什么题材的画

❶ 跪求，～美术参赛作品画什么题材

参赛来作品要求视觉效果强，自能够一下抓住评审的视线。
刮蜡画画出的效果好像版画的，可以试着在网上多找些好的版画题材，看看有没有能激起你的灵感的。
题材嘛，画一些能直接触碰到心灵的
主题吧
，例如环境问题，道德问题。

❷ 画画选什么题材好

你是要参加考试 还是要评比什么 是画儿童画还是国画还是素描水粉水彩？说具体点

❸ 国画绘画的题材有哪些

人物画是国画绘画重要题材，是以人物形象为主体的绘画通称。山水画是以山川自然景观为主要描写对象的题材画，形成于魏晋时期，在五代北宋时期趋于成熟，成为国画重要画科。界画是我国绘画很有特色的一个门类，因为需要在作画时使用界尺引线，所以人们称之为“界画”，也称“界划”。

壁画是最古老的绘画形式之一。如原始社会人类在洞壁上刻画各种图形，以记事表情，这便是流传最早的壁画。至今我国保存了不少古代壁画。自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画，这些遗迹成为我们古代文明的见证。

❹ 绘画的题材分类有哪些

它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材,再分成若干小类。 绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式,它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、色彩和构图等艺术手段

❺ 中国绘画的三大题材是什么

◇人物画
绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，唐代韩滉的《文苑图》，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》，元代王绎的《杨竹西小像》，明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒嶒像》，清代任伯年的《高邕之像》，以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。在现代，更强调“师法化”，还吸取了西洋技法，在造型和布色上有所发展。

◇山水画
简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯驌的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。从此成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。

◇花鸟画
中国画的一种。北宋《宣和画谱．花鸟叙论》云：“诗人六义，多识于鸟兽草本之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。”历代花鸟画家辈出，如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾晖的鹰，黄筌、徐熙的花鸟；北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟；南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅；明代林良的禽，陈淳、徐渭的墨花；清代朱耷的鱼、恽寿平的荷、华喦的鸟；近代吴昌硕的花卉等，皆一代名手，绵延不绝。参见“四君子”。

❻ 现在画画要画什么题材才好

画5环
画自已心中的人呀
说真的，其实心情的影响并不是主要的，恐怕还是因为没有耐心或者是画得不好，不知该如何继续画下去，也有可能是不喜欢画画。首先要问自己，是不是真的喜欢画画，再就是想想，自己画的时候是不是遇到了什么难题过不去，以致于自己没有心情继续画下去，如果以上两点都不是的话，就想清楚自己是不是太没有耐心了，总是不想深入下去。一个有耐心、喜爱画画并且技法到位的人，画画画不下去几乎是不可能的……

❼ 国画的题材有哪些

国画在中国古代称之为“丹青”，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。

❽ 画画可以有什么主题

画画可以有很多主题：

如：流动的水、辽阔的田野、秋天的落叶、繁星点点、烟花、蓝天白云、心心相印、转角遇见你、大雪纷飞、旧时的照片、回忆、童年、各种静物等等。

绘画的主题犹如文章的中心思想，即通过一定的内容和形式来表达一定的情感思想，如爱国主义思想主题、环境保护类主题等。选定主题后，开始搜集素材，选择为主题服务的表现内容，再选择恰当的艺术表现方式来创作。

(8)什么题材的画扩展阅读

第一，主题性美术创作基于中央美院学术传统脉络的实践方向和道路。中央美院百年的造型艺术传统自身形成一种多样化的格局，它囊括的学科是多样的，有其自然生长的学术脉络，主题性美术创作就是从中自然生发出来的。

第二，新时代的主题性美术创作面貌应该是丰富多彩的，它要求有新的角度、新的思考和新的方法，这是中国社会文化发展的重要反映，同时也是新时代文艺精神的使命要求。

第三，作为中央美院百年为中国造型的学术文脉，主题性美术创作是一个值得深入探索、研究与建设的学科方向。