pose——迎风飞翔

片中，杰克引导露丝站到船头的栏杆上，迎着风张开双臂。影片上映后，这个动作不但成为情侣们拍照时最爱摆出的Pose，也成为其他影视艺术作品乐于“借鉴”的对象。有一年的央视春晚上，巩汉林和金珠就曾经做出过同样的Pose；影片《黄河绝恋》中，宁静站在黄河边张开双臂拍照的姿势也一度被认为是抄袭《泰坦尼克号》。

一首感人至深的歌曲——《我心永恒》

影片的主题歌《我心永恒》，当年在音乐界获得了几乎能和影片本身媲美的荣誉。今年4月，歌手席琳·狄翁将到上海来开个唱。届时，她还将为中国歌迷献唱这首最为熟悉的《我心永恒》。对于这首歌，席琳·狄翁直言：“我的事业因为这首歌的成功而迈进了一大步。”这首歌不但在全球广为流传，还曾被无数国内音乐人翻唱过,毛宁、柯以敏都曾演唱过这首歌的中文版。

一句流传多年的台词——“你跳，我也跳。”

片中，杰克和露丝生死相许的爱情借助这句台词得到了最为通俗的诠释。为了拯救彼此，他们一次又一次奋不顾身地死里逃生。虽然最终杰克用生命阻挡了露丝随他而去，但这句台词却在后来成为无数情侣表达爱意的誓言。

泰坦尼克”之后，中国才见大片

十年前的今天，《泰坦尼克号》成为电影史上第一部票房收入超10亿美元的电影。

十年之后，这个数字对中国电影来说，仍是隔着光年的距离。

十年前，它火得“一塌糊涂”

《泰坦尼克号》在中国上映之后，中国观众第一次为了一部电影不止一次地慷慨解囊，且在看过之后，对有关《泰坦尼克号》中生离死别的爱情等话题也迅速展开了轰轰烈烈的讨论。当时不少电台电视台都在讨论男、女主人公的爱情，以及对于结尾的延伸和假设，“如果杰克不死以后会不会在一起”之类的话题。

著名影评人周黎明在接受本报记者采访时表示，《泰坦尼克号》之所以有那么好的市场和口碑上的共鸣，在于该片的主题非常通俗，“几乎没有任何文化上的鸿沟，观众都看得懂，极易引起共鸣，而且这部片子那么火，讨论得就很多，这个很正常。”

十年中，它影响了中国大片

周黎明表示《泰坦尼克号》对中国电影市场的冲击和影响都是很大的，“首先，从电影人到影迷都误解《泰坦尼克号》就是典型的奥斯卡影片；其次，把大跟好等同起来。中国大片虽然是从《英雄》开始的，但种子却可以追溯到10部外国片的分账引进，尤其是这部影片的巨大成功。”

十年后，它依然不可逾越

十年前的今天，《泰坦尼克号》在全球的票房收入超过了10亿美元；十年后，中国电影依旧要仰望这个高度。

那下一个十年，我们是不是能够拍得出一部能够媲美《泰坦尼克号》的电影呢？周黎明表示：“第一，要有那个制作能力；第二，要对全球市场了解；第三，要有宽松的创作和环境。这三个条件都要具备了，才可能出来一部这样的电影。”

综合这些条件，周黎明认为，中国拍出能达到这样水准的电影还有待时日，“按照我的理解，《云水谣》之类影片，大致也是想走这条路，但要取得类似的票房和社会效果，估计不远的将来还不大可能。”（记者 孟丽）

同在一条船上的人们

杰克：从孩子到影帝

十年前那部《泰坦尼克号》让莱昂纳多.迪卡普里奥在一夜之间成了全球少女的梦中情人，影片赋予他的巨大荣耀让年轻而叛逆的莱昂纳多有些不知所措，接下来的几年里他一直混沌度日，演艺事业也一度陷入低谷。直到遇到马丁.斯科塞斯，莱昂纳多才真正找到属于自己的路。从《纽约黑帮》、《飞行大亨》到《无间道风云》，原本青涩的莱昂纳多从一个懵懂的孩子成长为一个稳重的男人。2005年凭借《飞行大亨》成为金球影帝并获得了奥斯卡影帝的提名，2006年又凭借《血钻》再获奥斯卡影帝提名，其演技得到普遍认可。

将于今年12月19日上映的《革命之路》中，他和凯特.温丝莱特再续前缘，饰演一对夫妇。

露丝：始终不温不火

《泰坦尼克号》让凯特.温斯莱特获得了荣誉，同时，她为影片而牺牲掉的身材也一度成为外界的笑柄。

十年来，凯特5次入围奥斯卡：除1998年凭借《泰坦尼克号》入围奥斯卡影后之后，2005年和2006年分别凭借《暖暖内含光》和《身为人母》连续入围奥斯卡影后，但她的运气终是不如莱昂纳多那么好，虽然演技备受肯定，但始终未能登顶。此外，她还曾获得过两次奥斯卡最佳女配角的提名。

导演：跟杰克一起“沉没”

《泰坦尼克号》创造了票房纪录，也让两位主演功成名就，但影片的“舵手”詹姆斯.卡梅隆在之后的十年中却似乎和男主角杰克一同“沉入大海”，罕有作品问世，计划中的新作也一拖再拖。

当年拍摄影片期间发生的种种不愉快及制片方所承担的超支造成的巨大风险，让卡梅隆成为好莱坞制片商眼中的麻烦人物，这直接导致了这位巨匠在《泰坦尼克》后的十年间几乎无片可拍，只留下电视剧《末世黑天使》和几部海洋纪录片。